Wien · workshops · monumental dekor
Ernst Klimt, Franz Matsch och Konstnärernas sällskap
Före guld arbetade Gustav Klimt före Judith före universitetsskandalen med sin bror Ernst och vännen Franz Matsch Tillsammans lärde de sig måla för tak, trappor, teatrar och palats: det är den dekorativa matrisen för allt hans arbete.
Bild: klass av Ferdinand Laufberger vid Wiener Kunstgewerbeschule, cirka 1880. Vi finner där sammanhanget för utbildning av Gustav Klimt, Ernst Klimt och Franz Matsch inför Konstnärskompaniet.
Det korta svaret
Dekoratören Klimt föregår den moderna Klimt
La Konstnärskompani, eller Künstler-företag, sammanförde Gustav Klimt, hans bror Ernst Klimt och Franz Matsch i början av 1880-talet Deras specialitet var monumental utsmyckning: tak, trapphus, målade glas, allegorier och offentliga uppdrag.
Denna första Klimt är ännu inte målaren av gyllene sensualitet. Han är en ateljékonstnär, virtuos, nästan akademisk, kapabel att blanda sin stil till en arkitektonisk miljö. Men allt finns redan där: smaken för storformat, kärleken till ytor, sammansmältningen mellan måleri och arkitektur, och tanken att bilder kan förvandla en hel plats.
Ernst för med sig familjebandet och utövandet av dekor. Matsch representerar den andra möjliga banan: den för en officiell, briljant målare, som förblev närmare institutionell smak. Gustav kommer att använda denna utbildning för att övervinna den.
I · Tre-röst workshop
La Künstler-Compagnie: lyckas tillsammans innan de skriver på ensamma
I Ringstrasse Wien kräver offentliga byggnader utsmyckningar Staden vill ha historia, prestige, allegori De tre unga konstnärerna vet hur de ska svara på detta krav.
Ytans öga
Gustav lär sig att fördela kroppar i en arkitektonisk miljö Han blir en mästare i konsten att ockupera en vägg utan att göra det förvirrande.
Sambon bror
Ernst arbetar med Gustav i kollektiva ordningar Hans förtida död rubbar balansen i gruppen och Gustavs privatliv.
Den officiella följeslagaren
Matsch delar med sig av träning och första order Senare kommer hans smak att förbli mer institutionell, medan Klimt glider mot bristning.
II · Ernst Klimt
Brodern i skuggan av namnet Klimt
Ernst Klimt reduceras ofta till en biografisk anteckning: “, bror till Gustav” Det är orättvist Det hör helt till Konstnärskompaniets logik, där verk ännu inte betraktas som enskilda manifest, utan som dekorationer utförda av en verkstad.
Ett dödsfall som splittrar verkstaden
1892 avled Ernst bara tjugoåtta år gammal Gustav förlorar en bror, en arbetspartner och en del av den känslomässiga balansen i hans begynnelse Efter detta datum blir Gustavs bana mer ensam, allvarligare, sedan mer radikal.
III · Franz Matsch
Vännen som avslöjar framtidens gap
Franz Matsch är väsentlig eftersom han visar vad Gustav Klimt kunde ha blivit: en stor officiell dekoratör, perfekt kapabel att svara på offentliga order och imperialistisk smak. Deras samarbete är verkligt, långt, effektivt.
Men vad som sedan händer divergerar Matsch fortsätter den institutionella måleriets väg ytterligare Klimt har efter uppdrag från Burgtheater och Kunsthistorisches Museum drivit dekorativ logik till den grad att den blir instabil: ornament tjänar inte längre bara byggnaden, det blir själva motivet för målningen.
IV · Stora projekt
Wien som verkstad i naturlig storlek
Konstnärernas sällskap är en del av den kejserliga staden: teatrar, museer, ceremoniella trappor För att förstå Klimt måste man titta på väggarna före stafflimålningarna.
Tillämpad konst
Klimts utbildning är inte en isolerad bohemisk målare. Den kommer från dekorativ konst, hantverk, uppdrag och förhållandet till arkitektur.
Burgtheater
Uppdraget från Burgtheater gav unga konstnärer stor synlighet Inredningen blir en social plats: vi målar också Wiens kulturminne.
Konsthistoriska museet
Museitrappans utsmyckningar visar Klimt kunna föra dialog med konsthistoria, antika stilar och det officiella programmet.
Secession
Dekorativ logik försvann inte 1897: den bytte sida Hon lämnar akademin för att bli modernitet.
V · Det som återstår hos Gustav
Offentliga tak under guldperioden
Unge Klimt lär sig först att vara läsbar, prestigefylld, dekorativ. Den mogna Klimt kommer att behålla denna vetenskap, men den kommer att återställa den till symbol, lust och tvetydighet.
Allt handlar om huden på bilden
Mognadens gyllene bakgrunder förlänger börjanens dekorativa ytor Väggen blir en målning, då blir målningen en dyrbar vägg.
Från officiellt språk till grumlig symbol
De första figurerna är läsbara och institutionella Senare blir allegorin mer sensuell, mer störande, mindre lydig.
Tänk i stort format
Klimt komponerar inte bara scener: han organiserar utrymmen. Denna monumentala tanke förklarar kraften i hans mest kända verk.
Dokumenterat galleri
Bilder, verk och riktiga foton för att placera den dekorativa början
Här är det visuella som hjälper bäst: porträtt, wienska byggarbetsplatser, uppsättningar från Burgtheater och Kunsthistorisches Museum, sedan verk av Klimt där det dekorativa arvet förblir synligt.
Gruppen före workshopen
Detta historiska fotografi ger det verkliga sammanhanget: en generation utbildad i brukskonst innan han erövrade de stora wienska miljöerna.
Den associerade brodern
Hans roll påminner oss om att Gustavs början byggdes i en familj och kollektiv verkstad.
Den unge dekoratören
Innan Gyllene ikonen var Klimt en brukskonststudent utbildad i teckning, dekor och beställning.
Burgtheater idag
Platsen påminner om ordernas skala: Klimt lär sig inte bara att måla en bild, utan att skriva in bilden i ett monument.
Konsthistoriska museet
På museitrappan sätter Klimts dialog med Ringstrasses konsthistoria och kulturella ambitioner.
Framsymbolen
Med Pallas Athena, vetenskaplig kultur och dekorativ figur blir hårdare, modernare.
Ytan blir språk
Den miljö som lärdes på 1880-talet blev då en autonom värld: yta, rytm, guld och symbol.
Secessionen
Den moderna pausen behåller en dekorativ grund: byggnaden blir uppenbar.
Pallas Athena
En frontal, metallisk, nästan arkitektonisk figur: den officiella början skiftar mot en hårdare symbol.
Ornament blir värld
Inredningen tjänar inte längre ett tak: den blir målningens mentala och sensuella utrymme.
Kyssen
Ytan, guldet och kroppen smälter samman: det är den stora metamorfosen av inredningen som lärts i ungdomen.
Butik
Fortsätt med verk och samlingar relaterade till Klimt
För att koppla dekorativa början till mognad är den bästa vägen att flytta från Pallas Athena till Livets träd, sedan till de stora gyllene detaljerna.
Källor
Riktmärken som används för att konstruera artikeln
Länkarna nedan låter dig kontrollera platserna, verken och rollen för de första wienska uppdragen.
Gustav Klimt och Wien 1900
Landmärken på Klimt, wiensk modernitet och dekorativ början.
AlbertinaBurgtheater och teckningar
Stor institution för förståelse av arbeten med pappers- och inredningsprojekt.
Wien.infoKlimt i Wien
Guide till wienska platser associerade med Klimt: Secession, Burgtheater, KHM, Belvedere.
KHMKonsthistoriska museet
Sammanhang av det stora wienska museet och dess monumentala inredning.
Wikimedia CommonsGratis bilder
Bilder av antika verk och fotografier av wienska platser.
Wikimedia CommonsFranz Matsch
Porträtt och visuella dokument relaterade till Klimts samarbetspartner.
Vanliga frågor
Förstå Gustav Klimt dekorativa början
Vem ingick i Company of Artists?
Künstler-Compagnie samlar Gustav Klimt, hans bror Ernst Klimt och Franz Matsch De samarbetar främst om monumentala dekorativa uppdrag i Wien.
Vad är Ernst Klimts roll?
Ernst Klimt är Gustavs bror och partner i dekorativ begynnelse Hans död 1892 innebar ett betydande avbrott i Gustavs liv och karriär.
Var Franz Matsch lika viktig som Klimt i början?
Ja, i de första beställningarna Matsch är en central medarbetare och en erkänd målare Skillnaden visar sig senare, när Gustav flyttar bort från den officiella smaken.
Varför prata om dekoration för att förstå Klimt?
Eftersom Klimt kommer från tillämpad konst och arkitektonisk inredning. Dess gyllene period bevarar denna logik av yta, prydnad och integration mellan figur och rum.
Vilka platser att se i Wien för denna period?
Burgtheater, Kunsthistorisches Museum, Secession-byggnaden, Belvedere och Leopold Museum låter dig följa utvecklingen av Klimt i staden.
Tillkännager Konstnärsällskapet Wiener Secession?
Indirekt, ja. Det bildar Klimt med monumental dekor; Secessionen kommer sedan att förvandla denna färdighet till modernt språk och ett konstnärligt manifest.
Innan Gustav Klimt blev Wiens gyllene ikon var han målare av väggar, tak och lag.
Det är just detta dekorativa ursprung som gör hans mogna verk så kraftfullt: guld, mönster och kropp är aldrig bara effekter. De kommer från ett yrke som lärts inom själva arkitekturen.
Utforska Klimt reproduktioner
0 kommentarer