Rembrandt · målning · landskap · print

Den barmhärtige samariten

Rembrandt tog upp liknelsen vid tre avgörande ögonblick: en liten berättande målning 1630, en mästerlig etsning 1633 och ett landskap som stormen korsade 1638.Ämnet förblir detsamma, men handlingen, skalan och ljuset förändras helt.

1630wallace Collection-panelen
1633etsning i fyra tillstånd
1638det bevarade landskapet i Krakow
Rembrandt, Den barmhärtige samariten, 1630, Wallace Collection
Den barmhärtige samariten, 1630, olja på ekpanel, Wallace Collection Ankomst till värdshuset blir en tät scen av gester, utseende och omsorg.
Direkt svar
3

Tre verk, tre sätt att visa medkänsla

I 1630 års målning och etsningen av 1633 visar Rembrandt ankomsten till värdshuset Den skadade mannen klev av hästen medan samariten betalar kostnaderna för sin mottagning Konstnären flyttar därmed uppmärksamheten från heroisk räddning till den konkreta organisationen av vården.

I landskapet 1638 blir episoden liten Samariten hjälper fortfarande resenären på vägen, men en enorm dal, kraftfulla träd, en ström och en försvinnande storm upptar större delen av skylten Där liknelsen berättas inte längre bara: den är inskriven i världens rytm.

De tre riktmärkena

Förväxla inte målningen, landskapet och etsningen

Målning

1630

Olja på ek, 24,2 × 19,8 cm, Wallace Collection, London, P203.

Stämpel

1633

Etsning, mejsel och torrnål, cirka 25 × 20 cm beroende på tryck.

Landskap

1638

Olja på ek, 46,5 × 66 cm, Krakows nationalmuseum, MNK XII-290.

Källa

Lukas 10

Liknelsen svarar på frågan: "Vem är min granne?"

Liknelsen

Rembrandt visar talet mindre än gestens konsekvenser

01

Övergivenhet

En resenär blir rånad och lämnas halvdöd på vägen från Jerusalem till Jeriko.

02

Likgiltighet

En präst passerar sedan en levit utan att stanna. Deras avstånd blir synligt i landskapet 1638.

03

Vård

Samariten binder såren, transporterar mannen till ett värdshus och betalar för hans vård.

I Rembrandt är medkänsla inte en pose.Det blir en serie handlingar: närma sig, lyfta, leda, betala och anförtro.

Målningen från 1630

Ett litet område, en förvånansvärt djup scen

TrappanDet skiljer gatan från tröskeln där den skadade kommer att välkomnas.
HästenDess klara mässa organiserar kompositionens centrum.
De skadadeHans kropp bärs mot ingången, mellan fall och stigning.
BetalningOvan tar samariten itu med gästgivaren.
VittnenaTjänare och nyfikna människor förvandlar vården till en kollektiv scen.

Wallace Collection belyser den experimentella karaktären hos denna ungdomspanel, signerad med monogrammet "RHL" och daterad 1630.Den fortfarande klara paletten och flytande beröringen tillhör de sista åren från Rembrandt till Leiden.

Den barmhärtige samariten av Rembrandt, målning från 1630
Wallace Collection, P203. Målningen mäter endast 24,2 × 19,8 cm.Dess berättartäthet kräver att du tittar långsamt på varje nivå.
Läs åtgärd

Hjälten upptar inte nödvändigtvis centrum

Samariten är redan på trappan, engagerad i ett samtal med gästgivaren. Nedan tar assistenter bort den skadade mannen från hästen. Denna delning av handling är väsentlig: medkänsla vilar inte längre på en enda spektakulär gest, utan på en kedja av människor och uppgifter.

Den vertikala konstruktionen gör att blicken cirkulerar från hästen till tröskeln, sedan mot figurerna placerade högre upp Byggnaden är därför ingen enkel inställning: trappor, båge och balustrad berättar historien om den farliga vägens passage mot ett skyddsutrymme.

En bättre etablerad tillskrivning idag

Panelen donerades en gång till verkstaden, särskilt till Govert Flinck. Wallace Collection presenterar den idag som ett verk av Rembrandt, som betonar kvaliteten på teckningen, kompositionens komplexitet och målningens frihet.

etsningen av 1633

Rembrandt etsar sin målning, men vägrar göra en mekanisk kopia

Den barmhärtige samariten av Rembrandt, etsning från 1633, första staten
Första delstaten av fyra, Metropolitan Museum of Art. Innan kläckningen av hästsvansen är klar och innan underskrift läggs till.
Den barmhärtige samariten av Rembrandt, etsning från 1633, fjärde staten
Fjärde av fyra delstater, Metropolitan Museum of Art. Signaturen och datumet visas under bilden; svarta och texturer är mer fixerade.
Målning kontra tryck

Det Rembrandt behåller, flyttar och lägger till

Element Målning från 1630 Etsning från 1633 Erhållen effekt
Sammansättning Vertikal ankomst framför vandrarhemmet Samma allmänna arkitektur, omvänd genom tryckning Målning fungerar som minne, inte som ett servilt spårpapper.
Förgrund Relativt klart Berikad med korgar, föremål och en hund Den bibliska berättelsen kommer in i det dagliga livet.
Ljus Ljusa färger och målade accenter Hackning, pappersvita och modulerade svarta Ljus blir en konstruktion av linjen.
Häst Centralfärgad massa Volym modellerad efter storleksnätverk Djuret stabiliserar scenen i båda versionerna.
Spridning Unikt objekt Flera intryck och fyra tillstånd Kompositionen kan cirkulera och utvecklas.
Den berömda detaljen

Varför är hunden viktig?

I etsningens förgrund gör en hund avföring inför betraktarens ögon Detaljen förekommer inte i 1630 års målning Han överraskade ofta eftersom han införde en trivial gest i hjärtat av ett bibliskt ämne.

Denna realism upphäver inte allvaret i liknelsen Den påminner oss om att vänlighetshandlingen sker i en vanlig värld: djur, värdshusarbete, korgar och skräp fortsätter att existera medan någon bestämmer sig för att hjälpa en främling.

En typiskt rembranch kontrast

Det heliga svävar inte över verkligheten Han uppenbarar sig på en gata, mellan en trött häst, en tjänare i all hast och ett ofullkomligt värdshus.

Närvaron av hunden vidgar också förgrunden och ger ytterligare djup till den graverade scenen.

Landskapet 1638

Liknelsen blir nästan osynlig till sin natur

I Landskap med liknelsen om den barmhärtige samariten, den hjälp som ges till den skadade sker vid sidan av stigen, till höger Figurerna är små vända mot ekarna, strömmen, dalen och den föränderliga himlen Krakowmuseet beskriver också, längre fram, prästen och leviten som flyttar bort, samt en rik besättning som förblev likgiltig.

Rembrandt kombinerar en biblisk stad, imaginära reliefer och holländska element, inklusive kvarnar Platsen är därför varken rekonstituerad Jeriko eller en enkel holländsk landsbygd: det är en moralteater där flera världar möts.

Rembrandt, Landskap med liknelsen om den barmhärtige samariten, 1638, Nationalmuseum i Krakow
Nationalmuseet i Krakow, MNK XII-290. Olja på ekpanel, 46,5 × 66 cm, signerad och daterad 1638.
Ljus och väder

Den bleknande stormen förvandlar landskapet till ett moraliskt argument

Vänster

Ljuset återvänder

Slätten öppnar sig under en klarare himmel, som efter att stormen har passerat.

I centrum

Träd delar sig

Den stora ekgruppen skiljer den ljusa horisonten från den mörkare vägen.

Rätt

Behandlingen fungerar

Samariten hämtar resenären i ett tätt och nästan undangömt område.

Långt borta

Likgiltigheten flyr

Förbipasserande som inte hjälpte till att bli små skyltar på vägen.

Det skulle vara för enkelt att översätta varje moln till ett fast moraliskt värde. Men följden av skugga, upprört vatten och förtunning ger samaritens gest en kosmisk betydelse: i en instabil värld återställer ett mänskligt beslut tillfälligt ordningen.

Tre vågar

Från ansiktet till världen: hur Rembrandt förstorar liknelsen

Reproduktioner i butiken

Två målningar av Rembrandt att jämföra hemma

Handmålad reproduktion av Rembrandts Den barmhärtige samariten, 1630
Berättande målning

Den barmhärtige samariten, 1630

En vertikal, intim och tät scen, baserad på Wallace Collection-panelen.

Se reproduktion
Handmålad reproduktion av Rembrandts landskap med den barmhärtige samariten, 1638
Stort bibliskt landskap

Landskap med den barmhärtige samariten, 1638

En horisontell sammansättning där stormen, dalen och ljuset dominerar figurerna.

Se reproduktion
Rembrandt samling

Utforska bibliska scener, landskap och gravyrer

Den barmhärtige samariten förbinder tre väsentliga områden i Rembrandt: bibliskt berättande, daglig observation och grafiska experiment.

Se hela Rembrandtsamlingen

Vilket format ska man välja?

1630-panelen är lämplig för vertikal och intim hängning Landskapet 1638 kräver mer bredd och fungerar särskilt bra ovanför en basenhet.

Vanliga frågor

FAQ om Rembrandts Den barmhärtige samariten

Hur många versioner gjorde Rembrandt?

Tre huvudverk jämförs generellt: målningen från 1630, etsningen från 1633 och landskapet från 1638.Själva etsningen finns i fyra stater.

Var är målningen från 1630?

På Wallace Collection i London, under nummer P203.

Var är landskapet 1638?

På Nationalmuseum i Krakow, under nummer MNK XII-290.

Vilken teknik använder Rembrandt för grafik?

Den kombinerar etsning, mejsel och torrnål för att variera konturernas precision och skuggtätheten.

Varför dyker hunden upp i etsning?

Detaljen lägger till en anteckning om det dagliga livet och berikar förgrunden, utan att förekomma i målningen från 1630.

Är etsning en kopia av bilden?

Nej. Den tar kompositionen men motsatsen berikar och modifierar den. Wallace Collection tror att den förmodligen användes för att bevara och distribuera kompositionen.

Representerar landskapet verkligen Jeriko?

Inte i topografisk mening Rembrandt kombinerar biblisk stad, imaginära reliefer och holländska inslag.

Finns målningarna tillgängliga för reproduktion?

Ja. Reproduktioner av målningarna från 1630 och 1638 är kopplade direkt i denna artikel.

0 kommentarer

Lämna en kommentar

Observera att kommentarerna måste godkännas innan de offentliggörs.