Gustav Klimt · Wien 1900 · Porträtt
Margaret Stonborough-Wittgenstein porträtt, familj och kritiskt mottagande
En vit klänning som verkar lösa upp kroppen, ett återhållsamt ansikte, en nästan overklig bakgrund: Klimt förvandlar dottern till en av Wiens mäktigaste familjer till en modern uppenbarelse.
Det korta svaret
Ett bröllopsporträtt som har blivit ett laboratorium för wiensk modernitet
Margarethe "Margaret" Stonborough-Wittgenstein (1882 -1958) är yngsta dotter till industrimannen och mecenaten Karl Wittgenstein Hans föräldrar beställde ett porträtt i naturlig storlek av Gustav Klimt i samband med hans förlovning med amerikanen Jerome Stonborough, tillkännagivet 1903.
Verket visades i Berlin 1905 medan Klimt fortfarande betraktade det i arbete Det var troligen färdigt 1906.Målaren återgav inte bara en elegant vit klänning: han kontrasterade ett exakt ansikte med en kropp som nästan svaldes av tyget och med en bakgrund av bleka, instabila, dekorativa tecken.
Målningen kommer i ett avgörande ögonblick Klimt har lämnat det akademiska porträttet, men har ännu inte helt gått över till totalt guldAdèle Bloch-Bauer I. Margaret dyker därför upp på tröskeln till två världar: verklig person och prydnadssiluett, wiensk arvtagerska och modern bild.
I · En familjeordning
Porträttet är fött ur äktenskap, prestige och ett nätverk av beskydd
Karl Wittgenstein är ingen enkel uppdragsgivare: en av de rikaste industrimännen i den habsburgska monarkin, han finansierade Secessionen och stödde nya former av wiensk konst Porträttet av hans dotter hör till denna kultur där familjebild, arkitektur, möbler och dekorativ konst bildar samma värld.
Engagemang
Margarethe är förlovad med Jerome Stonborough. Porträttuppdraget är en del av denna familjeövergång.
Studier
Klimt multiplicerar pose-, profil-, hand- och kläddesignerna för att justera siluetten.
Berlin
Målningen skickas till utställningen på Deutscher Künstlerbund; Klimt beskriver den fortfarande som ofullbordad.
Slutförande
Materialet och bakgrundsomslagen leder troligen till det definitiva tillståndet som installerats i familjepalatset.
Varför "Margaret"? Född Margarethe Wittgenstein använde hon det engelska förnamnet Margaret efter sitt äktenskap med Jerome Stonborough. Båda formerna förekommer därför i kataloger, arkiv och titlar på verk.
II · Analys av tabellen
Ansiktet är ett porträtt; klänningen och bakgrunden blir ren färg
Klimt organiserar arbetet som ett långsamt försvinnande Huvudet och håret bibehåller en världslig precision, medan axlar, armar och midja smälter in i det vita Silhuetten verkar sväva framför en yta som inte längre riktigt beskriver ett rum.
Det smala formatet
Duken, nästan dubbelt så hög som den är bred, förvandlar Margaret till en levande kolumn. Elegans kommer mindre från rörelse än från denna spända vertikalitet.
Den vita klänningen
Vitt är aldrig enhetligt: grå, krämiga, lila och kalla höjdpunkter får tyget att vibrera. Plagget blir ett instabilt område av ljus.
Botten utan plats
Fyrkanter, fragment och bleka inslag tyder på en miljö, men vägrar traditionellt djup. Margaret finns mellan verkligt utrymme och mental gobeläng.
Den verkliga skalan
Det snäppande fotografiet påminner oss om att porträttet nästan är i naturlig storlek. Ramen och höjden förstärker intrycket av ceremoniell närvaro.
Inför den slutliga frontaliteten
Denna sittande studie visar hur Klimt utforskar flera attityder innan han håller figuren upprätt.Teckningen tänker först på kroppens balans, sjalens vikt och händernas stängning.
III · Närbilder
Tre detaljer för att förstå spänningen i porträttet
Dessa beskärningar ersätter inte hela utsikten: de låter oss se hur Klimt fördelar precision, radering och material Ansiktet förblir klart, händerna håller tillbaka, plagget löser gradvis upp anatomin.
En kontrollerad närvaro
Utseendet engagerar inte betraktaren Uttrycket förblir reserverat, nästan defensivt, medan den mörka frisyren bestämt ramar in ansiktet.
Den slutna gesten
Händerna som förs framför kroppen koncentrerar psykologisk återhållsamhet. Gesten förklarar ingenting; det stabiliserar klänningens långa fall.
Kroppen blir yta
I den nedre delen blir klänning och bakgrund förorenade Klimt ersätter beskrivningen av volymen med en vibration av tydliga och färgglada inslag.
IV · Familjen Wittgenstein
Ett hus där industri, musik, filosofi och konst skär varandra
Att reducera Margaret till "Ludwig Wittgensteins syster" skulle förlora det väsentliga. Hon tillhör en familj med flera banor, vars ekonomiska makt ger näring åt en exceptionell musikalisk och konstnärlig kultur - men också ett universum med mycket starka sociala förväntningar.
Familjen i Neuwaldeggasse
Fotografiet av Karl och Leopoldines silverbröllopsdag visar den stora familjemiljön som Margarethe växte upp i.
Helene, Ludwig, Hermine, Paul och Margarethe
Syskonen samlar kända öden: Ludwig i filosofi, Paul i musik, Margaret i beskydd och kulturliv.
Musikloungen
Bland Wittgensteins är musik inte en världslig miljö: den strukturerar familjeliv, möten och relationer med artister.
Alleegassepalatset
Porträttet installerades först på trappan och sedan i ett vardagsrum. Dess vertikala format svarade på arkitekturen lika mycket som på den unga kvinnans status.
V · Kritiskt mottagande
Beundrad 1905, då omgiven av en berättelse om avslag som är svår att bevisa
Porträttens kritiska historia kräver att man separerar tre nivåer: vad samtida dokument säger, vad Klimt skriver om dukens tillstånd och vad familjetraditionen senare berättade.
| Vad som dokumenteras | Vad det betyder | Vilket förblir osäkert |
|---|---|---|
| Porträttet ställdes ut i Berlin 1905 på Deutscher Künstlerbund. | Klimt går med på att visa ett ambitiöst verk för en internationell publik. | Bakgrundens exakta skick och omarbetning före färdigställandet av 1906. |
| Klimt kallar det fortfarande oavslutat i sin lånekorrespondens. | Ytan är resultatet av långvarigt arbete, inte snabb improvisation. | Den exakta tidslinjen för varje övermålning. |
| Wienpressen rapporterar att målningen är mycket beundrad; Margaret är närvarande på utställningen. | Första kända mottagandet är inte ett offentligt misslyckande. | Margarets intima känslor inför sin egen bild. |
| Porträttet finns kvar i familjens palats innan det går ut på marknaden och sedan i en offentlig samling. | Verket behåller en inhemsk och dynastisk koppling under lång tid. | Den ofta upprepade tanken att hon "hatade" honom stöds inte av några avgörande bevis. |
Att komma ihåg: berättelsen om att Margaret förkastade målningen för att hon inte vann i Berlin är attraktiv, men Klimt-databasen belyser bristen på en konkret källa. Att inte bära en monumental duk visar sig inte vara besvikelse.
VI · Real Margaret
Fotografi korrigerar illusionen av världsliga porträtt
Ferdinand Schmutzers fotografier visar en mer direkt, mer rörlig kvinna, inskriven i tiden. Att jämföra dem med målningen avslöjar Klimts val: sakta ner kroppen, förlänga siluetten och förvandla individen till en ceremoniell närvaro.
Ett levande ansikte
Det fotografiska porträttet ger en värdefull kontrapunkt: drag, hållning och uttryck tillhör en person, inte bara ikonen skapad av Klimt.
Mellan försäkring och reserv
Fotografering gör en självsäker social närvaro märkbar. Klimt behåller denna återhållsamhet, men placerar den i ett mycket mer tvetydigt utrymme.
VII · Ursprung och museum
Från Wittgensteinpalatset till Neue Pinakothek
Verket lämnar efter hand sin roll som familjeporträtt för att bli en offentlig milstolpe i wienmoderniteten 1960 inträdde hon i Bayerische Staatsgemäldesammlungen, under inventarienummer 13074.
Familjepalats
Målningen är utformad för en storskalig interiör.Dess vertikalitet dialoger med utrymmena som representerar familjen.
Offentlig samling
Målningen förvärvades 1960 från privat egendom och anslöt sig till Neue Pinakotheks samling i München.
Rekommenderat utseende
På museet, stå först långt bort för att ta tag i den vita kolumnen, flytta dig sedan närmare ansiktet och ojämnheterna längst ner.
Reproduktion av verket
För in Klimts vertikalitet i ett inre
Detta porträtt är särskilt lämpligt för smala väggar, övergångsutrymmen och vertikala kompositioner. Dess vita, lila och gråa omfång är mer diskret än den gyllene perioden, men dess närvaro är lika monumental.
Verifierade källor
Museer, forskningsbas och ikonografiska arkiv
De biografiska fakta, kommissionen, 1905 års utställning, proveniensen och dimensionerna korskontrollerades med institutionella källor Historiska bilder kommer från arkiv placerade på Wikimedia Commons.
Arbetsblad
Datum, teknik, dimensioner, inventering, anskaffning och insamling.
Klimt databasFamiljen Wittgenstein
Beställd, Berlin utställning, mottagning och familjehistoria av porträtt.
Leopold MuseumFörberedande studie
Teckning från 1904, teknisk och uppsättning av ett trettiotal kända studier.
Wikimedia CommonsBilder och dokument
Arbetsfiler, utställningsvyer, studier och historiska fotografier.
Vanliga frågor
Förstå Margaret Stonborough-Wittgenstein
Vem var Margaret Stonborough-Wittgenstein?
Född Margarethe Wittgenstein 1882, hon var yngsta dotter till Karl och Leopoldine Wittgenstein Efter sitt äktenskap med amerikanen Jerome Stonborough använde hon förnamnet Margaret Hon tillhör den konstnärliga och intellektuella gemenskapen i Wien 1900.
Varför målade Klimt sitt porträtt?
Hans föräldrar beställde detta porträtt i naturlig storlek i samband med hans förlovning och äktenskap. Verket visar både familjestatusen och familjen Wittgensteins engagemang för wiensk modernitet.
Är målningen från 1905 eller 1906?
Den presenterades i Berlin 1905, men Klimt anger den fortfarande som ofullbordad. Senare forskning placerar troligen sin färdigställande 1906.Museer kan därför behålla 1905 eller sortimentet 1905 -1906.
Hatade Margaret hennes porträtt?
Denna historia upprepas ofta, i synnerhet för att den inte tog bort målningen när den flyttade till Berlin.Det finns dock ingen konkret källa som bekräftar att hon hatade den.Det första kända offentliga mottagandet är tvärtom gynnsamt.
Var är porträttet idag?
Den tillhör Bayerische Staatsgemäldesammlungen, i samlingen av Neue Pinakothek i München, under inventarienummer 13074.
Hur många studier gjorde Klimt?
Ett trettiotal förberedande studier är kända De visar olika stående eller sittande ställning, med särskild uppmärksamhet på händer, sjal och siluett.
Vad är stilen på målningen?
Porträttet tillhör Klimts secessionistiska mognad, strax före höjden av den gyllene perioden. Ansiktet förblir realistiskt, men kläderna och bakgrunden tenderar mot prydnad och tillplattning av rymden.
Vilket samband med Ludwig Wittgenstein?
Margaret är en av filosofen Ludwig Wittgensteins systrar Hon är även syster till pianisten Paul Wittgenstein Porträttet måste dock förstås för sig självt, i familjebeskyddshistorien och Klimts måleri.
Klimt målar inte bara en arvtagerska: han målar ögonblicket när en person blir yta, rytm och minne.
Margarets porträtt förblir fascinerande eftersom det håller ihop två motsatta sanningar: en mycket återhållsam individuell närvaro och en nästan overklig dekorativ bild.
Upptäck reproduktion
0 kommentarer