Leonardo da Vinci och renässansen
Rörelse, humanism och innovationer: att förstå hur en målare utbildad i en florentinsk verkstad förvandlade observationen av kroppen, naturen och maskinerna till en kunskapsmetod.
1452 -1519 · Florens, Milano, Rom, Amboise
En renässansmänniska, men inte en enda man
Den italienska renässansen är inte bara en dekorativ återgång till antiken Mellan 1300- och 1500-talen studerade konstnärer antika texter, mätte rymden, observerade kroppen och sökte former som kunde synliggöra världen.Furstliga domstolar, stadsrepubliker, religiösa brödraskap och köpmän finansierade verk där prestige, hängivenhet och experiment möttes.
Leonardo tillhör helt och fullt denna miljö. han lär sig i en bottega, arbetar för mecenater, dialoger med matematiker och beror på uppdrag.Dess singularitet beror mindre på en mystisk allvetande än på dess sätt att koppla problem: perspektiv till optik, målad rörelse till mekanik, floder till blodkärl, anatomi till teckning.
En karriär formad av städer och innergårdar
Renässansen är ett nätverk av konkurrerande platser Varje resa erbjuder Leonardo nya sponsorer, material och problem.
Verkstaden
I Verrocchios följe är måleri, skulptur, metall, festdekorationer och ingenjörskonst ännu inte hermetiska discipliner.
Domstolen
I Sforzas tjänst kombinerar Leonardo porträtt, shower, arkitektur, militära projekt och Nattvarden.
Utredningen
Florens, Rom och Caesar Borgias kampanjer ger näring åt kartografi, hydraulik, anatomi och monumentala kompositioner.
Sändningen
Inbjuden av François I tog han målningar och fortsatte sin forskning nära Amboise fram till 1519.
Tre rörelser av blicken
Humanism betyder inte att allt blir profant Det uppmuntrar till aktiv läsning av författare, uppmärksamhet på den känsliga världen och ny tilltro till det mänskliga sinnets förmågor.
Mätning av människa
Vitruvian Man konfronterar en gammal text med observerade proportioner Kroppen blir samtidigt subjekt, mätinstrument och geometriskt problem.
Verifiera efter erfarenhet
Dissektionerna och sektionsritningarna korrigerar de gamla auktoriteterna Leonardo organiserar anatomin som en arkitekt: planer, profiler, lager och kombinerade vyer.
Gör världen kalkylerbar
Imolas plan överger pittoresk syn till förmån för uppmätt projektion Kartläggning, strategi och administration delar samma ritning här.
Innovation är först och främst kollektivt
Verrocchios verkstad samlar lärlingar, följeslagare och mästare kring komplexa kommandon Vi förbereder stöden, slipar pigmenten, kopierar modellerna, studerar draperierna, baserar metallen och bygger tillfälliga dekorationer.
Den Kristi dop påminner oss om att modern tillskrivning måste handla om detta gemensamma arbete Leonardo kommer därför inte ur sitt sammanhang: han fulländar en utomordentligt mångsidig verkstadskultur.
Sex domäner, samma metod
Många av Leonardos projekt finns kvar på papper Deras betydelse ligger i precisionen i de frågor som ställs, inte i legenden om moderna föremål som redan uppfanns på 1400-talet.
Målning
Den sfumato dämpar konturerna för att återställa atmosfären, djupet och den nästan omärkliga passagen mellan ljus och skugga.
Optik
Den analyserar strålar, skuggor, reflektioner och perception Perspektiv blir också en vetenskap om vad ögat faktiskt kan urskilja.
Anatomi
Hans skiktade och sektionsvyer ger ett exceptionellt tydligt grafiskt språk, även om hans resultat inte publiceras under hans livstid.
Mekanik
Växlar, lager, krafter och friktion isoleras till element Maskiner används för att studera rörelselagarna.
Hydraulik
Virvlar, kanaler och erosion förbinder lokal observation och reflektion över jordens långsamma omvandling.
Kartografi
Mätningar, orienteringar och visuella konventioner producerar kartor användbara för krig, stadsarbete och kunskap om territoriet.
När vetenskapen ändrar måleriet
Se rörelsen
Vattenlockar blir ordförråd för hår, moln och draperier.
Bryt ner en kraft
Leonardo jämför vingar, muskler, spakar och luftmotstånd, utan att ha en motor som är lämplig för mänsklig flygning.
Studera innan målning
Det botaniska arket registrerar vridningar, vener och tillväxthastigheter snarare än en generisk siluett.
Renässansen mellan gemensamt utrymme och inre närvaro
Nattvarden: organisera kollektivet
Perspektiv fokuserar rymden på Kristus, medan gester delar in apostlarna i rörliga grupper Geometri, psykologi och berättande samverkar.
Mona Lisa: göra en närvaro
Porträttet artikulerar kropp, blick och landskap Mjuka övergångar hindrar ansiktet från att reduceras till en fast kontur: uttrycket verkar förändras med betraktarens uppmärksamhet.
Fyra väsentliga nyanser
"Ensamt geni"
Han arbetar med mästare, assistenter, hantverkare, anatomer, matematiker och mecenater.
"Modern uppfinnare"
Hans teckningar utforskar principer Många var varken konstruerade eller tekniskt genomförbara på hans tid.
"Böckernas fiende"
Han läser, extraherar och kommenterar många författare, men konfronterar deras auktoritet med erfarenhet.
"Renässans utan religion"
Majoriteten av hans stora målningar svarar på kristna uppdrag, förnyade genom observation.
Förläng renässansen hemma
Ett urval kompositioner där perspektiv, landskap, gest och ljus synliggör Leonardos metod.
Nattvarden
En monumental komposition strukturerad av perspektiv.
Mona Lisa
Sfumato och modellens tysta närvaro.
Jungfrun av klipporna
Figurer, botanik och geologi förenade i samma atmosfär.
Damen med hermelinen
Ett porträtt animerat av den koordinerade rotationen av kroppen och djuret.
Upptäck hela kollektionen
Målningar av Leonardo da Vinci återgivna i olja, med anpassningsbara format.
Leonardo och renässansen, i korthet
Varför är Leonardo da Vinci representant för renässansen?
Eftersom det kopplar samman studiet av antiken, direkt observation, matematik, konst och teknik. Hans karriär beror också på de workshops, kurser och beskydd som är karakteristiska för det återuppväckta Italien.
Var Leonardo humanist?
Ja, i vid bemärkelse av en tillit till mänskliga förmågor och en aktiv dialog med antika texter Han är dock ingen klassisk akademisk humanist: hans metod gynnar erfarenhet, teckning och folkspråk.
Vilka är hans främsta innovationer inom måleriet?
Sfumato, den atmosfäriska integrationen av figurer i landskapet, det systematiska studiet av uttryck och rörelse, samt en mycket utarbetad användning av perspektiv och ljus.
Uppfann han verkligen helikoptern och fallskärmen?
Han designade apparater ofta jämfört med moderna maskiner, men dessa projekt måste placeras i sin tids kunskap och material.Att betrakta dem som fullt fungerande apparater vore anakronistiskt.
Varför är hans anteckningsböcker så viktiga?
De visar det pågående resonemanget: anteckningar, korrigeringar, jämförelser och teckningar cirkulerar idéer mellan anatomi, mekanik, vatten, arkitektur och måleri.
Har hans vetenskapliga forskning publicerats?
Nej, inte i form av färdiga avhandlingar som distribueras under hans livstid.Denna frånvaro begränsar deras omedelbara inflytande, även om deras visuella och intellektuella kvalitet erkänns idag.
0 kommentarer