Honfleur · omkring 1867 · snö, väg och utomhus

La Charrette, väg under snön i Honfleur: historia och analys

Inför den berömda serien förvandlar en ung Monet en väg i Normandie till ett laboratorium Snön är redan inte längre vit: den absorberar himlen, avslöjar leran, kväver avstånd och gör ljuset till målningens verkliga motiv.

v. 1867dating hålls idag
65 × 93centimeter, olja på duk
RF 2011inventarienummer
Orsaysamling av museet i Paris

Det väsentliga på en minut

En vanlig väg blir en upplevelse av ljus

Vagnen ger sitt namn till målningen, men den dominerar inte utrymmet Vägen, snön, banvallen, träden och himlen bildar ett kontinuum av bruna, blå och gråa.Monet reducerar historien för att bättre visa ett flyktigt tillstånd i landskapet.

La Charrette, väg under snön i Honfleur av Claude Monet, komplett bord
Det fullständiga arbetet, utan beskärning. Vägen går snett, taket på gården Saint-Siméon skulle synas till vänster och den lilla vagnen utgör bara en mörk olycka i den kalla vidden.

Det korta svaret

Vagnen.Väg under snön i Honfleur är en olja på duk målad av Claude Monet omkring 1867. Idag tillhör den Musée d'Orsay. Verket visar troligen vägen nära Saint-Siméon-gården, en stor mötesplats för målare som arbetar runt Honfleur.

Ämnet förblir igenkännbart: en snöig stig, ett team, några byggnader och träd. Handlingen är dock nästan avstängd. Monet är särskilt intresserad av skillnaderna i ljus mellan nysnö, packad snö, fuktig jord och blåaktig luft. Denna ekonomi tillkännager en väsentlig idé om impressionism: ett landskap definieras inte bara av dess former, utan av de exakta förhållanden under vilka det ses.

Konstnär
Claude Monet
Datum
Omkring 1867
Teknik
Olja på duk
Mått
65 × 93 cm
Läge
Honfleur
Trolig orsak
Saint-siméon Farm
Samling
Musée d'Orsay
Inventering
RF 2011
Titelns paradox: vagnen hjälper till att mäta vägen och ger en mänsklig närvaro till landskapet, men den förblir sekundär. Den verkliga huvudpersonen är snöeffekten, det vill säga sättet på vilket kylan ändrar varje färg och varje avstånd.

1865 eller 1867?

Ett datum korrigerat av Honfleurs arkiv

Monet skrev själv 1865 på duken efter att ha gått in i Louvren Musée d'Orsay föredrar idag "omkring 1867", eftersom Honfleurmålaren Alexandre Dubourgs korrespondens då dokumenterar Monets arbete om snölandskap.

1864första vistelser

Normandie kusten

Monet arbetar i Honfleur med omnejd Han finner Eugène Boudin och frekventerar ett landskap som redan rests av Jongkind, Corot och Daubigny.

1865datum angivet

Monets figur

När verket anslöt sig till de nationella samlingarna tillskrev Monet datumet 1865 till det. Denna indikation har länge inkluderats i kataloger.

1867lokala arkiv

Snöeffekter

Brev från Alexandre Dubourg frammanar de snöiga landskap som Monet målade runt Honfleur. Denna ledtråd leder till att verket flyttas mot vintern 1866 -1867.

1868 -69Skatan

Motivet gör sig gällande

I Étretat målar Monet Skatan. Snön blir ännu ljusare, fylligare och nästan helt fri från anekdoten.

1911Camondo

Ingång till Louvren

Arvet från greve Isaac de Camondo för in målningen i nationella samlingar med en exceptionell samling moderna verk.

1947Palmspel

Impressionisterna

Verket ansluter sig till Jeu de Paume-museet, då tillägnat utländska skolor och impressionism.

1986Orsay

Ett nytt museum

Hon tilldelades Musée d'Orsay, vars samlingar omfattade perioden 1848 till 1914.

Idagofficiellt meddelande

Omkring 1867

Försiktig dejting behåller en osäkerhetsmarginal samtidigt som den ger mer vikt åt samtida dokument från den normandiska vistelsen.

Honfleur, den verkliga platsen

Saint-Siméon: en gård, ett värdshus och ett målningshem

Taket som syns till vänster skulle vara det på gården Saint-Siméon, installerad på höjderna mellan Honfleur och Trouville På 1800-talet välkomnade värdshuset konstnärer som kom för att studera mynningen, den normandiska himlen, betesmarkerna och havet.

Riktigt fotografi av Saint-Siméon gården i Honfleur

Gården Saint-Siméon idag

Byggnaden, djupt förvandlad och blivit ett hotell, bevarar minnet av platsen där Boudin, Jongkind, Courbet, Corot, Daubigny, Bazille och Monet korsade vägar.

Foto: Brunodesacacias, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons.
Riktigt fotografi av Quai Sainte-Catherine i Honfleur

Honfleur, mellan hamn och höjd

Gamla bassängen är den mest kända bilden av staden Monet letar dock även efter perifera vägar, gårdar och övergångar mellan landsbygd, mynning och kust.

Foto: Dr. Bob Hall, CC BY-SA 2.0, Wikimedia Commons.
Gården Saint-Siméon i Honfleur målad av Eugène Boudin

Platsen sett av Eugène Boudin

Boudin gör Saint-Siméon till ett privilegierat observatorium av himmel och friluftsliv Hans undervisning uppmuntrar Monet att arbeta direkt framför motivet.

Saint-Siméon eller La Grande Ferme i Honfleur av Adolphe-Félix Cals

Hållbar konstnärlig sällskaplighet

Adolphe-Félix Cals målade fortfarande på 1870-talet storgården Hans bild visar att Saint-Siméon inte bara är en byggnad: det är ett bebott landskap, en trädgård, en terrass och ett nätverk av konstnärer.

Adolphe-Félix Cals, public domain, Caen Museum of Fine Arts, via Wikimedia Commons.

Sammansättningsanalys

En långsam diagonal, tre band djupa

Kompositionen verkar naturlig, nästan hämtad från livet Den är dock fast organiserad Vägen öppnar utrymmet, träden stänger sidorna och vagnen fixerar en skalpunkt utan att bli ett berättande centrum.

Sammansättning av La Charrette de Monet med väg, hitch och gårdTaket Saint-SiméonVagnen, skalpunktPackad snö och smuts

1.vägen suger ögat

Banan utgår från förgrunden, kröker sig något och smalnar av mot centrum Den fungerar inte som en tydlig linje: dess kanter löses upp i snötäckta vallar Denna tvetydighet gör förloppet mer atmosfäriskt än geometriskt.

2.Vagnen stoppar tomrummet

Hitch är liten, mörk och nästan schematisk. Några accenter räcker för att frammana hjulen, djuret och föraren. Placerad på avstånd ger den vägmåttet och förhindrar att landskapet blir helt abstrakt.

3. Träden bildar ett oregelbundet valv

Stammarna stiger åt sidorna och skär ut himlen Deras vertikalitet stabiliserar vägens diagonal Deras grenar, som inte är särskilt detaljerade, återspeglar en kall massa mer än en botanisk inventering.

4. Taket förankrar platsen

Till vänster är byggnaden delvis dold Denna diskreta närvaro identifierar troligen Saint-Siméon samtidigt som vägen får behålla sin lantliga och övergångsmässiga karaktär.

Snö är aldrig vitt

En begränsad palett, men ständigt modulerad

Musée d'Orsay insisterar på associeringen av land och blått. Monet färgar inte ett vitt golv: han bygger en yta som tar emot himlen, växtligheten, fuktigheten och vagnens passage.

GråvitDe upplysta delarna förblir nedvikta, aldrig ljusa.
Kul blåSkuggor och avstånd registrerar himlens färg.
DövgrönTalus, häckar och stammar upprätthåller livet i kylan.
Brun jordDen packade vägen avslöjar leran under snölagret.
Mörk accentVagnen och träden organiserar rytmen.
Blek ockraLjuset värmde lokalt väggarna och stigen.
Värde

Måla små luckor

Utmaningen är att separera närtoner Vägen förblir läsbar eftersom dess gråa är något varmare och brunare än vallarnas.

Materia

Få marken att kännas

Beröringarna och upprepningarna ger förgrunden en oregelbunden densitet Snön verkar krossad, våt och blandad med jord snarare än lagd som ett enhetligt ark.

Atmosfär

Att föra himmel och jord närmare varandra

Blues korsar marken medan bruna klättrar i träd och luft. Denna kromatiska cirkulation förenar helheten och dämpar konturerna.

En nästan raderad historia

Varför ge vagnen titeln?

Den lilla trafikplatsen gör landskapet bekant, men Monet vägrar förstärka det Där en genremålare skulle ha utvecklat hästens ansträngning, förkylningen hos resenären eller en vägincident, behåller han bara det som tjänar utrymmet.

En mänsklig närvaro utan porträtt

Föraren har inget ansikte och djuret är inte exakt beskrivet Denna minskning speglar inte en oförmåga: den prioriterar blicken Man, häst och fordon blir mörka värden som skär den ljusa remsan av stigen.

Vagnen spelar också en tidsmässig roll Dess spår antyder en passage, redan bearbetad snö och en resa som fortsätter utanför ramen Landskapet är därför inte stilla; den innehåller en diskret varaktighet, som skiljer sig från det spektakulära ögonblicket av en jakt eller en storm.

Slutligen, hitch låter dig förstå storleken på platsen Utan det, vägen skulle kunna vara ett enkelt band av färg.Med det växer träden, sträckorna sträcker sig och tystnaden i vintern blir märkbar.

Monet inför Courbet

Från snöscenen till sensationslandskapet

Courbet hade förnyat snömålningen med tätt material, kraftfulla kontraster och jaktscener Monet antar utmaningen med vitt, men lugnar handlingen: varken centralhjort eller dramatisk jägare, bara ett avlägset lag.

Fråga Courbet Monet i Honfleur
Intressecentrum Naturen som fysisk kraft, ofta genomkorsad av jakt och djur. Naturen som synskick: kallt ljus, luftfuktighet, nära värden.
Figurens roll Hon kan bära handlingen och berättelsen. Vagnen mäter utrymme men dominerar inte läsningen.
Vit behandling Kompakt material, relief och jordnära kontraster. Reflekterande yta korsad av blått, grått, ockra och brunt.
Allmän effekt Täthet, hårdhet, ibland dramatisering. Tystnad, utspädning av former och atmosfärisk enhet.

Musée d'Orsay · RF 2011

Från arvet från Camondo till nationella samlingar

Målningen tillhör staten sedan 1911 Den inträdde i Louvren med legat av greve Isaac de Camondo, en stor samlare av modernt måleri, innan den följde de impressionistiska samlingarnas historia till Musée d'Orsay.

La Charrette, väg under snön i Honfleur, Musée d'Orsay RF 2011
Nuvarande tillstånd för skärmytslingen: musée d'Orsay-meddelandet anger att verket inte visas på teatrar i skrivande stund. Presentationer ändras; konsultera den officiella sidan innan ett besök anordnas kring denna målning.

En proveniens kopplad till impressionismens historia på museet

Isaac de Camondo samlar verk av Degas, Manet, Monet, Renoir, Cézanne och andra nya konstnärer. Hans arv berikade Louvren kraftigt och bidrog till att ge impressionismen en institutionell plats.

Kärran passerar sedan Louvren, Jeu de Paume-museet sedan Musée d'Orsay Denna bana påminner oss om att impressionismen, idag i centrum för den nationella berättelsen, först gradvis integrerades i offentliga samlingar.

  • Signatur: "Claude Monet" längst ner till vänster.
  • 1911: arvet efter greve Isaac de Camondo på Louvren.
  • 1947: uppdrag till Jeu de Paume-museet.
  • 1986: inträde till Musée d'Orsay.
  • Inventering: RF 2011.
  • Hängande: arbete som för närvarande är listat som oexhiberat.

Framför arbetet

En look-rutt i åtta etapper

Börja inte med att leta efter vagnen Börja med dukens kalla enhet, låt sedan skillnaderna i temperatur och material gradvis bygga om platsen.

1

Den dominerande

På avstånd, observera den allmänna överensstämmelsen mellan blåaktiga gråa, jordar och vikta gröna.

2

Vägen

Följ dess breddning till nederkanten Observera att den varken är rak eller tydligt avgränsad.

3

Snö

Jämför banvallen, stigen och avstånden: varje område har olika vitt.

4

Kärran

Se den lilla mörka gruppen och mät hur lite yta den upptar trots titeln.

5

Spår

Se hur markens bruna passerar genom snön och ge en ny historia längs vägen.

6

Träden

Se på stammar som en rytm av vertikaler snarare än detaljerade träd.

7

Gården

Leta efter taket till vänster: denna partiella arkitektur räcker för att lokalisera mönstret.

8

Tystnaden

Stig till slut tillbaka Figuren löses upp och kyleffekten tar målningen i besittning igen.

Vanliga frågor

Förstår allt om La Charrette sous le neige

Titel, datum, plats, färger, inflytande från Courbet, Saint-Siméon gård, Musée d'Orsay och vagnens roll: de väsentliga svaren.

När målade Monet La Charrette, en väg under snön i Honfleur?

Musée d'Orsay har idag kvar ett datum omkring 1867.Monet hade angett 1865, men Alexandre Dubourgs korrespondens om hans snölandskap i Honfleur stöder den senare dateringen.

Var är tavlan idag?

Verket tillhör Musée d'Orsay i Paris under inventarienummer RF 2011.Det officiella meddelandet anger för närvarande att det inte ställs ut på bio.

Vilka är dimensionerna på arbetet?

Denna olja på duk mäter 65 cm hög och 93 cm bred. Dess horisontella format följer med utvecklingen av vägen och landskapet.

Vilken plats representerar Monet?

Landskapet ligger i Honfleur Taket som syns till vänster skulle troligen vara det på gården Saint-Siméon, ett värdshus som besöks av många målare.

Varför är Saint-Siméon-gården viktig?

Det var en mötesplats för Boudin, Jongkind, Corot, Courbet, Daubigny, Bazille, Monet och andra konstnärer som kom för att arbeta på Normandiekusten.

Varför ser snö blå och brun ut?

Monet observerar himlens reflektioner, skuggorna, fuktigheten och jorden som stiger genom passagerna. Faktisk snö är inte jämnt vit: den modifierar och tar emot omgivande färger.

Vilken roll spelar vagnen?

Den ger platsens skala, skär vägen med mörk accent och föreslår en passage. Den förblir dock sekundär till den allmänna effekten av snö och ljus.

Målade Monet några andra snölandskap i Honfleur?

Ja. Flera verk från 1867 utforskar Honfleurs omgivningar och vägen till Saint-Siméon-gården under snön.

Vilken koppling finns det med La Pie?

Skatan, målad 1868 -1869, utökar studiet av snö. Monet utvecklar de blå skuggorna bredare och reducerar anekdoten ytterligare till den ömtåliga närvaron av en fågel.

Hur påverkar Courbet detta arbete?

Courbet hade gett ny kraft åt snölandskap, ofta förknippade med jakt. Monet antar utmaningen med vit substans men flyttar uppmärksamheten till den lysande känslan och atmosfären.

Hur kommer målningen in i nationella samlingar?

Greve Isaac de Camondo testamenterade den till Louvren 1911, Den flyttade sedan till Jeu de Paume innan den tilldelades Musée d'Orsay 1986.

Vad ska du titta på först i tabellen?

Titta på den allmänna färgavtalet först, sedan på väg- och snövariationerna Vagnen ska då visas som en skalpunkt, inte som det enskilda ämnet.

0 kommentarer

Lämna en kommentar

Observera att kommentarerna måste godkännas innan de offentliggörs.