1840 -1868 · utbildningsår
Claude Monet ung: från karikatyrtecknaren i Le Havre till ljusets målare
Innan Näckrosor och berömda serier fanns det en normandisk tonåring som skissade notabiliteter, sålde sina teckningar, gjorde motstånd mot traditionella lektioner och sedan upptäckte med demEugène Boudin att himlen kan bli ett ämne Så konstruerades detta utseende.
Vid sjutton år lämnade Monet den satiriska linjen för att uppleva det normandiska ljuset på motivet.
Växande mot mynning
Le Havre är ingen miljö: det är Monets första skola
Claude Oscar Monet föddes i Paris den 14 november 1840, men hans barndom ägde rum i Normandie. År 1845, hans famille bosätter sig i Le Havre, i en stad där havet, handeln och vädret ständigt förändrar landskapet Hamnen är en daglig teater: silhuetter av fartyg, rök, master, pooler, tidvatten, närliggande klippor och snabb himmel Långt innan Monet teoretiserar något lär sig hans öga att leva i en instabil värld.
Denna geografi förklarar dess början bättre än den retrospektiva bilden av den gamle mästaren i Giverny. Young Monet växer inte upp mitt i en sluten trädgård, utan framför en öppen horisont där former förändras med dimman och vinden. MuMa of Le Havre insisterar idag på vikten av detta lokala samhälle: famille, handlare, redare, samlare och konstnärer utgör nätverket genom vilket den blivande målaren hittar sina första ämnen, sina första köpare och sina första anhängare.
I skolan var Monet mer attraherad av teckning än av vanlig undervisning. Han fyller sina profilböcker, förstärker en näsa, stelnar en hållning, isolerar ett tic. Denna smak är inte en rolig anekdot placerad före den "riktiga" målning. Han lär honom att välja För att skapa en lyckad karikatyr måste du identifiera i några slag formen som gör ett ansikte igenkännbart Senare, vänd mot ett landskap, kommer Monet att göra en jämförbar minskning: förstå det väsentliga förhållandet mellan himmel, vatten, massa och ljus utan att beskriva allt.
Penna som första yrke
Karikatyr, ställa ut, sälja: Monet lär sig redan att titta och göra sig känd
Omkring 1856 började karikatyrer av Monet cirkulera i Le Havre.Hans modeller är notabiliteter och bekanta figurer från hamnen: redare, advokater, handlare eller brittiska besökare Varje karaktär är isolerad på papper, ibland åtföljd av en skugga, enligt en formel nära det andra imperiets satiriska press.Den unge designern observerar särskilt processerna av Nadar, Étienne Carjat och Paul Hadol, av vilka han kopierar vissa typer för att förstå hur man kondenserar en fysionomi.
Ritningarna visas i fönstret på en papperstillverkares inramare, där även marinsoldater förekommerEugène Boudin. Denna miniatyrutställning är väsentlig. Monet upptäcker att ett verk också existerar i en förbipasserandes ögon och i en ekonomi: dess avgifter säljer, ger det ett lokalt rykte och sällsynt självständighet för en tonåring. MuMa betonar att denna inkomst kommer att bidra till hans avresa till Paris 1859.
Karikatyr ger honom tre varaktiga verktyg.Först, en skarp känsla av siluett: en figur måste hålla även när den ses snabbt.Då, förmågan att arbeta i serie, variera en princip utan att förlora sin enhet.Slutligen, försäkran om signering och utställande När Monet senare målar flera kvarnstenar, popplar eller katedraler, logiken kommer uppenbarligen att vara annorlunda, men tanken att ett motiv får styrka genom upprepning är inte främmande för denna ungdom av en designer.
Isolera
Lossa en figur från omgivande ljud och gör dess siluett uppenbar.
Förenkla
Välj några avgörande tecken istället för att beskriva varje detalj.
Upprepa
Bygg en sammanhängande serie där varje variant förnyar utseendet.
1856 · det avgörande mötet
Eugène Boudin lär honom att himlen fungerar snabbare än verkstaden
Boudin ser Monets karikatyrer och känner igen hans talang, men uppmuntrar honom att lämna denna specialitet. År 1856, enligt de biografiska referenserna från MuMa och filen från Marmottan Monet-museet, övertygade han den unge mannen att komma och arbeta med honom på naturen i Le Havres omgivningar. Monet var till en början inte särskilt entusiastisk. Rådet att måla utomhus innebär att man överger snabb behärskning av linjen för att möta vinden, molnen, luftfuktigheten och en färg som ändras innan den ens ställs.
Boudins lektion är inte bara teknisk. Den består av att betrakta atmosfären som en verklighet värdig målning. Istället för att uppfinna en vacker himmel i ateljén måste vi observera den som finns, med sina gråa gångar, sina gläntor och sina motsägelser Boudin bygger ofta sina landskap kring vidsträckta himlavidder och låga horisonter Monet kommer att minnas denna proportion, men också en disciplin: målaren måste vara närvarande framför motivet.
Denna initiering etablerar bestående trohet Mycket senare fortsatte Monet att hälsa Boudin som sin första mästare De sena verken bär själva detta minne: Näckrosorna reflekterar en himmel som vi inte längre ser direkt, men vars variationer färgar hela vattenytan Den första utflykten runt Le Havre och Orangeriets stora dekorationer tillhör alltså samma blickhistoria.
Johan Barthold Jongkind slutför snart denna normandiska träning Hans nervösa teckning, akvareller och beröringsfrihet visar Monet att ett landskap kan förbli konstruerat samtidigt som det behåller observationsenergin. Boudin får honom att titta; Jongkind hjälper honom att förstå hur man översätter det.
1858 · den första kända målningen
Utsikt tagen i Rouelles: ögonblicket då designern blir en landskapsarkitekt
Utsikt tagen i Rouelles, målad 1858, anses allmänt vara den första målning känt för Monet.Arbetet mäter 46 × 65 cm och representerar ett landskap nära Le Havre.Ingenting spektakulärt tillkännager mognadsserien Kompositionen är fortfarande organiserad, formerna förblir läsbara och paletten förblir relativt återhållsam Men själva motivvalet är avgörande: en vanlig plats observerad utanför, utan heroisk historia eller prestigefyllda monument.
Himlen upptar en betydande del av duken och bestämmer belysningen av terrängen Vatten- och växtmassor behandlas inte som självständiga objekt; de svarar på atmosfäriska förhållanden Visionen organiseras av flygplan, medan några friare inslag börjar mjuka upp konturerna Den unge målaren försöker ännu inte upplösa världen i ljus Den unge målaren söker ännu inte upplösa världen i ljus Den unge målaren söker ännu inte upplösa världen i ljus Han lär sig att få varje element att bero på ett tidsläge.
Detta arbete låter oss också mäta vad Boudin överför utan att påtvinga sin stil. Monet återupptar arbetet med naturen och himlens betydelse, men han bygger redan ett bredare, mer frontalt utrymme, där horisonten sätter spänning på landskapets olika områden. Hans lärande är därför inte en foglig imitation. Han absorberar en metod och söker sedan snabbt sitt eget sätt att ordna sensationen.
1859 -1864 · Paris, återvändande och allianser
I Paris letar Monet efter följeslagare mer än akademiska recept
1859 begav sig Monet till Paris med ambitionen att bli målare, Han besökte salongen, upptäckte konstnärliga debatter och träffade personligheter som vidgade hans vyer. Hans resa blev dock inte den för en disciplinerad student som gick vidare på en enda institution. Efter sin militärtjänst i Algeriet och sin återkomst till Frankrike gick han med i verkstaden 1862 Charles Gleyre. Han träffas där Pierre-Auguste Renoir, Alfred Sisley och Frédéric Bazille.
Dessa vänskaper har lika stor betydelse som undervisningen Unga målare delar modeller, arbetsplatser, ekonomiska svårigheter och framför allt viljan att lämna verkstaden De går till Fontainebleaus skog, jämför sina målningar och observerar hur samma ljus kan producera olika lösningar Monet förblir trogen Boudins råd: den målning måste uppstå ur en konfrontation med verkligheten, även om den kan tas upp senare.
Normandie förblir dess ankare Monet återvänder regelbundet till Le Havre, Sainte-Adresse, Honfleur och Étretat Han väljer inte mellan Paris och kusten: han använder huvudstaden för relationer, Salongen och diskussioner, finner sedan de förhållanden på Kanalens strand som stimulerar hans målning. Denna växling formar hans identitet som ung konstnär.
Dess första beskyddare kommer från Le Havre.Hans bror Léon Monet uppmuntrade honom, medan den famille Gaudibert köpte verk och beställde det stora porträttet av Madame Louis Joachim Gaudibert 1868.Detta stöd är inte tillfälligt: det tillåter honom att arbeta i en tid då Salongens avslag och pengaproblem ständigt hotar hans projekt.
1865 -1868 · bli synlig
La Pointe de la Hève, Sainte-Adresse och Gaudibert: tre bevis på att blicken redan finns där
Salongen 1865 markerade en vändpunkt. Monet presenterar två landskap, bl.a Pointe de la Hève vid lågvatten. Kimbell Art Museum påminner om att dessa verk startade hans karriär och fick ett positivt mottagande. Den vidsträckta stranden, hästarna sedda bakifrån, de avlägsna båtarna och den tunga himlen bildar en mer ambitiös komposition än Utsikt i Rouelles. Monet förberedde vidare den stora duken i verkstaden utifrån en studie utförd på plats, med en metod som han gradvis övergav till förmån för en mer direkt avrättning.
R 1867 blev Sainte-Adresse ytterligare ett laboratorium Monet målade kusten, regattorna, trädgårdarna och dess omgivningar famille. I Terrass i Sainte-Adresse, den höga utsiktspunkten, horisontella band, flaggor och platta färgområden påminner om de japanska tryck han samlar. Havet är inte längre ett mjukt djup: det blir en kromatisk zon som korsas av fartyg, medan blommorna i förgrunden brister i friare inslag.
Dessa målningar är ännu inte impressionismen från 1874, men de sammanför flera förhållanden: samtida ämnen, uppmärksamhet på vädret, färg bearbetad av stadsdelar, icke-akademisk inramning och önskan att måla känslan av ett ögonblick. Monet tvekar fortfarande mellan stora salongsformat och snabba studier. Denna spänning gör hans ungdom fascinerande: vi ser modernt språk bildas innan det har ett namn.
Porträttet av Madame Gaudibert bevisar för sin del att den kan konstruera en monumental figur Klänningen, interiören och tre fjärdedelars pose förenar social närvaro och dekorativ fräckhet Monet Jeune är därför inte bara en landskapsarkitekt som väntar på ära.Han experimenterar med porträtt, stilleben och figurscener, söker överallt efter hur ljus förvandlar materia.
Född i Paris den 14 november; där famille tillhör handelsvärlden.
Installation i Le Havre, vars hamn och kust blir hans första visuella universum.
Lokal framgång för karikatyrer och möte med Eugène Boudin, som bjuder in honom att måla ute.
Förverkligande av Utsikt tagen i Rouelles, först målning känd.
Avresa till Paris, upptäckt av salongen och önskan att komma in i konstnärslivet.
Gleyre workshop och möte med Renoir, Sisley och Bazille.
Två marinsoldater accepterade på mässan; Pointe de la Hève ger honom ett första erkännande.
Sainte-Adresse, ekonomiska svårigheter, forskning om figuren och avgörande stöd från Gaudibert.
Vad ungdomen tillkännager
Inte ett geni som är född fullt beväpnad, utan en metod byggd av rörelse
Genom att omläsa dessa år undviker myten om Monet som uppfann impressionismen från sitt första landskap. Utsikt i Rouelles håll dig försiktig; Salongens målningar utvecklas ofta i ateljén; stora figurprojekt bygger på förberedda poser Konstnären avancerar genom essäer, lån och rättelser Dess originalitet beror mindre på en plötslig uppenbarelse än på dess förmåga att extrahera en personlig metod från varje möte.
Från karikatyrer behåller han urvalskraften och en smak för serier.De Boudin, himmelobservation och utomhusarbete.De Jongkind, grafisk frihet.De Gleyre och hans kamrater, resurserna för teckning, storformat och kollektiv emulering.Från Normandie, slutligen, en besatthet av platser där vatten och luft suddas ut gränsar.
Resten av hans karriär förstärkte dessa lärdomars I La Grenouillère 1869 splittrade vattenytan redan reflektionerna I Argenteuil förenas moderniteten av broar, segel och promenader med landskapets I 1890-talets serie blev det fasta mönstret ett instrument för tidsmätning I Giverny försvann horisonten in i bassängen Inget av detta ryms som ett hemligt program i Le Havre-karikatyrerna; men varje steg gör nästa möjligt.
Vad han lär sig
- Observera på plats innan du komponerar.
- Behandla himlen som en aktiv struktur.
- Varierar ett mönster utan att uttömma det.
- Använd färg för att översätta ljus.
Vilket han gradvis vägrar
- Landskapet uppfanns endast i verkstaden.
- Den enhetliga konturen som skiljer alla former åt.
- Den stela hierarkin mellan stort ämne och vanligt motiv.
- Tanken att en enda duk kan uttömma ett tillstånd i världen.
Interiör Tips
Dekorera med unga Monet: mer kustlinje, himmel och struktur
Tidiga verk erbjuder en annan närvaro än näckrosor. Kompositionerna är ofta mer arkitektoniska, horisonterna tydligare och kontrasterna mer uppriktiga. Utsikt i Rouelles lämplig för ett lugnt rum med naturliga toner: linne, salvia, blågrått och ljust trä. Dess horisontella landskap öppnar väggen utan att påtvinga en dominerande färg som är för ljus.
Pointe de la Hève skapar en mer dramatisk atmosfär. Dess djupa himmel och stora strand ger skala till ett vardagsrum eller kontor. En mörk miljö understryker styrkan i målning ; en naturlig ekram mjukar upp dess karaktär. Terrass i Sainte-Adresse, ljusare, blir en utmärkt brännpunkt ovanför en soffa tack vare flaggorna, blommorna och havet skuren i remsor.
För en klassisk interiör eller en hög entré erbjuder porträttet av Madame Gaudibert elegant vertikalitet. Arbetet dialoger väl med en elfenbensfärgad, djupgrön eller bensinblå vägg. I alla fall, gynna indirekt ljus och placera den visuella mitten av reproduktion i ögonhöjd. A målning de Monet behöver luft runt sig: några centimeter mer marginal är ofta bättre än ett format som är för tätt mellan två möbler.
Butiksval
Fyra verk för att följa blickens bildande
Dessa aktiva reproduktioner täcker tio avgörande år: det första kända landskapet, erkännande på salongen, Sainte-Adresses sommar och stöd från Le Havres beskyddare.
Pointe de la Hève
1865: en ambitiös flotta som inleder sin karriär på salongen.
Se det reproduktion →
Terrass i Sainte-Adresse
1867: hav, trädgård, flaggor och modernitet av inramning.
Se det reproduktion →
Fru Gaudibert
1868: ett monumentalt porträtt kopplat till hans första beskyddare.
Se det reproduktion →Förläng besöket
Sex samlingar direkt kopplade till Monets början
Museifjädrar
Referenserna som används för att verifiera denna ungdom
Träning, karikatyrer, famille, första stöder och Le Havre kronologi.
Övning av satirisk teckning, uppvisning av brevpapper och seriers inflytande.
Möte 1856 och Monets initiering att arbeta med naturen.
Salong 1865, arbetssätt och mått på duken.
Bo 1867, komposition och dialog med japanska tryck.
Beställning från 1868, mått och härkomst på porträttet.
Vanliga frågor
FAQ på Claude Monet ung
Var Claude Monet har han vuxit upp?
Monet föddes i Paris 1840, men hans famille bosatte sig i Le Havre 1845.Han växte därför upp på Normandie kusten, vänd mot hamnen, klippor och snabba väderomslag.
Claude Monet började han där målning ?
Nej Som tonåring blev han först känd i Le Havre genom sina karikatyrer av notabiliteter och lokala figurer Han ställde ut och sålde dem innan han ägnade sig åt landskap.
När träffas Monet Eugène Boudin ?
Landmärkena för MuMa och Marmottan Monet-museet placerar sitt möte 1856. Boudin övertygade sedan Monet att arbeta med naturen och introducerade honom för att observera himlen.
Som är den första målning känd för Monet?
Utsikt tagen i Rouelles, daterad 1858, anses allmänt vara dess första målning känd Den representerar ett landskap nära Le Havre och mäter 46 × 65 cm.
När Claude Monet ska han till Paris?
Han lämnade 1859. Efter sin militärtjänst och sin återkomst gick han 1862 med i verkstaden för Charles Gleyre, där han träffar Renoir, Sisley och Bazille.
Vilken var Monets första framgång på Salongen?
1865 antogs två landskap på Salongen. Pointe de la Hève vid lågvatten fick ett positivt mottagande och hjälpte till att starta hans karriär.
Vem stödde Monet ekonomiskt i hans tidiga dagar?
Hans bror Léon uppmuntrade honom och Le Havre-samlare, särskilt famille Gaudibert, köp hans verk. Louis Joachim Gaudibert beställde ett porträtt av sin fru 1868.
Vad målning ungdomar väljer för dekoration?
Utsikt i Rouelles lämplig för mjuka och naturliga paletter; Pointe de la Hève skapar en mer dramatisk atmosfär; Terrass i Sainte-Adresse ger mer färg och ljus.
0 kommentarer