MuMa version A 486
Le Havre-museet dokumenterar en olja på duk från 1904 med måtten ungefär 89 × 93 cm.Inventarienummer A 486 och katalog Wildenstein 1664 identifierar denna sammansättning.
Ditt konstverk, på ditt sätt
Välj typ och utförande och utforska sedan konstverken. Ditt val följer med till produktsidan.
2 · Exemple de la sélection
La photo principale correspond à la couleur de cadre choisie. Chaque couleur est illustrée par une œuvre d’exemple différente.
Préparation de la sélection…
Ces médias montrent uniquement la réalisation, le support, la texture et les finitions. L’œuvre commandée reste celle affichée dans les blocs bleus.
3 · Mise en situation
Reproduction d’art premium
Choisissez le tirage Fine Art, le canvas imprimé, la peinture à l’huile ou la version numérique.
Trois fichiers JPG haute résolution : le fichier original, une version optimisée pour l’impression et une version optimisée pour les écrans. Jusqu’à 7 680 px sur le côté long, 300 DPI et sans filigrane.
Imprimez l’œuvre chez vous ou auprès de l’imprimeur de votre choix, ou utilisez la version écran sur ordinateur, tablette et téléphone.
Produit numérique uniquement : aucun tableau ni cadre physique n’est expédié.
Après votre commande, les trois fichiers sont contrôlés puis envoyés manuellement par e-mail.
Toile roulée
Livrée sans châssis ni cadre · prête à être tendue ou encadrée
Dimensions finales disponibles.
Comprendre les formats
Claude Monet · 1904 · MuMa A 486 · W1664
På nästan svart smaragdgrönt vatten bildar näckrosblad horisontella holmar som präglas av rosa, vita och gula blommor. Ingen himmel eller bank begränsar utrymmet. Denna målning som Monet erbjuder staden Le Havre är inventering A 486, Wildenstein 1664.

Titta på arbetet
Det nästan kvadratiska formatet omsluter ett fragment av dammen utan början eller slut Bladen samlas i oregelbundna band och lämnar stora områden med mörkt vatten mellan sig Denna växling ger målningen dess långsamma och djupa rytm.
De ljusa blommorna kommer fram i små, tjocka inslag Runt dem ändras de gröna från smaragd till gult sedan till blåsvart Den reflekterande ytan återger inte något igenkännbart landskap: det blir ett autonomt bildrum.
I W1664 kommer djupet mindre ur perspektiv än från gapet mellan svart vatten, gröna blad och ljusa blommor.
Sammansättning, beröring och ljus
Tre exakta element tillåter oss att förstå denna komposition och de väsentliga svårigheterna med trogen reproduktion.
Le Havre-museet dokumenterar en olja på duk från 1904 med måtten ungefär 89 × 93 cm.Inventarienummer A 486 och katalog Wildenstein 1664 identifierar denna sammansättning.
Monet erbjöd verket till staden Le Havre 1910, med en Varengeville-klippa och ett Londonparlament. Denna gest kopplar hans mognad till staden där han växte upp och började måla.
Målningen tillhör den uppsättning av fyrtioåtta Näckrosor som Durand-Ruel presenterade under titeln "Näckrosorna, serie vattenlandskap".Inramningen utan bank tillkännager en framtida abstraktion.
Referensbild
Endast en bild används: den exakta skanningen av W1664 från MuMa Le Havre, omvandlad till ett riktigt WebP på 3 000 × 2 867 px.
Bladsgrupperna bildar varken galler eller krona Deras mörka intervall är väsentliga: de ger bassängen dess djup och förhindrar att kompositionen blir dekorativ i platt mening.
Paletten måste behålla sina mycket mörka värden utan att förlora gröna nyanser Rosa, vita och gula blommor förblir små blixtar, aldrig dominerande massor.
Toucherna av kronkronor och vissa blad får lättnad, medan reflektionerna är smidigare och mer vertikala. Denna kontrast gör ytan både taktil och djup.
Dokumenterade riktmärken
MuMa Le Havre håller denna version under inventarie A 486; den är från 1904, mäter cirka 89 × 93 cm och motsvarar Wildenstein 1664.
Det nästan kvadratiska formatet och det dominerande mörkgröna skiljer denna duk från de blåare eller mer allmänt öppna versionerna målade under samma period.
Verket förvaras på André Malraux Museum of Modern Art.Dess nummer A 486 och dess direkta ursprung från konstnären gör dess identifiering särskilt säker.
Monet själv valde denna målning från sin senaste serie. Den förbinder Giverny-laboratoriet med den normandiska staden i hans ungdom och hans konstnärliga början.
Din reproduktion
Trohet här beror på exakta relationer mellan ljus, beröring, djup och färgtemperatur.
| Titel | Näckrosor W1664 |
|---|---|
| Konstnär | Claude Monet (1840 -1926) |
| Datum | 1904 |
| Ursprunglig teknik | Olja på duk |
| Mått | 89 × 93 cm |
| Orientering | Nästan fyrkantig |
| Bevarande | MuMa - André Malraux Museum of Modern Art, Le Havre, Frankrike |
| Inventering | A 486 · Wildenstein 1664 |
| Din reproduktion | Handgjord oljemålning på duk |
Presentation i ditt inre
Denna djupa palett skapar en punkt av lugn i ett vardagsrum, sovrum eller läsutrymme. Valnöt, åldrad mässing, ecru linne och grågröna väggar framhäver blommorna utan att försvaga vattnets färgade svarta.
Impression d’art sur papier mat Hahnemühle German Etching 310 g, au grain fin. Un rendu précis, élégant et plus accessible, idéal pour les détails et les nuances.
Impression sur toile d’artiste 400 g. Sa texture donne davantage de relief et un aspect tableau, avec plusieurs présentations adaptées au décor.
Reproduction peinte entièrement à la main sur commande. Chaque toile est une pièce unique : ce n’est ni une impression numérique ni un poster sur toile.
Claude Monet
See our artworks in their surroundings and explore the details and finishes.