Top 100 - Väsentliga målningar från 1500-talet
1500-talets 100 väsentliga målningar
En kulturell, visuell och lite busig klassificering för att korsa viktiga målningar från 1500-talet utan att tappa vägen i de gyllene ramarna.
Dessa hundra målningar spänner över 1500-talet från 1500 till 1599, från högrenässansen till de första barockbrotten De visar hur perspektiv, porträtt, färg, landskap och stora miljöer förvandlas mellan Italien, Flandern, Tyskland, Spanien, Frankrike och England.
Rhundradet då måleriet ändrade skala
Hundra målningar mellan renässans, reformation och manierism
1500-talet ärvde uppfinningarna av Quattrocento och tog dem till en ny skala Leonardo, Michelangelo och Rafael gav kroppen, utrymmet och porträttet en auktoritet som omedelbart blev en förebild för hela Europa.
På 1500-talet behärskade måleriet perspektiv, förstorade porträttet, täckte hela kapell och började genast störa sin egen säkerhet. Harmoni blir myndig; oro gör redan anteckningar.Byt till bilder
Fungerar i bilder
Leonardo, Michelangelo, Raphael, Titian, Bruegel och El Greco öppnar rutten med de arbeten som har blivit 1500-talets stora landmärken.
#1
Mona Lisa
Leonardo gör porträttet av Lisa Gherardini till en instabil närvaro: leendet, utseendet och det dimmiga landskapet förändras beroende på var ögat landar.Dating: ca 1503-1519.Bevarande: Louvren Museum, Paris.
Upptäck →
#2
Skapandet av Adam
Michelangelo representerar ögonblicket före livets gnista: den lilla klyftan mellan Adams och Guds fingrar koncentrerar all spänning i fresken. Dating: ca 1511.Bevarande: Sixtinska kapellet, Vatikanmuseerna.
Upptäck →
#3
Skolan i Aten
Rafael sammanför antikens filosofer i en arkitektur inspirerad av det nya Rom; Platon och Aristoteles strukturerar, genom sina motsatta gester, debatten mellan idéer och erfarenhet Datering: 1509-1511.Bevarande: Signaturkammaren, Vatikanmuseerna.
Upptäck →
#4
Den sista domen
Målad bakom altaret i Sixtinska kapellet, drar denna sista dom de utvalda och fördömda till en stor rörelse kring en Kristusdomare med en imponerande gest. Datering: 1536-1541.Bevarande: Sixtinska kapellet, Vatikanmuseerna.
Upptäck →
#5
Venus från Urbino
Tizian förvandlar den lögnaktiga gudinnan till en bild av inhemsk sensualitet: frontalblicken, rosorna och bröllopskistan närde läsningarna kopplade till äktenskapet.Dating: 1538.Bevarande: Uffizierna, Florens.
Upptäck →
#6
Ambassadörerna
Holbein ställer två diplomater, deras kunskapsinstrument och en anamorfos samman: sett i sidled påminner skallen oss om att prestige, vetenskap och rikedom förblir föremål för döden. Datering: 1533.Bevarande: National Gallery, London.
Upptäck →
#7
Bröllopet i Kana
Veronese utvecklar den evangeliska episoden som en monumental venetiansk bankett; i centrum förblir Kristus orörlig medan musiker, tjänare och gäster mättar utrymmet. Dating: 1562-1563.Bevarande: Louvren Museum, Paris.
Upptäck →
#8
Begravningen av greve d'Orgaz
El Greco förenar begravningen av en toledansk adelsman och en himmelsk vision: den kompakta jorden öppnar sig mot en rastlös himmel där den avlidnes själ välkomnas Datering: 1586-1588.Bevarande: Santo Tome kyrka, Toledo.
Upptäck →
#9
Babels torn
Bruegel förvandlar den bibliska berättelsen till en gigantisk byggarbetsplats Tornet, som redan är sprucket och byggt osammanhängande, synliggör den mänskliga stolthet som utlovats att misslyckas Datering: 1563.Bevarande: Kunsthistorisches Museum, Wien.
Upptäck →
#10
Jungfruns antagande
Den klarröda av Marias mantel bär hennes uppstigning över apostlarna; Tizian organiserar den enorma altartavlan i tre nivåer förbundna med blick och ljus.Dating: 1516-1518.Bevarande: Basilica of Santa Maria Gloriosa dei Frari, Venedig.
Upptäck →Den sixtinska madonnan
Rafael för fram Jungfrun ovanför en öppen ridå, mellan Sankt Sixtus och Sankt Barbara; de två keruberna som lutar sig längst ner på målningen har blivit autonoma bilder Datering: 1512-1513.Bevarande: Gemäldegalerie Alte Meister, Dresden.
Upptäck →
#12
Förvandlingen
Rafaels sista stora verk, kompositionen kontrasterar den lysande uppenbarelsen av den förvandlade Kristus med den jordiska oordning som omger barnet som lärjungarna misslyckas med att läka.Dating: 1517-1520.Bevarande: Pinacoteca av Vatikanmuseerna.
Upptäck →
#13
Stormen
Giorgione placerar en soldat, en ammande kvinna och en blixt i ett fuktigt landskap utan att ge en viss historia; denna gåta är just kärnan i målningens berömmelse.Dating: ca 1506-1508.Bevarande: Gallerie dell'Accademia, Venedig.
Upptäck →
#14
Bacchus och Ariadne
Tizian visar Bacchus hoppa från sin vagn för att möta övergivna Ariadne; diagonalen i hoppet omvandlar Ovidius berättelse till en romantisk uppenbarelse.Dating: 1520-1523.Bevarande: National Gallery, London.
Upptäck →
#15
Madonnan med lång hals
Parmigianino förlänger frivilligt Marias kropp, hennes fingrar och Barnets hals Konstgjord elegans och obalanserat utrymme har blivit emblematiskt för manér.Dating: 1534-1540.Bevarande: Uffizierna, Florens.
Upptäck →
#16
Depositionen
Pontormo tar bort nästan alla arkitektoniska landmärken: de overkligt färgade bärarna bildar en instabil cirkel runt Kristus, vilket ger sorgen en upphängd intensitet.Dating: 1525-1528.Bevarande: Capponi Chapel, Santa Felicita, Florens.
Upptäck →
#17
Allegori om Venus triumf
Bronzino komponerar en moralisk gåta kring Venus och Amor: köttslig njutning omges av gestalter av Tid, Bedrägeri och begärets smärtsamma konsekvenser Dating: circa 1545.Bevarande: National Gallery, London.
Upptäck →
#18
Slavmiraklet
Tintoretto illustrerar den mirakulösa befrielsen av en slav som kom för att vörda relikerna från Sankt Markus; helgonet dyker från himlen och bryter tortyrinstrumenten. Datering: 1548.Bevarande: Gallerie dell'Accademia, Venedig.
Upptäck →
#19
Självporträtt i en konvex spegel
Parmigianino målar sin reflektion på ett konvext stöd för att imitera deformationen av en frisörspegel; den förstorade handen i förgrunden blir en demonstration av virtuositet.Dating: ca 1523-1524.Bevarande: Kunsthistorisches Museum, Wien.
Upptäck →
#20
Jungfruns äktenskap
Rafael organiserar Marias och Josefs engagemang kring ett perfekt perspektiv centralt tempel; arrangemanget av figurerna utökar arkitekturen och bekräftar dess nya behärskning. Datering: 1504.Bevarande: Pinacoteca di Brera, Milano.
Upptäck →
#21
Tondo Doni
Den enda panelmålning som med säkerhet tillskrivs Michelangelo, tondon samlar den heliga familjen och nakenbilder i bakgrunden i en skulptural och starkt vriden konstruktion. Dating: ca 1506.Bevarande: Uffizierna, Florens.
Upptäck →Den vackra planteraren
Rafael placerar Maria, Jesus och den lille Johannes Döparen i ett fridfullt landskap; pyramidgruppen och ömma gester förenar naturlig familj och symboler för passionen.Dating: 1507.Bevarande: Louvren Museum, Paris.
Upptäck →
#23
Porträtt av Baldassare Castiglione
Castigliones porträtt återspeglar det ideal om återhållsamhet som formulerats i The Courtier's Book: gråskala, lugn pose och direkt blick gör elegans till en moralisk egenskap. Dating: ca 1514-1515.
Upptäck →La Fornarina
Den unga kvinna som traditionellt identifieras med Margherita Luti bär ett armband med namnet Raphael; den genomskinliga slöjan och gesten på bröstet upprätthåller tvetydigheten mellan intimt porträtt och skönhetsideal. Dating: cirka 1518-1519.
Upptäck →
#25
Galateas triumf
I villan Farnesine flyr Galatea cyklopen Polyfemos på en sjövagn Rafael beställer skaran av vattensalamander och nereider runt sin rörliga figur Dating: 1512.
Upptäck →Fresker, altartavlor, mytologier och porträtt visar de stora italienska verkstäderna i full besittning av sina medel.
Porträtt av påven Julius II
Rafael ger Julius II skägg, sänkt blick och knuten hand på fåtöljen; denna sårbarhet bryter med den vanliga ceremoniella bilden av den suveräna påven. Datering: 1511-1512.
Upptäck →Borghese avsättning
Scenen är målad för Baglioni-familjens begravningskapell och associerar begravningen av Kristus med Atalanta Baglionis personliga sorg efter hennes sons död. Dejting: 1507.
Upptäck →Madonnan i Alba
Jungfrun som sitter på marken omfamnar barnet och den lille Johannes Döparen i ett cirkulärt format; korset som Johannes håller tillkännager diskret Kristi öde. Dating: ca 1510-1511.
Upptäck →
#29
Jungfrun, Jesusbarnet och Sankta Anna
Leonardo sammanväver Annes, Marias och Jesu kroppar i en flexibel pyramid; barnet som griper lammet tillkännager offret som hans mor försöker behålla. Dejting: cirka 1503-1519.
Upptäck →
#30
Sankt Johannes Döparen
Leendet, den djupa skuggan och fingret som pekar mot himlen ger Sankt Johannes en gåtfull närvaro; Leonardo reducerar helgonets attribut till ett väsentligt tecken. Dating: ca 1513-1516.
Upptäck →
#31
Helig kärlek och profan kärlek
Tizian ställer en klädd kvinna mot en naken kvinna runt en fontän sarkofag Den sena titeln gynnade moraliska, bröllops- eller nyplatonska tolkningar som fortfarande är omdiskuterade. Dating: 1514.
Upptäck →
#32
Översvämningen
I Sixtinska kapellets valv visar Michelangelo en nedsänkt mänsklighet som förgäves söker efter de sista tillflyktsorterna; arken förblir det enda löftet om frälsning. Datering: 1508-1509.
Upptäck →
#33
Sovande Venus
Den sovande gudinnan omfamnar landskapets kurvor, sammansmälter feminint ideal och natur.Tizian skulle ha slutfört denna målning lämnade ofullständig vid Giorgiones död.Dating: ca 1510.Bevarande: Gemäldegalerie Alte Meister, Dresden.
Upptäck →
#34
De tre filosoferna
Tre män i olika åldrar och kläder observerar eller mäter ett stenigt landskap. Frånvaron av ett avgörande attribut förklarar de många identifieringar som föreslagits i århundraden. Dating: ca 1508-1509.Bevarande: Kunsthistorisches Museum, Wien.
Upptäck →
#35
altartavla av San Zaccaria
Bellini installerar Jungfrun och helgonen i en absid badad i ett enhetligt ljus; den musikaliska ängeln och figurernas tystnad förvandlar altartavlan till heligt samtal Datering: 1505.
Upptäck →
#36
Jungfrun av Rosenkransens högtid
På uppdrag av tyska köpmän från Venedig samlade Rosenkransens jungfru brödraskap, helgon och auktoriteter runt Maria; Dürer hävdar sin ambition mot italienska målare. Datering: 1506.
Upptäck →
#37
De fyra apostlarna: de heliga Johannes och Petrus
Erbjuds av Dürer till staden Nürnberg, Johannes, Petrus, Markus och Paulus är förknippade med bibliska temperament och citat varnar mot falska profeter. Dating: 1526.
Upptäck →
#38
Självporträtt med päls
Dürer presenterar sig själv frontalt, handen nära pälsen, i en pose som påminner om bilderna av Kristus; monogrammet och inskriptionen gör anspråk på målarens kreativa värdighet. Datering: 1500.
Upptäck →
#39
issenheim altartavla första öppning
Den första öppningen av altartavlan placerar korsfästelsen mot scener från Sankt Antonius; de ur ledade kropparna och sura färgerna svarade på lidandet för de sjuka som behandlades i Issenheim. Datering: 1512-1516.
Upptäck →
#40
Madonna av Stuppach
Grünewald målar en ödmjuk jungfru i ett minutiöst landskap där inhemska föremål blir symboliska; målningen förknippades med Mariapilgrimsfärden till Stuppach. Datering: 1517-1519.
Upptäck →
#41
Porträtt av Thomas More
Holbein griper Thomas More inför hans politiska fall: sammet, päls och guldkedja signalerar hans rang, medan det uppmärksamma ansiktet undviker all smickrande idealisering.Dating: 1527.Bevarande: The Frick Collection.
Upptäck →
#42
Porträtt av Erasmus av Rotterdam skrift
Erasmus skildras skrift, omgiven av böcker vars inskriptioner betonar hans humanistiska auktoritet; Holbein översätter intellektuell berömmelse till tyst koncentration. Datering: 1523.
Upptäck →
#43
Porträtt av Christine av Danmark
Fullängdsporträttet av Christine av Danmark framställdes för att informera Henrik VIII om en möjlig hustru Sorgdräkten och det reserverade utseendet påtvingar ändå modellens autonomi Dating: 1538.
Upptäck →
#44
porträtt av Jane Seymour
Holbein stirrade på Jane Seymour kort efter hennes äktenskap med Henry VIII; broderi, smycken och rigorös symmetri konstruerar en dynastisk bild mer än ett välbekant porträtt. Datering: 1536.
Upptäck →
#45
Jägare i snön
Bruegel visar jägarnas återkomst ovanför en by som tagits av vintern.Tröttheten hos män står i kontrast till spelen på isen och landskapets ofantlighet.Dating: 1565.
Upptäck →
#46
Flamländska ordspråk
Mer än hundra holländska talesätt förvandlas till konkreta handlingar.Komisk ackumulation utgör också en satir över en värld som styrs av absurditet.Dating: 1559.
Upptäck →
#47
Dödens triumf
Bruegel invaderar ett landskap av en armé av skelett; ingen samhällsklass undkommer massakern, vilket ger den gamla dödens dans en apokalyptisk skala. Dating: ca 1562.
Upptäck →
#48
Långivaren och hans fru
Metsys placerar en myntväxlare bredvid sin hustru som avbryter hennes fromma läsning; den konvexa spegeln och föremålen motsätter sig andlig uppmärksamhet och pengars förförelse. Datering: 1514.
Upptäck →
#49
Neptunus och amfitrit
Gossaert omsätter Neptunus och Amfitrite i antik arkitektur och ger kropparna en skulptural monumentalitet; verket manifesterar den italienska renässansens nordiska assimilering Datering: 1516.
Upptäck →
#50
Josef i Egypten
Pontormo berättar om Josephs återförening med sin familj genom flera episoder samlade i en tänkt stad; spiraltrappan leder ögat genom denna sammanhängande berättelse Datering: 1518.
Upptäck →Dürer, Holbein, Cranach, Bruegel, Metsys och Patinir ger porträttet, landskapet och det dagliga livet en ny precision.
#51
Besök på Carmignano
Mary och Elizabeth möts i mitten av en tyst gata, medan två äldre dubbelgångare verkar upprepa sitt utbyte De overkliga färgerna förstärker scenens andliga konstigheter Dating: ca 1528-1530.Bevarande: Saints-Michel-et-François kyrka, Carmignano.
Upptäck →
#52
Porträtt av en hellebardjär
Den unge soldaten håller sin hellebard utanför kameran och vänder sig självsäkert om; poseens nervösa elegans förvandlar den militära funktionen till en aristokratisk närvaro. Dejting: cirka 1529-1530.
Upptäck →
#53
Porträtt av Eleanor av Toledo och hennes son Giovanni de Medici
Bronzino målar Eleanor av Toledo med sin son för att bekräfta kontinuiteten i Medici. Den överdådiga klänningen upptar nästan lika mycket uppmärksamhet som ansiktena. Dating: ca 1545.
Upptäck →
#54
Porträtt av en ung man
Den anonyma modellen står framför mörk arkitektur, ena handen vid hennes midja Bronzino gör känslomässigt avstånd, svart kostym och skarpa konturtecken av social rang. Dating: ca 1530-1535.
Upptäck →
#55
Porträtt av Lucrezia Panciatichi
Lucrezia Panciatichi bär en kedja som läser ett motto om varaktig kärlek; hennes orörlighet, hennes långsträckta händer och hennes röda klänning utgör ett ideal om aristokratiskt mästerskap. Dejting: cirka 1540.
Upptäck →
#56
Antea
Kvinnan som heter Antea tittar på oss med undertryckt självförtroende; smycken, mård och lyxiga förkläden har gett upphov till motsägelsefulla identifikationer, från kurtisan till ung fru. Dating: ca 1534-1538.
Upptäck →
#57
Jättarnas fall
Giulio Romano täcker väggarna och taket i ett rum där jättarna krossas av Jupiter. Frånvaron av synliga vinklar ger besökaren intrycket av att ha fastnat i kollapsen. Dating: 1532-1535.Bevarande: Hall of Giants, Palace of Te, Mantua.
Upptäck →
#58
Schackspel
Anguissola representerar sina systrar absorberade i ett parti schack, under blicken av en tjänare; spelet blir bevis på utbildning, intelligens och familjemedverkan. Dating: 1555.
Upptäck →
#59
Självporträtt
Sofonisba Anguissola dyker upp framför sitt staffli och målar Jungfrun och barnet; bilden bekräftar både hennes yrke, hennes kultur och den respektabilitet som förväntas av en ädel kvinna. Dejting: 1556.
Upptäck →
#60
Vertumne
Arcimboldo komponerar kejsar Rudolf II: s ansikte med frukter, blommor och spannmål Identifieringen med Vertumnus hyllar symboliskt överflöd och harmoni i hans regeringstid.Dating: 1591.Bevarande: Palace of Versailles.
Upptäck →
#61
Vår
Blommor, bladverk och unga skott bildar en mänsklig profil: Arcimboldo förknippar våren med ungdomen och gör naturen till ett porträttspråk Dating: 1563.
Upptäck →
#62
Sommar
Mogna frukter och ax av vete bygga ett strålande huvud.Årstiden blir för Arcimboldo en allegori av mognad, värme och överflöd.Dating: 1563.
Upptäck →
#63
Höst
Druvor, äpplen, svamp och druvprodukter utgör ett mörkare ansikte; Arcimboldo översätter årstiden med sina skördar snarare än med en miljö. Dating: 1573.
Upptäck →
#64
Vinter
Bar grenar, bark och citrusfrukter bildar en grov gammal man.Vinter verkar karg, men ihållande frukter meddelar redan cykelns återkomst.Dating: 1563.
Upptäck →
#65
Bibliotekarien
Böcker, bokmärken och bindningar sätter ihop en förmodligen satirisk figur Arcimboldo siktar mindre på sann kunskap än mannen som samlar böcker som tecken på prestige.Dating: ca 1566.
Upptäck →
#66
Korsfästelse
Tintoretto sträcker Korsfästelsen på en vidsträckt scen befolkad av bödlar, ryttare och trogna; i centrum dominerar den isolerade Kristus en värld som fortfarande är upptagen i handling.Dating: 1565.
Upptäck →
#67
Nattvarden
Bordet är placerat diagonalt i ett värdshus som korsas av genomskinliga änglar Tintoretto förvandlar Kristi sista måltid till en vision där vardag och övernaturlig överlappar varandra Dating: 1592-1594.Bevarande: Basilica of San Giorgio Maggiore, Venedig.
Upptäck →
#68
Vintergatans ursprung
Tintoretto berättar om Vintergatans födelse genom att Junos mjölk trycks tillbaka mot himlen; imperiekropparnas och attributens rörelse omvandlar myten till ett kosmiskt skådespel Dating: ca 1575.Bevarande: National Gallery.
Upptäck →
#69
Suzanne och gubbarna
Suzanne, naken nära en pool, observeras av två gömda gubbar. Spegeln, smyckena och häcken gör målningens verkliga motiv med en indiskret look. Dating: ca 1555-1556.
Upptäck →
#70
Upptäckten av Sankt Markus kropp
Den helige Markus kropp har just hittats i en krypta belamrad med lik; våldsamma genvägar och accelererat perspektiv ger miraklet en teatralisk intensitet.Dating: 1562-1566.
Upptäck →
#71
Sankt Georg och draken
Tintoretto för Saint George i förgrunden medan prinsessan flyr och draken ligger under ryttaren; djupet förvandlar legenden till ett hisnande lopp. Dating: ca 1555.
Upptäck →
#72
Paradis
Designat för Grand Council Hall of the Doge's Palace, samlar detta enorma paradis hundratals figurer runt Kristus och Maria i en lysande hierarki. Dejting: cirka 1588-1592.
Upptäck →
#73
Måltid hos Levi
Efter att inkvisitionen förebrått honom för den profana karaktären av hans sista måltid, ändrade Veronese helt enkelt titeln till Måltid hos Levi; duken bevarar sina soldater, gycklare och tjänare. Datering: 1573.
Upptäck →
#74
Familjen Darius före Alexander
Veronese visar den persiske kungens familj knäböja av misstag inför Hefaistion snarare än Alexander; segrarens nåd blir en läxa i politisk storhet. Dating: ca 1565-1567.
Upptäck →
#75
Venedigs triumf
I taket på Dogepalatset kröns Venedig med Seger och omges av allegorier Inredningen förvandlar Republiken till en idealisk, välmående och skyddad makt Dating: ca 1585.
Upptäck →Pontormo, Bronzino, Tintoretto, Veronese, Arcimboldo, Sofonisba Anguissola, El Greco och Caravaggio leder århundradet mot nya intensiteter.
#76
Omvändelsen av Maria Magdalena
Veronese representerar Maria Magdalena lämnar lyx efter sitt möte med Kristus; smycken, tyger och arkitektur ger en synlig form till valet mellan världslighet och omvändelse.Dating: ca 1548.
Upptäck →
#77
Dela Kristi tunika
El Greco sträcker Kristus klädd i rött mitt i en kompakt folkmassa som förbereder hans räkning; det krossade utrymmet förstärker isoleringen av de dömda. Datering: 1577-1579.Bevarande: Museum of Fine Arts of Lyon.
Upptäck →
#78
Herren med handen på bröstet
Med handen placerad på bröstet gjorde svärdet och den vita jordgubben denna främling till bilden av den spanske adelsmannen; dess exakta identitet förblir dock oetablerad. Dating: ca 1580.Bevarande: Pradomuseet.
Upptäck →
#79
Utsikt över Toledo
Toledo dyker upp under en stormig himmel, rörd och omkomponerad för att intensifiera sin profil. El Greco förvandlar den topografiska utsikten till en andlig och hotfull vision. Dejting: cirka 1596-1600.Bevarande: Metropolitan Museum of Art.
Upptäck →
#80
Vånda i trädgården
Kristus ber i övernaturligt ljus när lärjungarna sover och soldaterna närmar sig; Greco motsätter sig inre ensamhet och överhängande hot. Dating: runt 1590.
Upptäck →
#81
Sankt Peters tårar
Sankt Peter gråter efter att ha förnekat Kristus. Knäppta händer, fuktiga ögon och öppen himmel gör omvändelse till en personlig upplevelse snarare än en kollektiv berättelse. Dating: cirka 1580-1589.
Upptäck →
#82
Dam i badet
Clouet visar en nästan naken kvinna i sitt bad, serverad i en rik interiör. Modellens identitet och scenens exakta omfattning är fortfarande omdiskuterad. Dating: ca 1571.
Upptäck →
#83
Porträtt av Frans I och Johannes Döparen
Jean Clouet associerar det kungliga porträttet av François I med en liten figur av Sankt Johannes; bilden länkar dynastisk representation och personlig hängivenhet. Dating: cirka 1530.
Upptäck →
#84
Gabrielle d'Estrées och en av hennes systrar
Två rikt utsmyckade kvinnor sitter i ett bad; gesten att nypa bröstet fördes närmare Gabrielle d'Estrées graviditet och hoppet om en kunglig arvinge. Dating: ca 1594.
Upptäck →
#85
Eva Prima Pandora
Jean Cousin associerar Eva och Pandora, ansvariga för två berättelser om fallet, i en långsträckt naken omgiven av tvetydiga attribut; den inskrivna titeln förenar bibliska och antika traditioner. Dating: ca 1550.
Upptäck →
#86
Triumviratmassakrerna
Caron omsätter det antika Roms politiska massakrer i en tänkt stad Den raffinerade arkitekturen kontrasterar mot det lilla våld som förökar sig i förgrunden Datering: 1566.
Upptäck →
#87
Bönätaren
Annibale Carracci ger monumental värdighet till en man som absorberas i en enkel måltid. Den hängande skeden och den direkta blicken för betraktaren mycket nära modellen. Dating: ca 1580.Bevarande: Colonna Palace.
Upptäck →
#88
Slaktarens
Carracci representerar aktiviteten i en slaktare utan att idealisera det: kadaver, arbetsgester och nästan verkliga karaktärer lyfter en hantverksscen till storformat. Dating: cirka 1580.
Upptäck →
#89
Bacchus
Den unge guden håller en kopp vin och verkar vackla något Caravaggio blandar förförelse, skadade frukter och ofullkomliga hudtoner för att störa det gamla idealet.Dating: ca 1596.
Upptäck →
#90
Medusa
Målat på en konvex sköld fångar Medusas huvud halshuggets ögonblick; blod forsar ut medan den skräckslagna blicken fortfarande verkar levande. Dating: cirka 1597.
Upptäck →
#91
Fuskarna
Eleganta spelare rånar en naiv ung man med hjälp av en medbrottsling Caravaggio förvandlar bedrägeri till en omedelbart läsbar scen tack vare blickar och gester.Dating: cirka 1595.
Upptäck →
#92
Spåkvinnan
En zigenarkvinna läser en ung mans hand medan han diskret tar bort sin ring. Spelet förförelse maskerar en liten bluff som observerats med ironi. Dating: cirka 1594.
Upptäck →
#93
Vila under flygresan till Egypten
I resten av den heliga familjen spelar en ängel fiol baserat på ett partitur som spelas av Joseph; landskapet och musiken avbryter historien om exilen. Dating: ca 1597.
Upptäck →
#94
Judith halshugger Holofernes
Judith skär halsen av Holofernes medan hennes tjänare väntar Caravaggio kontrasterar den unga kvinnans tveksamma beslutsamhet med handlingens fysiska brutalitet.Dating: circa 1598-1599.
Upptäck →
#95
Sankt Matteus kallelse
En ljusstråle åtföljer Kristi gest som kallar Matteus bland skatteindrivarna; den andliga händelsen uppstår i en samtida krog.Dating: 1599-1600.Bevarande: Saint-Louis-des-Français kyrka, Rom.
Upptäck →
#96
Pietà
Luis de Morales fokuserar smärta på Maria som håller den döde Kristus mot henne; den mörka bakgrunden, tårarna och precisionen i såren främjar nära hängivenhet. Dating: ca 1560.
Upptäck →
#97
Jungfru och barn
Morales för samman Marias och barnets ansikten i en tyst bild; ömhet förmörkas av tecknen som tillkännager passionen. Dejting: cirka 1565.
Upptäck →
#98
Självporträtt med en jungfru med en tjänare
Lavinia Fontana skildrar sig själv spela jungfru, assisterad av en tjänare, medan ett staffli visas i bakgrunden; musik, social rang och yrket målare svara på varandra. Dating: 1577.
Upptäck →
#99
Bebådelsen
Lotto visar Gabriel komma in i Marias rum under blicken av en rädd katt; själva mänskliga reaktionen från Jungfrun gör den gudomliga störningen omedelbar. Dating: 1527.
Upptäck →
#100
Porträtt av Andrea Odoni
Köpmannen och samlaren Andrea Odoni är omgiven av fragment av antika skulpturer Lotto gör sin hand på sitt hjärta till tecknet på en vetenskaplig och personlig relation till verken Datering: 1527.
Upptäck →Vad verken avslöjar
Hundra målningar, tre revolutioner under samma århundrade
1500-talet är inte begränsat till höjden av den italienska renässansen. Han fulländade det klassiska rummet, bekräftade porträtt som ett socialt instrument och såg födelsen av spänningar som redan tillkännagav barocken. Under tiden landskapet flamländare, det engelska hovet och spansk andlighet förskjuter tyngdpunkten.
Kroppen blir mått
Anatomi, rörelse och monumentalitet ger figurerna en ny auktoritet, från Roms valv till venetianska altartavlor.
Porträttet blir makt
Ansikte, kläder, smycken, böcker och hållning konstruerar en politisk eller intellektuell identitet med formidabel precision.
Europa ökar sina åsikter
Landskap, bondescen, hovellegori och mystisk vision bevisar att århundradet aldrig talar ett enda bildspråk.
Kronologi av ett sekel i rörelse
Fem datum att följa 1500-talet
Porträttet, landskapet och sfumato smälter samman till en bild vars inflytande kommer att gå långt bortom det florentinska hovet.
Michelangelo målade valvet och gav människokroppen en monumental skala som blev en europeisk referens.
Religiösa debatter ändrar kommandon, bilder och deras användning, särskilt i de norra territorierna.
Detta symboliska datum markerar högrenässansens höjdpunkt och bekräftelsen av mer spända lösningar i Pontormo, Rosso och Parmigianino.
Toledo sammanför kollektiva porträtt, himmelska syner och långsträckta silhuetter i en av seklets mest kraftfulla synteser.
1500-talet på djupet
Varför förvandlade 1500-talet måleriet?
1500-talet ärvde uppfinningarna av Quattrocento och tog dem till en ny skala Leonardo, Michelangelo och Rafael gav kroppen, utrymmet och porträttet en auktoritet som omedelbart blev en förebild för hela Europa.
Denna behärskning ger dock ingen unik stil. Venedig gynnar färg och ljus, nordliga målare utvecklade porträtt, landskap och vardagliga observationer, medan hoven i Frankrike, England och från Spanien anpassa italienska uppfinningar till sina egna användningsområden.
Från 1520-talet skiftade Pontormo, Parmigianino, Bronzino och Tintoretto den klassiska balansen Långsträckta kroppar, konstgjorda färger, komprimerade utrymmen och djärva genvägar ger manierismen dess speciella spänning.
Reformationen, motreformationen, hovresor och gravyrernas cirkulation modifierade också bildernas funktion En altartavla, ett diplomatiskt porträtt, en privat mytologi eller en bondescen uppfyller inte samma förväntningar, inte ens när de delar samma århundrade.
Den reducerar inte 1500-talet till enbart den italienska renässansen: den följer också stigarna som leder till Bruegel, El Greco, Arcimboldo och Caravaggio.
Fyra läsnycklar
Titta på ett sekel utan att låsa in det i en enda renässans
Komposition, kropp, funktion och cirkulation gör det möjligt att jämföra verk producerade i väldigt olika sammanhang En påvlig fresk, ett hovporträtt och ett bondebröllop har inte samma schema, men de delar en värld i förvandling.
Följ arkitekturen
Perspektiv, pyramid, diagonal och publik reglerar åskådarens plats lika mycket som figurernas.
Jämför proportioner
Från ideal anatomi till manneristiska silhuetter mäter den mänskliga formen århundradets ambitioner och angelägenheter.
Identifiera kommandot
Kapell, palats, altartavla eller privat porträtt bestämmer formatet, ämnet och sättet på vilket verket ska agera.
Anslutande bostäder
Gravyrer, resor, kurser och kommersiella utbyten transporterar uppfinningar mellan Italien, Flandern, Spanien, Frankrike och England.
1500-talsbibliotek
Fortsätt efter den hundrade målningen
Louvren, Uffizierna, Prado, Nationalgalleriet, Kunsthistorisches Museum, Alte Pinakothek, Vatikanmuseerna, Wikipedia och Wikidata låter dig kontrollera datum, dimensioner, tekniker och samlingar Ett mycket lärt århundrade stöder lyckligtvis fotnoter.
I Alpha Reproduction
01Leonardo da Vinci1500-talets väsentliga målerimästare02Michelangelo1500-talets väsentliga målerimästare03Tizian1500-talets väsentliga målerimästare04Hans Holbein den yngre1500-talets väsentliga målerimästare05Paul Veronese1500-talets väsentliga målerimästare06El Greco1500-talets väsentliga målerimästare07Giorgione1500-talets väsentliga målerimästare08Parmigianino1500-talets väsentliga målerimästare09Jacopo Pontormo1500-talets väsentliga målerimästare10Agnolo Bronzino1500-talets väsentliga målerimästare11Alla reproduktioner av målningarSamlingar & guiderMuseer och referenser
01Wikipedia - RenässansMuseum & referens02Wikidata - RenässansMuseum & referens03Wikimedia Commons - RenässansMuseum & referens04Louvren - samlingarMuseum & referens05Uffizi degli galleriMuseum & referens06The Met - RenässanskonstMuseum & referens07Britannica - RenässanskonstMuseum & referensVanliga frågor
1500-talet utan kronologiska genvägar
De väsentliga svaren för att särskilja högrenässans, nordrenässans, manerism, venetiansk målning och första barockbrott.
Vad är en berömd 1500-talsmålning väsentliga målningar?
Det är ett verk som är erkänt för sin historiska betydelse, sin visuella kraft, sitt inflytande eller sin bestående närvaro i konstnärlig kultur.
Varför markerar essentiella målningar från 1500-talet konsthistorien så mycket?
Eftersom detta tema koncentrerar starka visuella val: komposition, ljus, ämne, stil och denna sällsynta förmåga att förbli i minnet genom sin spridning, sitt inflytande och sin plats i samlingar.
Hur läser man en berömd målning utan jargong?
Börja med det som är uppenbart: ljus, rörelse, färger, utseende Historiska analyser kan då specificera tekniken, ordningen och skapelsens sammanhang.
Varför verkar vissa målningar mer levande än andra?
Ofta för att konstnären låter scenen andas: en diagonal, en kontrast, en synlig touch, en nästan diskret detalj Dessa val av komposition är ofta tillräckligt för att styra läsningen före någon förklaring.
Hur man väljer ett verk för en bit?
Titta på konstnären, formatet, paletten och den allmänna atmosfären Rätt målning är ofta den som gör att du vill omorganisera vardagsrummet runt den.
Ska man alltid välja den mest kända tavlan?
Inte nödvändigtvis. mästerverk är betryggande, men ett mindre förväntat arbete kan ibland bättre motsvara ett stycke, en färg eller den önskade atmosfären.
Hur förlänger man upptäckten?
Jämför konstnärerna, titta på ljusvariationerna och återgå sedan till målningen som finns kvar i ditt sinne. Denna uthållighet i minnet utgör redan ett relevant urvalskriterium.
Kan en tavla verkligen förändra ett rum?
Ja. en stark bild kan påtvinga rytm, dominerande färg och atmosfär på ett helt rum.
0 kommentarer