The Kiss - Gustav Klimt bild 1 reproduktion producerad av Alpha Reproduction
#1 - Kyssen

Topp 100 - Viktiga målningar från 1900-talet

1900-talets 100 väsentliga målningar

En kulturell, visuell och lite busig klassificering för att korsa viktiga målningar från 1900-talet utan att tappa vägen i de gyllene ramarna.

Dessa hundra målningar spänner över 1900-talet från 1900 till 1999, från de sista Secessioner till efterkrigstiden De följer metamorfoserna av färg, figur och rymd mellan Paris, Wien, München, Berlin, Moskva, New York, Mexiko och många andra hem.

100klassificerade målningar
44konstnärer representerade
1900-1999ett sekel av bristningar
1 världsett från flera avantgarder
FörenklaPlatta områden, skyltar och geometrier tar bort allt som inte längre är nödvändigt från färgen.
DeformeraFria färger, spända kroppar och instabila perspektiv ger synlig form åt känslor och kriser.
ByggaKubism, abstraktion och konstruktivism behandlar duken som ett autonomt utrymme att organisera.
FlyttaStad, maskin, dröm, identitet och masskultur utvidgar ständigt vad en målning kan stödja.

Rhundradet då måleriet ändrade regler flera gånger

Hundra målningar mellan fri färg, abstraktion och den moderna världen

Måleriet hade i början av seklet fortfarande stommarna porträtt, landskap, historisk scen och stor dekor Klimt, Matisse, Rousseau, Bonnard och Schiele förvandlade dem ändå inifrån genom att ge färg, linje och ornament en ny autonomi.

På 1900-talet övergav måleriet perspektivet, hittade det, klippte ut det, plattade till det och bad det ibland vänta i korridoren. Inget annat århundrade har så förändrat sina egna regler samtidigt som det envist fortsätter att skapa bilder.
Byt till bilder

Klassificering i bilder

I
Bilderna som definierar århundradet

Klimt, Matisse, Malevich, Kandinsky, Mondrian, Hopper, Kahlo och Pollock öppnar rutten med verk som har blivit universella landmärken.

The Kiss - Gustav Klimt bild 1 reproduktion producerad av Alpha Reproduction #1
Gustav Klimt

Kyssen

Datum1908-1909SamlingBelvedere, WienFormat180 x 180 cm

Två älskare sveper in sig i en gyllene rektangel vars motiv diskret motsätter sig deras två kroppar Klimt fullbordade Le Baiser 1909, på höjden av sin "gyllene period", genom att kombinera metallfolie, prydnad och köttslig modellering. Den blommiga ängen håller paret i utkanten av ett nästan djuplöst utrymme, som om omfamningen också upphävde de vanliga dekorlagarna. Målningen förenar alltså intimiteten i en gest med den monumentala närvaron av en ikon.

Upptäck →
Dansen - Henri Matisse bild 1 målning målad i olja på duk #2
Henri Matisse

Dansen

Datum1909-1910SamlingEremitagemuseet, St. PetersburgFormat260 x 391 cm

Fem nakna figurer roterar på en grön kulle mellan jord och himmel, utan dekoration som kan bromsa deras cirkel Matisse förenklar kroppar, färger och rymd så att rörelse flyter från ena handen till den andra Målad 1909-1910 för samlaren Sergei Shchukin, Dans ger färg en autonomi lika kraftfull som motivet.Scenens uppenbara bevis vilar dock på en mycket exakt balans mellan kollektiv fart, centralt tomrum och cirkelbrott.

Upptäck →
Svarta torget - Kazimir Malevich #3
Kazimir Malevich

Svarta torget

Datum1915SamlingNational Tretyakov Gallery, MoskvaFormat79,5 x 79,5 cm

En svart fyrhörning, något oregelbunden, flyter på en vit bakgrund som bevarar penselns och tidens spår.Presenterad 1915 i utställningen "0.10", Black Square upptar sedan rummets övre hörn, ikonens traditionella placering i det ryska huset.Malevich erbjuder inte en enkel geometrisk övning: han söker en utgångspunkt befriad från representationen av föremål.Målning blir en tröskel, radikal i sin ambition och överraskande material när den observeras noga.

Upptäck →
Komposition VII - Wassily Kandinsky bild 1 oljemålad målning på duk #4
Wassily Kandinsky

Sammansättning VII

Datum1913SamlingNational Tretyakov Gallery, MoskvaFormat200 x 300 cm

Kandinskij sammanför linjer, bågar, färgade mässor och tecken i en yta av vilka ingen figur permanent styr läsningen Komposition VII målades i München i november 1913 efter en lång förberedelse i teckningar, akvareller och studier Teman uppståndelse, översvämning och omdöme finns kvar där i form av spänningar snarare än igenkännbara berättelser. Verket visar att abstraktion kan producera monumental intensitet utan att avsäga sig minnet av bilder.

Upptäck →
Broadway Boogie Woogie - Piet Mondrian #5
Piet Mondrian

Broadway Boogie Woogie

Datum1942-1943SamlingMuseum of Modern Art, New YorkFormat127 x 127 cm

Mondrian förvandlar New York-rutnätet till ett levande nätverk av gula, röda, blå och gråa band. Startad 1942 och färdigställd 1943, Broadway Boogie Woogie ersätter de stora svarta linjerna i sina tidigare kompositioner med en pulsering av små färgade rektanglar. Titeln associerar direkt denna struktur med planen på Manhattan och den synkoperade rytmen av boogie-woogie. Den moderna staden representeras inte av dess byggnader: den blir kadens, cirkulation och elektriskt ljus.

Upptäck →
Nighthawks - Edward Hopper #6
Edward Hopper

Nighthawks

Datum1942SamlingArt Institute of ChicagoFormat84,1 x 152,4 cm

Fyra personer intar en nattmiddag vars burspråk exponerar det inre ljuset för en nästan tom gata Hopper målade Nighthawks 1942, i ett Amerika som nyligen hade gått in i kriget, utan att förvandla scenen till en explicit politisk anekdot. Den triangulära disken sammanför figurerna samtidigt som den betonar deras isolering, eftersom ingen synlig dörr verkligen förbinder betraktaren med platsen. Målningens berömmelse beror på denna bestående motsägelse: allt erbjuds ögat, men ingenting tillåter inträde.

Upptäck →
Amerikansk gotik - Grant Wood #7
Grant Wood

Amerikansk gotik

Datum1930SamlingArt Institute of ChicagoFormat78 x 65,3 cm

En bonde håller sin högaffel framför ett nygotiskt hus, åtföljd av en kvinna vars blick vänder sig något bort. Grant Wood målade amerikansk gotik 1930 efter att ha lagt märke till en herrgård i Iowa och bad sin syster och tandläkare att posera. Forkens former upprepas i karaktärernas sömmar, fönster och siluett, vilket ger bilden dess nästan heraldiska stringens. Beroende på utseendet framstår paret som stramt, värdigt eller satiriskt: amerikansk målning hade precis vunnit en nationell gåta.

Upptäck →
The Broken Column - Frida Kahlo bild 1 hantverksmässig reproduktion av en målning #8
Frida Kahlo

Den trasiga kolumnen

Datum1944SamlingMuseo Dolores Olmedo, MexikoFormat40 x 30,7 cm

Frida Kahlo representerar sig själv med öppen bål, stödd av en korsett och korsad av en bruten jonpelare i stället för kotan. Naglarna som är utspridda på huden synliggör kronisk smärta som ökenlandskapet förlänger utan att titta bort. Målad 1944 efter ett nytt medicinskt ingripande förvandlar The Broken Column porträttet till symbolisk anatomi. Tårar upphäver dock inte modellens frontalitet: sårbarhet och motstånd upptar exakt samma kropp.

Upptäck →
Konvergens - Jackson Pollock bild 1 kopia handmålad i olja #9
Jackson Pollock

Konvergens

Datum1952SamlingBuffalo AKG Art Museum, BuffaloFormat237,5 x 393,7 cm

Svarta, vita, röda, gula och blå filament skär varandra på en ofantlig yta, vars mitt inte stabiliserar läsningen. Pollock skapade Convergence 1952 genom att hälla och projicera målningen runt en duk placerad på marken. De successiva lagren registrerar målarens rörelser utan att reduceras till spåret av en enda gest. De successiva lagren registrerar målarens rörelser utan att reduceras till spåret av en enda gest. Verket gör kompositionen till ett kontinuerligt fält: blicken betraktar inte längre en scen, den mäts av en energi som verkar gå bortom kanterna.

Upptäck →
Porträtt av Adèle Bloch-Bauer I - Gustav Klimt bild 1 reproduktion av oljekonstverk #10
Gustav Klimt

Porträtt av Adèle Bloch-Bauer I

Datum1907SamlingNeue Galerie, New YorkFormat140 x 140 cm

Adèle Bloch-Bauer förekommer i en guldyta där fåtöljen, klänningen och bakgrunden tenderar att smälta samman Klimt målade porträttet 1907 genom att blanda ansiktsobservation, geometriska mönster, symboler och dyrbara material De knutna händerna bevarar modellens singularitet medan ornamentet förvandlar hennes kropp till ett nästan liturgiskt utseende Dukens händelserika historia, som plundrats under nazismen sedan återvänt till arvingarna, har ytterligare stärkt sin plats i århundradets minne.

Upptäck →
L'Atelier rouge - Henri Matisse bild 1 målning målad i olja på duk #11
Henri Matisse

Röda verkstaden

Datum1911SamlingMuseum of Modern Art, New YorkFormat181 x 219,1 cm

Matisse täcker nästan helt sin ateljé i en kontinuerlig venetiansk röd, lämnar möbler och föremål endast med tunna färgade reserver. Målad hösten 1911, L'Atelier rouge samlar i bilden flera verk som faktiskt finns i hans arbetsutrymme. Perspektiv är inte undertryckt utan gjort instabilt av färg, som avancerar framför föremål samtidigt som det innehåller dem. Detta skugglösa stycke har djupt präglat det moderna måleriets historia genom att göra bakgrunden till målningens huvudevenemang.

Upptäck →
Drömmen - Henri Rousseau bild 1 reproduktion av oljemålning #12
Henri Rousseau

Drömmen

Datum1910SamlingMuseum of Modern Art, New YorkFormat204,5 x 298,5 cm

En naken kvinna vilar på en soffa mitt i en djungel där lejon, fåglar, blommor och ormar dyker upp i kompakt vegetation Rousseau målade Le Rêve 1910, utan att ha rest till tropikerna, från de växthus, trädgårdar och bilder som finns i Paris.Figuren Yadwigha verkar samtidigt installerad i ett vardagsrum och transporterad till skogen hon föreställer sig.Figuren Yadwigha verkar samtidigt installerad i ett vardagsrum och transporterad till skogen hon föreställer sig.Arbetet bär alltså drömmarnas logik även i sin konstruktion: det omöjliga blir helt lugnt.

Upptäck →
Komposition VIII - Wassily Kandinsky bild 1 reproduktion av oljemålning #13
Wassily Kandinsky

Sammansättning VIII

Datum1923SamlingSolomon R. Guggenheim Museum, New YorkFormat140,3 x 200,7 cm

Cirklar, diagonaler, schackbrädor, vinklar och vågiga linjer är organiserade på en ljus bakgrund med nästan musikalisk precision Kandinsky målade Komposition VIII i juli 1923, kort efter sin ankomst till Bauhaus, där hans reflektion över relationerna mellan form och färg blev mer systematisk Bilden förblir dynamisk utan att söka tumultet av Komposition VII tio år tidigare. Geometri betyder inte kyla: tvärtom, det låter dig variera vikt, hastighet, avstånd och visuellt ljud.

Upptäck →
Fem kvinnor på gatan - Ernst Ludwig Kirchner #14
Ernst ludwig kirchner

Fem kvinnor på gatan

Datum1913SamlingMuseum Ludwig, KölnFormat120 x 90 cm

Fem kvinnor klädda i Berlinmode står på en gata komprimerad av skarpa vinklar och sura färger Kirchner målade Fem kvinnor på gatan 1913, när hans urbana scener beskrev metropolen som en teater för snabbhet, lust och alienation. De eleganta silhuetterna liknar varandra utan att bli anonyma, var och en något skiftande gruppens rytm. Den moderna staden dyker knappast upp runt dem: den är redan inskriven i deras skarpa ställningar.

Upptäck →
Döden och jungfrun - Egon Schiele bild 1 reproduktion av oljemålning #15
Egon Schiele

Död och ung flicka

Datum1915SamlingBelvedere, WienFormat150 x 180 cm

En man håller fast vid en ung kvinna vars kropp kollapsar till ett vitt lakan, mitt i ett mörkt och nästan naket landskap Schiele målade Döden och jungfrun 1915, strax före sin militärtjänst och sitt äktenskap med Edith Harms. De två figurerna tar upp det traditionella temat Döden och jungfrun, strax före hans militärtjänst och hans äktenskap med Edith Harms. De två figurerna här tar upp det traditionella temat Döden och flickan, men målaren ger här allegorin spänningen av ett personligt farväl. Omfamningen skyddar lika mycket som den omsluter och lämnar målningen med dess djupa känslomässiga tvetydighet.

Upptäck →
Senecio - Paul Klee #16
Paul Klee

Senecio

Datum1922SamlingKonstmuseum Basel, BaselFormat40,3 x 37,4 cm

Ett cirkelformat ansikte är konstruerat i platta röda, gula, vita och bruna områden, mellan mask, porträtt och skylt Klee målade Senecio 1922 på gasväv monterad på kartong, ett stöd som bidrar till dess matta och något oregelbundna yta De förskjutna ögonen och geometriska indelningarna hindrar huvudet från att sätta sig i ett enda uttryck. Verket passar in i denna mycket moderna balans: några elementära former räcker för att producera en mänsklig närvaro som är både bekant och instabil.

Upptäck →
Udnie - Francis Picabia bild 1 oljemålad målning på duk #17
Francis Picabia

Udnie

Datum1913SamlingCentre Pompidou, Nationalmuseet för modern konst, ParisFormat290 x 300 cm

Picabia sätter in i Udnie en mekanism av böjda plan, färgade fragment och former som samtidigt tycks rotera och kollidera Målad 1913 är duken kopplad till intrycken av konstnärens resa till USA och till minnet av en dansare som setts under en korsning. Dess gåtfulla titel vägrar dock att reducera abstraktionen till en identifierbar scen. Med sitt tremetersformat ger verket modern rörelse skalan av en stor miljö.

Upptäck →
Proun 19D - Lazar Lissitzky bild 1 reproduktion av oljemålning #18
El Lissitzky

Proun 19D

Datum1920-1921SamlingMuseum of Modern Art, New YorkFormat97,5 x 97,2 cm

Lissitzky sätter ihop rutor, diagonaler, cirklar, texturer och lutande plan i ett utrymme som ser ut att kunna svänga ut ur väggen Proun 19D, daterad 1920 eller 1921, tillhör en serie vars namn betecknar ett "projekt för bekräftelse av det nya".Konstnären sammanför måleri, typografi och arkitektur med material så olika som trä, papper, sand och metallfolie.Konstnären sammanför måleri, typografi och arkitektur med material så olika som trä, papper, sand och metallfolie.Ytan blir mindre av ett fönster än en experimentplats för ett utrymme som ska byggas.

Upptäck →
Komposition Dada - Sophie Taeuber bild 1 hantverksmässig reproduktion av målning #19
Sophie Taeuber-Arp

Dada sammansättning (Platt huvud)

Datum1920SamlingCentre Pompidou, Nationalmuseet för modern konst, ParisFormat35 x 43 cm

Sophie Taeuber-Arp transponerar frontalstrukturen på sina berömda Dada-huvuden på en rektangel, mellan ansikte, rutnät och dekorativt mönster. Komposition dada skapades 1920 och kombinerar geometriska platta områden, ögontecken och växtfragment utan hierarki mellan konst och brukskonst. Duken limmad på kartong behåller precisionen i en konstruktion samtidigt som den leker med mycket ljusa färger. Denna medvetet indokila syntes gör verket till en viktig milstolpe mellan Dada och konstruktivistisk abstraktion.

Upptäck →
De tio största, nr 2, Barndom - Hilma af Klint bild 1 reproduktion av oljemålning #20
Hilma af Klint

De tio största, nr 2, Childhood

Datum1907SamlingStiftelsen Hilma af Klint, StockholmFormat315 x 234 cm

Spiraler, blommor, bokstäver och organiska former vecklas ut på ett ark på mer än tre meter, i lysande rosor, blått, gult och apelsiner Hilma af Klint målade De tio största, nr 2, Barndomen 1907 inom cykeln Målningar för templet Serien frammanar livets åldrar genom ett utarbetat symbolspråk innan abstraktionen offentligt fick fäste i Europa.Dess skala förvandlar måleriet till en miljö: barndomen är inte längre ett illustrerat ämne, utan en kromatisk värld att korsa.

Upptäck →
Kvinna i hatten - Henri Matisse bild 1 reproduktion producerad av Alpha Reproduction #21
Henri Matisse

Kvinna i hatt

Datum1905SamlingSan Francisco Museum of Modern ArtFormat79,4 x 59,7 cm

"Kvinna i hatten" organiserar ytan som ett kraftfält där varje färg modifierar grannarnas vikt I "Kvinna i hatten" konstruerar hållning, klädsel och blickriktning en närvaro som är lika social som psykologisk Daterad 1905 placerar denna målning Henri Matisses uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Kvinna i hatten" påminner verket oss om att århundradet går mindre framåt genom en följd av vattentäta stilar än genom upplevelser som svarar mot varandra.

Upptäck →
Lyx, lugn och vällustighet - Henri Matisse bild 1 exemplar handmålat i olja #22
Henri Matisse

Lyx, lugn och vällustighet

Datum1904SamlingOrsay MuseumFormat98,5 x 118,5 cm

"Lyxighet, lugn och vällustighet" gör inramningen till ett avgörande verktyg för att föra scenen närmare den samtida blicken För "Lyxighet, lugn och vällustighet" omformulerar målaren ett nedärvt ämne för att förläna det åt sin tids nya spänningar Daterad 1904 placerar denna målning Henri Matisses uppfinning i århundradets konkreta kronologi För "Lyxighet, lugn och vällustighet" förenar sig därmed denna personliga uppfinning med en av bildmodernitetens stora kollektiva frågor.

Upptäck →
The Happiness of Living - Henri Matisse #23
Henri Matisse

Lyckan att leva

Datum1905-1906SamlingBarnes Foundation, PhiladelphiaFormat176,5 x 240,7 cm

"Le Bonheur de vivre" kombinerar förenkling av former och mycket konkret uppmärksamhet på material. För "Le Bonheur de vivre" omformulerar målaren ett nedärvt ämne för att ge det till sin tids nya spänningar. Daterad 1905-1906 placerar denna målning Henri Matisses uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Le Bonheur de vivre" placerar denna målning Henri Matisses uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Le Bonheur de vivre" förklarar denna spänning mellan arv och uppfinning varför måleriet förblir ett landmärke för 1900-talet.

Upptäck →
La Desserte rouge - Henri Matisse bild 1 hantverksmässig reproduktion av en målning #24
Henri Matisse

Röda vagnen

Datum1908SamlinghermitagemuseetFormat180,5 x 221 cm

"La Desserte rouge" leder ögat genom diagonaler, upprepningar och rytmavvikelser För "La Desserte rouge" omformulerar målaren ett nedärvt ämne för att förläna det åt sin tids nya spänningar Daterad 1908 placerar denna målning Henri Matisses uppfinning i århundradets konkreta kronologi Målningen ställer alltså för "La Desserte rouge" en tidsfråga i århundradets konkreta kronologi Målningen för "La Desserte rouge" för därmed in en tidsfråga i en mycket längre målerihistoria.

Upptäck →
Guldfisk - Henri Matisse bild 1 reproduktion av oljekonstverk #25
Henri Matisse

Guldfisk

Datum1912SamlingPushkin Museum of Fine ArtsFormat146 x 97 cm

"Guldfisk" förvandlar ett igenkännligt mönster till en autonom upplevelse av färg och rymd.I "Guldfisk" fungerar naturen, djuret eller symbolen som laboratorium för en färg befriad från enkel imitation Daterad 1912 placerar denna målning Henri Matisses uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Guldfisk" tillhör målningen ett specifikt ögonblick, men dess visuella lösning kommer att fortsätta att fungera i flera generationer.

Upptäck →
II
Färg och uppfattning tar sin frihet

Fauvism, expressionism, Nabis och primitivism förvandlar landskap, porträtt och interiör till upplevelser av färg.

Franskt fönster i Collioure - Henri Matisse bild 1 kopia av handmålad målning #26
Henri Matisse

Franskt fönster i Collioure

Datum1914SamlingPompidou CenterFormat46 x 35 cm

"Fönsterdörr i Collioure" medför spänning, stabilitet i kompositionen och känsla av rörelse.Med "Fönsterdörr i Collioure" blir det moderna rummet ett nätverk av hastigheter, möten, arbete eller konflikt Daterad 1914 placerar denna målning Henri Matisses uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Fönsterdörr i Collioure" sammanfattar resultatet ett historiskt avbrott utan att förlora sin författares mycket konkreta singularitet.

Upptäck →
Ormberlocken - Henri Rousseau bild 1 reproduktion av ett oljekonstverk #27
Henri Rousseau

Ormtjusaren

Datum1907Samlingorsay Museum, ParisFormat167 x 189,5 cm

"Ormberlocken" använder kontraster för att synliggöra en känsla utan att omsluta den i en berättelse I "Ormberlocken" fungerar naturen, djuret eller symbolen som laboratorium för en färg befriad från enkel imitation. Daterad 1907 placerar denna målning Henri Rousseaus uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Ormberlocken" kommer dess styrka slutligen från det faktum att den förvandlar formell forskning till en upplevelse tillgänglig för åskådaren.

Upptäck →
Lejonet, hungrigt, kastar sig på antilopen - Henri Rousseau bild 1 reproduktion producerad av Alpha Reproduction #28
Henri Rousseau

Lejonet, hungrigt, kastar sig mot antilopen

Datum1905

"Lejonet, som är hungrigt, kastar sig på antilopen" för den observerade detaljen i dialog med en större och nästan arkitektonisk konstruktion. I "Lejonet, som är hungrigt, kastar sig på antilopen", fungerar naturen, djuret eller symbolen som ett laboratorium för en färg befriad från enkel imitation. Daterad 1905 placerar denna målning Henri Rousseaus uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Lejonet, som är hungrigt, kastar sig på antilopen", beror dess plats i denna resa på det sätt på vilket det gör en bestående förvandling av blicken märkbar.

Upptäck →
Lejonmåltiden - Henri Rousseau bild 1 reproduktion av oljemålning #29
Henri Rousseau

Lejonets nattvard

Datum1907

"Lejonmåltiden" avfärdar det traditionella perspektivet för att ge mer auktoritet åt målningens plan. I "Lejonmåltiden" fungerar naturen, djuret eller symbolen som ett laboratorium för en färg befriad från enkel imitation. Daterad 1907 placerar denna målning Henri Rousseaus uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Lejonmåltiden" ska bildens berömmelse inte maskera precisionen med vilken dess anordning konstruerades.

Upptäck →
Naken i badet - Pierre Bonnard bild 1 kopia av handmålad målning #30
Pierre Bonnard

Naken i badet

Datum1936Samlingparis museum för modern konstFormat93 x 147 cm

"Naken i badet" sammanför gest, geometri och verklighetsminne i en omedelbart identifierbar bild I "Naken i badet" konstruerar hållning, klädsel och blickriktning en närvaro som är lika social som psykologisk Daterad 1936 placerar denna målning Pierre Bonnards uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Naken i badet" visar bilden hur ett verk kan vara omedelbart läsbart samtidigt som det står emot en unik tolkning.

Upptäck →
Le Déjeuner - Pierre Bonnard bild 1 reproduktion av ett oljekonstverk #31
Pierre Bonnard

Lunch

Datum1923SamlingEmil G.Bührles stiftelse och samling (Zürich)Format41,3 x 62,2 cm

"Le Déjeuner" organiserar ytan som ett kraftfält där varje färg modifierar grannarnas vikt För "Le Déjeuner" omformulerar målaren ett nedärvt ämne för att förläna det åt sin tids nya spänningar Daterad 1923 placerar denna målning Pierre Bonnards uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Le Déjeuner" påminner verket om att århundradet går mindre framåt genom en följd av vattentäta stilar än genom erfarenheter som svarar mot varandra.

Upptäck →
Matsal på landet - Pierre Bonnard bild 1 reproduktion av oljemålning #32
Pierre Bonnard

Landsbygdens matsal

Datum1913SamlingMinneapolis Institute of Art (Minneapolis)Format164,5 x 205,7 cm

"Matsal på landsbygden" gör inramningen till ett avgörande verktyg för att föra scenen närmare den samtida blicken I "Matsal på landsbygden" fungerar naturen, djuret eller symbolen som laboratorium för en färg befriad från enkel imitation Daterad 1913 placerar denna målning Pierre Bonnards uppfinning i århundradets konkreta kronologi För "Matsal på landsbygden" förenar sig därmed denna personliga uppfinning med en av de stora kollektiva frågorna om bildmodernitet.

Upptäck →
L'Atelier au mimosa - Pierre Bonnard bild 1 målning målad i olja på duk #33
Pierre Bonnard

Mimosaverkstaden

Datum1939-1946SamlingNationalmuseet för modern konst (Paris)Format127,5 x 127,5 cm

"L'Atelier au mimosa" kombinerar förenkling av former och mycket konkret uppmärksamhet på material. I "L'Atelier au mimosa" fungerar naturen, djuret eller symbolen som ett laboratorium för en färg befriad från enkel imitation. Daterad 1939-1946 placerar denna målning Pierre Bonnards uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "L'Atelier au mimosa" förklarar denna spänning mellan arv och uppfinning varför måleriet förblir ett landmärke för 1900-talet.

Upptäck →
Komposition VI - Wassily Kandinsky bild 1 handmålad målning kopia #34
Wassily Kandinsky

Sammansättning VI

Datum1913SamlingEremitagemuseet, Sankt PetersburgFormat195 x 300 cm

"Komposition VI" leder ögat genom diagonaler, upprepningar och rytmavvikelser För "Komposition VI" tar abstraktionen inte bort betydelsen: den omfördelar den mellan rytm, färg, material och balans Daterad 1913 placerar denna målning Wassily Kandinskys uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Komposition VI" placerar denna målning Wassily Kandinskys uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Komposition VI" för målningen alltså in en fråga om sin tid i en mycket längre målerihistoria.

Upptäck →
Komposition X - Wassily Kandinsky bild 1 reproduktion av oljemålning #35
Wassily Kandinsky

Sammansättning X

Datum1939SamlingKunstsammlung Nordrhein-Westfalen, DüsseldorfFormat130 x 195 cm

"Komposition X" förvandlar ett igenkännligt mönster till en autonom upplevelse av färg och rymd.För "Komposition X" tar abstraktionen inte bort betydelsen: den omfördelar den mellan rytm, färg, material och balans. Daterad 1939 placerar denna målning Wassily Kandinskys uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Komposition X" tillhör målningen ett specifikt ögonblick, men dess visuella lösning kommer att fortsätta att fungera i flera generationer.

Upptäck →
Några cirklar - Wassily Kandinsky bild 1 reproduktion av oljemålning #36
Wassily Kandinsky

Några Cirklar

Datum1926SamlingSolomon R. Guggenheim Museum, New YorkFormat140,7 x 140,3 cm

"Some Circles" sammanför kompositionens stabilitet och känslan av rörelse För "Some Circles" tar abstraktionen inte bort betydelsen: den omfördelar den mellan rytm, färg, material och balans. Daterad från 1926 placerar denna målning Wassily Kandinskys uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Some Circles" sammanfattar resultatet ett historiskt avbrott utan att förlora författarens mycket konkreta singularitet.

Upptäck →
Gul-röd-blå - Wassily Kandinsky bild 1 oljemålning reproduktion #37
Kandinsky

Gul-röd-blå

Datum1925SamlingNationalmuseet för modern konst, ParisFormat128 x 201,5 cm

"Gul-röd-blå" använder kontraster för att synliggöra en känsla utan att omsluta den i en berättelse För "Gul-röd-blå" omformulerar målaren ett nedärvt ämne för att förläna det till sin tids nya spänningar. Daterad 1925 placerar denna målning Kandinskys uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Gul-röd-blå" kommer dess styrka slutligen från det faktum att den förvandlar formell forskning till en upplevelse tillgänglig för åskådaren.

Upptäck →
Sky Blue - Wassily Kandinsky bild 1 reproduktion producerad av Alpha Reproduction #38
Kandinsky

Himmelsblå

Datum1940SamlingNationalmuseet för modern konst, ParisFormat100 x 73 cm

"Bleu de ciel" för den observerade detaljen i dialog med en större och närmast arkitektonisk konstruktion, För "Bleu de ciel" tar abstraktionen inte bort betydelsen: den omfördelar den mellan rytm, färg, material och balans. Daterad från 1940 placerar denna målning Kandinskys uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Bleu de ciel" beror dess plats i denna resa på det sätt på vilket den gör en bestående förvandling av blicken märkbar.

Upptäck →
Röda torget: bildrealism av en bondkvinna i två dimensioner - Kasimir Malevich #39
Kazimir Malevich

Röd fyrkant: bildrealism av en bondkvinna i två dimensioner

Datum1915

"Röda torget: bildrealism av en bondekvinna i två dimensioner" avfärdar det traditionella perspektivet för att ge mer auktoritet åt målningens plan. För "Röda torget: bildrealism av en bondekvinna i två dimensioner" tar abstraktionen inte bort innebörden: den omfördelar den mellan rytm, färg, material och balans. Daterad från 1915 placerar denna målning Kazimir Malevichs uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Röda torget: bildrealism av en bondekvinna i två dimensioner", tar abstraktionen inte bort innebörden: den omfördelar den mellan rytm, färg, material och balans. Daterad från 1915 placerar denna målning Kazimir Malevichs uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Röda torget: realism av en bondekvinna i två dimensioner" placerar denna målning Kazimir Malevichs uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Red square: square: s kvadrat: s kvadrat med den verkliga bilden av kvinnan som inte skulle konstrueras med en bild av två dimensioner", som inte var konstruerad bondens bild.

Upptäck →
Sammansättning med rött, blått och gult - Piet Mondrian #40
Piet Mondrian

Sammansättning med rött, blått och gult

Datum1930

"Komposition med rött, blått och gult" sammanför gest, geometri och verklighetsminne i en omedelbart identifierbar bild För "Komposition med rött, blått och gult" tar abstraktionen inte bort betydelsen: den omfördelar den mellan rytm, färg, material och balans Denna målning dateras från 1930 och placerar Piet Mondrians uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Komposition med rött, blått och gult" placerar denna målning Piet Mondrians uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Komposition med rött, blått och gult" visar bilden hur ett verk omedelbart kan läsas samtidigt som det står emot en unik tolkning.

Upptäck →
New York City I - Piet Mondrian bild 1 oljemålad målning på duk #41
Piet Mondrian

New York City I

Datum1942

"New York City I" organiserar ytan som ett kraftfält där varje färg modifierar tyngden hos sina grannar. För "New York City I" omformulerar målaren ett nedärvt ämne för att ge det till sin tids nya spänningar. Daterad 1942 placerar denna målning Piet Mondrians uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "New York City I" påminner verket om att århundradet går mindre framåt genom en rad vattentäta stilar än genom upplevelser som svarar mot varandra.

Upptäck →
Kvittring maskin - Paul Klee #42
Paul Klee

Kvittring maskin

Datum1922

"Chirping machine" gör inramningen till ett avgörande verktyg för att föra scenen närmare den samtida blicken.För "Chirping Machine" omformulerar målaren ett nedärvt ämne för att ge det till sin tids nya spänningar. Daterad 1922 placerar denna målning Paul Klees uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Chirping Machine" förenar sig denna personliga uppfinning därmed med en av de stora kollektiva frågorna om bildmodernitet.

Upptäck →
Ad Parnassum - Paul Klee bild 1 oljemålad målning på duk #43
Paul Klee

Ad Parnassum

Datum1932

"Ad Parnassum" kombinerar förenkling av former och mycket konkret uppmärksamhet på material. För "Ad Parnassum" omformulerar målaren ett nedärvt ämne för att ge det till sin tids nya spänningar. Daterad 1932 placerar denna målning Paul Klees uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Ad Parnassum" förklarar denna spänning mellan arv och uppfinning varför måleriet förblir ett landmärke för 1900-talet.

Upptäck →
Angelus Novus - Paul Klee bild 1 handmålad målning kopia #44
Paul Klee

Angelus Novus

Datum1920

"Angelus Novus" leder ögat genom diagonaler, upprepningar och rytmavvikelser För "Angelus Novus" tar abstraktionen inte bort betydelsen: den omfördelar den mellan rytm, färg, material och balans Denna målning är daterad från 1920 och placerar Paul Klees uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Angelus Novus" placerar denna målning Paul Klees uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Angelus Novus" för målningen alltså in en fråga om sin tid i en mycket längre målerihistoria.

Upptäck →
Magic of Fish - Paul Klee bild 1 reproduktion av oljekonstverk #45
Paul Klee

Fiskens magi

Datum1925

"Fiskens magi" förvandlar ett igenkännligt mönster till en autonom upplevelse av färg och rymd. För "Fiskens magi" tar abstraktionen inte bort betydelsen: den omfördelar den mellan rytm, färg, material och balans. Daterad 1925 placerar denna målning Paul Klees uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Fiskens magi" tillhör målningen ett specifikt ögonblick, men dess visuella lösning kommer att fortsätta att fungera i flera generationer.

Upptäck →
Blue Horse I - Franz Marc bild 1 kopia hand målad i olja #46
Franz Marc

Blå häst I

Datum1911SamlingLenbachhausFormat112 x 84,5 cm

"Blå häst I" medför spänning, stabilitet i kompositionen och känsla av rörelse. I "Blå häst I" fungerar naturen, djuret eller symbolen som ett laboratorium för en färg befriad från enkel imitation. Daterad 1911 placerar denna målning Franz Marcs uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Blå häst I" sammanfattar resultatet ett historiskt avbrott utan att förlora författarens mycket konkreta singularitet.

Upptäck →
Den gula kon - Franz Marc bild 1 hantverksmässig reproduktion av en målning #47
Franz Marc

Den gula kon

Datum1911Samlingsolomon-r.-guggenheim museumFormat140,5 x 189,2 cm

"Den gula kon" använder kontraster för att synliggöra en känsla utan att omsluta den i en berättelse I "Den gula kon" fungerar naturen, djuret eller symbolen som laboratorium för en färg befriad från enkel imitation. Daterad 1911 placerar denna målning Franz Marcs uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Den gula kon" kommer dess styrka slutligen från det faktum att den förvandlar formell forskning till en upplevelse tillgänglig för åskådaren.

Upptäck →
Kvinna i grön jacka - August Macke bild 1 oljemålning reproduktion #48
August Macke

Kvinna i grön jacka

Datum1913SamlingHaubrich CollectionFormat44 x 43,5 cm

"Kvinna i den gröna jackan" för den observerade detaljen i dialog med en större och nästan arkitektonisk konstruktion, I "Kvinna i den gröna jackan" konstruerar hållning, klädsel och blickriktning en närvaro som är lika social som psykologisk Daterad 1913 placerar denna målning August Mackes uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Kvinna i den gröna jackan" beror dess plats i denna resa på det sätt på vilket den gör en bestående förvandling av blicken märkbar.

Upptäck →
Walk - August Macke bild 1 reproduktion producerad av Alpha Reproduction #49
August Macke

Datum1913

"Promenad" avfärdar det traditionella perspektivet för att ge mer auktoritet åt målningens plan. Med "Promenad" blir det moderna rummet ett nätverk av hastigheter, möten, arbete eller konflikter. Daterad 1913 placerar denna målning August Mackes uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Promenad" ska bildens berömmelse inte maskera precisionen med vilken dess enhet konstruerades.

Upptäck →
Gata i Berlin - Ernst Ludwig Kirchner #50
Ernst ludwig kirchner

Gata i Berlin

Datum1913

"Gata i Berlin" sammanför gest, geometri och verklighetsminne i en omedelbart identifierbar bild, Med "Gata i Berlin" blir det moderna rummet ett nätverk av hastigheter, möten, arbete eller konflikt Daterat 1913 placerar denna målning Ernst Ludwig Kirchners uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Gata i Berlin" visar bilden hur ett verk omedelbart kan läsas samtidigt som det står emot en unik tolkning.

Upptäck →
III
Duken blir ett laboratorium

Kubism, orfism, futurism, dada och konstruktivism fragmenterar rymden, firar maskinen eller organiserar ett helt nytt språk.

Självporträtt som soldat - Ernst Ludwig Kirchner #51
Ernst ludwig kirchner

Självporträtt som soldat

Datum1915

"Självporträtt som soldat" organiserar ytan som ett kraftfält där varje färg modifierar grannarnas vikt I "Självporträtt som soldat" konstruerar hållning, klädsel och blickriktning en närvaro som är lika social som psykologisk Daterad 1915 placerar denna målning Ernst Ludwig Kirchners uppfinning i århundradets konkreta kronologi För "Självporträtt som soldat" påminner verket om att århundradet går mindre framåt genom en följd av vattentäta stilar än genom upplevelser som svarar mot varandra.

Upptäck →
Porträtt av Wally - Egon Schiele #52
Egon Schiele

Porträtt av Wally

Datum1912

"Porträtt av Wally" gör inramningen till ett avgörande verktyg för att föra scenen närmare den samtida blicken I "Porträtt av Wally" konstruerar hållning, klädsel och blickriktning en närvaro som är lika social som psykologisk Daterad 1912 placerar denna målning uppfinningen av Egon Schiele i århundradets konkreta kronologi.För "Porträtt av Wally" förenar sig därmed denna personliga uppfinning med en av den bildmoderna modernitetens stora kollektiva frågor.

Upptäck →
Självporträtt med Physalis - Egon Schiele bild 1 hantverksmässig reproduktion av måleri #53
Egon Schiele

Självporträtt med Physalis

Datum1912

"Självporträtt med Physalis" kombinerar förenkling av former och mycket konkret uppmärksamhet på material. I "Självporträtt med Physalis" konstruerar hållning, klädsel och blickriktning en närvaro som är lika social som psykologisk. Daterad 1912 placerar denna målning Egon Schieles uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Självporträtt med Physalis" placerar denna målning Egon Schieles uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Självporträtt med Physalis" förklarar denna spänning mellan arv och uppfinning varför måleriet förblir ett landmärke för 1900-talet.

Upptäck →
Natten - Max Beckmann #54
Max Beckmann

Natten

Datum1918-1919

"Natt" leder ögat genom diagonaler, upprepningar och rytmavvikelser I "Natt" konstruerar hållning, klädsel och blickriktning en närvaro som är lika social som psykologisk Daterad 1918-1919 placerar denna målning Max Beckmanns uppfinning i århundradets konkreta kronologi Målningen för "La Nuit" för därmed in en fråga om sin tid i en mycket längre målerihistoria.

Upptäck →
Avgången - Max Beckmann #55
Max Beckmann

Avgången

Datum1932-1935

"Le Départ" förvandlar ett igenkännligt mönster till en autonom upplevelse av färg och rymd För "Le Départ" omformulerar målaren ett nedärvt ämne för att förläna det åt sin tids nya spänningar Daterad 1932-1935 placerar denna målning Max Beckmanns uppfinning i århundradets konkreta kronologi Målningen tillhör för "Le Départ" ett specifikt ögonblick, men dess visuella lösning kommer att fortsätta att fungera i flera generationer.

Upptäck →
Svanprinsessan - Mikhail Vrubel #56
Mikhail Vrubel

Svanprinsessan

Datum1900

"Svanprinsessan" sammanför kompositionens stabilitet och känslan av rörelse I "Svanprinsessan" konstruerar hållning, klädsel och blickriktning en närvaro som är lika social som psykologisk Daterad 1900 placerar denna målning Mikhail Vrubels uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Svanprinsessan" sammanfattar resultatet ett historiskt avbrott utan att förlora författarens mycket konkreta singularitet.

Upptäck →
Sköldpaddstränaren - Osman Hamdi Bey #57
Osman Hamdi Bey

Sköldpaddsutbildaren

Datum1906Samlingpera museumFormat221,5 x 120 cm

"Sköldpaddstränaren" använder kontraster för att synliggöra en känsla utan att omsluta den i en berättelse För "Sköldpaddstränaren" omformulerar målaren ett nedärvt ämne för att förläna det åt sin tids nya spänningar. Daterad 1906 placerar denna målning Osman Hamdi Beys uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Sköldpaddstränaren" kommer dess styrka slutligen från det faktum att den förvandlar formell forskning till en upplevelse tillgänglig för betraktaren.

Upptäck →
The Cacodylate Eye - Francis Picabia bild 1 målning målad i olja på duk #58
Francis Picabia

Ögonkakodylatet

Datum1921SamlingNationalmuseet för modern konstFormat148,6 x 117,4 cm

"Kakodylatögat" för den observerade detaljen i dialog med en större och närmast arkitektonisk konstruktion, För "Kakodylatögat" omformulerar målaren ett nedärvt ämne för att förläna det åt sin tids nya spänningar, Daterad 1921 placerar denna målning Francis Picabias uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Kakodylatögat" beror dess plats i denna resa på det sätt på vilket den gör en bestående förvandling av blicken märkbar.

Upptäck →
Den spanska natten - Francis Picabia bild 1 hantverksmässig reproduktion av måleri #59
Francis Picabia

Spanska natten

Datum1922Samlingludwig MuseumFormat162,5 x 131 cm

"Den spanska natten" avfärdar det traditionella perspektivet för att ge mer auktoritet åt målningens plan. I "Den spanska natten" konstruerar hållning, kläder och blickriktning en närvaro som är lika social som psykologisk. Daterad 1922 placerar denna målning Francis Picabias uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Den spanska natten" bör bildens berömmelse inte maskera precisionen med vilken dess anordning konstruerades.

Upptäck →
Homage to Blériot - Robert Delaunay bild 1 reproduktion av ett oljekonstverk #60
Robert Delaunay

Hyllning till Blériot

Datum1914SamlingKonstmuseum BaselFormat250 x 251 cm

"Homage to Blériot" sammanför gest, geometri och verklighetsminne i en omedelbart identifierbar bild För "Homage to Blériot" omformulerar målaren ett nedärvt motiv för att förläna det åt sin tids nya spänningar Daterad 1914 placerar denna målning Robert Delaunays uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Homage to Blériot" visar bilden hur ett verk omedelbart kan läsas samtidigt som det står emot en unik tolkning.

Upptäck →
Staden Paris - Robert Delaunay bild 1 kopia av handmålad målning #61
Robert Delaunay

Staden Paris

Datum1910-1912SamlingNationalmuseet för modern konstFormat267 x 406 cm

"Staden Paris" organiserar ytan som ett kraftfält där varje färg modifierar tyngden hos sina grannar Med "Staden Paris" blir det moderna rummet ett nätverk av hastigheter, möten, arbete eller konflikter Daterat från 1910-1912 placerar denna målning Robert Delaunays uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Staden Paris" påminner verket oss om att århundradet går mindre framåt genom en följd av vattentäta stilar än genom upplevelser som svarar mot varandra.

Upptäck →
Samtidiga fönster nr 2 - Robert Delaunay bild 1 reproduktion av oljemålning #62
Robert Delaunay

Samtidiga fönster nr 2

Datum1912

"Simultaneous Windows n°2" gör inramningen till ett avgörande verktyg för att föra scenen närmare den samtida blicken. För "Simultaneous Windows n°2" omformulerar målaren ett nedärvt ämne för att ge det till sin tids nya spänningar. Daterad 1912 placerar denna målning Robert Delaunays uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Simultaneous Windows n°2" förenar sig denna personliga uppfinning därmed med en av de stora kollektiva frågorna om bildmodernitet.

Upptäck →
Simultanskiva - Robert Delaunay bild 1 kopia handmålad i olja #63
Robert Delaunay

Samtidig disk

Datum1913

"Simultanskiva" kombinerar förenkling av former och mycket konkret uppmärksamhet på material. För "Simultanskiva" tar abstraktionen inte bort betydelsen: den omfördelar den mellan rytm, färg, material och balans. Daterad 1913 placerar denna målning Robert Delaunays uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Simultanskiva" placerar denna målning Robert Delaunays uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Simultanskiva" förklarar denna spänning mellan arv och uppfinning varför måleriet förblir ett landmärke för 1900-talet.

Upptäck →
Kontraster av former - Fernand Léger bild 1 målning målad i olja på duk #64
Fernand Léger

Kontraster av former

Datum1913SamlingNationalmuseet för modern konstFormat100 x 81 cm

"Kontraster av former" leder ögat genom diagonaler, upprepningar och rytmavvikelser För "Kontraster av former" tar abstraktionen inte bort betydelsen: den omfördelar den mellan rytm, färg, material och balans Daterad 1913 placerar denna målning Fernand Légers uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Kontraster av former" placerar målningen alltså en fråga om sin tid i århundradets konkreta kronologi.För "Kontraster av former" för målningen alltså in en fråga om sin tid i en mycket längre målerihistoria.

Upptäck →
Kvinnan i blått - Fernand Léger bild 1 reproduktion av oljemålning #65
Fernand Léger

Kvinnan i blått

Datum1912

"Kvinnan i blått" förvandlar ett igenkännligt mönster till en autonom upplevelse av färg och rymd I "Kvinnan i blått" konstruerar hållning, klädsel och blickriktning en närvaro som är lika social som psykologisk Daterad 1912 placerar denna målning Fernand Légers uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Kvinnan i blått" tillhör målningen ett specifikt ögonblick, men dess visuella lösning kommer att fortsätta att fungera i flera generationer.

Upptäck →
Staden - Fernand Léger bild 1 kopia av handmålad målning #66
Fernand Léger

Staden

Datum1919

"Staden" sätter kompositionens stabilitet och känslan av rörelse i spänning, Med "Staden" blir det moderna rummet ett nätverk av hastigheter, möten, arbete eller konflikt Daterad 1919 placerar denna målning Fernand Légers uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "La Ville" sammanfattar resultatet ett historiskt avbrott utan att förlora författarens mycket konkreta singularitet.

Upptäck →
Skivor i staden - Fernand Léger bild 1 hantverksmässig reproduktion av en målning #67
Fernand Léger

Skivorna i staden

Datum1920

"Discs in the City" använder kontraster för att synliggöra en känsla utan att låsa in den i en berättelse Med "Discs in the City" blir det moderna rummet ett nätverk av hastigheter, möten, arbete eller konflikter Daterat 1920 placerar denna målning Fernand Légers uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Discs in the City" kommer dess styrka slutligen från att den förvandlar formell forskning till en upplevelse tillgänglig för betraktaren.

Upptäck →
Stilleben med rutig duk - Juan Gris bild 1 målning målad i olja på duk #68
Juan Grey

Stilleben med rutig duk

Datum1915SamlingMetropolitan Museum of ArtFormat116,5 x 89,3 cm

"Stilleben med rutig duk" för den observerade detaljen i dialog med en större och närmast arkitektonisk konstruktion För "Stilleben med rutig duk" omformulerar målaren ett nedärvt motiv för att ge det till sin tids nya spänningar Daterad 1915 placerar denna målning Juan Gris uppfinning i århundradets konkreta kronologi För "Stilleben med rutig duk" beror dess plats i denna resa på det sätt på vilket den gör en bestående förvandling av blicken märkbar.

Upptäck →
Le Petit Déjeuner - Juan Gris bild 1 kopia handmålad i olja #69
Juan Grey

Frukost

Datum1915SamlingNationalmuseet för modern konstFormat92 x 73 cm

"Le Petit Déjeuner" avfärdar det traditionella perspektivet för att ge mer auktoritet åt målningens plan För "Le Petit Déjeuner" omformulerar målaren ett nedärvt ämne för att förläna det åt sin tids nya spänningar Daterad 1915 placerar denna målning uppfinningen av Juan Gris i århundradets konkreta kronologi För "Le Petit Déjeuner" ska bildens kändisskap inte maskera precisionen med vilken dess anordning konstruerades.

Upptäck →
Porträtt av Pablo Picasso - Juan Gris bild 1 målning målad i olja på duk #70
Juan Grey

Porträtt av Pablo Picasso

Datum1912SamlingArt Institute of ChicagoFormat933 x 744 cm

"Porträtt av Pablo Picasso" sammanför gest, geometri och minne av verkligheten i en omedelbart identifierbar bild I "Porträtt av Pablo Picasso" konstruerar hållning, klädsel och blickriktning en närvaro som är lika mycket social som psykologisk Daterad 1912 placerar denna målning uppfinningen av Juan Gris i århundradets konkreta kronologi.För "Porträtt av Pablo Picasso" visar bilden hur ett verk kan vara omedelbart läsbart samtidigt som det står emot en unik tolkning.

Upptäck →
The Man in the Hammock - Albert Gleizes bild 1 reproduktion producerad av Alpha Reproduction #71
Albert Gleizes

Mannen i hängmattan

Datum1909SamlingAlbright-Knox konstgalleriFormat19,7 x 25,5 cm

"Mannen i hängmattan" organiserar ytan som ett kraftfält där varje färg modifierar tyngden hos sina grannar För "Mannen i hängmattan" omformulerar målaren ett nedärvt ämne för att förläna det åt sin tids nya spänningar. Daterad 1909 placerar denna målning Albert Gleizes uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Mannen i hängmattan" påminner verket om att århundradet går mindre framåt genom en följd av vattentäta stilar än genom upplevelser som svarar mot varandra.

Upptäck →
Kvinnan med floxar - Albert Gleizes bild 1 reproduktion av oljemålning #72
Albert Gleizes

Kvinnan med floxar

Datum1910Samlinghouston Museum of Fine ArtsFormat81,6 x 100,2 cm

"Kvinnan med floxar" gör inramningen till ett avgörande verktyg för att föra scenen närmare den samtida blicken I "Kvinnan med floxar" konstruerar hållning, klädsel och blickriktning en närvaro som är lika social som psykologisk Daterad 1910 placerar denna målning Albert Gleizes uppfinning i århundradets konkreta kronologi För "Kvinnan med floxar" förenar sig således denna personliga uppfinning med en av bildmodernitetens stora kollektiva frågor.

Upptäck →
Porträtt av Jacques Nayral - Albert Gleizes bild 1 kopia handmålad i olja #73
Albert Gleizes

Porträtt av Jacques Nayral

Datum1911SamlingTateFormat161,9 x 114 cm

"Porträtt av Jacques Nayral" kombinerar förenkling av former och mycket konkret uppmärksamhet på material. I "Porträtt av Jacques Nayral" konstruerar hållning, kläder och blickriktning en närvaro som är lika social som psykologisk. Daterad 1911 placerar denna målning Albert Gleizes uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Porträtt av Jacques Nayral" placerar denna målning uppfinningen av Albert Gleizes i århundradets konkreta kronologi. För "Porträtt av Jacques Nayral" förklarar denna spänning mellan arv och uppfinning varför måleriet förblir ett landmärke för 1900-talet.

Upptäck →
Fotbollsspelare - Albert Gleizes bild 1 handmålad kopia i olja #74
Albert Gleizes

Fotboll Spelare

Datum1912-1913

"Fotbollsspelare" leder ögat genom diagonaler, upprepningar och rytmavvikelser Med "Fotbollsspelare" blir det moderna rummet ett nätverk av hastigheter, möten, arbete eller konflikter Daterat 1912-1913 placerar denna målning uppfinningen av Albert Gleizes i århundradets konkreta kronologi.För "Fotbollsspelarna" för målningen alltså in en fråga om sin tid i en mycket längre målerihistoria.

Upptäck →
Battle of Lights, Coney Island, Joseph Stella #75
Joseph Stella

Battle of Lights, Coney Island

Datum1913-1914

"Battle of Lights, Coney Island" förvandlar ett igenkännligt mönster till en fristående upplevelse av färg och rymd. För "Battle of Lights, Coney Island" omformulerar målaren ett ärvt ämne för att ge det till sin tids nya spänningar. Daterad 1913-1914 placerar denna målning Joseph Stellas uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Battle of Lights, Coney Island" tillhör målningen ett specifikt ögonblick, men dess visuella lösning kommer att fortsätta att fungera i flera generationer.

Upptäck →
IV
Målning av individen, samhället och sprickor

Krig, stad, identitet, modernt liv och efterkrigstidens abstraktion visar ett sekel lika uppmärksamt på världen som på måleriets autonomi.

Brooklyn Bridge, Joseph Stella #76
Joseph Stella

Brooklyn Bridge

Datum1919-1920

"Brooklyn Bridge" medför spänning, stabilitet i kompositionen och känsla av rörelse.Med "Brooklyn Bridge" blir det moderna rummet ett nätverk av hastigheter, möten, arbete eller konflikt Daterad 1919-1920 placerar denna målning Joseph Stellas uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Brooklyn Bridge" sammanfattar resultatet ett historiskt avbrott utan att förlora den mycket konkreta singulariteten hos dess författare.

Upptäck →
Liggande naken - Amedeo Modigliani bild 1 kopia av handmålad målning #77
Amedeo Modigliani

Naken ljuger

Datum1917SamlingRiccardo Gualino samling (1910-1930)Format59,9 x 92 cm

"Naken liggande" använder kontraster för att synliggöra en känsla utan att låsa in den i en berättelse I "Naken liggande", konstruerar hållning, klädsel och blickriktning en närvaro som är lika social som psykologisk Daterad 1917 placerar denna målning uppfinningen av Amedeo Modigliani i århundradets konkreta kronologi.För "Naken liggande" kommer dess styrka slutligen från att den förvandlar formell forskning till en upplevelse tillgänglig för åskådaren.

Upptäck →
Den sårade ängeln - Hugo Simberg #78
Hugo Simberg

Den sårade ängeln

Datum1903SamlingFinlands nationalgalleriFormat127 x 154 cm

"Den sårade ängeln" för den observerade detaljen i dialog med en större och närmast arkitektonisk konstruktion, I "Den sårade ängeln" fungerar naturen, djuret eller symbolen som laboratorium för en färg befriad från enkel imitation, Daterad 1903 placerar denna målning Hugo Simbergs uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Den sårade ängeln" beror dess plats i denna resa på det sätt på vilket den gör en bestående förvandling av blicken märkbar.

Upptäck →
Solen - Edvard Munch bild 1 reproduktion av oljemålning #79
Edvard Munch

Solen

Datum1910-1911SamlingMunchmuseet, Oslo, Norge

"Solen" avfärdar det traditionella perspektivet för att ge mer auktoritet åt målningens plan. I "Solen" fungerar naturen, djuret eller symbolen som laboratorium för en färg befriad från enkel imitation. Daterad 1910-1911 placerar denna målning Edvard Munchs uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Solen" ska bildens berömmelse inte maskera precisionen med vilken dess anordning konstruerades.

Upptäck →
Flickor på en bro - Edvard Munch #80
Edvard Munch

Unga flickor på en bro

Datum1901SamlingKonsthall HamburgFormat83,8 x 129,6 cm

"Unga flickor på en bro" sammanför gester, geometri och verklighetsminne i en omedelbart identifierbar bild Med "Unga flickor på en bro" blir det moderna rummet ett nätverk av hastigheter, möten, arbete eller konflikter Daterat 1901 placerar denna målning Edvard Munchs uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Unga flickor på en bro" visar bilden hur ett verk kan vara omedelbart läsbart samtidigt som det står emot en unik tolkning.

Upptäck →
Judith I - Gustav Klimt bild 1 exemplar handmålat i olja #81
Gustav Klimt

Judith I

Datum1901SamlingOsterreichische Galerie BelvedereFormat84 x 42 cm

"Judith I" organiserar ytan som ett kraftfält där varje färg modifierar grannarnas vikt I "Judith I" konstruerar hållning, klädsel och blickriktning en närvaro som är lika social som psykologisk Daterad 1901 placerar denna målning Gustav Klimts uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Judith I" påminner verket om att århundradet går mindre framåt genom en följd av vattentäta stilar än genom upplevelser som svarar mot varandra.

Upptäck →
Porträtt av Emilie Flöge - Gustav Klimt bild 1 exemplar handmålat i olja #82
Gustav Klimt

Porträtt av Emilie Flöge

Datum1902

"Porträtt av Emilie Flöge" gör inramningen till ett avgörande verktyg för att föra scenen närmare den samtida blicken I "Porträtt av Emilie Flöge" konstruerar hållning, klädsel och blickriktning en närvaro som är lika social som psykologisk Daterad 1902 placerar denna målning Gustav Klimt uppfinning i århundradets konkreta kronologi För "Porträtt av Emilie Flöge" förenar sig därmed denna personliga uppfinning med en av bildmodernitetens stora kollektiva frågor.

Upptäck →
Det vita och det svarta - Félix Vallotton bild 1 hantverksmässig reproduktion av en målning #83
Felix Vallotton

Det vita och det svarta

Datum1913Samlingvilla FloraFormat114 x 147 cm

"La Blanche et la Noire" kombinerar förenkling av former och mycket konkret uppmärksamhet på material För "La Blanche et la Noire" omformulerar målaren ett nedärvt ämne för att ge det åt sin tids nya spänningar Daterad 1913 placerar denna målning uppfinningen av Félix Vallotton i århundradets konkreta kronologi.För "La Blanche et la Noire" placerar denna målning uppfinningen av Félix Vallotton i århundradets konkreta kronologi.För "La Blanche et la Noire" förklarar denna spänning mellan arv och uppfinning varför måleriet förblir ett landmärke för 1900-talet.

Upptäck →
Madame Vuillard sömnad - Édouard Vuillard bild 1 målning målad i olja på duk #84
Édouard Vuillard

Madame Vuillard sömnad

Datum1902Samlingsainte-croix museumFormat28 x 31 cm

"Madame Vuillardsömnad" leder blicken genom diagonaler, upprepningar och rytmavvikelser För "Madame Vuillardsömnad" omformulerar målaren ett nedärvt ämne för att förläna det åt sin tids nya spänningar Daterad 1902 placerar denna målning Édouard Vuillards uppfinning i århundradets konkreta kronologi Målningen ställer således för "Madame Vuillardsömnad" en tidsfråga i århundradets konkreta kronologi Målningen för "Madame Vuillardsömnad" för därmed in en tidsfråga i en mycket längre målerihistoria.

Upptäck →
Elfen - Raoul Dufy bild 1 hantverksmässig reproduktion av en målning #85
Raoul Dufy

Elfen

Datum1937

"Elfen" förvandlar ett igenkännligt mönster till en autonom upplevelse av färg och rymd För "Elfen" omformulerar målaren ett nedärvt ämne för att förläna det åt sin tids nya spänningar Daterad 1937 placerar denna målning Raoul Dufys uppfinning i århundradets konkreta kronologi Målningen tillhör för "La Fée Électrcité" ett specifikt ögonblick, men dess visuella lösning kommer att fortsätta att fungera i flera generationer.

Upptäck →
Pavois Street - Raoul Dufy bild 1 målning målad i olja på duk #86
Raoul Dufy

Pavoisgatan

Datum1906

"La Rue Pavoisée" medför spänning, kompositionsstabilitet och känsla av rörelse, Med "La Rue Pavoisée" blir det moderna rummet ett nätverk av hastigheter, möten, arbete eller konflikter, Daterad från 1906 placerar denna målning Raoul Dufys uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "La Rue Pavoisée" sammanfattar resultatet ett historiskt avbrott utan att förlora sin författares mycket konkreta singularitet.

Upptäck →
Nonchaloir - John Singer Sargent bild 1 hantverksmässig reproduktion av målning #87
John Singer Sargent

Nonchaloir

Datum1911SamlingNational Gallery of Art, Washington, DC.Format63,8 cm × 76,2 cm25+1⁄8 tum × 30 tum

"Nonchaloir" använder kontraster för att synliggöra en känsla utan att omsluta den i en berättelse. För "Nonchaloir" omformulerar målaren ett nedärvt ämne för att ge det till sin tids nya spänningar. Daterad 1911 placerar denna målning John Singer Sargents uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Nonchaloir" kommer dess styrka slutligen från det faktum att den förvandlar formell forskning till en upplevelse tillgänglig för åskådaren.

Upptäck →
Porträtt av Henry James - John Singer Sargent #88
John Singer Sargent

Porträtt av Henry James

Datum1913SamlingNational Portrait Gallery, LondonFormat85,1 cm × 67,3 cm33+1⁄2 tum × 26+1⁄2 tum

"Porträtt av Henry James" för den observerade detaljen i dialog med en större och nästan arkitektonisk konstruktion I "Porträtt av Henry James" konstruerar hållning, klädsel och blickriktning en närvaro som är lika social som psykologisk Daterad 1913 placerar denna målning John Singer Sargents uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Porträtt av Henry James" beror dess plats i denna resa på det sätt på vilket den gör en bestående förvandling av blicken märkbar.

Upptäck →
Promenad vid havet - Joaquin Sorolla bild 1 hantverksmässig reproduktion av måleri #89
Joaquin Sorolla

Promenera vid havet

Datum1909Samlingsorolla museumFormat205 x 200 cm

"Walk by the Sea" avfärdar det traditionella perspektivet för att ge mer auktoritet åt målningens plan. Med "Walk by the Sea" blir det moderna rummet ett nätverk av hastigheter, möten, arbete eller konflikter. Daterad från 1909 placerar denna målning Joaquin Sorollas uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Walk by the Sea" ska bildens kändis inte maskera precisionen med vilken dess enhet konstruerades.

Upptäck →
Theodore Roosevelt - John Singer Sargent bild 1 reproduktion av oljemålning #90
John Singer Sargent

Theodore Roosevelt

Datum1903SamlingVita husets konstsamling, Washington, DC.Format147,6 cm × 101,6 cm58+1⁄8 tum × 40 tum

"Theodore Roosevelt" sammanför gester, geometri och verklighetsminne i en omedelbart identifierbar bild.I "Theodore Roosevelt" konstruerar hållning, klädsel och blickriktning en närvaro som är lika mycket social som psykologisk Daterad 1903 placerar denna målning John Singer Sargents uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Theodore Roosevelt" visar bilden hur ett verk kan vara omedelbart läsbart samtidigt som det står emot en unik tolkning.

Upptäck →
Maskingeväret, CRW Nevinson #91
CRW Nevinson

Maskingeväret

Datum1915

"La Mitrailleuse" organiserar ytan som ett kraftfält där varje färg modifierar grannarnas vikt Med "La Mitrailleuse" blir det moderna rummet ett nätverk av hastigheter, möten, arbete eller konflikter Daterad 1915 placerar denna målning CRW Nevinsons uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "La Mitrailleuse" påminner verket oss om att århundradet går mindre framåt genom en följd av vattentäta stilar än genom upplevelser som svarar mot varandra.

Upptäck →
Återvänder till skyttegravarna - CRW Nevinson #92
CRW Nevinson

Tillbaka till skyttegravarna

Datum1914-1915

"Return to the Trenches" gör inramningen till ett avgörande verktyg för att föra scenen närmare den samtida blicken.Med "Return to the Trenches" blir det moderna rummet ett nätverk av hastigheter, möten, arbete eller konflikter Daterat 1914-1915 placerar denna målning CRW Nevinsons uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Return to the Trenches" förenar sig därmed denna personliga uppfinning med en av de stora kollektiva frågorna om bildmodernitet.

Upptäck →
Röda hästens bad - Kuzma Petrov-Vodkin #93
Kuzma Petrov-Vodkin

Röda hästbadet

Datum1912

"Det röda hästbadet" kombinerar förenkling av former och mycket konkret uppmärksamhet på material. I "Det röda hästbadet" fungerar naturen, djuret eller symbolen som laboratorium för en färg befriad från enkel imitation. Daterad 1912 placerar denna målning uppfinningen av Kouzma Petrov-Vodkin i århundradets konkreta kronologi. För "Den röda hästens bad" förklarar denna spänning mellan arv och uppfinning varför måleriet förblir ett landmärke för 1900-talet.

Upptäck →
Bildarkitektonik (svart, röd, grå) - Lyubov Popova bild 1 kopia av handmålad målning #94
Lyubov Popova

Bildarkitektonik (svart, röd, grå)

Datum1916

"Pictorial architectonics (black, red, gray)" leder ögat genom diagonaler, upprepningar och rytmavvikelser För "Pictorial Architectonics (black, red, gray)" tar abstraktionen inte bort betydelsen: den omfördelar den mellan rytm, färg, material och balans. Daterad från 1916 placerar denna målning Lioubov Popovas uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Pictorial Architectonics (black, red, gray)" placerar målningen Lioubov Popovas uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Pictorial Architectonics (black, red, gray)" för målningen alltså in en fråga om sin tid i en mycket längre målerihistoria.

Upptäck →
Venedig - Alexandra Exter bild 1 reproduktion av oljekonstverk #95
Alexandra Exter

Venedig

Datum1915

"Venedig" förvandlar ett igenkännligt mönster till en autonom upplevelse av färg och rymd.Med "Venedig" blir det moderna rummet ett nätverk av hastigheter, möten, arbete eller konflikt Daterad 1915 placerar denna målning Alexandra Exters uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Venedig" tillhör målningen ett specifikt ögonblick, men dess visuella lösning kommer att fortsätta att fungera i flera generationer.

Upptäck →
Port - Olga Rozanova bild 1 oljemålad målning på duk #96
Olga Rozanova

Hamn

Datum1912-1913

"Port" medför spänning, stabilitet i kompositionen och känsla av rörelse.Med "Port" blir det moderna rummet ett nätverk av hastigheter, möten, arbete eller konflikt Daterad 1912-1913 placerar denna målning Olga Rozanovas uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Port" sammanfattar resultatet ett historiskt avbrott utan att förlora författarens mycket konkreta singularitet.

Upptäck →
The Sailor - Vladimir Tatlin bild 1 kopia handmålad i olja #97
Vladimir Tatlin

Sjömannen

Datum1911

"Sjömannen" använder kontraster för att synliggöra en känsla utan att låsa in den i en berättelse I "Sjömannen" konstruerar hållning, klädsel och blickriktning en närvaro som är lika social som psykologisk Daterad 1911 placerar denna målning Vladimir Tatlins uppfinning i århundradets konkreta kronologi.För "Sjömannen" kommer dess styrka slutligen från att den förvandlar formell forskning till en upplevelse tillgänglig för åskådaren.

Upptäck →
Proun 99 - Lazar Lissitzky bild 1 hantverksmässig reproduktion av måleri #98
El Lissitzky

Proun 99

Datum1924-1925

"Proun 99" för den observerade detaljen i dialog med en större och nästan arkitektonisk konstruktion För "Proun 99" tar abstraktionen inte bort betydelsen: den omfördelar den mellan rytm, färg, material och balans. Daterad från 1924-1925 placerar denna målning El Lissitzkys uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Proun 99" beror dess plats i denna resa på det sätt på vilket den gör en bestående förvandling av blicken märkbar.

Upptäck →
Indisk Röd Golvmålning - Jackson Pollock bild 1 olja konst reproduktion #99
Jackson Pollock

Väggfresk på indiskt rött golv

Datum1950

"Mural fresk på indiskt rött golv" avfärdar det traditionella perspektivet för att ge mer auktoritet åt målningens plan. För "Mural fresk på indiskt rött golv" omformulerar målaren ett ärvt ämne för att ge det till sin tids nya spänningar. Daterad 1950 placerar denna målning Jackson Pollocks uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Mural fresk på indiskt rött golv" placerar denna målning Jackson Pollocks uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Mural fresk på indiskt rött golv" bör bildens berömmelse inte maskera precisionen med vilken hans enhet konstruerades.

Upptäck →
Tak: Fåglarna - Georges Braque #100
Georges Braque

Tak: Fåglarna

Datum1953

"Ceiling: The Birds" sammanför gester, geometri och verklighetsminne i en omedelbart identifierbar bild. För "Ceiling: The Birds" omformulerar målaren ett nedärvt motiv för att ge det till sin tids nya spänningar. Daterad 1953 placerar denna målning Georges Braques uppfinning i århundradets konkreta kronologi. För "Ceiling: The Birds" visar bilden hur ett verk kan vara omedelbart läsbart samtidigt som det motstår en unik tolkning.

Upptäck →

Vad rankingen avslöjar

Hundra målningar, tre sätt att återuppfinna bilden

1900-talet följde inte en regelbunden marsch mot abstraktion.Figuration och nonfiguration svarar på varandra, medan porträtt, städer, krig och landskap fortsätter att förändra funktion.Brottet blir en tradition; den behåller ändå en särskilt hektisk kalender.

01

Färg slutar lyda

Matisse, Marc, Macke, Delaunay och Kandinsky använder färg för att strukturera, intensifiera eller motsäga mönstret.

02

Duken hävdar sin autonomi

Malevich, Mondrian, Klee, Lissitzky och Popova visar att en målning kan producera sitt eget utrymme utan att imitera världens.

03

Verkligheten kommer tillbaka annorlunda

Hopper, Kahlo, Beckmann, Wood och Nevinson bevisar att modern figuration aldrig bara återställer gamla konventioner.

Avantgardernas kronologi

Fem datum att följa 1900-talet

1905Fauvismen exponerar färg

På Salon d'Automne gjorde Matisse och hans följeslagare färg till ett autonomt verktyg, kapabelt att konstruera bilden utan att återge naturliga toner.

1913Språken förökar sig

Abstraktion, kubism, futurism, orfism och expressionism når samtidigt en intensitet som varaktigt stör det europeiska måleriet.

1915Malevich presenterar Black Square

Suprematism reducerar måleriet till elementära former och förvandlar en mörk yta till ett radikalt manifest.

1937Konst står inför katastrof

Krig, diktaturer och exil tvingar konstnärer att ompröva bildernas politiska, minnesmässiga och kritiska funktion.

1952Pollock förlänger gesten

Amerikansk abstrakt expressionism förskjuter den konstnärliga tyngdpunkten och gör måleriet till en synlig dimension av verket.

1900-talet på djupet

Varför skakar 1900-talet om måleriet?

Måleriet hade i början av seklet fortfarande stommarna porträtt, landskap, historisk scen och stor dekor Klimt, Matisse, Rousseau, Bonnard och Schiele förvandlade dem ändå inifrån genom att ge färg, linje och ornament en ny autonomi.

Avantgarderna påskyndar detta ifrågasättande Expressionism, kubism, futurism, abstraktion, Dada och konstruktivism bildar inte en enda marsch mot framsteg: de är konkurrerande svar på metropoler, maskiner, media och politiska kriser.

De två världskrigen fördrev konstnärer, förstörde nätverk och modifierade djupt bildens funktion. Vissa verk konfronterar direkt våld, medan andra konstruerar utrymmen för tillbakadragande, ordning eller frihet.

Efter 1945 blev New York ett stort centrum utan att radera europeiska, latinamerikanska eller ryska banor Pollock, Hopper, Kahlo och Mondrian visar att moderniteten cirkulerar mellan kontinenter och aldrig begränsas till en enda huvudstad.

Denna klassificering gynnar därför målningar som kan belysa en uppfinning, ett sammanhang eller ett nytt sätt att bebo bilden. Han gör inte anspråk på att låsa in hundra år av konst i en stillbildskanon: han erbjuder hundra ingångspunkter för att förstå århundradet.

Fyra läsnycklar

Ser man på ett sekel som vägrar att stanna i en enda ram

Färg, rymd, material och sammanhang tillåter oss att jämföra verk som allt ibland tycks motsätta sig Moderniteten är inte en enda stil: det är en rad beslut, konflikter och uppfinningar som sällan har tagit sig tid att be om lov.

Färg

Observera din autonomi

Att jämföra beskrivande, uttrycksfull, symbolisk eller konstruktiv färg avslöjar flera konkurrerande definitioner av modernitet.

Rymden

Identifiera regeln

Fragmenterat perspektiv, tillplattat plan, tvetydigt djup eller geometriskt rutnät visar hur varje verk organiserar sin värld.

Materia

Läs tillverkningen

Synlig beröring, föreslagen limning, slät yta eller droppande förvandlar den tekniska gesten till en integrerad del av betydelsen.

Sammanhang

Hitta berättelsen

Krig, revolutioner, metropoler, exil och nya medier modifierar ämnen, order och cirkulation av bilder.

Vanliga frågor

1900-talet utan linjär historia

De väsentliga svaren för att särskilja fauvism, expressionism, kubism, abstraktion, dada, konstruktivism, modern realism och abstrakt expressionism.

Vad är en berömd målning väsentliga målningar av 1900-talet?

Det är ett verk erkänt för sin historiska betydelse, sin visuella kraft, sitt inflytande eller sin bestående närvaro i konstnärlig kultur.

Varför markerar essentiella målningar från 1900-talet konsthistorien så mycket?

Eftersom detta tema koncentrerar starka visuella val: komposition, ljus, ämne, stil och denna sällsynta förmåga att stanna kvar i minnet utan att artigt be om tillåtelse.

Hur läser man en berömd målning utan jargong?

Börja med det som är uppenbart: ljuset, rörelsen, färgerna, utseendet Det inlärda ordförrådet kan vänta två minuter, det kommer inte att fly.

Varför verkar vissa målningar mer levande än andra?

Ofta för att konstnären låter scenen andas: en diagonal, en kontrast, en synlig touch, en nästan diskret detalj Måleri fungerar ibland bättre när det inte sätter allt med versaler.

Hur man väljer ett verk för en bit?

Titta på konstnären, formatet, paletten och den allmänna atmosfären Rätt målning är ofta den som gör att du vill omorganisera vardagsrummet runt den.

Ska man alltid välja den mest kända tavlan?

Inte nödvändigtvis. mästerverk är lugnande, men ett mindre efterlängtat arbete kan ibland bättre matcha ett rum, en färg eller din tisdagshumör.

Hur förlänger man upptäckten?

Jämför konstnärerna, titta på ljusvariationerna, återvänd sedan till målningen som finns kvar i ditt sinne Han är ofta den som vann, även om han inte signerade något.

Kan en tavla verkligen förändra ett rum?

Ja, ibland snabbare än en möbel En stark bild påtvingar en rytm, en dominerande färg, en stämning.Väggen säger ingenting, men han vet mycket väl när han just har fått sällskap.

Seklet tar slut, dess bristningar fortsätter att fungera

1900-talet lämnar måleriet öppet

I hundra målningar går målningen från Klimt guld till Pollocks utplacerade fält och de stora efterkrigsdekorationerna Den förlorar ibland sin form, aldrig sin förmåga att organisera världen: färg, material, minne, stad, kropp och abstraktion fortsätter att förhandla om sin plats där.

Utforska reproduktioner Viktiga målningar från 1900-talet

0 kommentarer

Lämna en kommentar

Observera att kommentarerna måste godkännas innan de offentliggörs.