Gustav Klimt · 1917/1918 · sista cykeln

Klimts bebis färgglatt omslag och sista cykeln i livet

I Baby (vagga), Klimt målar ett litet spädbarn på toppen av ett berg av tyg. Ämnet verkar enkelt, nästan ömt. Men kompositionen är en av de märkligaste i hans slut på karriären: en fyrkant, en triangel, ett mosaikomslag och livet som börjar igen på gränsen till konstnärens död.

Gustav Klimt, The Baby eller Baby Cradle, hela arbetet
Gustav Klimt, Baby (vagga) / Bebisen, 1917/1918, olja på duk, National Gallery of Art, Washington.
1917/18sista perioden
110,9cm ungefär, kvadratiskt format
NGAWashington
Livfödelse och cykel

Det korta svaret

En bebis nästan gömd i en tygarkitektur

Bebisen, även känd under den engelska titeln Baby (vagga), är en olja på duk av Gustav Klimt daterad 1917/1918.Arbetet förvaras på National Gallery of Art i Washington, i East Building, galleri E415 enligt museifilen.

Målningen visar ett spädbarn vars ansikte och lilla hand kommer fram ur en massa färgglada tyger. Bebisen är liten, placerad längst upp. Filten tar nästan allt utrymme: blått, grönt, gult, rosa, svarta mönster, fransar och virvlande områden utgör en sorts textilmosaik.

Denna diskrepans är nyckeln till målningen Klimt målar inte bara ett barn: han målar vaggan som en värld. Födelsen visas i spetsen av en triangel av färger, medan hela målningen reflekterar över livets cykel, ett stort tema för hans senare år.

I · Sammansättningsanalys

Målningen är en fyrkant, men allt trycker mot en triangel

Klimt placerar barnets ansikte högst upp i en textilpyramid Det kvadratiska formatet stabiliserar bilden; triangeln ger den riktning Blicken utgår från den färgade basen och stiger mot det lilla bleka ansiktet.

Torget

Det nästan perfekt kvadratiska formatet ger målningen dekorativ stabilitet, nära en panel eller hängande textil.

Trehörningen

Den täckande massan reser sig som en pyramid Kompositionen föder en arkitektonisk form.

Oproportion

Bebisen är liten, filten enorm Klimt förvandlar skyddet till ett landskap, nästan ett berg.

II · Färgstarkt omslag

Omslaget är målningens verkliga kropp

I Klimt är tyget aldrig neutralt I hans kvinnoporträtt kan kläder absorbera modellen till prydnad Här absorberar filten nästan barnet Hon talar om omsorg, skydd, värme, men också om ofantligheten i den värld där den nyfödda dyker upp.

Mosaik

De färgade områdena kommer samman som fragment: tyg, färg, mönster, souvenir av wiensk inredning.

Skydd

Massan omsluter barnet, men det överträffar honom. Skydd blir nästan ett universum.

Modernitet

Det traditionella ämnet spädbarn behandlas med en mycket vågad komposition, nästan abstrakt på sina ställen.

Detalj av det färgglada omslaget till Gustav Klimts Baby
Textil detalj

Ett lapptäcke av färger

Blues, gröna, rosa och gula beskriver inte bara omslag: de bygger en nästan musikalisk yta.

III · Livets kretslopp

Bebisen svarar på stora bilder av födelse, moderskap och död

I slutet av sin karriär återvänder Klimt ofta till livets åldrar. Bebisen verkar ömt, men det tillhör samma meditation: födelse, moderskap, ålderdom, begär, försvinnande.

Arbete Vad hon visar Länk med The Baby
Kvinnors tre åldrar Barndom, moderskap och ålderdom i samma sammansättning. Spädbarnet av Bebis isolerar det första ögonblicket av cykeln.
Död och liv En levande grupp som är emot dödsfiguren. Födelse skiljs aldrig från slutmedvetande.
Hoppas II Graviditet, bön, prydnad och andlig gravitation. Moderskap blir ett symboliskt ämne för Klimt, inte bara ett familjeämne.
Jungfrun Sovande kvinnokroppar, cirkel, dröm och sensualitet. Bebisens sömn för dialog med dessa tillstånd av skydd, medvetslöshet och metamorfos.

Nyckel: Bebisen är inte en anekdotisk scen. Det är en bild av början målad av en konstnär som själv anländer i slutet av sin resa.

IV · Sista Klimt

1917/1918: färgen blir friare, mer textil, mer upphängd

Klimt dog i februari 1918.Kring denna period förblev flera verk oavslutade eller fick en ny frihet: rutor, bländande motiv, figurer som om de absorberades av dekoren. Bebisen tillhör denna atmosfär av slut och början igen.

V · Berikat galleri

Around the Baby: figurer, sömn och slutmotiv

Dessa bilder ersätter Bebisen i Klimts slutliga universum: inslagna kroppar, textilier, sömn, moderskap och sena porträtt.

VI · Se arbetet

National Gallery of Art, Washington: ett verk synligt i East Building

Museifilen anger verket “On View” i Östra byggnaden, Övre nivån, Galleri E415.Som alltid, kolla museisidan innan ett besök: hängningar kan ändras.

Butik

Förläng The Baby: Klimt, moderskap, liv och inredning

Artikeln leder naturligtvis mot reproduktion av Bebis, sedan till Klimts verk kring livets kretslopp, moderskap, sömn och prydnad.

Vanliga frågor

Förstå Klimt's Baby

Var är Klimts Baby?

Baby (vagga) förvaras på National Gallery of Art i Washington. Museifilen indikerar detta synligt i East Building, Upper Level, Gallery E415, med förbehåll för hängande modifiering.

När målade Klimt The Baby?

Verket är daterat 1917/1918, i slutet av Klimts liv, som dog i februari 1918.

Varför tar omslaget så mycket plats?

Eftersom Klimt förvandlar vaggan till en dekorativ värld.Barnet är litet, men filten blir landskap, skydd, textil och geometrisk struktur.

R målningen ofullbordad?

NGA-filen presenterar den som en olja på duk daterad 1917/1918.Vissa läsningar betonar dess sena och mycket fria natur, men verket kom in i samlingarna som en självständig målning.

Vad är kopplingen till The Three Ages of Women?

Båda verken talar om livets cykel. De tre åldrarna visar barndom, moderskap och ålderdom tillsammans; Bebisen isolerar början, men behåller medvetenheten om hela cykeln.

I The Baby gör Klimt födseln till ett berg av färg: ett litet ansikte på toppen av en textilvärld.

Duken verkar mjuk vid första anblicken I verkligheten sammanfattar den ett av Klimts stora ämnen: hur livet framträder, skyddar sig själv, förvandlas och slutar med att bli ett motiv.

Se Babyns reproduktion

0 kommentarer

Lämna en kommentar

Observera att kommentarerna måste godkännas innan de offentliggörs.