Rembrandt på bio
Från Charles Laughtons ensamma geni till Martin Freemans målare-utredare, filmen har fortsatt att återuppfinnas Rembrandt. Här är filmerna, dokumentärerna och myterna de skapar.
biopics, flera Rembrandt
Husmuseet Rembrandt samlade sex stora fiktioner filmade mellan 1920 och 2007. De berättar inte bara historien om ett liv: var och en väljer en karaktär, en konflikt och en bild av målaren anpassad till hans tid.
Det missförstådda geniet
Förlorad framgång, konkurs och ensamhet blir biopics favoritdramatiska struktur.
Nationalhjälten
I filmer från 1920 till 1942, Rembrandt serverar även identitetsberättelser, ibland öppet ideologiska.
Den visuella gåtan
Från 1977 har materialet, självporträttet och Nattvakten ha företräde framför klassisk biografi.
Ett sekel av Rembrandt på skärmen
Die Tragödie eines Großen
Arthur Günsburg · Carl de Vogt. tysk stumfilm, även känd som Rembrandt und seine Frauen.
Rembrandt
Alexander Korda · Charles Laughton.Den brittiska klassikern i svartvitt.
Rembrandt
Hans Steinhoff · Ewald Balser. En återhämtning av målaren av nazistisk propagandafilm.
Rembrandt fecit 1669
Jos Stelling · Frans Stelling och Ton de Koff.En långsam, taktil och liten dialogbiografi.
Rembrandt
Charles Matton · Klaus Maria Brandauer. En stor europeisk produktion centrerad på konstnären och kvinnorna i hans liv.
Nattskådning
Peter Greenaway · Martin Freeman. Nattvakten blir en brottsutredning.
Apart: ett holländskt projekt av Gerard Rutten, filmat i hemlighet runt 1940, konfiskerades och anses allmänt vara förlorat. Han minns att filmografin av Rembrandt har också sina luckor och osynliga verk.
Känner igen filmer vid första anblicken
Affischerna visar redan den läsning som varje regissör valt: romantisk hjälte, nationalfigur, ensam gubbe, europeisk fresk eller gåta runt Nattvakten.
Rembrandt
Charles Laughton dominerar en handmålad komposition, mellan en skådespelares porträtt och en sentimental frammaning av mästaren.
Rembrandt
Målaren isoleras i en svår pose Affischen kan läsas i propagandafilmens ideologiska och antisemitiska sammanhang.
Rembrandt fecit 1669
Ett äldre ansikte, nästan utan dekoration, tillkännager enkelheten, tystnaden och uppmärksamheten på de sista självporträtten.
Rembrandt
Det franska omslaget av Carlotta Films kombinerar målaren, modellen och duken för att sälja en stor biografisk fresk.
Nattvakten
Fyra uppdelade ansikten och en kriminell krok förvandlar den målning i undersökande drama.
Min Rembrandt
Samlaren tittar på den målning lika mycket som vi tittar på den: affischen sammanfattar perfekt filmen om önskan om innehav.
Varför 1920-affischen saknas: inga tillräckligt dokumenterade och läsbara reklambilder behölls. Artikeln föredrar att påpeka denna lucka snarare än att tillskriva filmen en osäker bild.
Rembrandt (1936): ljus före färg
Alexander Korda börjar när målarens rykte är på topp, och organiserar sedan hans undergång: Saskias död, motstridigt mottagande av Nattvakten, ekonomiska svårigheter, relation med Hendrickje och isolering.
Georges Périnals fotografi imiterar inte en mekaniskt målning. Den överför chiaroscuro till skärpedjupet, till ansikten som dyker upp från mörkret och till utrymmen där ljuset verkar ha ett moraliskt ursprung.
Ett Rembrandt jordnära, abrupt, rolig och sårad, långt ifrån den eteriska konstnären.
Laughtons fru spelar Hendrickje Stoffels och ger berättelsen dess sena värme.
En stram historia som förvandlar flera decennier till en läsbar tragisk bana.
1920, 1936, 1942: målaren blir en nationell typ
Stor mans tragedi
Den tyska titeln tillkännager redan modellen: en exceptionell skapare krockar med omgivningen och betalar för hans självständighet genom ensamhet.
Individen kontra samhället
Korda och Laughton föredrar temperament, humor, sorg och konstnärlig frihet. Målaren blir en modern figur av en författare.
Propaganda
Hans Steinhoffs film bygger en "germansk" hjälte och avleder ekonomiska svårigheter från Rembrandt i en antisemitisk berättelse.
Varför denna distinktion är väsentlig: huset av Rembrandt citera filmen från 1942 just som ett extremt exempel på inramning.Vacker fotografering eller en övertygande rekonstruktion garanterar varken neutralitet eller historisk noggrannhet.
Rembrandt fecit 1669 (1977): att få materia att kännas
Jos Stelling går bort från den pratsamma biografin Skådespelarna talar lite, tempot saktar ner och föremålen - trä, metall, tyger, pigment, våta fönster - blir nästan lika viktiga som karaktärerna.
Frans Stelling spelar den unge målaren Ton de Koff le Rembrandt åldrad. Titeln, " Rembrandt did, 1669, syftar på signeringen, skapandet och dödsåret Filmen ses mindre som en uttömmande kronologi än som en serie bilder om arbete, förlust och självporträtt.
Tystnad lämnar ramen, gester och ytor en narrativ funktion.
Två artister delar karaktären och gör tidens handling synlig.
Den hänger tyger, hud och föremål istället för att producera en enkel museieffekt.
Det första Amsterdam-evenemanget i december 1977 samlade särskilt Juliana och Beatrix.
Brandauer och Freeman: Spela eller undersök
1999 och 2007 dök två motsatta strategier upp Charles Matton vill väcka människan till liv igen i en biografisk fresk; Peter Greenaway använder målaren för att förhöra en bild.
Klaus maria brandauer
Den fransk-tysk-nederländska filmen ger en viktig plats åt Saskia, Geertje och Hendrickje.Brandauers rekonstruerade scenografier, rekvisita och skådespeleri söker synlig kontinuitet mellan den äldre mannen och självporträtten.
Se presentationen av Carlotta Films
Martin Freeman
Mer nervös och ironisk, hans Rembrandt upptäck i ordning efter Nattvakten ledtrådar till en konspiration Scenariot är en spekulativ fiktion: den måste ses som en läsning, inte som en historisk fil.
Konsultera bladet Nattskådning
Greenaway förvandlar Nattvakten på en brottsplats
Nattskådning (2007) dramatiserar skapandet av målning. RembrandtJag är skyldig...! (2008) tar sedan upp sina hypoteser i form av en illustrerad dokumentär essä.
Historisk fiktion, teateruppsättningar, kroppar upplysta som på en scen, mordkomplott och målarens gifta liv.
Bildklippning, anteckningar, demonstrativ röst- och ledtrådsinventering: den målning blir en skärm att analysera.
Gränsen: greenaways "bevis" är en mycket konstruerad filmisk tolkning. De utgör inte konsthistorikers konsensus.
Ersätt dessa filmer i Peter Greenaways verk
Vad filmen faktiskt ser i målning
Greenaway utgår från mycket närvarande kvaliteter, sedan driver dem mot deckare. Denna distinktion låter dig njuta av filmen utan att förvandla din fiktion till säkerhet.
Ett exceptionellt animerat företagsporträtt, med flera samtidiga handlingar.
Mycket ojämna siktzoner, vapen, utseende och spektakulär iscensättning.
En kodad anklagelse mot sponsorerna och avslöjandet av ett mord.
Tanken att målning skulle omedelbart ha orsakat fallet av Rembrandt.
Fyra dokumentärer att gynna
Dokumentären undertrycker inte synvinkeln, men den förändrar objektet: verk, specialister, tekniker, samlare och marknaden kommer i förgrunden.
Rembrandt, schilder van de mens
Bert Haanstra närmar sig Rembrandt som en "människans målare".En historisk inkörsport till efterkrigstidens filmade pedagogik.
Simon Schamas konstkraft
Avsnittet tillägnat Rembrandt kombinerar biografiskt narrativ, visuell analys och dramatisk kraft från sena verk.
Rembrandt - Utställning på skärmen
Tillgång till förberedelser för utställningar på Nationalgalleriet och Rijksmuseum, med curatorer och sena mästerverk.
Se den officiella aktenMin Rembrandt
Oeke Hoogendijk följer samlare, återförsäljare, museer och attributioner "Huvudpersonen" blir önskan att äga en Rembrandt.
Se direktörens presentation
Från chiaroscuro till scanner
Moderna filmer om konst kan visa vad biopicen inte ser: röntgen, röntgenfluorescens, pigmentkartläggning, omvändelse, tillskrivningsförändringar och återställares kollektiva arbete.
Konsekvens: den Rembrandt romantisk och ensam ger vika för en materiell, dokumenterad och återanvändbar historia.
Vilken film ska man se först?
För en fantastisk klassiker
Rembrandt (1936) : den bästa utgångspunkten för Laughton, den svartvita och chiaroscuro av Périnal.
För en visuell upplevelse
Rembrandt fecit 1669 (1977) : långsam, materiell och kontemplativ, närmare en filmad dikt.
För en stor fresk
Rembrandt (1999) : uppsättningar, europeisk distribution och tillgänglig biografisk berättelse.
För vågad fiktion
Nattskådning (2007) : en medvetet spekulativ undersökning kring en målning känd.
Att se museerna
Utställning på skärmen: Rembrandt (2014) : sena arbeten och synen på kuratorer.
För att förstå marknaden
Min Rembrandt (2019) : samlare, inköp, tillskrivning och rivalitet mellan institutioner.
Vår rekommenderade beställning: Korda för att förstå skapandet av myter, Utställning på skärmen för att återgå till arbetet, då Min Rembrandt för att se hur målarens namn fungerar än idag.
Utöka filmer med verk
Stormen på Galileiska sjön
En diagonal inramning, obalanserade kroppar och ett dramatiskt ljus som redan verkar kräva filmens rörelse.
Se det reproduktion
Självporträtt med två cirklar
Det åldrade ansiktet som skådespelarna, från Laughton till Brandauer, ständigt jämförs med.
Se det reproduktion
Anatomilektionen
En annan gruppkomposition vars inramning, utseende och ljussättning redan verkar organisera en filmuppsättning.
Se det reproduktionTio svar på Rembrandt på bio
Vad är den bästa fiktionsfilmen på Rembrandt ?
Alexander Kordas film från 1936 är fortfarande den starkaste utgångspunkten för sin regi, Charles Laughtons prestanda och fotograferingen av Georges Périnal. Den förblir dock en biografisk konstruktion.
Hur många biopics har ägnats åt Rembrandt ?
Huset av Rembrandt valde ut sex stora fiktioner mellan 1920 och 2007 för sin utställning Inramning Rembrandt : 1920, 1936, 1942, 1977, 1999 och 2007.
Som spelar Rembrandt i filmen från 1936?
Charles Laughton. Elsa Lanchester, hans fru, spelar Hendrickje Stoffels.
Som spelar Rembrandt i filmen från 1999?
Klaus Maria Brandauer, särskilt mot Johanna ter Steege, Romane Bohringer och Jean Rochefort.
Som spelar Rembrandt i Nattskådning ?
Martin Freeman, redigerad av Peter Greenaway.
Den kriminella intrigen av Nattskådning r det sant?
Den bygger på en spekulativ läsning av Nattvakten. Filmen använder verkliga detaljer, men konspiration och kodad anklagelse utgör inte historisk konsensus.
Varför är den tyska filmen från 1942 problematisk?
Regisserad av Hans Steinhoff under nazistregimen förvandlas den Rembrandt som en "germansk" hjälte och introducerar en antisemitisk läsning av hans svårigheter. Det måste studeras som ett objekt för propaganda.
Vilken dokumentär ska jag välja för att se målningarna?
Rembrandt: Från National Gallery, London och Rijksmuseum, Amsterdam from the Exhibition on Screen-serien erbjuder privilegierad tillgång till sena verk och curatorer.
Vad pratar om Min Rembrandt ?
Oeke Hoogendijks dokumentär följer samlare, återförsäljare och museer. Den visar passion, inköpsrivaliteter och tillskrivningsdebatter kring namnet Rembrandt.
Var kan vi fördjupa oss i målarens verkliga biografi?
Kolla in vår fullständig biografi, där kronologi i 25 datum och artikeln tillägnad Holländsk guldålder.
Källor och krediter
- Husmuseum Rembrandt . Inramning Rembrandt : de sex fiktionerna, affischen från 1936 och fallet med propagandafilmen från 1942.
- British Film Institute - Rembrandt (1936).
- Eye Filmmuseum - Jos Stelling och Rembrandt fecit 1669.
- Carlotta filmer - Rembrandt av Charles Matton.
- British Film Institute - intervju med Peter Greenaway.
- Utställning på skärmen - Rembrandt.
- Strand Releasing - officiell affisch och fil Min Rembrandt.
- Affischkrediter: Rembrandt House Museum /London Film Productions (1936); Filmposter-Archiv (1942); ED Distribution /AlloCiné (1977); Carlotta Films (1999); BAC Films /AlloCiné (2007); Strand Releasing (2019).
- Fotokrediter: Charles Laughton, allmän egendom; Koen Suyk /Anefo, CC0; Manfred Werner, CC BY-SA 3.0; Sean Reynolds, CC BY 2.0; Sławek, CC BY-SA 2.0; Alf van Beem, allmän egendom. Alla visuella filer är värd för Shopify.
Bio avslöjar sin era lika mycket som Rembrandt
Att se dessa filmer i ordning innebär att se målaren gå från tragisk hjälte till tolkningsproblem. Det bästa komplementet förblir alltid detsamma: återgå till målningarna.
0 kommentarer