Återkomst av figur, materia och postmodernitet
Topp 50 neo-expressionistiska målare: Baselitz, Kiefer, Schnabel och de andra
En guide för att förstå Baselitz, Kiefer, Schnabel, Clemente, Chia, Cucchi, Basquiat, Dumas, Lassnig, Barcelo och arvingarna till uttrycksfullt måleri.
Neoexpressionismen satte måleriet tillbaka i centrum i slutet av 1970-talet och på 1980-talet Efter minimalism och konceptkonst förde det tillbaka kropp, historia, myt, gest, material, våld, humor och berättande Detta Top 50 följer den tyska och italienska kärnan, New York-scenen, Free Figuration och samtida arv.

Före rutnätet
Varför neo-expressionism för tillbaka måleriet
Neoexpressionism är mindre en unik stil än ett klimat: en frivillig återgång till duken, till den synliga gesten, till figuren, till berättelsen och till materialet I Tyskland konfronterar han historia och minne; i Italien återaktiverar Transavanguardia myter; i New York, Basquiat, Schnabel, Fischl och Longo tvärgator, mediabilder och postmodernitet.
Urvalet omfattar även föregångare och arvtagare när deras verk direkt belyser denna återkomst av figuren: Bacon, Dubuffet, Guston, Dumas, Lassnig, Barcelo, Kentridge och Doig visar att bilduttryck går långt utöver 1980-talet.
Topp 1 till 10
Tyskland, minne och plötslig återkomst av figuren
Det första blocket samlar huvudfigurerna: Baselitz, Kiefer, Schnabel, italienska Transavanguardia och de stora tyska målarna.
Georg Baselitz
Baselitz vänder på figurerna, skär sönder målningen och påtvingar en rå, tysk figuration, medvetet instabil.
Läs Georg Baselitz biografi på WikipediaAnselm Kiefer
Kiefer förvandlar bly, halm, aska och tysk historia till tragiska och monumentala stormarknader.
Läs Anselm Kiefers biografi på WikipediaJulian Schnabel
Schnabel för måleriet tillbaka till en spektakulär, trasig, materiell skala, mellan plattor, gester och personliga mytologier.
Läs Julian Schnabels biografi på WikipediaFrancesco Clemente
Clemente blandar kropp, dröm, symboler, Indien, självporträtt och en mycket fri poetisk figuration.
Läs Francesco Clementes biografi på WikipediaSandro Chia
Chia återaktiverar myter, kraftfulla kroppar, varma färger och heroiskt måleri i det postkonceptuella Italien.
Läs Sandro Chias biografi på WikipediaEnzo Cucchi
Cucchi konstruerar mörka, ålderdomliga och visionära bilder, mellan mentalt landskap, tecken och materia.
Läs Enzo Cucchis biografi på WikipediaMimmo Paladino
Paladino kombinerar totemiska figurer, arkaiska tecken, dämpad färg och medelhavsminne.
Läs Mimmo Paladinos biografi på WikipediaAR Penck
Penck uppfinner ett ordförråd av silhuetter, piktogram och primitiva tecken, mellan politik och stenenergi.
Läs AR Pencks biografi på WikipediaJoerg Immendorff
Immendorff laddar måleriet med politiska allegorier, historisk teater och medvetet överdriven figuration.
Läs Joerg Immendorffs biografi på WikipediaMarkus Lüpertz
Lüpertz målar massiva, mytologiska former, mellan abstraktion, figur, militärmotiv och skulptural gest.
Läs biografin om Markus Lüpertz på WikipediaRank 11 till 20
Neue Wilde, New York och urban image
Detta avsnitt följer den vilda Berlinmålningen, Basquiat, Fischl, Rothenberg, Murray, Longo och återkomsten av den dramatiska bilden.
Rainer Fetting
Fetting ger Berlin en elektrisk målning: kropp, stad, sura färger och urbana gester.
Läs Rainer Fettings biografi på WikipediaSalome
Salomé påtvingar ett queert, livligt, medvetet provocerande måleri, mellan kropp, begär och underjordisk kultur.
Läs Salomés biografi på WikipediaJiri Georg Dokoupil
Dokoupil vägrar den unika stilen: rök, tvål, gester, ironi och förändrade bilder blir metod.
Läs biografin om Jiri Georg Dokoupil på WikipediaMartin Kippenberger
Kippenberger gör måleriet till en teater av misslyckanden, skämt, ego, institutionell kritik och provokation.
Läs Martin Kippenbergers biografi på WikipediaJean-Michel Basquiat
Basquiat blandar street, jazz, anatomi, ord, kronor och raskritik i en bländande målning.
Läs biografin om Jean-Michel Basquiat på WikipediaErik Fischl
Fischl målar amerikansk förorts sjukdomskänsla, blottade kroppar, tvetydiga scener och berättande spänningar.
Läs Eric Fischls biografi på WikipediaSusan Rothenberg
Rothenberg tar tillbaka figuren - häst, kropp, tecken - i en torr, frontal och starkt gestmålning.
Läs Susan Rothenbergs biografi på WikipediaElizabeth Murray
Murray dynamiterar målningen med utskurna former, tecknad, inhemsk och abstrakt på samma gång.
Läs Elizabeth Murrays biografi på WikipediaRobert Longo
Longo dramatiserar mediebilden genom monumental teckning, projicerade kroppar och spektakulärt svart.
Läs Robert Longos biografi på WikipediaKeith Haring
Att höra kondenserar urban energi, piktogram, aktivism och uttrycksfull linje till en omedelbart läsbar ikonografi.
Läs Keith Harings biografi på WikipediaRank 21 till 30
Kropp, föregångare och bildmaterial
Från det groteska porträttet till kropparna av Dumas, Lassnig, Bacon, Dubuffet och Barcelo blir figuren återigen en yta av konflikter.
George lägenhet
Condo uppfinner groteska porträtt, mellan gamla mästare, karikatyr, psykos och bildvirtuositet.
Läs George Condos biografi på WikipediaMarlene Dumas
Dumas målar ömtåliga, politiska, erotiska kroppar och ansikten, ofta från mediebilder.
Läs biografin om Marlene Dumas på WikipediaMaria Lassnig
Lassnig förvandlar filtkroppen till rå, sur, psykisk och djupt förkroppsligad målning.
Läs Maria Lassnigs biografi på WikipediaPhilip Guston
Guston förbereder figurens brutala återkomst med sina huvor, skor, väggar och föremål målade utan förförelse.
Läs Philip Gustons biografi på WikipediaFrancis Bacon
Bacon erbjuder en modell av en deformerad kropp, psykiskt våld och existentiell figuration för efterföljande generationer.
Läs Francis Bacons biografi på WikipediaJean Dubuffet
Dubuffet ger näring åt neoexpressionism genom material, outsiderkonst, barnslig teckning och antikultur.
Läs biografin om Jean Dubuffet på WikipediaMiquel Barcelo
Barcelo arbetar med materia, havet, djur, dödskallar och en fysisk medelhavsmålning, mycket uttrycksfull.
Läs Miquel Barcelos biografi på WikipediaPeter Finger
Doig utökar uttrycksfullt figurativt måleri med hallucinatoriska landskap, fotografiskt minne och grumlig färg.
Läs Peter Doigs biografi på WikipediaDaniel Richter
Richter aktualiserar nyexpressionistisk energi genom folkmassor, sura färger, politik och instabilt berättande.
Läs Daniel Richters biografi på WikipediaCecily Brown
Brown kopplar samman abstraktion, kropp, sexualitet, gamla mästare och explosiv touch i ett sensuellt och tätt måleri.
Läs Cecily Browns biografi på WikipediaRank 31 till 40
Kritisk representation och internationella scener
Brittiska, kongolesiska och postsovjetiska arv visar hur bilduttryck blir narrativ, politik och minne.
Nicole Eisenman
Eisenman blandar satir, queera kroppar, historiskt måleri, humor och melankoli i en mycket samtida representation.
Läs Nicole Eisenmans biografi på WikipediaTracey Emin
Emin tillför en självbiografisk, textuell och kroppslig intensitet till samtida uttrycksfull figuration.
Läs Tracey Emins biografi på WikipediaNeo Rauch
Rauch blandar socialism, drömmar, industri, teater och tyskt figurativt måleri i gåtfulla scener.
Läs Neo Rauchs biografi på WikipediaPaula Rego
Rego påtvingar en narrativ, grym och teatralisk figuration, närd av berättelser, kroppen och dominans.
Läs Paula Regos biografi på WikipediaRB Kitaj
Kitaj kombinerar berättelse, judisk kultur, citat, teckning och intellektuell figuration i en spänd målning.
Läs RB Kitajs biografi på WikipediaLucian Freud
Freud är ingen sträng nyexpressionist, men hans råa kroppar och hans bildmaterial för en stark dialog med figurens återkomst.
Läs biografin om Lucian Freud på WikipediaDavid Hockney
Hockney erbjuder en annan figurativ väg, livlig, färgstark, mycket medveten om bild och modernitet.
Läs David Hockneys biografi på WikipediaÄlskling Samba
Samba kombinerar måleri, text, social satir och populär färg i direkt och kritisk representation.
Läs Chéri Sambas biografi på WikipediaÄlskling Cherin
Chérin utvecklar ett urbant, politiskt och berättande måleri nära den kongolesiska populärkulturen.
Läs Chéri Chérins biografi på WikipediaIlja Kabakov
Kabakov är inte en strikt neo-expressionist, utan hans postsovjetiska narrativa dialoger med återkomsten av bilder.
Läs Ilja Kabakovs biografi på WikipediaRank 41 till 50
Samtida arvingar och visuell kultur
Det sista kvarteret utökar rörelsen mot det samtida Tyskland, skyltskrivande, Japan, Kina, gatukonst och Kentridge.
Erik Bulatov
Bulatov kombinerar text, bild, rum och ideologisk kritik i postmodernt figurativt måleri.
Läs Erik Bulatovs biografi på WikipediaJonathan Meese
Meese driver uttrycket mot scenen, den groteska, personliga mytologin och provokationen.
Läs Jonathan Meeses biografi på WikipediaCy Twombly
Twombly förvandlar gesten till att skriva, repa, fornminne och nervspår.
Läs Cy Twomblys biografi på WikipediaYoshitomo Nara
Nara förvandlar barndom, ilska, ensamhet och popkultur till bedrägligt enkla och mycket uttrycksfulla figurer.
Läs Yoshitomo Naras biografi på WikipediaTakashi Murakami
Murakami är inte neo-expressionistisk, utan utökar postmodernt bildöverskott genom färg, manga och marknad.
Läs Takashi Murakamis biografi på WikipediaZhang Xiaogang
Zhang målar kinesiskt familje- och politiskt minne med bleka, fixerade, hemsökta porträtt.
Läs Zhang Xiaogangs biografi på WikipediaYue Minjun
Yue Minjun förvandlar skratt till en kritisk, grotesk och omedelbart igenkännbar mask.
Läs Yue Minjuns biografi på WikipediaShepard Fairey
Fairey kopplar samman gata, affisch, politik och grafik i en direkt och uttrycksfull samtidsbild.
Läs Shepard Faireys biografi på WikipediaBanksy
Banksy utökar kritisk figuration genom stencilering, social satir och bildens omedelbara inverkan.
Klar Banksys biografi på WikipediaWilliam kentridge
Kentridge kopplar samman teckning, teater, politiskt minne och animation i en mörk, nervös och historisk representation.
Läs William Kentridges biografi på WikipediaMetod
Hur de 50 artisterna valdes ut
Urvalet gynnar konstnärer förknippade med neo-expressionism, Transavanguardia, Neue Wilde, Free Figuration och figurens postmoderna återkomst. Hon lägger till några föregångare och arvingar när deras arbete hjälper till att förstå materia, kropp, bild och berättelse.
Enligt den vanliga regeln hänvisar artister som dog efter 1956 eller levde till Wikipedia.
Välj en post
Var ska man börja?
För den historiska kärnan, börja med Baselitz, Kiefer, Schnabel, Clemente, Chia, Cucchi, Paladino, Penck, Immendorff och Lüpertz.För New York, titta på Basquiat, Fischl, Rothenberg, Murray, Longo, Haring och Condo.
För att expandera visar Dumas, Lassnig, Bacon, Dubuffet, Barcelo, Doig, Kentridge, Chéri Samba och Zhang Xiaogang hur figurens uttrycksfulla återkomst blir global.
Fortsätt
Guider, rankningar och referenser
Utforska Alpha Reproduction
Museum landmärken
Snabbmarkörer
Målningen återkommer med en smäll
Neo-expressionismen förde inte bara tillbaka figuren: den återställde målningens rätt till överdrift, dålig smak, historia, kroppen och brutala känslor.
Från Baselitz till Kentridge, från Kiefer till Dumas, visar denna topp 50 en målning som vägrar neutralitet: den berättar, attackerar, smetar, citerar, ibland skriker - och det är just detta som fortfarande gör den så levande.
















































0 kommentarer