Madonnan Litta, Virgin Breastfeeding the Child, Hermitage Museum
Leonardo da Vinci · Milano · omkring 1490 -1495

Litta Madonna: Leonardo da Vinci eller hans verkstad?

Eremitaget presenterar henne som en Leonardo. Louvren och Met är mer orienterade mot sina elever. Teckningar, stil, teknik och drift av verkstaden låter oss förstå varför denna lilla målning förblir en stor gåta.

Kort svar

La Madonna Litta är utan tvekan kopplad till Leonardo da Vinci, men hans fullständiga avrättning av hans hand uppnår inte konsensus. Eremitagemuseet bevarar den under namnet Leonardo. Omvänt kopplar Louvren målningen till Giovanni Antonio Boltraffio eller Marco d'Oggiono, två konstnärer från hans följe, och Metropolitan Museum talar om en kontroversiell tillskrivning till en student eller anhängare. Det mest försiktiga scenariot är det för en leonardisk uppfinning målad i Milanes verkstad, med eventuellt ingripande från befälhavaren.

Föreslaget datumomkring 1490 -1495
Mått42 × 33 cm
Nuvarande teknikTempera på duk, överförd från trä
BevarandeEremitaget, rum 214
Kärnan i debatten

Tre nivåer av tillskrivning ska inte förväxlas

Ett renässansverk kan designas av en mästare, förberedas av hans teckningar och sedan utföras delvis av medarbetare. Fråga bara "Leonardo eller inte Leonard?" maskerar denna kollektiva funktion.

Uppfinning

Mycket nära Leonardo

Louvren teckning visar att Leonardo studerade huvudet av Jungfrun för denna komposition. Den allmänna designen tillhör därför den starkaste kärnan i filen.

Utförande

Förmodligen delad

Kvaliteten varierar mellan Maries ansikte, Barnets kropp, draperierna och landskapet Dessa skillnader drev flera specialister mot deltagande i workshopen.

Namn på kartellen

Enligt institutionen

Eremitaget upprätthåller Leonardo, medan andra museer och historiker lägger fram Boltraffio, Marco d'Oggiono eller en försiktig formulering som "Leonardos verkstad".

Leonards kvinnliga huvudstudie, förberedande för Madonna Litta
Det viktigaste beviset

En autografteckning förvarad på Louvren

Louvrens avdelning för grafisk konst har en Kvinnans huvud nästan i profil, utförd med metallspets på preparerat papper Arket är erkänt som ett verk av Leonardo och som en förberedande studie för Jungfrun av den Madonna Litta.

Förhållandet är exakt: lutning av ansiktet, näslinje, sänkta ögonlock och frisyr motsvarar målningen Denna teckning gör det svårt att komma på idén om en skapelse helt oberoende av en elev.

  • Vad han bevisar: Leonardo deltog i den visuella utvecklingen av målningen.
  • Vad han inte bevisar: att han målade varje tum av versionen idag i St Petersburg.
  • Varför det spelar roll: det flyttar debatten från uppfinning till konkret delning av utförande.

Bra reflex: en autografförberedande ritning kan dokumentera ett projekt utan att automatiskt omvandla den slutliga målningen till ett helt autografverk.

Guidad läsning

En intim bild justerad med stor precision

Formatet är litet, men kompositionen ger en monumental närvaro till gruppen Inhemska gester, färger och landskapets öppenhet leder gradvis från kroppen till den heliga idén.

Litta Madonna fotograferad på Eremitagemuseet
1

En kompakt pyramid

Marias huvud dominerar en triangel som bildas av hennes armar och barnets kropp. Denna stabilitet ger amningsgesten en nästan skulptural värdighet.

2

Två olika utseenden

Marie tittar ner på sin son Barnet tittar på åskådaren: intimitet blir ett direkt möte med betraktaren.

3

Röd, blå och kött

Den blå pälsen och röda pälsen bygger stora, klara massor runt hudtonerna Färgen organiserar lika mycket som den symboliserar.

4

Två fönster i fjärran

De symmetriska öppningarna ramar in ett bergigt och ljust landskap Den mörka interiören ansluter alltså till en vidsträckt, luftig och nästan overklig värld.

Den lilla fågeln: barnet håller i en guldfink. I kristen ikonografi kan dess röda märken tillkännage passionen. Objektet förblir diskret, men det förvandlar en moderscen till en prefiguration av Kristi öde.

Milano, 1490-talet

Leonardos verkstad är inte bara en kopieringsfabrik

Runt Leonardo lär sig medarbetare hans typer av ansikten, hans skuggövergångar, hans gester och hans landskap. De deltar också i verk utformade för att möta en betydande efterfrågan på religiösa bilder.

Virgin and Child av Giovanni Antonio Boltraffio
Kandidat ofta föreslagen

Giovanni Antonio Boltraffio

Boltraffio är en av Milanos mest raffinerade medarbetare Ansiktens mjukhet, volymernas skärpa och hans talang för metallspetsar förklarar varför flera historiker har tillskrivit en viktig del av Madonna Litta. Förslaget är dock fortfarande omdiskuterat: inget betalningsdokument eller kontrakt namnger dess ingripande.

Virgin and Child av Marco d'Oggiono
En annan hypotes

Marco d'Oggiono

Marco d'Oggiono assimilerade Leonardos kompositioner mycket tidigt och spred dem till tydligare tecknade religiösa målningar. Vissa specialister känner igen hans sätt i de fastare eller mindre subtila delarna av Madonna Litta. Återigen är namnet en stilistisk hypotes, inte en dokumentär säkerhet.

Jämför för att se

Tre Madonnor, tre sätt att hålla gruppen vid liv

Jämförelsen ger ingen mekanisk signatur Den låter oss dock observera hur en idé cirkulerar mellan autografarbete, verkstadsprojekt och upprepad komposition.

Madonna Benois av Leonardo da Vinci
Benois MadonnaLeendet, leken med blomman och korsrörelserna producerar en spontan scen. Rymden verkar uppstå från förhållandet mellan de två figurerna.
Madonnan med nejlikan av Leonardo da Vinci
Madonnan med nejlikanArkitektur, smycken, hy och OH-film vittnar om ett mycket rikt sökande efter material Landskapet och interiören samspelar som i Madonna Litta.
Spindlarnas Madonna, komposition från Leonardos verkstad
Spindlarnas MadonnaMotivet är känt från flera versioner Det visar perfekt hur en uppfinning av Leonardo kunde tas upp, anpassas och målas med olika grad av delaktighet.
Infraröda reflektografier av Madonna Benois
Titta under ytan

Varför teknik ensam inte löser allt

Vetenskapliga analyser avslöjar material, sammansättningsförändringar och vissa underliggande gester De är väsentliga, men de ger inte alltid ett namn I en workshop kan flera konstnärer använda samma preparat, pigment och modeller.

Fallet med Madonna Litta kompliceras ytterligare av dess materialhistoria: färgen överfördes från sin träpanel till en duk. En sådan operation modifierar den synliga ytan och kan dämpa, ta bort eller omvandla nyckelsignaler.

  • Den underliggande ritningen ger information om konstruktion och omvändelse.
  • De färgade lagren visar rytmen och metoden för utförande.
  • Konserveringen påminner oss om att ett verk på fem århundraden aldrig observeras i sitt ursprungliga skick.
Jämförande argument
Index Till förmån för Leonardo Till förmån för workshopen Gräns
Teckning av Louvren Autografstudie direkt kopplad till Maries huvud. En medarbetare kan använda en ritning från befälhavaren. Ritning etablerar uppfinning, inte hela utförandet.
Sammansättning Pyramidgrupp, landskap och intelligens av åsikter är djupt Leonardian. Dessa formler cirkulerade i Milanes verkstad. Stilen på en verkstad byggs just genom imitation.
Bildkvalitet Jungfruns ansikte har stor delikatess. Barnet och vissa draperier verkar fastare eller mindre nyanserade. Bevarandestatus kan skapa falska avvikelser.
Museitradition Hermitage upprätthåller tillskrivning till Leonardo. Louvren, Met och flera specialister citerar Boltraffio eller Marco d'Oggiono. En kartell sammanfattar en vetenskaplig ståndpunkt, inte en universell dom.
Stöd Överföring avbryter inte gammal tillskrivning. Det gör det svårare att studera den ursprungliga touchen. Gamla ingrepp suddar ut handtecken.
En samlingshistoria

Varför heter det "Madonna Litta"?

Titeln kommer varken från en religiös text eller från Leonardo Den behåller minnet av den milanesiska Litta-familjen, ägare till verket innan dess inträde i de ryska kejserliga samlingarna.

Fasad av Eremitagemuseet i St Petersburg
Eremitaget förvärvade målningen 1865 från hertig Antonio Littas samling i Milano.

Från Milano till Sankt Petersburg

Verket gick in i Eremitaget 1865.Dess inventarienummer är GE-249.Museet anger idag ett format på 42 × 33 cm och en temperateknik på duk efter överföring från en panel.

Den ställs ut i rum 214 i Grand Ermitage, där den för dialog med Madonna Benois. Att se de två målningarna tillsammans gör deras skillnader i ljus, rörelse och finish omedelbart märkbara.

Rum 214 i Eremitaget tillägnat Leonardo da Vinci
Eremitaget rum 214En verklig bild av utrymmet där de två Madonnorna kopplade till Leonardo presenteras.
Slutsats

Så, Leonardo da Vinci eller hans verkstad?

Det ärligaste svaret är: en design av Leonardo, troligen gjord med hans verkstad. Autografstudien av Louvren gör mästarens roll svår att förneka. Skillnaderna i kvalitet, språket hos milanesiska studenter och frånvaron av ett avgörande dokument hindrar oss dock från att hävda att all målning är av hans hand.

Vi kan därför använda "Leonardo da Vinci" efter Eremitaget, eller "Leonardos verkstad, kanske Boltraffio eller Marco d'Oggiono" efter en viktig del av nyare forskning.Dessa formuleringar beskriver inte två olika tabeller: de uttrycker två sätt att mäta samarbete i ett verk som fötts i hjärtat av en renässansverkstad.

Vanliga frågor

Litta Madonna i åtta svar

Användbara punkter för att identifiera verket, förstå dess ikonografi och tala korrekt om dess tillskrivning.

Vem målade Madonnan Litta?

Eremitaget tillskriver det Leonardo da Vinci. Många historiker föreslår dock en verkstadsutförande, ofta förknippad med Boltraffio eller Marco d'Oggiono, baserat på en uppfattning av mästaren.

Var ligger Madonna Litta?

Den förvaras på Eremitagemuseet i St. Petersburg, under inventarienummer GE-249, och presenteras i rum 214.

När målades Litta Madonna?

Dateringen varierar något beroende på författarna Eremitaget antyder mitten av 1490-talet, medan vissa kataloger rymmer omkring 1490 -1491.

Vilka är dess dimensioner?

Målningen mäter 42 × 33 cm.Dess lilla format kontrasterar mot den visuella monumentaliteten hos gruppen Jungfru och Barn.

Varför heter verket Litta?

Det tillhörde Litta-familjen i Milano. Eremitaget förvärvade det 1865 från Antonio Littas samling.

Vad håller Jesusbarnet?

Han håller i en guldfink, en fågel som traditionellt förknippas med passionen på grund av det röda märket som syns på huvudet.

Finns det en förberedande teckning av Leonardo?

Ja. Louvren upprätthåller en autografstudie av det kvinnliga huvudet nästan i profil, direkt kopplat till kompositionens jungfru.

Varför är stödet en duk?

Målningen var ursprungligen på träpanel. Den överfördes sedan till duk, ett uråldrigt ingrepp som modifierade dess materiella historia och komplicerade studiet av dess yta.

0 kommentarer

Lämna en kommentar

Observera att kommentarerna måste godkännas innan de offentliggörs.