Triptyk, augusti 1972, Francis Bacon
#1 - Triptyk, augusti 1972

FIGUR · KROPP · BERÄTTELSE · FRÅN 1945 TILL IDAG

Samtida representation: 100 viktiga målningar

När målningen ändå berättar historien om den synliga världen

Efter 1945 försvann aldrig figuren Den har rört sig: sårbar kropp i Bacon och Freud, stadsliv i Neel och Estes, politiskt minne i Golub och Marshall, omkomponerade identiteter i Dumas, Akunyili Crosby eller Quarles. Dessa hundra målningar visar mångfalden i denna alltid öppna historia.

100dokumenterade målningar
52konstnärer representerade
4offentliga samlingar
1945 - 1975kött, porträtt och nya realismer
1975 -2000berättelser, politik och figurens avkastning
2000 -idagidentiteter, diasporor och globala scener

En pluralberättelse

Figuren efter moderniteten

Samtida figuration är varken en enda skola eller en enkel återgång till realism. Den samlar konstnärer som använder kroppen, porträttet, staden och berättelsen för att svara på mediebilder, sociala omvandlingar och debatter om representation.

En målad figur är aldrig bara en igenkännbar kropp: den bär en berättelse om blicken, kraften och platsen som ges till varje person i bilden.

Resan börjar med School of London och efterkrigstidens realism, korsar pop, fotorealism och politiska figurationer, och öppnar sedan för aktuella scener. Verken är direkt kopplade till meddelanden från institutionerna som bevarar eller dokumenterar dem.

Ange rankningen

Hundra landmärken av samtida figuration

I
Siffran efter 1945

Kött, porträtt och vardag när abstraktionen tycktes dominera den konstnärliga scenen.

Triptyk, augusti 1972, Francis Bacon#1
Siffran efter 1945 

Triptyk, augusti 1972

Datum 1972 Teknik Oljefärg och sand på 3 dukar Tate Collection 

Triptyken är målad efter George Dyers självmord och får Bacons följeslagare att dyka upp och sedan försvinna i skuggan av en dörr; sorg blir sekvens. Bacon låser in figuren i ett nästan kliniskt utrymme och förvandlar köttet till en plats av ångest, begär och dödlighet.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Figur med kött, Francis Bacon#2
Siffran efter 1945 

Figur med kött

Datum 1954 Technique Oil on canvas Collection Art Institute of Chicago 

Påven som lånats från Velazquez placeras framför ett upphängt kadaver: andlig auktoritet och djurkött svarar på varandra i samma bild av nedbrytning. Bacon omsluter figuren i ett nästan kliniskt utrymme och förvandlar köttet till en plats av ångest, begär och dödlighet.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Studera för ett porträtt, Francis Bacon#3
Siffran efter 1945 

Studera för ett porträtt

Datum 1952 Teknik Oljefärg och sand på duk Collection Tate 

I "Studie för ett porträtt" är figuren, miljön och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Bacon omsluter figuren i ett nästan kliniskt utrymme och förvandlar köttet till en plats av ångest, begär och dödlighet.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Ung kvinna med en vit hund, Lucian Freud#4
Siffran efter 1945 

Ung kvinna med en vit hund

Datum 1951 -1952 Teknik Oljefärg på duk Samling Tate 

I "Ung kvinna med en vit hund" är figuren, dekorationen och materialet organiserade som delar av en situation som förblir frivilligt öppen. Freud konstruerar närvaron genom långa sessioner: tjockleken på målningen registrerar modellens trötthet, självförtroende och motstånd.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Nakenporträtt, Lucian Freud#5
Siffran efter 1945 

Nakenporträtt

Datum 1972 -3 Teknik Oljefärg på duk Samling Tate 

I "Naked Portrait" är figuren, dekorationen och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Freud konstruerar närvaron genom långa sessioner: tjockleken på målningen registrerar modellens trötthet, självförtroende och motstånd.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Stående vid trasorna, Lucian Freud#6
Siffran efter 1945 

Står nära trasorna

Datum 1988 -9 Teknik Oljefärg på duk Samling Tate 

I "Standing Near the Rags" är figuren, dekorationen och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Freud konstruerar närvaron genom långa sessioner: tjockleken på målningen registrerar modellens trötthet, självförtroende och motstånd.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Chef för EOW I, Frank Auerbach#7
Siffran efter 1945 

EOWI-huvud

Datum 1960 Teknik Oljefärg på trä Collection Tate 

I "Tête d'EOW I" är figuren, dekorationen och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Auerbach tar ständigt upp och kliar ytan; porträttet eller staden föds ur en fysisk ansamling snarare än en jämn likhet.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Mot verkstäderna, Frank Auerbach#8
Siffran efter 1945 

Mot verkstäderna

Datum 1990 -1 Teknik Oljefärg på duk Samling Tate 

I "Mot verkstäderna" är figuren, dekoren och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Auerbach tar ständigt upp och kliar ytan; porträttet eller staden föds ur en fysisk ansamling snarare än en jämn likhet.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Rullstolsburen man, Leon Kossoff#9
Siffran efter 1945 

Man i rullstol

Datum 1959 -62 Teknik Oljefärg på hårdpapp Samling Tate 

I "Man in a Wheelchair" är figuren, miljön och materialet organiserade som delar av en situation som förblir frivilligt öppen. Kossoff målar upp London som ett levande, tungt och instabilt material, där kroppar och arkitektur verkar vara föremål för samma dragkraft.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Blomster- och fruktstånd, Embankment 1995, Leon Kossoff#10
Siffran efter 1945 

Blomster- och fruktstånd, Embankment 1995

Datum 1995 Teknik Oljefärg på hårdpapp Samling Tate 

I "The Stalls of Flowers and Fruits, Embankment 1995" är figuren, dekoren och materialet organiserade som inslag i en situation som förblir frivilligt öppen. Kossoff målar London som ett levande, tungt och instabil, där kroppar och arkitektur verkar vara föremål för samma inriktning.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Deer Park, Michael Andrews#11
Siffran efter 1945 

Hjortparken

Datum 1962 Teknik Oljefärg ombord Samling Tate 

I "The Deer Park" är figuren, miljön och materialet organiserade som delar av en situation som förblir frivilligt öppen. Andrews förvandlar en observerad scen till en reflektion över grupptillhörighet, sårbarhet och avstånd mellan varelser.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Melanie och jag simmar, Michael Andrews#12
Siffran efter 1945 

Melanie och jag simmar

Datum 1978 -9 Teknik Akrylfärg på duk Samling Tate 

I "Melanie and I Swimming" är figuren, miljön och materialet organiserade som delar av en situation som förblir frivilligt öppen. Andrews förvandlar en observerad scen till en reflektion över grupptillhörighet, sårbarhet och avståndet mellan varelser.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Dans, Paula Rego#13
Siffran efter 1945 

Dansen

Datum 1988 Teknik Akrylfärg på papper på duk Collection Tate 

I "La Danse" är figuren, miljön och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Rego blandar intima berättelser, berättelser och maktrelationer; hans figurer verkar spela ett drama som bara de känner till reglerna för.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Mina föräldrar, David Hockney#14
Siffran efter 1945 

Mina föräldrar

Datum 1977 Teknik Oljefärg på duk Collection Tate 

Fadern läser uppmärksamt medan modern tittar på målaren; i spegeln framträder en reproduktion av Piero della Francesca, en diskret länk mellan familje- och konsthistoria Hockney förenklar utrymmet och härdar konturerna för visa att den moderna blicken redan är formad av fotografi, film och begär.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Man i duschen i Beverly Hills, David Hockney#15
Siffran efter 1945 

Man i duschen i Beverly Hills

Datum 1964 Teknik Akrylfärg på duk Collection Tate 

I "Man in the Shower in Beverly Hills" är figuren, miljön och materialet organiserade som delar av en situation som förblir medvetet öppen. Hockney förenklar utrymmet och härdar konturerna för att visa att modern blick formas redan av fotografi, film och begär.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Amerikanska samlare (Fred och Marcia Weisman), David Hockney#16
Siffran efter 1945 

Amerikanska samlare (Fred och Marcia Weisman)

Datum 1968 Teknik Akryl på duk Samling Art Institute of Chicago 

American Collectors (Fred och Marcia Weisman) visar en ljushyad man i kostym och glasögon som står i profil och en ljushyad kvinna med haklångt grått hår och klädd i ett helfigur ljusrosa klänningsställ på en innergård med diverse skulpturer Mellan dem finns en stor sten på en sockel, bakom dem en grön abstraherad förseglad figur, och till höger en totempåle Hockney förenklar utrymmet och härdar konturerna för att visa att det moderna utseendet redan är formad av fotografi, film och lust.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
På balkongen, Peter Blake#17
Siffran efter 1945 

På balkongen

Datum 1955 -7 Teknik Oljefärg på duk Samling Tate 

Det uppenbara collaget är helt målat: barn, tidning, flagga och reproduktion av Manet suddar medvetet ut populärkultur och museum. Blake behandlar populära bilder, märken och samlarföremål som allvarliga attribut för en samtida identitet.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Självporträtt med märken, Peter Blake#18
Siffran efter 1945 

Självporträtt med märken

Datum 1961 Teknik Oljefärg ombord Samling Tate 

I "Självporträtt med märken" är figuren, dekorationen och materialet organiserade som delar av en situation som förblir frivilligt öppen. Blake behandlar populära bilder, märken och samlarföremål som allvarliga attribut för en samtida identitet.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Gasthof zur Muldentalsperre, Peter Doig#19
Siffran efter 1945 

Gasthof zur Muldentalsperre

Datum 2000/2002 Teknik Olja på duk Samling Art Institute of Chicago 

Två utklädda silhuetter vaktar en isolerad byggnad, tagna från ett gammalt fotografi; atmosfären tvekar mellan familjeminne, resor och berättelsescen Finger målade från fotografier men löser upp deras säkerhet: bilden blir minne, tröskel och mentalt landskap.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Spåra, Jenny Saville#20
Siffran efter 1945 

Spåra

Datum 1993 -4 Teknik Oljefärg på duk Samling Tate 

Kroppen sedd bakifrån bär märken av underkläder som är för snäva; Saville vänder på nakens konventioner genom att visa tryck, vikt och sårbarhet. Saville förstorar kroppen till den grad att köttet blir ett bildlandskap som strider mot normerna för skönhet och behärskning.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
II
Porträtt, berättelser och sociala scener

Modellen blir en historisk, psykologisk och politisk närvaro.

Lördag, 22.00, Lynette Yiadom-Boakye#21
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Lördag, 22.00

Datum 2012 Teknik Oljefärg på duk Collection Tate 

I "Lördag, 22.00" är figuren, miljön och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Dess karaktärer är imaginära; deras autonomi tar bort det svarta porträttet från skyldigheten att berätta en tilldelad biografi eller identitet.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Generositet, Lynette Yiadom-Boakye#22
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Generositet

Datum 2010 Teknik Oljefärg på duk Collection Tate 

I "Generositet" är figuren, miljön och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Dess karaktärer är imaginära; deras autonomi tar bort det svarta porträttet från skyldigheten att berätta en tilldelad biografi eller identitet.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Lilla pingvinen, Lynette Yiadom-Boakye#23
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Lilla Pingvinen

Datum 2020 Teknik Oljefärg på duk Collection Tate 

I "Little Penguin" är figuren, miljön och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Dess karaktärer är imaginära; deras autonomi tar bort det svarta porträttet från skyldigheten att berätta en tilldelad biografi eller identitet.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Problem i himlen, Cecily Brown#24
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Problem i paradiset

Datum 1999 Teknik Oljefärg på duk Collection Tate 

I "Trouble in Paradise" är figuren, miljön och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Brown håller bilden på gränsen till upplösning: kroppar dyker upp och försvinner i ett ämne som citerar konsthistoria lika mycket som begär.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Puertoricanska pojkar från 108th Street, Alice Neel#25
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Puertoricanska pojkar från 108th Street

Datum 1955 Teknik Oljefärg på duk Collection Tate 

Två pojkar ockuperar utrymmet med en försäkran om att amerikansk målning sällan gav till Puerto Ricanska barn i Neels grannskap. Neel vägrar idealisering: hållning, händer och blick avslöjar modellens sociala position lika mycket som dess psykologiska singularitet.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Andy Warhol, Alice Neel#26
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Andy Warhol

Datum 1970 Teknik Olja och akryl på linne Samling Whitney Museum of American Art 

Warhol, bar överkropp efter attacken 1968, avslöjar operationens ärr; kändisporträttet blir en bild av bräcklighet. Neel vägrar idealisering: hållning, händer och blick avslöjar modellens sociala position lika mycket som dess psykologiska singularitet.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Kitty Pearson, Alice Neel#27
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Kitty Pearson

Datum 1973 Teknik Oljefärg på duk Collection Tate 

I "Kitty Pearson" är figuren, miljön och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Neel vägrar idealisering: hållning, händer och blick avslöjar modellens sociala position lika mycket som dess psykologiska singularitet.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Myggnätsverandan, Fairfield Porter#28
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Myggnätsverandan

Datum 1964 Technique Oil on canvas Collection Whitney Museum of American Art 

Screen Porch visar en man som sitter och läser medan två barn står på en veranda och tittar mot trädgården och en äldre kvinna tittar på. Porter motsätter sig triumferande abstraktion med en målning av vardagen där ljus och familjerelationer räcker för att strukturera scenen.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
The Garden Path, Fairfield Porter#29
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Trädgårdsvägen

Datum 1962 Technique Oil on canvas Collection Whitney Museum of American Art 

Trädgårdsvägen visar unga flickor står med sin blå cykel på en skuggad grusväg mot en avlägsen bondgård. Porter motsätter sig triumferande abstraktion med en målning av vardagen där ljus och familjerelationer räcker för att strukturera scenen.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Det röda leendet, Alex Katz#30
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Det röda leendet

Datum 1963 Teknikolja på linne Samling Whitney Museum of American Art 

Adas ansikte är inramat så tätt att hennes röda leende nästan blir ett fristående tecken; modellens intimitet möter reklamens skala. Katz minskar volymer, skär inramning och sprider färg; porträttet förvärvar omedelbar närvaro av en affisch utan att förlora sin integritet.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Svart kostym (Ada), Alex Katz#31
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Svart kostym (Ada)

Datum 1958 Teknikolja på linne Samling Art Institute of Chicago 

I "Black Costume (Ada)" är figuren, dekorationen och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Katz minskar volymer, skär inramning och visar färg; porträttet får omedelbar närvaro av en affisch utan att förlora sin intimitet.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Vincent och Tony, Alex Katz#32
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Vincent och Tony

Datum 1969 Teknikolja på linne Samling Art Institute of Chicago 

I "Vincent och Tony" är figuren, dekoren och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Katz minskar volymer, skär inramning och visar färg; porträttet får omedelbar närvaro av en affisch utan att förlora sin intimitet.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Par i sängen, Philip Guston#33
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Par i sängen

Datum 1977 Technique Oil on canvas Collection Art Institute of Chicago 

Par i sängen visar två figurer, en röd, en gul, liggande under vita lakan med lemmar som sticker ut. Med sina tunga föremål och huvfigurer förvandlar Guston självbiografin till politisk och moralisk satir.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Dåliga tider, Philip Guston#34
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Dåliga tider

Datum 1970 Technique Oil on canvas Collection Art Institute of Chicago 

I "Mauvais Temps" är figuren, miljön och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Med sina tunga föremål och huvfigurer förvandlar Guston självbiografin till politisk och moralisk satir.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Närbild, Philip Guston#35
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Närbild

Datum 1969 Teknik Akryl på linne Samling Whitney Museum of American Art 

Close-Up visar tre vita spökliknande figurer med små svarta ögon och streckade rektangulära mönster mot en ljusblå bakgrund Guston förvandlar med sina tunga föremål och huvklädda figurer självbiografin till politisk och moralisk satir.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Pyjamasparty, Eric Fischl#36
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Pyjamasparty

Datum 1983 Teknikolja på duk Samling Art Institute of Chicago 

I "Pyjama Party" är figuren, dekoren och materialet organiserade som delar av en situation som förblir frivilligt öppen. Fischl skildrar den amerikanska medelklassens obehag, särskilt det som utspelar sig mellan blick, hemlighetsmakeri och överträdelse.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Ett besök på /Ett besök på /Ön, Eric Fischl#37
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Ett besök på /Ett besök på /Ön

Datum 1983 Technique Oil on canvas Collection Whitney Museum of American Art 

Två scener motsätter sig ön som besöks av de privilegierade och den som tilldelas karibiska arbetare; montaget avslöjar den sociala gränsen gömd bakom fritiden. Fischl skildrar den amerikanska medelklassens obehag, särskilt det som utspelar sig mellan blick, hemlighetsmakeri och överträdelse.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Förhör II, Leon Golub#38
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Förhör II

Datum 1981 Teknik Akryl på duk Samling Art Institute of Chicago 

Figurer i naturlig storlek omger en exponerad kropp; frånvaron av dekoration hindrar betraktaren från att förvandla tortyr till en avlägsen händelse. Golub målar upp makt som en kroppslig relation: uniformer, gester och blickar gör politiskt våld omöjligt att hålla på avstånd.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Vietnam II, Leon Golub#39
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Vietnam II

Datum 1973 Teknik Akrylfärg på duk Collection Tate 

Den mycket stora duken presenterar soldater och civila i ett brutalt möte ansikte mot ansikte, och påminner om att bilden av krig också är en maktscen riktad till allmänheten. Golub målar upp makt som en kroppslig relation: uniformer, gester och blickar gör politiskt våld omöjligt att hålla på avstånd.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
White Squadron I, Leon Golub#40
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Vita skvadronen I

Datum 1982 Teknik Akryl på linne, med metallgenomföringar Samling Whitney Museum of American Art 

Medlemmar av en paramilitär skvadron avancerar som om de svämmade över duken; deras närhet förvandlar åskådaren till ett vittne som är direkt utsatt för hot. Golub målar upp makt som en kroppslig relation: uniformer, gester och blickar gör politiskt våld omöjligt att hålla på avstånd.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Familj Jules: NNN (No Naked Niggahs), Barkley L. Hendricks#41
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Familj Jules: NNN (No Naked Niggahs)

Datum 1974 Teknik Oljefärg på duk Collection Tate 

Titeln avleder en rasistisk formel från konstvärlden, medan modellens ställning exakt vägrar objektifieringen som denna formel påtvingar. Hendricks ger sina svarta modeller en monumental skala och absolut behärskning av deras utseende, långt ifrån stereotyperna av det officiella porträttet.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Steve, Barkley L. Hendricks#42
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Steve

Datum 1976 Magna Technique, akryl och olja på linne Whitney Museum of American Art Collection 

Den vita rocken, glasögonen och den vertikala siluetten ger modellen auktoriteten hos en modeikon lika mycket som ett ceremoniellt porträtt Hendricks ger sina svarta modeller en monumental skala och absolut behärskning av deras utseende, långt ifrån stereotyperna i det officiella porträttet.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Cold Day on the Mountain, Barkley L. Hendricks#43
Porträtt, berättelser och sociala scener 

Kall dag på berget

Datum 2006 Teknik Oljefärg på duk Collection Tate 

I "Cold Day on the Mountain" är figuren, miljön och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Hendricks ger sina svarta modeller en monumental skala och absolut behärskning deras utseende, långt ifrån stereotyperna av det officiella porträttet.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
III
Makt, minne och stadskultur

Måleri konfronterar kollektivt våld och samtida mytologier.

Många hem, Kerry James Marshall#44
Makt, minne och stadskultur 

Många bostäder

Datum 1994 Teknik Akryl på papper monterad på duk Collection Art Institute of Chicago 

Tre trädgårdsmästare underhåller gräsmattorna i ett socialt bostadskomplex under en banderoll som lovar lycka; scenen avslöjar klyftan mellan offentlig utopi och levd verklighet. Marshall återskriver svarta liv i genrer historier om stort måleri, från pastoral scenen till den historiska målningen.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Utan titel (London Bridge), Kerry James Marshall#45
Makt, minne och stadskultur 

Utan titel (London Bridge)

Datum 2017 Teknik Akrylfärg ombord Collection Tate 

I "Untitled (London Bridge)" är figuren, miljön och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Marshall återskriver svarta liv i de historiska genrerna av stor målning, från pastoral scenen till den historiska bilden.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Minne IV, Kerry James Marshall#46
Makt, minne och stadskultur 

Minne IV

Datum 1998 Teknik Akryl, glitter och screentryck på papper på presenning, med metallgenomföringar Collection Whitney Museum of American Art 

Runt en inhemsk ängel organiserar Marshall namn och porträtt relaterade till medborgarrättsrörelsen; det privata minnesmärket blir en historiemålning. Marshall återskriver svarta liv i de historiska genrerna av stor målning, från pastoral scenen till den historiska målningen.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
THE TIMES THAY ÄR EN FÖRÄNDRING, SNABB NOG!, Henry Taylor#47
Makt, minne och stadskultur 

THE TIMES THAY ÄR EN FÖRÄNDERLIG, SNABB NOG!

Datum 2017 Teknik Akryl på duk Samling Whitney Museum of American Art 

Verket är målat efter Philando Castiles död och förvandlar en scen med polisvåld till en anklagelse mot den långsamma förändringstakten Taylor målar med en nervös ekonomi som kopplar en individs porträtt till den sociala och politiska historia som omger honom.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Huey Newton, Henry Taylor#48
Makt, minne och stadskultur 

Huey Newton

Datum 2007 Teknik Akryl och collagerade fotokopior på duk Samling Whitney Museum of American Art 

Huey Newton visar en man i basker sitter på en tron och håller två spjut mot en bakgrund av tidningscollage. Taylor målar med en nervös ekonomi som kopplar en individs porträtt till den sociala och politiska historia som omger honom.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Hollywood-afrikaner, Jean-Michel Basquiat#49
Makt, minne och stadskultur 

Hollywood afrikaner

Datum 1983 Teknik Akryl- och oljesticka på duk Samling Whitney Museum of American Art 

Basquiat listar namnen på sina vänner och rasstereotyper som redovisningsdata; Hollywood blir en maskin för att tillverka och begränsa svarta identiteter. Basquiat lägger över namn, tecken och schematiska kroppar för att avslöja den kulturella tillverkningen av berömmelse, ras och värde.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
"LNAPRK", Jean-Michel Basquiat#50
Makt, minne och stadskultur 

"LNAPRK"

Datum 1982 Teknik Akryl, olja, oljepinne och markör på hittat papper på duk och trä, med repsamling Whitney Museum of American Art 

Bokstäver, stänger och kroppsfragment upptar ett stöd som finns som spår av en stadsmur; skrift och målning blir samma gest att tala. Basquiat lägger över namn, tecken och schematiska kroppar i ordning att avslöja det kulturella påhittet av berömmelse, ras och värde.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Sleeping Humanity, Julian Schnabel#51
Makt, minne och stadskultur 

Sovande Mänsklighet

Datum 1982 Teknik Färg och keramik på panel Collection Tate 

I "Sleeping Humanity" är figuren, dekorationen och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Det robusta stödet vägrar den genomskinliga bilden: figuren måste kämpa med pauserna, reliefen och materialiteten i målningen.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Målning för Eli, David Salle#52
Makt, minne och stadskultur 

Målning för Eli

Datum 1983 Teknik Akryl på duk, trä (diptyk) Collection Art Institute of Chicago 

I "Painting for Eli" är figuren, dekoren och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Rummet ställer bilder som inte kan lösas upp till en enda berättelse; betraktaren måste mäta medias blickens motsägelser.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Den lysande mannen, David Salle#53
Makt, minne och stadskultur 

Den briljanta mannen

Datum 1982 Teknik Olja och akryl på duk, två delar Samling Whitney Museum of American Art 

Splinter Man visar en svart-vit exploderande figur som står bredvid en röd scen av en naken person som tittar på deras reflektion. Rum ställer bilder som inte kan lösas upp till en enda berättelse; betraktaren måste mäta motsägelserna i medias blick.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
USA, Susan Rothenberg#54
Makt, minne och stadskultur 

Förenta staterna

Datum 1975 Teknik Akrylfärg och tempera på duk Collection Tate 

Hästen, knappt mer än en kontur, korsar ett färgfält som delas av en vertikal linje; djuret blir ett mått på tomhet och energi. Rothenberg reducerar först hästen och sedan kroppen till ett tecken, samtidigt som den fysiska energin från gesten och ytan bibehålls.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Håller marken, Susan Rothenberg#55
Makt, minne och stadskultur 

Håll marken

Datum 1985 Technique Oil on canvas Collection Whitney Museum of American Art 

Hålla Golv visar en ensam figur med utsträckta armar verkar dansa eller kämpa mot stark vind i ett fält.Rothenberg reducerar först hästen sedan kroppen till ett tecken, samtidigt som den fysiska energin av gesten och ytan behålls.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Tillbaka på jorden, Elizabeth Murray#56
Makt, minne och stadskultur 

Tillbaka på jorden

Datum 1981 Teknikolja på två dukar Collection Art Institute of Chicago 

Back on Earth visar abstrakt målning med definierade sektioner av grönt, blått, svart och vitt på en oregelbundet formad duk. Murray spränger rektangeln: målningen blir ett animerat föremål där inhemska former verkar vrida sig under berättelsens tryck.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Druid, Elizabeth Murray#57
Makt, minne och stadskultur 

Druid

Datum 1979 Teknik Olja på formad duk Samling Whitney Museum of American Art 

Druid visar en stor grön abstrakt form överlappar svarta paneler med en gul rektangel och rosa cirkel. Murray spränger rektangeln: målningen blir ett animerat föremål där inhemska former verkar vrida sig under trycket från berättelsen.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Vägen till mörkret, Nicole Eisenman#58
Makt, minne och stadskultur 

Vägen till mörker

Datum 2018 Teknik Oljefärg på duk Collection Tate 

En procession av figurer går framåt i ett osäkert landskap; humorn hos sociala typer raderar aldrig idén om en gemenskap ledd mot mörker. Eisenman kombinerar humor, melankoli och vetenskapliga referenser för att beskriva samtida samhällen, ensamhet och identiteter.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Lemonadställ, Nicole Eisenman#59
Makt, minne och stadskultur 

Lemonadställ

Datum 1994 Teknik Akryl på duk Samling Whitney Museum of American Art 

Lemonade Stand visar figurer i blå toner som håller små lyktor medan de tittar mot en ljus öppning med avlägsna strukturer. Eisenman kombinerar humor, melankoli och vetenskapliga referenser för att beskriva samtida samhällen, ensamhet och identiteter.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Teckningsklassen, Nicole Eisenman#60
Makt, minne och stadskultur 

Teckningsklassen

Datum 2011 Teknik Olja och träkol på duk Collection Art Institute of Chicago 

Workshoprummet låter Eisenman spela om ett av akademins grundämnen, men med avgjort samtida kroppar och beteenden. Eisenman kombinerar humor, melankoli och vetenskapliga referenser för att beskriva samtida samhällen, ensamhet och identiteter.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
IV
Kroppar, identiteter och nya scener

Genrer, diasporor och tillhörigheter förändrar porträttkonventionerna.

Hönan och ägget, Dana Schutz#61
Kroppar, identiteter och nya scener 

Hönan och ägget

Datum 2003 Technique Oil on canvas Collection Whitney Museum of American Art 

Kyckling och ägg visar en silhuettfigur justerar ett komplext teleskop mot en stjärnklar natthimmel med två stora månar Schutz uppfinner en omöjlig situation och gör den sedan trovärdig genom färg och material, mellan grotesk, ångest och komedi.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Bonsai, Lisa Yuskavage#62
Kroppar, identiteter och nya scener 

Bonsai

Datum 2007 Technique Oil on linne Collection Art Institute of Chicago 

I "Bonsai" är figuren, miljön och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Yuskavage använder virtuositeten hos den akademiska naken för att komplicera förhållandet mellan fantasi, sårbarhet och den manliga blicken.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Ängel, Lisa Yuskavage#63
Kroppar, identiteter och nya scener 

Ängel

Datum 2004 Teknikolja på linne Samling Art Institute of Chicago 

I "Ange" är figuren, miljön och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Yuskavage använder virtuositeten hos den akademiska naken för att komplicera förhållandet mellan fantasi, sårbarhet och den manliga blicken.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Tillfällig grymhet, Christina Quarles#64
Kroppar, identiteter och nya scener 

Tillfällig grymhet

Datum 2018 Teknik Akrylfärg på duk Collection Tate 

Lemmar korsar, skär och ändrar skala genom dekorativa plan; anatomi blir bilden av en identitet som är svår att innehålla. Quarles passerar kroppar genom inkompatibla plan; denna instabilitet återspeglar identiteter som vägrar fasta kategorier.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Vi visste så lite då /Jag vet ännu mindre nu..., Christina Quarles#65
Kroppar, identiteter och nya scener 

Vi visste så lite då /Jag vet ännu mindre nu...

Datum 2019 Teknik Akryl på duk Samling Art Institute of Chicago 

I "Vi visste så lite då/jag vet ännu mindre nu...", är figuren, miljön och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Quarles passerar kroppar genom inkompatibla planer; denna instabilitet återspeglar identiteter som vägrar fasta kategorier.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Barack, Jordan Casteel#66
Kroppar, identiteter och nya scener 

Barack

Datum 2020 Technique Oil on canvas Collection Art Institute of Chicago 

Barack visar en närbild av ansiktet på en medelbrunhyad man som kupar hakan i handen, ögonen stängda. Penseldragen är synliga och hans drag är något överdrivna och oproportionerliga. Han ställs mot ett ljus grön bakgrund Casteel konstruerar sina porträtt från verkliga möten och ger modellen en social närvaro lika stark som färg.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Porträtt av Soukeyna Diouf, Kehinde Wiley#67
Kroppar, identiteter och nya scener 

Porträtt av Soukeyna Diouf

Datum 2022 Teknik Olja på linne, med ramsamling Whitney Museum of American Art 

Porträtt av Soukeyna Diouf visar en person i färgglada randiga klädställningar som håller två långa stolpar mot en ljus blommig bakgrund. Wiley tar upp det europeiska porträttets heroiska ställning men anförtror sin visuella kraft till samtida svarta modeller.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Om du gav efter för luften kunde du rida på den, Amy Sherald#68
Kroppar, identiteter och nya scener 

Om du gav efter för luften kanske du rider på den

Datum 2019 Technique Oil on linne Collection Whitney Museum of American Art 

Om du överlämnade dig till luften, kan du rida den visar en man i orange hatt och randiga byxor sitter lugnt på en grön stålbalk. Sherald suspenderar realismen med sina grå hudtoner och fokuserar uppmärksamheten på motivets outfit, pose och autonomi.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
En viss form av lycka, Amy Sherald#69
Kroppar, identiteter och nya scener 

En viss form av lycka

Datum 2022 Technique Oil on linne Collection Art Institute of Chicago 

I "A Certain Form of Happiness" är figuren, dekoren och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Sherald avbryter realismen med sina grå hudtoner och fokuserar uppmärksamheten på motivets outfit, pose och autonomi.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Föregångare, Njideka Akunyili Crosby#70
Kroppar, identiteter och nya scener 

Föregångare

Datum 2013 Teknik 2 fungerar på papper, kol, akrylfärg, grafit och transfertryck Collection Tate 

Familjeporträttet korsas av överförda bilder av nigeriansk historia och inhemsk kultur, som om flera generationer verkligen delade samma rum. Akunyili Crosby lägger över målning och överföringar fotografisk för att synliggöra diasporiska liv, gjord av flera platser och minnen.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Stanna, blomstra, Njideka Akunyili Crosby#71
Kroppar, identiteter och nya scener 

Stanna, blomstra

Datum 2018 Teknik Akrylfärg, transfertryck på papper, färgpenna och pastell på papper Collection Tate 

I "Abide, flourish" är figuren, dekoren och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Akunyili Crosby lägger över målning och fotografiska överföringar för att göra diasporiska liv synliga, som består av flera platser och minnen.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Tom blick, Amoako Boafo#72
Kroppar, identiteter och nya scener 

Tomt utseende

Datum 2021 Teknik Oljefärg på papper Collection Tate 

Framsidan och huden modellerad på fingret motsäger titeln: denna tysta blick ålägger tvärtom ett direkt möte. Boafo modellerar huden direkt med fingrarna; denna taktila yta ger sina modeller en suverän närvaro.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
21.00, nyheter, Salman Toor#73
Kroppar, identiteter och nya scener 

21.00, nyheter

Datum 2015 Teknik Oljefärg på duk Collection Tate 

Det gröna ljuset på en skärm för män samman inför nyheterna; det intima rummet korsas av politik, exil och kollektiv oro. Toor använder en nattlig palett och en flytande touch för att måla queer intimitet, exil och urban sällskaplighet.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Frisören, Salman Toor#74
Kroppar, identiteter och nya scener 

Frisören

Datum 2021 Teknik Oljefärg på plywoodpanel Samling Tate 

I "Frisören" är figuren, dekoren och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Toor använder en nattlig palett och en flytande touch för att måla queer intimitet, exil och urban sällskaplighet.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Pojke på rummet, Salman Toor#75
Kroppar, identiteter och nya scener 

Pojke på rummet

Datum 2019 Technique Oil on wood Collection Whitney Museum of American Art 

Bedroom Boy visar en naken man liggande på en säng, med en liten tänd tändare som gnistor ovanför honom. Toor använder en nattlig palett och en flytande touch för att måla queer intimitet, exil och urban sällskaplighet.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Olmo II: s döttrar (Die Mädchen von Olmo II), Georg Baselitz#76
Kroppar, identiteter och nya scener 

Olmo II: s döttrar (Die Mädchen von Olmo II)

Datum 1981 Teknikolja på duk Center Pompidou Collection, National Museum of Modern Art 

Inspirerade av cyklister observerade i Italien vänds de två figurerna om: deras visuella fall förhindrar att motivet reduceras till en pittoresk scen. Genom att vända på sina figurer lösgör Baselitz motivet från anekdoten och tvingar det till titta på måleriet, dess våld och dess historiska citat.

Dokumentärbild och instruktioner: Pompidou Center. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Var är den gula mjölkkannan, Madame Oiseau?, Georg Baselitz#77
Kroppar, identiteter och nya scener 

Var är den gula mjölkkannan, madame Oiseau?

Datum 1989 Teknik Oljefärg på duk Collection Tate 

I "Var är den gula mjölkkannan, Madame Oiseau?", är figuren, dekorationen och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Genom att vända på sina figurer lösgör Baselitz motivet från anekdoten och tvingar dig att titta på målningen, dess våld och dess historiska citat.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Änglarorden, Anselm Kiefer#78
Kroppar, identiteter och nya scener 

Änglarorden

Datum 1983/84 Teknik Olja, emulsion, schellack, halm och bly på duk Collection Art Institute of Chicago 

Ängelnamn är inskrivna på en bränd jord som korsas av skiftande linjer; kosmologi och ödelagt landskap blir oskiljaktiga. Kiefer förvandlar myter, ruiner och dåligt material till en undersökning av tyskt minne och historiens katastrofer.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Palett, Anselm Kiefer#79
Kroppar, identiteter och nya scener 

Palett

Datum 1981 Teknik Oljefärg, shellack, emulsion, papper och naglar på duk Collection Tate 

Paletten, målarens emblem, hänger ovanför ett förkolnat landskap; att skapa efter katastrofen blir det verkliga ämnet. Kiefer förvandlar myter, ruiner och dåligt material till en undersökning av tyskt minne och historiens katastrofer.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Allt kommer från folkets vilja (Alles geht vom Volke aus), Joerg Immendorff#80
Kroppar, identiteter och nya scener 

Allt kommer från folkets vilja (Alles geht vom Volke aus)

Datum 1976 Teknik Akrylmålning på duk Center Pompidou Collection, National Museum of Modern Art 

I "Allt kommer från folkets vilja (Alles geht vom Volke aus)" är figuren, dekoren och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Immendorff uppfattar duken som en scen politik mättad med symboler, karaktärer och debatter om splittrat Tyskland.

Dokumentärbild och instruktioner: Pompidou Center. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
V
Europeiska minnen och utvidgad realism

Material, symboler och fotografisk precision förnyar den synliga världen.

Världens skog (Weltenwald), Joerg Immendorff#81
Europeiska minnen och utvidgad realism 

Världens skog (Weltenwald)

Datum 1997 - 1999 Teknikolja på duk Center Pompidou Collection, National Museum of Modern Art 

Titeln ger skogsmotivet en politisk och mytisk betydelse: naturrummet blir den täta plats där ideologier och nationella berättelser går förlorade Immendorff ser duken som en politisk scen mättad med symboler, karaktärer och debatter om det splittrade Tyskland.

Dokumentärbild och instruktioner: Pompidou Center. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Det stora steget, Markus Lüpertz#82
Europeiska minnen och utvidgad realism 

Det stora steget

Datum 1968 Teknik Oljefärg på duk Collection Tate 

I "Det stora steget" är figuren, dekorationen och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Lüpertz behandlar tysk historia med fragmentariska emblem vars monumentalitet förblir medvetet tvetydig.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Albino, Marlene Dumas#83
Europeiska minnen och utvidgad realism 

Albino

Datum 1986 Technique Oil on canvas Collection Art Institute of Chicago 

Albino visar mjuka bleka toner som visar en närbild av afrikanskt mandzhuvud. Dumas utgår från hittade bilder men den flytande färgen destabiliserar deras auktoritet och återställer moraliska störningar i ansiktet.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Elfenbenssvart, Marlene Dumas#84
Europeiska minnen och utvidgad realism 

Elfenbenssvart

Datum 1997 Teknik Oljefärg på duk Collection Tate 

Titeln namnger ett pigment men målningen presenterar ett ansikte: Dumas glider alltså den kromatiska klassificeringen mot de raskategorier som påtvingas kroppar. Dumas utgår från hittade bilder men den flytande färgen destabiliserar deras auktoritet och återställer moralisk störning i ansiktet.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Lucy, Marlene Dumas#85
Europeiska minnen och utvidgad realism 

Lucy

Datum 2004 Teknik Oljefärg på duk Collection Tate 

I "Lucy" är figuren, dekorationen och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Dumas utgår från hittade bilder men den flytande färgen destabiliserar deras auktoritet och återställer moralisk störning i ansiktet.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
En i taget, Michaël Borremans#86
Europeiska minnen och utvidgad realism 

En i taget

Datum 2003 Technique Oil on canvas Collection Art Institute of Chicago 

I "En i taget" är figuren, miljön och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Borremans använder de gamla mästarnas belysning för att konstruera gåtfulla scener där lydnad, spektakel och oro smälter samman.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Sjukhuset, Maria Lassnig#87
Europeiska minnen och utvidgad realism 

Sjukhus

Datum 1965 Technique Oil on canvas Collection Art Institute of Chicago 

Figuren och det medicinska utrymmet filtreras av kroppslig känsla; målning speglar mindre en plats än ett tillstånd av beroende och exponering. Lassnig målar kroppen som den känns från insidan snarare än som den ser ut i spegeln.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Den vackra blå, Miriam Cahn#88
Europeiska minnen och utvidgad realism 

Den vackra blå

Datum 2008 -2017 Teknik Oljefärg på duk Collection Tate 

I "Le Beau Bleu" är figuren, dekoren och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Cahn reducerar ibland figuren till ett frontalt utseende för att koppla samman fysisk sårbarhet, våld och blick.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Man-kvinna figur och granaten, Ibrahim El-Salahi#89
Europeiska minnen och utvidgad realism 

Man-kvinna figur och granatäpplet

Datum 1966-68 Teknikolja på duk Samling Art Institute of Chicago 

Dubbelfiguren och granatäpplet kombinerar identitet, fertilitet och kalligrafiskt tecken utan att tydligt separera kropp och skrift. El-Salahi kombinerar arabisk kalligrafi, modernism och kroppsformer för att utveckla ett djupt personligt sudanesiskt språk.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
De dyker alltid upp, Ibrahim El-Salahi#90
Europeiska minnen och utvidgad realism 

De dyker alltid upp

Datum 1964 Teknik Oljefärg på duk Samling Tate 

I "They Always Appear" är figuren, miljön och materialet organiserade som delar av en situation som förblir frivilligt öppen. El-Salahi kombinerar arabisk kalligrafi, modernism och kroppsformer för att utveckla ett djupt personligt sudanesiskt språk.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Woman in a Bath II, Brett Whiteley#91
Europeiska minnen och utvidgad realism 

Kvinna i ett bad II

Datum 1963 Teknik Oljefärg, tempera och duk ombord Collection Tate 

I "Woman in a Bath II" är figuren, miljön och materialet organiserade som elementen i en situation som förblir frivilligt öppen. Whiteley sträcker ut kroppen och rummet till sensuella arabesker, halvvägs mellan observation och grafisk energi.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Secret Spaces, Joan Semmel#92
Europeiska minnen och utvidgad realism 

Hemliga utrymmen

Datum 1976 Teknik Oljefärg på duk Collection Tate 

Genvägen till kvinnokroppen kommer från konstnärens själv perspektiv; närhet och fragmentering ersätter den pose som erbjuds betraktaren Semmel målar kroppen ur sin egen synvinkel och flyttar därmed berättelsen om naken ur den traditionella manliga blicken.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Rör, Joan Semmel#93
Europeiska minnen och utvidgad realism 

Röra

Datum 1975 Technique Oil on canvas Collection Whitney Museum of American Art 

Touch visar två nakna personer som ligger tätt tillsammans på en säng med händerna kvar på kroppen Semmel målar kroppen ur sin egen synvinkel och flyttar därmed berättelsen om naken ur den traditionella manliga blicken.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Nocturne på Ridge Street och Stanton, Martin Wong#94
Europeiska minnen och utvidgad realism 

Nattetid på Ridge Street och Stanton

Datum 1987 Teknik Akrylfärg på duk Collection Tate 

Tegel, skyltar och muromgärdade fönster blir en nästan heraldisk fasad; nattstaden bevarar minnet av ett hotat kvarter Wong förvandlar Lower East Side-arkitekturen till en teater av begär, instängdhet och gemenskapsminne.

Dokumentärbild och instruktioner: Tate. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Big Heat, Martin Wong#95
Europeiska minnen och utvidgad realism 

Stort värme

Datum 1986 Teknik Akryl på linne Samling Whitney Museum of American Art 

Två brandmän kysser sig i en nattlig miljö mättad med tegelstenar och skyltar; Wong förvandlar hantverkets heroiska bildspråk till en scen av begär och ömhet. Wong förvandlar Lower East Side-arkitekturen till en teater av begär, instängdhet och gemenskapsminne.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
La Confiserie, Richard Estes#96
Europeiska minnen och utvidgad realism 

Konfektyren

Datum 1969 Teknik Olja och akryl på linne Samling Whitney Museum of American Art 

Skyltar, bilar och inskriptioner överlappar varandra i reflektionerna; den verkliga gatan blir en kontinuerlig yta som ögat inte kan lösa med en enda blick. Estes komponerar om flera fotografier och perspektiv; dess reflektioner beskriver mindre en objektiv stad än ett utrymme som är omöjligt att reda ut.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Michigan Avenue med utsikt över Art Institute, Richard Estes#97
Europeiska minnen och utvidgad realism 

Michigan Avenue med utsikt över Art Institute

Datum 1984 Technique Oil on canvas Collection Art Institute of Chicago 

I "Michigan Avenue with a View of the Art Institute" är figuren, miljön och materialet organiserade som delar av en situation som förblir frivilligt öppen. Estes komponerar om flera fotografier och perspektiv; hans reflektioner beskriver mindre en objektiv stad än ett utrymme som är omöjligt att reda ut.

Dokumentärbild och instruktioner: Art Institute of Chicago. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Phil, Chuck Close#98
Europeiska minnen och utvidgad realism 

Phil

Datum 1969 Teknik Akryl- och grafitpenna på duk Samling Whitney Museum of American Art 

Philip Glass ansikte fyller duken som ett fotografi av oproportionerlig identitet; porer och asymmetrier förstör ändå alla illusioner om neutralitet. Close förstorar fotografisk information till den grad att ansiktet pendlar mellan mänsklig närvaro, rutnät och optisk händelse.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Madonna, Audrey Flack#99
Europeiska minnen och utvidgad realism 

Madonna

Datum 1972 Technical Airbrush and oil on linne Collection Whitney Museum of American Art 

Flack kombinerar en bild av Jungfrun med vardagliga föremål och fotografisk klarhet som förvandlar hängivenhet till meditation på de reproducerade bilderna Flack kombinerar fotografisk precision och symboler för fåfänga: objektens briljans leder till minne, förlust och tid.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →
Pontiac 61, Robert Bechtle#100
Europeiska minnen och utvidgad realism 

Pontiac 61

Datum 1968 -1969 Teknikolja på duk Samling Whitney Museum of American Art 

Familjebilen och den kaliforniska fasaden bildar en scen utan händelse; denna skenbara neutralitet blir det exakta porträttet av en klass och en era. Bechtle målar kalifornisk banalitet utan betoning och förvandlar bil, fasad och ljus till efterkrigstidens sociala minne.

Dokumentärbild och instruktioner: Whitney Museum of American Art. Detta verk erbjuds inte för reproduktion av Alpha Reproduction.

Se institutionens meddelande →

Vanliga frågor

Frågor om samtida figuration

Några riktmärken för att förstå perioden, dess strömmar och den dokumentära användningen av bilder.

Vad kallar vi samtida figuration?

Uttrycket syftar på figurativa praktiker som utvecklats efter 1945 och fram till idag. Det inkluderar porträtt, den sociala scenen, urban realism och medvetet förvrängda bilder, utan att utgöra en enda rörelse.

Varför öppnar Bacon, Freud och Neel kursen?

De höll kroppen och porträttet i centrum för sitt måleri under decennierna då abstraktionen dominerade mycket av det modernistiska narrativet.

Tillhör fotorealismen denna berättelse?

Ja, när han förvandlar ett fotografi till en bildkonstruktion Estes, Close, Flack och Bechtle visar att precision kan ifrågasätta staden, identiteten, minnet och konsumentbilderna.

Finns dessa målningar tillgängliga för reproduktion?

Nr De hundra verken presenteras i dokumentärt syfte Bilderna och knapparna avser endast notiserna från motsvarande museer.

De synliga resterna ska uppfinnas

Hundra sätt att få tillbaka figuren

Från den sårade kroppen till det suveräna porträttet, från gatan som reflekteras i ett fönster till de diasporiska minnena av en interiör, bevisar dessa målningar att figuration inte är upprepningen av verkligheten. Det är ett sätt att göra det tveksamt, känsligt och delbart.

Tergå till arbetet

0 kommentarer

Lämna en kommentar

Observera att kommentarerna måste godkännas innan de offentliggörs.