Manierism: 100 kända målningar där elegans vrider sig med grace

Manierismen föddes på 1500-talet, efter Leonardos, Rafaels och högrenässansens stora balanser Konstnärerna känner perfekt till reglerna, vilket ger dem det mycket sofistikerade nöjet att skjuta dem lite snett De långsträckta kropparna, de komplexa poserna, de trånga utrymmena och färgerna som svalnar eller skärper blir stilens signaturer. Måleriet söker inte längre bara idealisk harmoni: det odlar spänning, elegans, konstgjordhet och den där lilla spänningen som händer när en komposition verkar stå upprätt av ren vilja.

Michelangelo öppnar en avgörande väg med Sixtinska kapellets mäktiga gestalter och den Yttersta domens intensitet Kropparna blir monumentala, förvridna, heroiska, ibland nästan för energiladdade för att stanna kvar i fresken Denna uttrycksfulla anatomi inspirerar hela seklet I Michelangelo nöjer sig en muskel inte med att vara exakt: den verkar ha ett andligt uppdrag, vilket är ett stort ansvar för en biceps.

Pontormo och Rosso Fiorentino förkroppsligar en främmande, mer nervös florentinsk manér Deras Depositioner, deras porträtt och deras religiösa scener badar i oväntade färger, upphängda gester, blickar som inte alltid lugnar.Gravitationen finns där, men utrymmet flyter.Karaktärerna verkar ibland för vackra, för bleka, för spända för den vanliga världen.Det är en målning som viskar en hemlighet, förändrar sedan motivet innan vi förstår allt.

Parmigianino ger stilen en nästan omöjlig elegans Madonnan med den långa halsen sammanfattar denna forskning perfekt: sträckta proportioner, artificiell grace, kall mjukhet, rumslig mystik Verket fascinerar eftersom det är medvetet orealistiskt och ändå väldigt attraktivt Vi vet att denna hals inte följer de vanliga reglerna, men han ignorerar dem med sådan artighet att det blir svårt att skylla på honom.

Bronzino ger iskall och överdådig precision till manér Hans Mediceanska porträtt, allegorier och aristokratiska figurer kombinerar släta ytor, kontrollerade blickar, smycken, tyger och insinuationer Ingenting svämmar över, men allt oroar sig lite. På Bronzino stängde elegansen dörren bakom den och behöll nyckeln i en satinärm.

Venedig och Spanien ger rörelsen andra intensiteter Tintoretto mångfaldigar vågade perspektiv, diagonaler, dramatiska ljus; Veronese organiserar stora färgglada teatrar där arkitekturen andas brett; Greco sträcker kroppar och andliga lågor till en nästan visionär känsla.Mannerismen blir då rörelse, ljus, glöd, skådespel Posen förblir raffinerad, men den såg tydligt en storm komma.

I en dekoration ger en manieristisk målning omedelbart adel och förvirring Porträtten av Bronzino eller Greco etablerar en intensiv närvaro, de stora religiösa scenerna tillför dramatik, Tintoretto och Veronese ger rörelse och färg, Parmigianino eller Pontormo skapar en ovanligare, nästan dyrbar atmosfär Det är en perfekt stil för en vägg som älskar elegans, men vägrar att bli förutsägbar som en perfekt struken duk.

This Top sammanför målningar, fresker och altartavlor där förlängning, konstgjordhet, komplexa poser, raffinerade färger och andlig spänning spelar en central roll. Manierism är inte bara en övergång mellan renässans och barock: det är ett lysande sätt att göra skönhet mindre uppenbar, mer nervös, mer intellektuell. Blicken går försiktigt framåt och slutar sedan med att uppskatta denna lilla obalans som gör allt mycket mer levande.