Jimson Weed, målning av Georgia O'Keeffe - Crystal Bridges Museum of American Art
#1 - Jimson Weed

100 verk - Georgia O'Keeffe

Georgia O'Keeffes 100 väsentliga målningar

Hundra målningar, hundra distinkta bilder och hundra länkar till museerna som rymmer mer än sextio år av skapelse.

Från musikaliska abstraktioner till förstorade blommor, från tornen i New York till kullarna i Abiquiú, konstruerar O'Keeffe ett verk där blick blir ett sätt att känna rum.

1887 - 1986Ett amerikanskt liv
100Dokumenterade målningar
1915 - 1977Korpusen presenterade
SkalaSe din älskade annorlunda
BlommaFörstora detaljen
StadMät vertikalitet
ÖkenMålarutrymme
MolnBredda horisonten

Modernitet på höjden av sensation

Georgia O'Keeffe: synliggör vilken vana som inte längre tittar på

O'Keeffe väljer inte mellan abstraktion och observation Det förenklar en blomma, ett ben, en dörr eller en väg tills spänningen som förbinder dess former visas.

Viktig information: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av målningarna som presenteras här. Bilderna visas endast i dokumentärt syfte och varje klick omdirigerar till den officiella webbplatsen för holdingmuseet.

Att ändra skalan raderar inte verkligheten: det tillåter oss att uppleva dess närvaro annorlunda.
Gå in i målningarna

De 100 målningarna i bilder

I
Hitta en modern röst

Abstraktioner, musik, slätter och första stora motiv: tjugofem verk där O'Keeffe påtvingar en personlig syntax.

Jimson Weed, målning av Georgia O'Keeffe - Crystal Bridges Museum of American Art#1
Georgia O'Keeffe

Jimson Weed

Datum1932TeknikMålningSamlingCrystal Bridges Museum of American Art

Med "Jimson Weed" förvandlar Georgia O'Keeffe ett exakt mönster till en upplevelse av varaktighet, skala och färg. Nära inramning förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att titta på dess veck, dess spänningar och dess färgpassager som ett autonomt landskap. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till kullarna, benen och blommorna i öknen, sammansatta utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Daterad 1932, denna målning tillhör idag Crystal Bridges Museum of American Art. Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig kontrollera titeln, dateringen, katalognumret och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till holdingmuseets officiella webbplats, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa hur det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Black Iris, målning av Georgia O'Keeffe - Metropolitan Museum of Art (The Met)#2
Georgia O'Keeffe

Svart iris

Datum1926TeknikMålningSamlingMetropolitan Museum of Art (The Met)

"Black Iris" visar hur Georgia O'Keeffe vet hur man kondenserar en sensation till en omedelbart läsbar komposition.Nära inramning förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att titta på dess veck, dess spänningar och dess färgpassager som ett autonomt landskap.Under 1920-talet varvade den blomförstoringar, vyer av Lake George och New York vertikaler, vilket bekräftar att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft.Datad 1926 tillhör denna målning idag Metropolitan Museum of Art (The Met).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe katalog raisonné, låter oss verifiera titeln, dateringen, den katalognummer och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utanför ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Cow's Skull, Red, White and Blue, målning av Georgia O'Keeffe - Metropolitan Museum of Art (The Met)#3
Georgia O'Keeffe

Kos skalle, röd, vit och blå

Datum1931TeknikMålningSamlingMetropolitan Museum of Art (The Met)

I "Ko skalle, röd, vit och blå" går blicken långsamt fram mellan konturerna, de platta områdena och intervallen som lämnas öppna. Benet behandlas som öppen arkitektur: dess tomrum ramar in himlen eller jorden, medan dess mineralvithetsdialoger med ökenfärgerna. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till ökenns kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Daterad 1931, denna målning tillhör nu Metropolitan Museum of Art (The Met). Georgia O'Keeffe Museum, i O'Kée-katalogen, O'Kée-katalogen, O'Keeffée-katalogen, O's, O's katalog, O'Ke-katalogen, O's katalog, O's, O's, O'Keeffe-katalogen, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O'Keeffe-katalogen, O's, O'Keeffe-katalogen, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O'Keeffeeffeeffeeffe-file-file-katal katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Sky Above Clouds IV, målning av Georgia O'Keeffe - Art Institute of Chicago#4
Georgia O'Keeffe

Sky Above Clouds IV

Datum1965TeknikMålningSamlingArt Institute of Chicago

Styrkan i "Sky Above Clouds IV" kommer från en balans mellan noggrann observation och frivillig förenkling. Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer. De sena verken sträcker ut blicken mot vägarna sett från ett flygplan, molnen och de enorma horisonterna, med en ekonomi av medel som gör utrymmet nästan meditativt. Daterad 1965 tillhör denna målning idag Art Institute of Chicago. Daterad 1965 tillhör denna målning Art Institute of Chicago. Daterad 1965, tillhör denna målning Art Institute of Chicago idag. Daterad 1965, denna målning tillhör Art Institute of Chicago. Daterad 1965, denna målning tillhör Art Institute of Chicago Art Institute. Daterad 1965, denna målning tillhör Art Institute of Chicago Art Institute of Chicago. Daterad 1965, denna målning tillhör Art Institute of Chicago Art Institute of Chicago. Daterad 1965, tillhör 1965, tillhör denna målning från Chicago Art Institute of Chicago Art Institute of Chicago, 1965, 1965, tillhör denna målning, Chicago Art Institute of Chicago Art. hållare Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holding museum, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Blå och grön musik, målning av Georgia O'Keeffe - Art Institute of Chicago#5
Georgia O'Keeffe

Blå och grön musik

Datum1919 - 1921TeknikMålningSamlingArt Institute of Chicago

Under sina uppenbara bevis konstruerar "Blå och grön musik" ett mycket beräknat förhållande mellan närhet, avstånd och rytm.Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en känsla som upplevts utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning.Under dessa grundår använde hon abstraktion för att ge en synlig form åt musik, ljus och landskapets krafter, innan dessa ämnen erkändes fullt ut av amerikansk modernism.Datad 1919-1921 tillhörde denna målning idag Art Institute of Chicago.Datad 1919-1921 tillhör denna målning idag Art Institute of Chicago.Datad 1919-1921 tillhör denna målning idag Art Institute of Chicago.Datad 1919-1921 tillhör denna målning idag Art Institute of Chicago.Datad 1919-1921, denna målning tillhör idag Art Institute of Chicago.George O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogen, tillåter dig att dejta O'Kénee, verifiera titeln, verifiera dig katalognummer och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa hur det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Ram's Head, White Hollyhock - Hills, målning av Georgia O'Keeffe - Brooklyn Museum of Art#6
Georgia O'Keeffe

Rams huvud, White Hollyhock - Hills

Datum1935TeknikMålningSamlingBrooklyn Museum of Art

Med "Ram's Head, White Hollyhock - Hills" förvandlar Georgia O'Keeffe ett exakt mönster till en upplevelse av varaktighet, skala och färg. Nära inramning förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att titta på dess veck, dess spänningar och dess färgpassager som ett autonomt landskap. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico utökades hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Daterad 1935, denna målning tillhör idag Brooklyn Museum of Art. Georgia O'Keeeffee-katalogen, Accessee-katalogen, O'Kee-katalogen, O'Kee-katalogen, O's katalog, O's katalog, O'Kee-katalogen, O'Ke-katalogen, O's katalog, O's katalog, O'Kee-katalogen, O's, O'Ke-katalogen, kan du kan ta del av O's katalognummer, O's katalog, O's katalog, medgee-katalogen, O'Ke-katalogen, O'Ke-katalogen, O'Kee-katalogen, O's, O's, O's katalog, O's katalog, O's, O's, O's katalog, O's, O's, O'Kee-katalogen, O's katalog, O's, O's, O's, O'Kee-katalogen, O's katalog, O's, O'Ke-katalogen, O's, O'Ke, O's, O'K och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning. Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utanför ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
New York Street med måne, målning av Georgia O'Keeffe - Museo Nacional Thyssen-Bornemisza#7
Georgia O'Keeffe

New York Street med månen

Datum1925TeknikMålningSamlingMuseo Nacional Thyssen-Bornemisza

"New York Street with Moon" visar hur Georgia O'Keeffe vet hur man kondenserar en sensation till en omedelbart läsbar komposition O'Keeffe förenklar arkitekturen till den grad att fasader, gator och byggda massor blir en vertikal rytm där ljuset mäter det moderna rummet Under 1920-talet varvade hon blomförstoringar, vyer över Lake George och New Yorks vertikaler, och hävdade att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft Daterad 1925 tillhör denna målning idag Museo Nacional Thyssen-Bornemisza Filen för Georgia O'Keeffe Museum, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter oss verifiera titeln, dateringen, dateringen, den katalognummer och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
City Night, målning av Georgia O'Keeffe - Minneapolis Institute of Arts#8
Georgia O'Keeffe

Stadsnatt

Datum1926TeknikMålningSamlingMinneapolis Institute of Arts

I "City Night" går blicken långsamt fram mellan konturerna, de platta områdena och de intervall som lämnas öppna O'Keeffe förenklar arkitekturen så till den grad att fasader, gator och byggda massor blir en vertikal rytm där ljuset mäter det moderna rummet Under 1920-talet alternerade hon blomförstoringar, vyer över Lake George och New Yorks vertikaler, och hävdade att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft Daterad 1926 tillhör denna målning idag Minneapolis Institute of Arts.Georgia O'Keeffe Museums fil, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, katalognumret och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Sommardagar, målning av Georgia O'Keeffe - Whitney Museum of American Art#9
Georgia O'Keeffe

Sommardagar

Datum1936TeknikMålningSamlingWhitney Museum of American Art

Styrkan i "Sommardagar" kommer från en balans mellan noggrann observation och frivillig förenkling.Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en känsla som upplevts utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning.Efter hans första vistelser i New Mexico utvidgades hans ordförråd till kullarna, benen och blommorna i öknen, sammansatta utan att förlora sin fysiska precision.Datad 1936 tillhör denna målning idag Whitney Museum of American Art.Datad 1936 tillhör denna målning nu Whitney Museum of American Art.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, katalognumret och institutionen som håller den.Bilden tjänar endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa det sätt på vilket det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Från Faraway Nearby (Deer's Horns, Near Cameron), målning av Georgia O'Keeffe - Metropolitan Museum of Art (The Met)#10
Georgia O'Keeffe

Från Faraway Nearby (Deer's Horns, Near Cameron)

Datum1937TeknikMålningSamlingMetropolitan Museum of Art (The Met)

Under dess uppenbara bevis konstruerar "From the Faraway Nearby (Deer's Horns, Near Cameron)" ett mycket beräknat förhållande mellan närhet, avstånd och rytm. Benet behandlas som öppen arkitektur: dess tomrum ramar in himlen eller jorden, medan dess mineralvithetsdialoger med ökenfärgerna. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till kullarna, benen och blommorna i öknen, sammansatta utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till kullarna, benen och blommorna i öknen, sammansatta utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till kullarna, benen och blommorna i öknen, samlades utan att hans första vistelser i New Mexico, hans ordförråd utökades till kullarna, benen och blommorna i Georgia, samlade utan att förlora sin fysiska precision, Offée, verifierade Musei, Off, Off, Off, Off, 198987, Off, Off, Off, Off, kan verifieras i Georgia, monteras i Georgia, monteras i Off, montera den fysiska Musei, (193), Off, Off, Off, Off, Off, monterade Musei, Off, monteras i Off, Off, Off, 1983, Off, Off, Off, Off, monteras i Off, monteras i Off, 1983, Off, Off, Off, Off, Off, 1983, Off, monteras och dess fysiska Musei, Off, Off, Off, monteras och dess fysiska Musei, O. datering, katalognummer och holding institution.Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning.Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holding museum, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning.Denna spänning förklarar sin bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utöver ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Red Canna, målning av Georgia O'Keeffe - Yale University Art Gallery#11
Georgia O'Keeffe

Röda Canna

Datum1918 - 1920TeknikMålningSamlingYale University Art Gallery

Med "Red Canna" förvandlar Georgia O'Keeffe ett exakt mönster till en upplevelse av varaktighet, skala och färg.När inramning förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att se på dess veck, spänningar och färgpassager som ett autonomt landskap Under dessa grundår använde hon abstraktion för att ge en synlig form åt landskapets musik, ljus och krafter, innan dessa ämnen blev fullt erkända av den amerikanska modernismen.Datad 1918-1920 tillhörde denna målning idag Yale University Art Gallery.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter oss verifiera titeln, den dejting, katalognummer och holdinginstitution Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; det konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet som det är.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Oriental Poppies, målning av Georgia O'Keeffe - Frederick R. Weisman Art Museum#12
Georgia O'Keeffe

Orientaliska vallmo

Datum1927TeknikMålningSamlingFrederick R. Weisman konstmuseum

"Oriental Poppies" visar hur Georgia O'Keeffe vet hur man kondenserar en sensation till en omedelbart läsbar komposition.Nära inramning förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att titta på dess veck, dess spänningar och dess färggångar som ett autonomt landskap.Under 1920-talet varvade den blomförstoringar, vyer över Lake George och New York vertikaler, vilket bekräftar att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft.Datad 1927 tillhör denna målning idag Frederick R.Weisman Art Museum.Georgia O'Keeffe Museum file, i Access O'Keeffe katalog raisonné, tillåter oss att verifiera titeln, dateringen, den katalognummer och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Abstraktion Blå, målning av Georgia O'Keeffe - Museum of Modern Art (MoMA)#13
Georgia O'Keeffe

Blå abstraktion

Datum1927TeknikMålningSamlingMuseum of Modern Art (MoMA)

I "Abstraction Blue" går blicken långsamt fram mellan konturerna, de platta områdena och intervallen som lämnas öppna Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en sensation som upplevts utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning.Under 1920-talet växlade det blomförstoringar, vyer över Lake George och New Yorks vertikaler, vilket bekräftar att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft. Daterad 1927 tillhör denna målning idag Museum of Modern Art (MoMA).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, katalognumret och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till holdingmuseets officiella webbplats, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa hur det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Musik, rosa och blått nr 2, målning av Georgia O'Keeffe - Whitney Museum of American Art#14
Georgia O'Keeffe

Musik, Rosa och Blå Nr 2

Datum1918TeknikMålningSamlingWhitney Museum of American Art

Styrkan i "Musik, Rosa och Blå nr 2" kommer från en balans mellan noggrann observation och frivillig förenkling Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en sensation som upplevts utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning Under dessa grundår använde hon abstraktion för att ge en synlig form åt musik, ljus och landskapets krafter, innan dessa ämnen erkändes fullt ut av amerikansk modernism. Daterad 1918 tillhörde denna målning idag Whitney Museum of American Art. Filen för Georgia O'Keeffe Museum, i Access O'Keeffe-katalograisonnén, låter oss verifiera titeln, dateringen, den katalognummer och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utanför ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Black Place I, målning av Georgia O'Keeffe - Minneapolis Institute of Arts#15
Georgia O'Keeffe

Black Place I

Datum1945TeknikMålningSamlingMinneapolis Institute of Arts

Under sina uppenbara bevis konstruerar "Black Place I" ett mycket beräknat förhållande mellan närhet, avstånd och rytm Landskapet reduceras till några avgörande samband - horisont, kurva, platta områden och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer På 1940-talet blev utrymmena i Ghost Ranch och Abiquiú ett laboratorium av serier: samma plats ändrar skala, ljus och spänning beroende på inramningen. Daterad 1945 tillhörde denna målning idag Minneapolis Institute of Arts.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig kontrollera titel, dejting, katalognummer och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Ladder to the Moon, målning av Georgia O'Keeffe - Whitney Museum of American Art#16
Georgia O'Keeffe

Stege till månen

Datum1958TeknikMålningSamlingWhitney Museum of American Art

Med "Ladder to the Moon" förvandlar Georgia O'Keeffe ett exakt mönster till en upplevelse av varaktighet, skala och färg. Kompositionen är baserad på en cirkulation av former och färger som speglar en känsla som upplevs utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning. 1950-talets dörrar, uteplatser och vägar stramar kompositionen ytterligare; några färgade planer räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. Daterad 1958 tillhör denna målning nu Whitney Museum of American Art. Daterad 1958 tillhör denna målning nu Whitney Museum of American Art. Några färgade planer räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. Daterad 1958 tillhör denna målning nu Whitney Museum of American Art. Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig kontrollera titeln, dateringen, katalognumret och institutionen hållare Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holding museum, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
DH Lawrence Pine Tree, målning av Georgia O'Keeffe - The Wadsworth#17
Georgia O'Keeffe

DH Lawrence Pine Tree

Datum1929TeknikMålningSamlingWadsworth

"DH Lawrence Pine Tree" visar hur Georgia O'Keeffe vet hur man kondenserar en sensation till en omedelbart läsbar komposition Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en sensation som upplevts utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning Under 1920-talet varvade den blomförstoringar, vyer av Lake George och New York vertikaler, som bekräftar att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft Daterad 1929 tillhör denna målning idag The Wadsworth.Georgia O'Keeffe Museums fil, i Access O'Keeffe katalog raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, katalognumret och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till holdingmuseets officiella webbplats, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa hur det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Bäcken med avstånd, målning av Georgia O'Keeffe - Indianapolis Museum of Art#18
Georgia O'Keeffe

Bäcken med avstånd

Datum1943TeknikMålningSamlingIndianapolis Museum of Art

I "Bäcken med avstånd" går blicken långsamt fram mellan konturerna, de platta områdena och intervallen som lämnas öppna Benet behandlas som öppen arkitektur: dess tomrum ramar in himlen eller jorden, medan dess mineralvithet för dialog med ökenfärgerna På 1940-talet blev utrymmena i Ghost Ranch och Abiquiú ett laboratorium av serier: samma plats ändrar skala, ljus och spänning beroende på inramningen. Daterad 1943 tillhörde denna målning idag Indianapolis Museum of Art.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig kontrollera titel, datering, katalognummer och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utöver ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Jack-in-the-Pulpit No. IV, målning av Georgia O'Keeffe - National Gallery of Art (NGA)#19
Georgia O'Keeffe

Jack-in-the-Pulpit nr IV

Datum1930TeknikMålningSamlingNational Gallery of Art (NGA)

Styrkan i "Jack-in-the-Pulpit No. IV" kommer från en balans mellan noggrann observation och frivillig förenkling.Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en sensation som upplevs utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning.Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till kullarna, benen och blommorna i öknen, monterade utan att förlora sin fysiska precision.Datad 1930 tillhör denna målning idag National Gallery of Art (NGA).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe katalograisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, katalognumret och innehavsinstitutionen. Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning. Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
White Calico Flower, målning av Georgia O'Keeffe - Whitney Museum of American Art#20
Georgia O'Keeffe

Vit Calico blomma

Datum1931TeknikMålningSamlingWhitney Museum of American Art

Under sina uppenbara bevis konstruerar "White Calico Flower" ett mycket beräknat förhållande mellan närhet, avstånd och rytm. Den nära inramningen förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att titta på dess veck, dess spänningar och dess färgpassager som ett autonomt landskap. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till kullarna, benen och blommorna i öknen, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico, hans ordförråd utökat till att omfatta kullar, ben och ökenblommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Daterad 1931, tillhör denna målning idag Whitney Museum of American Art. Efter hans första vistelser i New Mexico, utökade hans ökenmuseum, och samlade nu till att förlora sin fysiska Art Kulles, och sitt konstbe-mönster, Daterade 1931, tillhör nu Whitney Museum of American Museum, och Whiteff, och samlade i New Kejsary, och inkluderar New York. holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Hästskalle med vit ros, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#21
Georgia O'Keeffe

Hästskalle med vit ros

Med "Horse's Skull with White Rose" förvandlar Georgia O'Keeffe ett exakt mönster till en upplevelse av varaktighet, skala och färg. Benet behandlas som öppen arkitektur: dess tomrum ramar in himlen eller jorden, medan dess mineralvithetsdialoger med ökenfärgerna. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till kullarna, benen och blommorna i öknen, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico utökades hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Daterad 1931 tillhör denna målning idag Georgia O'Keeffe Museum. Georgia O'Keeffe Museum, Accesseeffe-filen, i Accessées-katalogen, O'Keeffe-katalogen, O'Keeffe-katalogen, O's katalog, O'Kee-katalogen, O'Kee-katalogen, O's katalog, O'Kee-katalogen, O's katalog, O'Kee-katalogen, O's katalog, O's, O's katalog och -katalogen, O'Kee-katalogen, O'Kee-katalogen, O'Kee-katalogen, O'Keeffe-katalogen, O', O'Spe, O', O', O', O'Kee-fil, O'Kee-katalogen, O', O', O'Spe-katalogen, O'Spe, O'Spe, O', O'Spe, O'Kee-katalogen, O'Kee-katalogen, O'Spe-filen, O'Kee-katalogen, O', O'Spe, O'Kee-ka holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till holdingmuseets officiella webbplats, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa hur det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Deer's Skull with Pedernal, målning av Georgia O'Keeffe - Museum of Fine Arts (MFA Boston)#22
Georgia O'Keeffe

Rådjursskalle med Pedernal

"Deer's Skull with Pedernal" visar hur Georgia O'Keeffe vet hur man kondenserar en sensation till en omedelbart läsbar komposition. Benet behandlas som öppen arkitektur: dess tomrum ramar in himlen eller jorden, medan dess mineralvithet dialoger med färgerna i öknen. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till ökenns kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Daterad 1936, denna målning tillhör nu Museum of Fine Arts (MFA). Georgia O'Keeffeeffe-museet, O'Keeffee-katalogen, O', medger dig, O's katalognummer, O'Kee-katalogen, O', O', O', O'Kee-katalogen, O', O', O'Kee-katalogen, O', O', O', O', O', O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O'Kee-katalogen, O'Kee-katalogen, O', O', O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O's, O'Keeeffeeeeffeeffeeffee-katalogen, O' katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utöver ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Red Hills and Bones, målning av Georgia O'Keeffe - Philadelphia Museum of Art#23
Georgia O'Keeffe

Red Hills och Bones

I "Röda kullar och ben" går blicken långsamt fram mellan konturerna, de platta områdena och intervallen som lämnas öppna Benet behandlas som öppen arkitektur: dess tomrum ramar in himlen eller jorden, medan dess mineralvithet för dialog med ökenfärgerna På 1940-talet blev utrymmena i Ghost Ranch och Abiquiú ett laboratorium av serier: samma plats ändrar skala, ljus och spänning beroende på inramningen. Daterad 1941 tillhörde denna målning idag Philadelphia Museum of Art. Filen Georgia O'Keeffe Museum, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig kontrollera titel, dejting, katalognummer och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Above the Clouds I, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#24
Georgia O'Keeffe

Ovanför molnen I

Styrkan i "Ovanför molnen I" kommer från en balans mellan noggrann observation och frivillig förenkling Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer De sena verken sträcker blicken mot vägarna sett från ett flygplan, molnen och de enorma horisonterna, med en ekonomi av medel som gör utrymmet nästan meditativt Daterad 1962-1963 tillhör denna målning idag Georgia O'Keeffe Museum.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig kontrollera titel, dejting, katalognummer och institution hållare Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holding museum, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Brooklyn Bridge, målning av Georgia O'Keeffe - Brooklyn Museum of Art#25
Georgia O'Keeffe

Brooklyn Bridge

Under sina uppenbara bevis konstruerar "Brooklyn Bridge" ett mycket beräknat förhållande mellan närhet, avstånd och rytm O'Keeffe förenklar arkitekturen till den grad att fasader, gator och byggda massor görs till en vertikal rytm där ljus mäter det moderna rummet På 1940-talet blev utrymmena i Ghost Ranch och Abiquiú ett laboratorium av serier: samma plats ändrar skala, ljus och spänning beroende på inramningen.Datad 1949 tillhörde denna målning idag Brooklyn Museum of Art.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, katalognumret och hållinstitutionen. Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Verket förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa hur det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
II
Utvidga världen

Blommor, träd, Lake George och New York visar hur inramning förvandlar den älskade till en monumental upplevelse.

Nr 12 - Special, målning av Georgia O'Keeffe - National Gallery of Art (NGA)#26
Georgia O'Keeffe

Nr 12 - Special

Med "No. 12 - Special" förvandlar Georgia O'Keeffe ett exakt mönster till en upplevelse av varaktighet, skala och färg.Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en känsla som upplevts utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning.Under dessa grundår använde hon abstraktion för att ge en synlig form åt musik, ljus och landskapets krafter, innan dessa ämnen blev fullt erkända av den amerikanska modernismen.Datad 1915 tillhörde denna målning idag National Gallery of Art (NGA).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen och numret katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning. Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Blue Hill nr 1, målning av Georgia O'Keeffe - National Gallery of Art (NGA)#27
Georgia O'Keeffe

Blue Hill nr 1

"Blue Hill No. 1" visar hur Georgia O'Keeffe vet hur man kondenserar en sensation till en omedelbart läsbar komposition Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer Under dessa grundår använde hon abstraktion för att ge en synlig form åt landskapets musik, ljus och krafter, innan dessa ämnen blev fullt erkända av den amerikanska modernismen Daterad 1916 använde hon abstraktion för att ge en synlig form åt landskapets musik, ljus och krafter, innan dessa ämnen blev fullt erkända av den amerikanska modernismen Daterad 1916 tillhörde denna målning idag National Gallery of Art (NGA).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter oss verifiera titeln, titeln datering, katalognummer och holdinginstitution Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; det konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Blå nr I, målning av Georgia O'Keeffe - Brooklyn Museum of Art#28
Georgia O'Keeffe

Blå Nej. jag

I "Blå nr I" går blicken långsamt fram mellan konturerna, de platta områdena och de intervall som lämnats öppna Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en känsla som upplevts utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning Under dessa grundår använde hon abstraktion för att ge en synlig form åt musik, ljus och landskapets krafter, innan dessa ämnen erkändes fullt ut av den amerikanska modernismen. Daterad 1916 tillhörde denna målning idag Brooklyn Museum of Art.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, katalognumret och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Morning Sky, målning av Georgia O'Keeffe - Whitney Museum of American Art#29
Georgia O'Keeffe

Morgonhimmel

Styrkan i "Morning Sky" kommer från en balans mellan noggrann observation och frivillig förenkling Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer Under dessa grundår använde hon abstraktion för att ge en synlig form åt landskapets musik, ljus och krafter, innan dessa ämnen erkändes fullt ut av amerikansk modernism. Daterad 1916 tillhörde denna målning idag Whitney Museum of American Art. Daterad 1916, denna målning tillhör idag Whitney Museum of American Art. Filen Georgia O'Keeffe Museum, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, dateringen, den katalognummer och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa hur det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Nr 14 Special, målning av Georgia O'Keeffe - National Gallery of Art (NGA)#30
Georgia O'Keeffe

Nr 14 Special

Under sina uppenbara bevis konstruerar "No. 14 Special" ett mycket beräknat förhållande mellan närhet, avstånd och rytm.Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en sensation som upplevts utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning.Under dessa grundår använde hon abstraktion för att ge en synlig form åt musik, ljus och landskapskrafterna, innan dessa ämnen erkändes fullt ut av den amerikanska modernismen.Datad 1916 tillhörde denna målning idag National Gallery of Art (NGA).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titel, datering och nummer katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utöver ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Nr 15 Special, målning av Georgia O'Keeffe - Philadelphia Museum of Art#31
Georgia O'Keeffe

Nr 15 Special

Med "No. 15 Special" förvandlar Georgia O'Keeffe ett exakt mönster till en upplevelse av varaktighet, skala och färg.Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en känsla som upplevts utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning.Under dessa grundår använde hon abstraktion för att ge en synlig form åt musik, ljus och landskapets krafter, innan dessa ämnen blev fullt erkända av den amerikanska modernismen.Datad 1916-1917 tillhörde denna målning idag Philadelphia Museum of Art.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen och numret katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Soluppgång och små moln nr II, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#32
Georgia O'Keeffe

Soluppgång och små moln nr II

"Sunrise and Little Clouds No. II" visar hur Georgia O'Keeffe vet hur man kondenserar en sensation till en omedelbart läsbar komposition Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer. Under dessa grundår använde hon abstraktion för att ge en synlig form åt landskapets musik, ljus och krafter, innan dessa ämnen erkändes fullt ut av amerikansk modernism. Daterad 1916 använde hon abstraktion för att ge en synlig form åt landskapets musik, ljus och krafter, innan dessa ämnen erkändes fullt ut av amerikansk modernism. Daterad 1916 använde hon abstraktion för att ge synlig form åt landskapets musik, ljus och krafter, innan dessa ämnen erkändes fullt ut av amerikansk modernism. Daterad 1916 tillhörde denna målning idag Georgia O'Keeffe Museum. Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffee-katalogen, tillåter oss att verifiera katalogen, O'Keeffe-katalogen, att verifiera oss titeln, dateringen, katalognumret och innehavsinstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för innehavsmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna av.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Evening Star No. II, målning av Georgia O'Keeffe - Crystal Bridges Museum of American Art#33
Georgia O'Keeffe

Aftonstjärna nr II

I "Aftonstjärna nr II" går blicken långsamt fram mellan konturerna, de platta områdena och intervallen som lämnas öppna Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en känsla som upplevts utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning. Under dessa grundår använde hon abstraktion för att ge en synlig form åt musik, ljus och landskapets krafter, innan dessa ämnen erkändes fullt ut av den amerikanska modernismen. Daterad 1917 tillhörde denna målning idag Crystal Bridges Museum of American Art. Filen för Georgia O'Keeffe Museum, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter oss verifiera titeln, den datering, katalognummer och holdinginstitution Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa det sätt på vilket det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Aftonstjärna nr III, målning av Georgia O'Keeffe - Museum of Modern Art (MoMA)#34
Georgia O'Keeffe

Aftonstjärna nr III

Styrkan i "Aftonstjärna nr III" kommer från en balans mellan noggrann observation och frivillig förenkling Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en sensation som upplevs utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning.Under dessa grundår använde hon abstraktion för att ge en synlig form åt musik, ljus och landskapets krafter, innan dessa ämnen erkändes fullt ut av amerikansk modernism.Datad 1917 tillhörde denna målning idag Museum of Modern Art (MoMA).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen och antalet katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utöver ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Ljus som kommer på slätterna nr I, målning av Georgia O'Keeffe - Amon Carter Museum of American Art#35
Georgia O'Keeffe

Ljus som kommer på slätterna nr I

Under sina uppenbara bevis konstruerar "Light Coming on the Plains No. I" ett mycket beräknat förhållande mellan närhet, avstånd och rytm.Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en känsla som upplevts utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning.Under dessa grundår använde hon abstraktion för att ge en synlig form åt musik, ljus och landskapets krafter, innan dessa ämnen erkändes fullt ut av den amerikanska modernismen.Datad 1917 tillhörde denna målning idag Amon Carter Museum of American Art.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter oss verifiera titeln, dateringen, katalognumret och hållinstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för hållmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Serie I - nr 3, målning av Georgia O'Keeffe - Milwaukee Art Museum#36
Georgia O'Keeffe

Serie I - nr 3

Med "Serie I - nr 3" förvandlar Georgia O'Keeffe ett exakt mönster till en upplevelse av varaktighet, skala och färg.Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en känsla som upplevs utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning.Under dessa grundår använde hon abstraktion för att ge en synlig form åt musik, ljus och landskapets krafter, innan dessa ämnen blev fullt erkända av den amerikanska modernismen.Datad 1918 tillhörde denna målning idag Milwaukee Art Museum.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen och antalet katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Nr 17 - Special, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#37
Georgia O'Keeffe

Nr 17 - Special

"No. 17 - Special" visar hur Georgia O'Keeffe vet hur man kondenserar en sensation till en omedelbart läsbar komposition Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en sensation som upplevts utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning Under dessa grundår använde hon abstraktion för att ge en synlig form åt musik, ljus och landskapets krafter, innan dessa ämnen erkändes fullt ut av den amerikanska modernismen. Daterad 1919 tillhörde denna målning idag Georgia O'Keeffe Museum.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, numret katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning Arbetet förblir således konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa det sätt på vilket det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Lake George with Crows, målning av Georgia O'Keeffe - National Gallery of Canada#38
Georgia O'Keeffe

Lake George med kråkor

I "Lake George with Crows" går blicken långsamt fram mellan konturerna, de platta områdena och intervallen som lämnas öppna Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platta områden och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer. Under 1920-talet växlade det blomförstoringar, vyer över Lake George och New Yorks vertikaler, vilket bekräftar att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft. Daterad 1921 tillhör denna målning idag National Gallery of Canada.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, den katalognummer och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utanför ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Ends of Barns, målning av Georgia O'Keeffe - Museum of Fine Arts (MFA Boston)#39
Georgia O'Keeffe

Slut på lador

Styrkan i "Ends of Barns" kommer från en balans mellan noggrann observation och frivillig förenkling O'Keeffe förenklar arkitekturen till den grad att fasader, gator och byggda massor görs till en vertikal rytm där ljus mäter det moderna rummet Under 1920-talet varvade hon blomförstoringar, vyer över Lake George och New Yorks vertikaler, och hävdade att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft Daterad 1922-1924 tillhör denna målning idag Museum of Fine Arts (MFA Boston).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, katalognumret och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Lake George, målning av Georgia O'Keeffe - San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA)#40
Georgia O'Keeffe

Lake george

Under sina uppenbara bevis konstruerar "Lake George" ett mycket beräknat förhållande mellan närhet, avstånd och rytm Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer.Under 1920-talet varvade den blomförstoringar, vyer av Lake George och New York vertikaler, som bekräftar att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft. Daterad 1922 tillhör denna målning idag San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe katalograisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, katalognumret och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Calla Lily i högt glas - nr 2, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#41
Georgia O'Keeffe

Calla Lily i Högt Glas - Nr 2

Med "Calla Lily in Tall Glass - No. 2" förvandlar Georgia O'Keeffe ett exakt mönster till en upplevelse av varaktighet, skala och färg.När inramning förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att titta på dess veck, dess spänningar och dess färggångar som ett autonomt landskap.Under 1920-talet varvade det blomförstoringar, vyer över Lake George och New York vertikaler, som bekräftar att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft.Datad 1923 tillhör denna målning idag Georgia O'Keeffe Museum.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter oss verifiera titeln, dateringen, katalognumret och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till holdingmuseets officiella webbplats, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa hur det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Grå linjer med svart, blått och gult, målning av Georgia O'Keeffe - The Museum of Fine Arts, Houston (MFA H)#42
Georgia O'Keeffe

Grå linjer med svart, blå och gul

"Grey Lines with Black, Blue and Yellow" visar hur Georgia O'Keeffe vet hur man kondenserar en sensation till en omedelbart läsbar komposition Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en sensation som upplevts utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning Under 1920-talet varvade den blomförstoringar, vyer över Lake George och New York vertikaler, vilket bekräftar att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft. Daterad 1923-1925 tillhör denna målning idag The Museum of Fine Arts, Houston (MFA H).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titel, datering, katalognummer och holding institution Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning. Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holding museum, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utöver ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Storm Cloud, Lake George, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#43
Georgia O'Keeffe

Storm Cloud, Lake George

I "Storm Cloud, Lake George" går blicken långsamt fram mellan konturerna, de platta områdena och intervallen som lämnas öppna Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platta områden och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer. Under 1920-talet växlade det blomförstoringar, vyer över Lake George och New Yorks vertikaler, vilket bekräftar att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft. Daterad 1923 tillhör denna målning idag Georgia O'Keeffe Museum. Filen för Georgia O'Keeffe Museum, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, numret katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Flower Abstraction, målning av Georgia O'Keeffe - Whitney Museum of American Art#44
Georgia O'Keeffe

Blomma abstraktion

Styrkan i "Flower Abstraction" kommer från en balans mellan noggrann observation och frivillig förenkling.När inramning förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att se på dess veck, dess spänningar och dess färgpassager som ett autonomt landskap.Under 1920-talet varvade den blomförstoringar, vyer av Lake George och New York vertikaler, som bekräftar att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft. Daterad 1924, denna målning tillhör idag Whitney Museum of American Art.Georgia O'Keeffe Museum fil, i Access O'Keeffe katalog raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, antalet katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Petunia nr 2, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#45
Georgia O'Keeffe

Petunia nr 2

Under sina uppenbara bevis konstruerar "Petunia No. 2" ett mycket beräknat förhållande mellan närhet, avstånd och rytm.Den nära inramningen förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att se på dess veck, dess spänningar och dess färgpassager som ett autonomt landskap.Under 1920-talet varvade den blomförstoringar, vyer över Lake George och New Yorks vertikaler, vilket bekräftar att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft. Daterad 1924 tillhör denna målning idag Georgia O'Keeffe Museum.Filen för Georgia O'Keeffe Museum, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter oss verifiera titeln, dateringen, antalet katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning Arbetet förblir således konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa det sätt på vilket det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Grey Tree, Lake George, målning av Georgia O'Keeffe - Metropolitan Museum of Art (The Met)#46
Georgia O'Keeffe

Grått träd, Lake George

Med "Grey Tree, Lake George" förvandlar Georgia O'Keeffe ett exakt mönster till en upplevelse av varaktighet, skala och färg Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer.Under 1920-talet varvade hon blomförstoringar, vyer av Lake George och New York vertikaler, och bekräftade att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft Daterad 1925 tillhör denna målning idag Metropolitan Museum of Art (The Met).Georgia O'Keeffe Museums fil, i Access O'Keeffe katalog raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, och katalognumret och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utöver ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Abstraktion White Rose, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#47
Georgia O'Keeffe

Vit ros abstraktion

"Abstraction White Rose" visar hur Georgia O'Keeffe vet hur man kondenserar en sensation till en omedelbart läsbar komposition Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en sensation som upplevts utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning Under 1920-talet varvade den blomförstoringar, vyer av Lake George och New York vertikaler, som bekräftar att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft. Daterad 1927 tillhör denna målning idag Georgia O'Keeffe Museum.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe katalograisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen och katalognumret och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Dark Iris No. III, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#48
Georgia O'Keeffe

Dark Iris nr III

I "Dark Iris No. III" går blicken långsamt fram mellan konturerna, de platta områdena och intervallen som lämnas öppna Den nära inramningen förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att titta på dess veck, dess spänningar och dess färgpassager som ett autonomt landskap. Under 1920-talet växlade det blomförstoringar, vyer över Lake George och New Yorks vertikaler, vilket bekräftar att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft. Daterad 1927 tillhör denna målning idag Georgia O'Keeffe Museum. Filen för Georgia O'Keeffe Museum, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter oss verifiera titeln, dateringen, antalet katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Lake George Autumn, målning av Georgia O'Keeffe - Milwaukee Art Museum#49
Georgia O'Keeffe

Lake george höst

Styrkan i "Lake George Autumn" kommer från en balans mellan noggrann observation och frivillig förenkling Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platta områden och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer Under 1920-talet varvade det blomförstoringar, vyer av Lake George och New York vertikaler, som bekräftar att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft. Daterad 1927, denna målning tillhör idag Milwaukee Art Museum.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe katalog raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, katalognumret och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till holdingmuseets officiella webbplats, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa hur det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Röda kannor, målning av Georgia O'Keeffe - Amon Carter Museum of American Art#50
Georgia O'Keeffe

Röda Cannas

Under sina uppenbara bevis konstruerar "Red Cannas" ett mycket beräknat förhållande mellan närhet, avstånd och rytm.Den nära inramningen förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att se på dess veck, dess spänningar och dess färgpassager som ett autonomt landskap.Under 1920-talet varvade den blomförstoringar, vyer av Lake George och New York vertikaler, vilket bekräftar att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft. Daterad 1927 tillhör denna målning idag Amon Carter Museum of American Art.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe katalograisonné, låter oss verifiera titeln, dateringen, den katalognummer och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utanför ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
III
Öknen som verkstad

Bones, Red Hills, Pedernal och New Mexico platser blir ständigt föränderliga serier.

White Rose med Larkspur No. II, målning av Georgia O'Keeffe - Museum of Fine Arts (MFA Boston)#51
Georgia O'Keeffe

Vit ros med Larkspur nr II

Med "White Rose with Larkspur No. II" förvandlar Georgia O'Keeffe ett exakt mönster till en upplevelse av varaktighet, skala och färg.Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en känsla som upplevs utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning.Under 1920-talet varvade den blomförstoringar, vyer över Lake George och New York vertikaler, vilket bekräftar att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft.Datad 1927 tillhör denna målning idag Museum of Fine Arts (MFA Boston).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe katalog raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, numret katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
2 Calla Lilies on Pink, målning av Georgia O'Keeffe - Philadelphia Museum of Art#52
Georgia O'Keeffe

2 Calla Lilies på rosa

"2 Calla Lilies on Pink" visar hur Georgia O'Keeffe vet hur man kondenserar en sensation till en omedelbart läsbar komposition.När inramning förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att titta på dess veck, dess spänningar och dess färggångar som ett autonomt landskap.Under 1920-talet varvade den blomförstoringar, vyer över Lake George och New York vertikaler, vilket bekräftar att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft.Datad 1928 tillhör denna målning idag Philadelphia Museum of Art.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe katalog raisonné, låter oss verifiera titeln, dateringen, katalognumret och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Calla Lily on Grey, målning av Georgia O'Keeffe - Museum of Fine Arts (MFA Boston)#53
Georgia O'Keeffe

Calla Lily på Grey

I "Calla Lily on Grey" går blicken långsamt fram mellan konturerna, de platta områdena och intervallen som lämnas öppna Den nära inramningen förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att titta på dess veck, dess spänningar och dess färgpassager som ett autonomt landskap.Under 1920-talet växlade den blomförstoringar, vyer över Lake George och New Yorks vertikaler, vilket bekräftar att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft. Daterad 1928 tillhör denna målning idag Museum of Fine Arts (MFA Boston).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter oss verifiera titeln, dateringen, den katalognummer och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa hur det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Black Cross, målning av Georgia O'Keeffe - Art Institute of Chicago#54
Georgia O'Keeffe

Svarta korset

Styrkan i "Svarta Korset" kommer från en balans mellan noggrann observation och frivillig förenkling Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platta områden och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer Under 1920-talet varvade det blomförstoringar, vyer av Lake George och New York vertikaler, som bekräftar att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft Daterad 1929 tillhör denna målning idag Art Institute of Chicago. Daterad 1929 tillhör denna målning konstinstitutet i Chicago idag.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe katalograisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, katalognumret och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utöver ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Farmhouse Window and Door, målning av Georgia O'Keeffe - Museum of Modern Art (MoMA)#55
Georgia O'Keeffe

Bondgårdsfönster och dörr

Under sina uppenbara bevis konstruerar "Farmhouse Window and Door" ett mycket beräknat förhållande mellan närhet, avstånd och rytm O'Keeffe förenklar arkitekturen så till den grad att fasader, gator och byggda massor blir en vertikal rytm där ljuset mäter det moderna rummet Under 1920-talet alternerade hon blomförstoringar, vyer av Lake George och New Yorks vertikaler, och hävdade att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft Daterad 1929 tillhör denna målning idag Museum of Modern Art (MoMA).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen och antalet katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Hill - Alcalde I, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#56
Georgia O'Keeffe

Hill - Alcalde I

Med "Hill - Alcalde I" förvandlar Georgia O'Keeffe ett exakt mönster till en upplevelse av varaktighet, skala och färg Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer.Under 1920-talet varvade hon blomförstoringar, vyer över Lake George och New Yorks vertikaler, och bekräftade att ett intimt motiv kan ha arkitekturens monumentala kraft. Daterad 1929 -1930 tillhör denna målning idag Georgia O'Keeffe Museum.Filen för Georgia O'Keeffe Museum, daterad 1929 -1930, denna målning tillhör idag Georgia O'Keeffe Museum.Filen för Georgia O'Keeffe Museum, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, numret, numret på katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Black Flower and Blue Larkspur, målning av Georgia O'Keeffe - Metropolitan Museum of Art (The Met)#57
Georgia O'Keeffe

Svart blomma och blå lärksporre

"Black Flower and Blue Larkspur" visar hur Georgia O'Keeffe vet hur man kondenserar en sensation till en omedelbart läsbar komposition. Den nära inramningen förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att titta på dess veck, dess spänningar och dess färgpassager som ett autonomt landskap. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till kullarna, benen och blommorna i öknen, sammansatta utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till kullarna, benen och blommorna i öknen, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till kullarna, benen och blommorna i öknen, samlades hans första vistelser i New Mexico, och hans ordförråd utökades till kullarna, benen och blommorna i Georgia, samlade Offée-kapellet, utan att tappa sin fysiska titel från Georgia, Offée, monterade Offée, Off, Off, Off, monterade i dag, Off, Offée, Off, monterade den fysiska titeln, Off, Off, Off, monterade Off, Off, Off, Offée, och samlade Off, Off, Off, Off, Off, Off, Off, Offisone, Off, O', O', O', O', O', O', monterade i Off, Off, O', O', monterade i O', O', O', O', O', Off, monterade i dag, monterade O'Ke, monterade O'Ke, O', O', monterade O', O', O', monterade en, monterade en, monterade sin fysiska titeln, monterade O'Kikey-katalogielkatalogi, O'Kikey-katalogen, O', O', O', O', O', O', O', O'K), O', O'Kikey-katalogi, katalognummer och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa hur det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Dark Mesa with Pink Sky, målning av Georgia O'Keeffe - Amon Carter Museum of American Art#58
Georgia O'Keeffe

Mörk Mesa med rosa himmel

I "Dark Mesa with Pink Sky" går blicken långsamt fram mellan konturerna, de platta områdena och intervallen som lämnas öppna. Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platta områden och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till ökenns kullar, ben och blommor, samlade utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till kullarna, benen och blommorna i öknen, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Daterad 1930 tillhör denna målning nu Amon kullarna, ben och blommor i öknen, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Mexiko, efter att ha förlorat sitt amerikanska ökenmuse, och nu utökat sitt ordförråd, tillhört sitt amerikanska museum och sitt ordförråd. och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning. Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utanför ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Grey Hills Painted Red, målning av Georgia O'Keeffe - Museum of Fine Arts, St. Petersburg#59
Georgia O'Keeffe

Grey Hills målade röda

Styrkan i "Grey Hills Painted Red" kommer från en balans mellan noggrann observation och frivillig förenkling Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico utökades hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Daterad 1930, denna målning tillhör nu Museum of Fine Arts, St. Petersburg. Georgia O'Keeffe Museums fil, i Access O'Keeffe-katalogen, låter dig kontrollera titeln, dejting, katalognummer och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Jack-in-the-Pulpit nr 3, målning av Georgia O'Keeffe - National Gallery of Art (NGA)#60
Georgia O'Keeffe

Jack-in-the-Pulpit nr 3

Under sina uppenbara bevis konstruerar "Jack-in-the-Pulpit No. 3" ett mycket beräknat förhållande mellan närhet, avstånd och rytm.Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en känsla som upplevs utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning.Efter hans första vistelser i New Mexico utvidgades hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatta utan att förlora sin fysiska precision.Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatta utan att förlora sin fysiska precision.Datalad 1930 tillhör denna målning idag National Gallery of Art (NGA).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, katalognumret och institutionen hållare Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holding museum, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Jack-in-the-Pulpit No. VI, målning av Georgia O'Keeffe - National Gallery of Art (NGA)#61
Georgia O'Keeffe

Jack-in-the-Pulpit nr VI

Med "Jack-in-the-Pulpit No. VI" förvandlar Georgia O'Keeffe ett exakt mönster till en upplevelse av varaktighet, skala och färg.Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en känsla som upplevts utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning.Efter hans första vistelser i New Mexico utvidgades hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatta utan att förlora sin fysiska precision.Efter hans första vistelser i New Mexico utvidgades hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatta utan att förlora sin fysiska precision.Datalad 1930 tillhör denna målning idag National Gallery of Art (NGA).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, katalognumret och institutionen hållare Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa det sätt på vilket det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Cow's Skull with Calico Roses, målning av Georgia O'Keeffe - Art Institute of Chicago#62
Georgia O'Keeffe

Cow's Skull med Calico Roses

"Cow's Skull with Calico Roses" visar hur Georgia O'Keeffe vet hur man kondenserar en känsla till en omedelbart läsbar komposition. Benet behandlas som öppen arkitektur: dess tomrum ramar in himlen eller jorden, medan dess mineralvithetsdialoger med färgerna i öknen. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till kullarna, benen och blommorna i öknen, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till kullarna, benen och blommorna i öknen, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till kullarna, benen och blommorna i öknen, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Daterad 1931, ägs denna målning nu av Art Institute of Chicago. Daterad 1931, denna målning ägs av Chicago, nu av Art Institute of Chicago, 1931931, och ägs av Chicago, som nu ägs av Chicago, 19319319313, av Chicago, 1313, 1313, 1313, 13, 19313, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 193, 131313, 193, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 1313, 13, 13, 13, 13, 13, 1313, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, 13, och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning. Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utanför ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
White Canadian Barn, nr 2, målning av Georgia O'Keeffe - Metropolitan Museum of Art (The Met)#63
Georgia O'Keeffe

White Canadian Barn, nr 2

I "White Canadian Barn, No. 2" går blicken långsamt fram mellan konturerna, de platta områdena och intervallen som lämnas öppna. O'Keeffe förenklar arkitekturen till den grad att fasader, gator och byggda massor blir en vertikal rytm där ljuset mäter det moderna rummet. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico utökades hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Daterad 1932, denna målning tillhör nu Metropolitan Museum of Art (The Met). Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Kénees katalog, och katalog, ger dig möjlighet att dejta O'Ke-katalogen, katalognummer och katalog, katalog, katalog holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Bananblomma, målning av Georgia O'Keeffe - Museum of Modern Art (MoMA)#64
Georgia O'Keeffe

Banan blomma

Styrkan i "Bananblomma" kommer från en balans mellan noggrann observation och frivillig förenkling.När inramning förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att se på dess veck, dess spänningar och dess färgpassager som ett autonomt landskap Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, monterade utan att förlora sin fysiska precision.Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, monterade utan att förlora sin fysiska precision.Datad 1934 tillhör denna målning idag Museum of Modern Art (MoMA).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig kontrollera titel, dejting, katalognummer och institution hållare Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holding museum, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Ghost Ranch Landscape, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#65
Georgia O'Keeffe

Ghost Ranch landskap

Under sina uppenbara bevis konstruerar "Ghost Ranch Landscape" ett mycket beräknat förhållande mellan närhet, avstånd och rytm. Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Daterad ca 1936 tillhör denna målning idag Georgia O'Keeffe Museum. Georgia O'Keeffe Museum är listat i första hand. holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till holdingmuseets officiella webbplats, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa hur det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Pedernal with Red Hills, målning av Georgia O'Keeffe - New Mexico Museum of Art#66
Georgia O'Keeffe

Pedernal med Red Hills

Med "Pedernal with Red Hills" förvandlar Georgia O'Keeffe ett exakt mönster till en upplevelse av varaktighet, skala och färg. Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till kullarna, benen och blommorna i öknen, samlade utan att hans första vokabulär stannade i New Mexico, hans ordförråd expanderade till kullarna, benen och blommorna i öknen, samlade utan att förlora sin fysiska precision. Mexiko, efter att hans första vistelser i New Mexico, samlade sitt öde, samlade sitt fysiska museum och samlade nu, samlade han sina egna, och samlade blommor i New Mexico, och samlade nu, och samlade sina första D, och samlade blommor. holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utöver ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Hollyhock Pink with the Pedernal, New Mexico, målning av Georgia O'Keeffe - Milwaukee Art Museum#67
Georgia O'Keeffe

Hollyhock Pink med Pedernal, New Mexico

"Hollyhock Pink with the Pedernal, New Mexico" visar hur Georgia O'Keeffe vet hur man kondenserar en sensation till en omedelbart läsbar komposition. Den nära inramningen förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att titta på dess veck, dess spänningar och dess färgpassager som ett autonomt landskap. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till kullarna, benen och blommorna i öknen, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknen, samlades utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico, hans ordförråd expanderade till kullarna, benen och blommorna i Georgia, och förlorade sitt fysiska nummer, och samlade Owkee, Owkee-museet, utan att ha samlat in sitt fysiska nummer i Georgia, Owkee, Owisont, Owisont, Owisont, Owisont, Owisont, Owisont, Owisont, Owisont, Owisont, Owisont, Owisont, Owisont, Owisont, Owisont, Owishacky, Owisont, Owisont, Owisont, Owisont, Owishatee, Owishate, Owishatee, Ow, Owis, Owishatee, Owis, Owis, Owishatee, Owishatee, Owis, Owis, Owis, Owis, Owis, Owis, Owishatee, Owis, Owishatee, Owis, Owis, Owis, Owis, Owis, Owis, Owis, Owis, Owis, Owis, O', Owis, Owis, Owishacei, katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Hollyhock White with Pedernal, målning av Georgia O'Keeffe - National Museum of Modern Art, Tokyo#68
Georgia O'Keeffe

Hollyhock White med Pedernal

I "Hollyhock White with Pedernal" går blicken långsamt fram mellan konturerna, de platta områdena och intervallen som lämnas öppna Den nära inramningen förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att titta på dess veck, dess spänningar och dess färgpassager som ett autonomt landskap. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, samlade utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatta utan att förlora sin fysiska precision. Daterad 1937 tillhör denna målning idag National Museum of Modern Art, Tokyo. Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogen raisonné, låter dig kontrollera titeln, dateringen, antalet katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Red Hills and White Flower, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#69
Georgia O'Keeffe

Red Hills och White Flower

Styrkan i "Red Hills and White Flower" kommer från en balans mellan noggrann observation och frivillig förenkling. Nära inramning förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att titta på dess veck, dess spänningar och dess färgpassager som ett autonomt landskap. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Daterad 1937 tillhör denna målning idag Georgia O'Keeffe Museum. Georgia O'Keeffe Museum är listat i Georgia O'Keeffe Museum, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Daterad 1937 tillhör denna målning nu Georgia O'Keeffe Museum. Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-raisonnéen, låter dig kontrollera katalogens titel och katalognummer hållare Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa det sätt på vilket det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Red Hills with Flowers, målning av Georgia O'Keeffe - Art Institute of Chicago#70
Georgia O'Keeffe

Röda kullar med blommor

Under sin uppenbara självklarhet konstruerar "Red Hills with Flowers" ett mycket beräknat förhållande mellan närhet, avstånd och rytm. Den nära inramningen förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att titta på dess veck, dess spänningar och dess färgpassager som ett autonomt landskap. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till kullarna, benen och blommorna i öknen, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Daterad 1937, monterad idag till Art Institute of Chicago. Efter hans första vistelser i öknen, ägs hans ordförråd av Chicago, som nu har sitt fysiska möte i Chicago, och har samlats utan att ha utökats av Chicago. 1937, och har sitt fysiska måleri, som nu byggts samman av Chicago, och har sitt fysiska måleri, och nu samlats av Chicago, och har sitt fysiska öken, och har sitt fysiska måleri, som nu samlats av Chicago, och har sitt fysiska öken. holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utöver ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Ram's Head, Blue Morning Glory, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#71
Georgia O'Keeffe

Rams huvud, Blue Morning Glory

Med "Ram's Head, Blue Morning Glory" förvandlar Georgia O'Keeffe ett exakt mönster till en upplevelse av varaktighet, skala och färg. Kompositionen är baserad på en cirkulation av former och färger som återspeglar en sensation som upplevts utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning. Efter hans första vistelser i New Mexico utökades hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, monterade utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till öknens kullar, ben och blommor, monterad utan att förlora sin fysiska precision. Daterat 1938 tillhör denna målning Georgia O'Keeffe Museum idag är listat i Georgia O'Keeffe Museum, dess ordförråd utökat till kullarna, benen och blommorna i öknen, monterad utan att förlora sin fysiska precision. Daterad 1938, tillhör denna målning Georgia O'Keeffe Museum. Georgia O'Keeffe Museum är listat idag. Georgia O'Keeffeed Museum, O'Keeffeed, O'Keeffees katalog, O'Kee, O'Kee, O'Kee, O'3, O'Kee, O'Kee, O'Keeffees katalog, O'Kee, O'3, O'Kee, O'Kee, O'Kee, O'Kee, O'Kee, O'198, O', O', O', O', O'Kee, O', O'Keeffe Museum, O'Keeffee, O'Kee, O', O'Kee, O'Kee, O', O'Kee-museet, O', O', O'Kee, O', O'Kee, O', O'Kee, O'Kee, O'Keeffed, O', O', O', O', O', O'Kee, O', O', O'Keeffed, O'Ke, O', O', O', O', O'Kee, O', O', O', O', O', O', O', O', O', O', O', O'Kee, O' hållare Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Bella Donna, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#72
Georgia O'Keeffe

Bella Donna

"Bella Donna" visar hur Georgia O'Keeffe vet hur man kondenserar en sensation till en omedelbart läsbar komposition. Den nära inramningen förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att titta på dess veck, dess spänningar och dess färgpassager som ett autonomt landskap. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till kullarna, benen och blommorna i öknen, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Efter hans första vistelser i New Mexico expanderade hans ordförråd till kullarna, benen och blommorna i öknen, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Daterad 1939, tillhör denna målning idag Georgia O'Keeffe Museum. Georgia O'Keeffe Museum är listat i Georgia O'Keeffe Museum, ben och blommor, sammansatt utan att förlora sin fysiska precision. Daterad 1939 tillhör denna målning nu Georgia O'Keeffe Museum. Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffeesjon, katalognummer, katalog och titel, ger dig katalognummer, katalog, katalog, katalog, katalognummer och katalognummer hållare Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holding museum, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
An Orchid, målning av Georgia O'Keeffe - Museum of Modern Art (MoMA)#73
Georgia O'Keeffe

En orkidé

I "En orkidé" går blicken långsamt fram mellan konturerna, de platta områdena och intervallen som lämnas öppna Nära inramning förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att titta på dess veck, dess spänningar och dess färgpassager som ett autonomt landskap På 1940-talet blev utrymmena i Ghost Ranch och Abiquiú ett laboratorium av serier: samma plats ändrar skala, ljus och spänning beroende på inramningen. Daterad 1941 tillhörde denna målning idag Museum of Modern Art (MoMA).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig kontrollera titel, dejting, katalognummer och institution hållare Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa det sätt på vilket det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
My Front Yard, Summer, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#74
Georgia O'Keeffe

Min Framgård, Sommar

Styrkan i "My Front Yard, Summer" kommer från en balans mellan noggrann observation och frivillig förenkling.Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en sensation som upplevts utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning.På 1940-talet blev utrymmena i Ghost Ranch och Abiquiú ett laboratorium av serier: samma plats ändrar skala, ljus och spänning beroende på inramningen.Datad 1941 tillhörde denna målning idag Georgia O'Keeffe Museum.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe katalograisonné, låter dig verifiera titel, dejting, katalognummer och hållinstitution Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning. Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utöver ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Bäcken med månen - New Mexico, målning av Georgia O'Keeffe - Norton Museum of Art#75
Georgia O'Keeffe

Bäcken med månen - New Mexico

Under sina uppenbara bevis konstruerar "Pelvis with the Moon - New Mexico" ett mycket beräknat förhållande mellan närhet, avstånd och rytm Benet behandlas som en öppen arkitektur: dess tomrum ramar in himlen eller jorden, medan dess mineralvithet dialoger med ökenfärgerna På 1940-talet blev utrymmena i Ghost Ranch och Abiquiú ett laboratorium av serier: samma plats ändrar skala, ljus och spänning beroende på inramningen Daterad 1943 tillhörde denna målning idag Norton Museum of Art.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig kontrollera titel, datering och katalognummer och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
IV
Dörrar, vägar och moln

Från Abiquiús uteplatser till horisonterna sett från ett flygplan vinner det sena arbetet i tystnad, skala och ekonomi.

The Black Place, målning av Georgia O'Keeffe - Art Institute of Chicago#76
Georgia O'Keeffe

Den svarta platsen

Med "The Black Place" förvandlar Georgia O'Keeffe ett exakt mönster till en upplevelse av varaktighet, skala och färg Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer.På 1940-talet blev utrymmena i Ghost Ranch och Abiquiú ett laboratorium av serier: samma plats ändrar skala, ljus och spänning beroende på inramningen.Datad 1943 blev denna målning ett laboratorium av serier: samma plats ändrar skala, ljus och spänning beroende på inramningen.Datad 1943 tillhör denna målning idag Art Institute of Chicago.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, katalognumret och institutionen hållare Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holding museum, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
The White Place in Sun, målning av Georgia O'Keeffe - Art Institute of Chicago#77
Georgia O'Keeffe

Den vita platsen i solen

"The White Place in Sun" visar hur Georgia O'Keeffe vet hur man kondenserar en sensation till en omedelbart läsbar komposition Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platta områden och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer På 1940-talet blev utrymmena i Ghost Ranch och Abiquiú ett laboratorium av serier: samma plats ändrar skala, ljus och spänning beroende på inramningen. Daterad 1943 blev denna målning ett laboratorium av serier: samma plats ändrade skala, ljus och spänning beroende på inramningen. Daterad 1943 tillhörde denna målning idag Art Institute of Chicago.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig kontrollera titeln, dateringen, katalognumret och katalognumret holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till holdingmuseets officiella webbplats, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa hur det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Abiquiú Mesa I, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#78
Georgia O'Keeffe

Abiquiu Mesa I

I "Abiquiú Mesa I" går blicken långsamt fram mellan konturerna, de platta områdena och intervallen som lämnas öppna Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platta områden och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer På 1940-talet blev utrymmena i Ghost Ranch och Abiquiú ett laboratorium av serier: samma plats ändrar skala, ljus och spänning beroende på inramningen Daterad 1944 -1945 tillhörde denna målning idag Georgia O'Keeffe Museum: samma plats ändrar skala, ljus och spänning beroende på inramningen Daterad 1944 -1945 tillhör denna målning idag Georgia O'Keeffe Museum.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig kontrollera titeln, dateringen, katalognumret och spänningen holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utöver ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Black Place II, målning av Georgia O'Keeffe - Metropolitan Museum of Art (The Met)#79
Georgia O'Keeffe

Black Place II

Styrkan i "Black Place II" kommer från en balans mellan noggrann observation och frivillig förenkling Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platta områden och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer På 1940-talet blev utrymmena i Ghost Ranch och Abiquiú ett laboratorium av serier: samma plats ändrar skala, ljus och spänning beroende på inramningen Daterad 1944 tillhörde denna målning idag Metropolitan Museum of Art (The Met).Samma plats ändrar skala, ljus och spänning beroende på inramningen Daterad 1944 tillhör denna målning nu Metropolitan Museum of Art (The Met).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, katalognumret och institutionen hållare Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Pelvis II, målning av Georgia O'Keeffe - Metropolitan Museum of Art (The Met)#80
Georgia O'Keeffe

Bäcken II

Under sina uppenbara bevis konstruerar "Pelvis II" ett mycket beräknat förhållande mellan närhet, avstånd och rytm Benet behandlas som en öppen arkitektur: dess tomrum ramar in himlen eller jorden, medan dess mineralvithet för dialog med ökenfärgerna.På 1940-talet blev utrymmena i Ghost Ranch och Abiquiú ett laboratorium av serier: samma plats ändrar skala, ljus och spänning beroende på inramningen.Datad 1944 tillhörde denna målning idag Metropolitan Museum of Art (The Met).Samma plats ändrar skala, ljus och spänning beroende på inramningen.Datad 1944 tillhör denna målning nu Metropolitan Museum of Art (The Met).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig kontrollera titeln, dateringen, katalognumret och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Abiquiú Sand Hills och Mesa, målning av Georgia O'Keeffe - Art Institute of Chicago#81
Georgia O'Keeffe

Abiquiu Sand Hills och Mesa

Med "Abiquiú Sand Hills and Mesa" förvandlar Georgia O'Keeffe ett exakt mönster till en upplevelse av varaktighet, skala och färg Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer På 1940-talet blev utrymmena i Ghost Ranch och Abiquiú ett laboratorium av serier: samma plats ändrar skala, ljus och spänning beroende på inramningen Daterad 1945 tillhörde denna målning idag Art Institute of Chicago Samma plats ändrar skala, ljus och spänning enligt inramningen Daterad 1945 tillhör denna målning nu Art Institute of Chicago.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig kontrollera titeln, dateringen, katalognumret och spänningen enligt inramningen holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till holdingmuseets officiella webbplats, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa hur det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Bäckenserien, Röd med Gul, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#82
Georgia O'Keeffe

Bäckenserien, Röd med Gul

"Pelvis Series, Red with Yellow" visar hur Georgia O'Keeffe vet hur man kondenserar en sensation till en omedelbart läsbar komposition Benet behandlas som en öppen arkitektur: dess tomrum ramar in himlen eller jorden, medan dess mineralvithet dialoger med färgerna i öknen På 1940-talet blev utrymmena i Ghost Ranch och Abiquiú ett laboratorium av serier: samma plats ändrar skala, ljus och spänning beroende på inramningen Daterad 1945, denna målning tillhörde idag Georgia O'Keeffe Museum.Georgia O'Keeffe Museum fil, i Access O'Keeffe katalog raisonné, låter dig kontrollera titeln, dejting, antal katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utöver ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
En svart fågel med snötäckta röda kullar, målning av Georgia O'Keeffe - National Gallery of Art (NGA)#83
Georgia O'Keeffe

En svart fågel med snötäckta röda kullar

I "En svart fågel med snötäckta röda kullar" rör sig blicken långsamt mellan konturerna, de platta områdena och intervallen som lämnas öppna Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platta områden och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer På 1940-talet blev utrymmena i Ghost Ranch och Abiquiú ett laboratorium av serier: samma plats ändrar skala, ljus och spänning beroende på inramningen Daterad 1946 blev denna målning ett laboratorium av serier: samma plats ändrar skala, ljus och spänning beroende på inramningen Daterad 1946 tillhörde denna målning idag National Gallery of Art (NGA).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogen raisonné, låter dig kontrollera titeln, dateringen, numret katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; det konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet som det är.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
På uteplats VIII, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#84
Georgia O'Keeffe

På uteplats VIII

Styrkan i "In the Patio VIII" kommer från en balans mellan noggrann observation och frivillig förenkling Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platta områden och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer. 1950-talets dörrar, uteplatser och vägar stramar kompositionen ytterligare; några färgglada planer räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. 1950-talets dörrar, uteplatser och vägar stramar kompositionen ytterligare; några färgglada planer räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. Daterad 1950, denna målning tillhör nu Georgia O'Keeffe Museum. Några färgglada planer för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. Daterad 1950, detta måleri tillhör nu Georgia O'Keeffe Museum, nu Georgia O'Keeffe'000, och målar nu är det färgglada och nu finns det här D'Keeffes måleri som nu är ett par nu D'Kede'1950, och det här djuke och det här djukeuet är ett par nu är ett par måleriet som är tillräckligt med att få Georgia D'Keuu 19500000000000000000000000000000000000000000000000. hållare Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holding museum, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
My Last Door, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#85
Georgia O'Keeffe

Min sista dörr

Under sina uppenbara bevis konstruerar "My Last Door" ett mycket beräknat förhållande mellan närhet, avstånd och rytm. Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer. 1950-talets dörrar, uteplatser och vägar stramar kompositionen ytterligare; några färgglada planer räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. 1950-talets dörrar, uteplatser och vägar stramar kompositionen ytterligare; några färgglada planer räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. Daterad 1952 -1954, den här målningen tillhör nu Georgia O'Keeffe Museum. Några färgglada planer räcker för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. Daterad 1952 -1954, nu är Georgia O'Keeffe Museum färgglada och nu får du att känna dig att få djupet, O'19555, O'195000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000 holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till holdingmuseets officiella webbplats, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa hur det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Vägg med grön dörr, målning av Georgia O'Keeffe - National Gallery of Art (NGA)#86
Georgia O'Keeffe

Vägg med Grön Dörr

Med "Wall with Green Door" förvandlar Georgia O'Keeffe ett exakt mönster till en upplevelse av varaktighet, skala och färg. Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer. 1950-talets dörrar, uteplatser och vägar stramar kompositionen ytterligare; några färgglada bilder räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. 1950-talets dörrar, uteplatser och vägar räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och klaffen. Dörrarna, uteplatserna och vägarna på 1950-talet stramar upp kompositionen ytterligare; och gör att du känner dig ytterligare 1950-dörrarna och värmer, och får dig ytterligare en färgstark sammansättning. holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utöver ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Svart dörr med rött, målning av Georgia O'Keeffe - Chrysler Museum of Art#87
Georgia O'Keeffe

Svart Dörr med Röd

"Black Door with Red" visar hur Georgia O'Keeffe vet hur man kondenserar en sensation till en omedelbart läsbar komposition. Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer. 1950-talets dörrar, uteplatser och vägar stramar kompositionen ytterligare; några färgglada bilder räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. 1950-talets dörrar, uteplatser och vägar räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och klaffen. 1950-talets dörrar, uteplatser och vägar stramar dig ytterligare; och gör att du kan dra åt och sätta åt vägarna ytterligare 1950-dörrarna och göra det mer färgglada och de färgglada planerna för att ytterligare 1950-dörrarna och värma upp och värma upp och de färgglada vägarna. holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Black Door with Snow II, målning av Georgia O'Keeffe - Milwaukee Art Museum#88
Georgia O'Keeffe

Svart dörr med snö II

I "Black Door with Snow II" går blicken långsamt fram mellan konturerna, de platta områdena och intervallen som lämnas öppna. Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platta områden och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer. 1950-talets dörrar, uteplatser och vägar stramar kompositionen ytterligare; Några färgglada bilder och vägar från 1950-talet stramar kompositionen ytterligare; några färgglada bilder räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. Dörrarna, uteplatserna och vägarna på 1950-talet stramar upp kompositionen ytterligare; några färgglada dörrar, tystnad och sammansättningen av 1950, får dig att känna dig ytterligare och sammansättningen av de få dörrar, tysta och färgglada vägarna. holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Grön uteplatsdörr, målning av Georgia O'Keeffe - Buffalo AKG Art Museum#89
Georgia O'Keeffe

Grön uteplatsdörr

Styrkan i "Green Patio Door" kommer från en balans mellan noggrann observation och frivillig förenkling Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platta områden och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer. 1950-talets dörrar, uteplatser och vägar stramar kompositionen ytterligare; några färgglada planer räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. 1950-talets dörrar, uteplatser och vägar stramar kompositionen ytterligare; Några färgglada planer räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. Daterad 1955 tillhör denna målning nu Buffalo AKG Art Museum. Några färgglada planer räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. Nu är Buffalo AKG5, Buffelmuseet A D, A5 att känna dig tillräckligt med färgglada Konst, och nu är det här djustaket. hållare Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa det sätt på vilket det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Uteplats med svart dörr, målning av Georgia O'Keeffe - Museum of Fine Arts (MFA Boston)#90
Georgia O'Keeffe

Uteplats med svart dörr

Under sina uppenbara bevis konstruerar "Patio with Black Door" ett mycket beräknat förhållande mellan närhet, avstånd och rytm. Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer. 1950-talets dörrar, uteplatser och vägar stramar kompositionen ytterligare; några färgglada bilder räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. 1950-talets dörrar, uteplatser och vägar stramar åt kompositionen ytterligare; några färgglada bilder räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. 1950-talets dörrar, uteplatser och vägar stramar ytterligare stramar kompositionen; några färgglada bilder räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. FA:s dörrar, uteplatser och vägar på 1950-talet stramar ytterligare åt kompositionen; några färgglada bilder räcker nu för att få dig att känna tystnaden, tystnaden och värmen och värmen. De här djuvda djuvda och 1950000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000 katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utöver ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Pedernal - From the Ranch I, målning av Georgia O'Keeffe - Minneapolis Institute of Arts#91
Georgia O'Keeffe

Pedernal - Från Ranchen I

Med "Pedernal - From the Ranch I" förvandlar Georgia O'Keeffe ett exakt mönster till en upplevelse av varaktighet, skala och färg. Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer. 1950-talets dörrar, uteplatser och vägar stramar kompositionen ytterligare; några färgglada bilder räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. 1950-talets dörrar, uteplatser och vägar stramar kompositionen ytterligare; några färgglada bilder räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. Dörrarna, uteplatserna och vägarna på 1950-talet stramar upp kompositionen ytterligare. De få färgglada dörrarna och 1950-kompositionen att känna dig tillräckligt mycket och ytterligare. katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Vit Iris nr 7, målning av Georgia O'Keeffe - Museo Nacional Thyssen-Bornemisza#92
Georgia O'Keeffe

Vit Iris nr 7

"White Iris No. 7" visar hur Georgia O'Keeffe vet hur man kondenserar en sensation till en omedelbart läsbar komposition. Den nära inramningen förvandlar inte blomman till en enkel symbol: den tvingar oss att titta på dess veck, dess spänningar och dess färgpassager som ett autonomt landskap. 1950-talets dörrar, uteplatser och vägar stramar kompositionen ytterligare; några färgade planer räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. Daterad 1957 tillhör denna målning nu Museo Nacional Thyssen-Bornemisza. några färgade planer räcker nu för att få dig att känna djupet, tystnaden och värmen. Daterad 1957, den här målningen tillhör nu Museo Nacional Thyssen-Bornemisza. Några färgade planer räcker nu för att få dig att känna dig att känna det här djupet, tystnaden och värma. Daterad 1957, den här målningen tillhör nu Thisamyzas Nishac-Bornemyza. katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Det var blått och grönt, målning av Georgia O'Keeffe - Whitney Museum of American Art#93
Georgia O'Keeffe

Det var blått och grönt

I "It Was Blue and Green" går blicken långsamt fram mellan konturerna, de platta områdena och intervallen som lämnas öppna. Kompositionen är baserad på en cirkulation av former och färger som speglar en känsla som upplevts utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning. Sena verk sträcker ut blicken mot planvyade vägar, moln och enorma horisonter, med en ekonomi av medel som gör utrymmet nästan meditativt. Daterad 1960 tillhör denna målning idag Whitney Museum of American Art. Daterad 1960, denna målning tillhör idag Whitney Museum of American Art. Daterad 1960, denna målning tillhör idag Whitney Museum of American Art. Daterad 1960, denna målning tillhör idag Whitney Museum of American Art. Daterad 1960, denna målning tillhör idag Whitney Museum of American Art. Daterad 1960, denna målning tillhör idag Whitney Museum of American Art. Daterad 1960, denna målning tillhör idag Whitney Museum of American Art. Whiteney Museum of American Art. Dated 1960, idag tillhör Whiteney Museum of American Museum of American Museum of American Art. hållare Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa det sätt på vilket det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
It Was Yellow and Pink III, målning av Georgia O'Keeffe - Art Institute of Chicago#94
Georgia O'Keeffe

Det var gult och rosa III

Styrkan i "It Was Yellow and Pink III" kommer från en balans mellan noggrann observation och frivillig förenkling.Kompositionen bygger på en cirkulation av former och färger som speglar en sensation som upplevts utan att omsluta den i en bokstavlig beskrivning.Sentida verk förlänger blicken mot vägar med planvy, moln och enorma horisonter, med en ekonomi av medel som gör utrymmet nästan meditativt Daterad 1960 tillhör denna målning idag Art Institute of Chicago.Datad 1960 tillhör denna målning idag Art Institute of Chicago.Datad 1960 tillhör denna målning idag Art Institute of Chicago.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titeln, dateringen, katalognumret och institutionen som håller den.Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning. Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utöver ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Road - Mesa with Mist, målning av Georgia O'Keeffe - Art Institute of Chicago#95
Georgia O'Keeffe

Väg - Mesa med dimma

Under sina uppenbara bevis konstruerar "Road - Mesa with Mist" ett mycket beräknat förhållande mellan närhet, avstånd och rytm. Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer. Sena verk sträcker ut blicken mot vägarna, molnen och enorma horisonter med flygplansutsikt, med en ekonomi av medel som gör utrymmet nästan meditativt. Daterad 1961 tillhör denna målning idag Art Institute of Chicago. Daterad 1961, denna målning tillhör Art Institute of Chicago. Daterad 1961, denna målning tillhör Art Institute of Chicago. Daterad 1961, denna målning tillhör Art Institute of Chicago. Daterad 1961, denna målning tillhör Art Institute of Chicago idag. Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogen, låter dig kontrollera titeln, dateringen, katalognumret och katalognumret och katalogen holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
An Island with Clouds, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#96
Georgia O'Keeffe

En ö med moln

Med "An Island with Clouds" förvandlar Georgia O'Keeffe ett exakt mönster till en upplevelse av varaktighet, skala och färg Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer.Sena verk förlänger blicken mot vägar, moln och enorma horisonter med flygplansutsikt, med en ekonomi av medel som gör utrymmet nästan meditativt.Datalad 1962 tillhör denna målning idag Georgia O'Keeffe Museum.Georgia O'Keeffe Museums fil, i Access O'Keeffe katalograisonné, låter dig verifiera titel, dejting, katalognummer och institution hållare Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holding museum, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Sky with Flat White Cloud, målning av Georgia O'Keeffe - National Gallery of Art (NGA)#97
Georgia O'Keeffe

Sky med platt vitt moln

"Sky with Flat White Cloud" visar hur Georgia O'Keeffe vet hur man kondenserar en sensation till en omedelbart läsbar komposition Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer De sena verken sträcker blicken mot vägarna sett från ett flygplan, molnen och de enorma horisonterna, med en ekonomi av medel som gör utrymmet nästan meditativt Daterad 1962 tillhör denna målning idag National Gallery of Art (NGA).Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig kontrollera titeln, dateringen, katalognumret och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning Arbetet förblir alltså konkret utan att bli anekdotiskt: det kräver mindre igenkänning av ett föremål än att testa det sätt på vilket det upptar synfältet.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Winter Road I, målning av Georgia O'Keeffe - National Gallery of Art (NGA)#98
Georgia O'Keeffe

Vintervägen I

I "Vinterväg I" går blicken långsamt fram mellan konturerna, de platta områdena och de intervall som lämnas öppna Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platta områden och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer.Sentida verk sträcker blicken mot vägarna, molnen och de enorma horisonterna med flygplanssyn, med en ekonomi av medel som gör utrymmet nästan meditativt Daterad 1963 tillhör denna målning idag National Gallery of Art (NGA).Georgia O'Keeffe Museums fil, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig verifiera titel, dejting, katalognummer och institution hållare.Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning.Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holding museum, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning.Denna spänning förklarar dess bestående närvaro: bilden verkar enkel, men varje kontur modifierar förhållandet mellan vad som är nära, vad som är avlägset och vad som går utöver ramen.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Black Rock med blå himmel och vita moln, målning av Georgia O'Keeffe - Art Institute of Chicago#99
Georgia O'Keeffe

Svart sten med blå himmel och vita moln

Styrkan i "Black Rock with Blue Sky and White Clouds" kommer från en balans mellan noggrann observation och frivillig förenkling Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer.Sena verk sträcker blicken mot vägarna, molnen och de enorma horisonterna med flygplansutsikt, med en ekonomi av medel som gör utrymmet nästan meditativt.Datumerad 1972 tillhör denna målning idag Art Institute of Chicago.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalograisonnén, låter dig kontrollera titel, dejting, katalognummer och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera verket: Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för åtkomst och användning. O'Keeffe levererar inte ett fast emblem; den konstruerar en upplevelse av blicken där motivet får intensitet när det tas bort från tillbehöret.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →
Sky Above Clouds/Yellow Horizon and Clouds, målning av Georgia O'Keeffe - Georgia O'Keeffe Museum#100
Georgia O'Keeffe

Sky Above Clouds/Yellow Horizon och Clouds

Under sina uppenbara bevis konstruerar "Sky Above Clouds/Yellow Horizon and Clouds" ett mycket beräknat förhållande mellan närhet, avstånd och rytm Landskapet reduceras till några avgörande relationer - horisont, kurva, platt och avstånd - som bevarar känslan av en plats utan att kopiera alla detaljer De sena verken sträcker blicken mot vägarna sett från ett flygplan, molnen och de enorma horisonterna, med en ekonomi av medel som gör utrymmet nästan meditativt Daterad 1976 -1977 tillhör denna målning idag Georgia O'Keeffe Museum.Georgia O'Keeffe Museum-filen, i Access O'Keeffe-katalogens raisonné, låter dig kontrollera titeln, dateringen, numret katalog och holdinginstitutionen Bilden används endast för att identifiera och kommentera arbetet: Alpha Reproduction erbjuder inte någon reproduktion av denna målning Ett klick leder till den officiella webbplatsen för holdingmuseet, som definierar sina egna villkor för tillgång och användning. Målningen uppmanar dig därför att sakta ner: dess klarhet avskaffar inte mysteriet, tvärtom tillåter det dig att uppfatta de finaste variationerna i form och färg.

Bild: Georgia O'Keeffe Museum - Access O'Keeffe · Endast dokumentär konsultation; ingen reproduktion som erbjuds av Alpha Reproduction.

Se museets hemsida →

Vad resan avslöjar

Tre gester i hjärtat av arbetet

O'Keeffe observerar, förenklar och förstorar tills den intima strukturen av ett mönster känns.

01

Ram

Kanten skär blomman, fasaden eller kullen och förvandlar en utsikt till en fysisk upplevelse.

02

Förenkla

Sekundära detaljer försvinner för att låta kurvor, plan och färgade övergångar verka.

03

Upprepa

Varje serie tar ett mönster utan att frysa det: ljus, avstånd och skala flyttar dess betydelse.

Ett liv, fem riktmärken

Följ Georgia O'Keeffe

1887Född i Wisconsin

Georgia Totto O'Keeffe växte upp på en gård nära Sun Prairie innan han tränade i Chicago och New York.

1915Börja om med ritningen

Hans abstrakta kol bryter med den akademiska undervisningen och drar snart till sig Alfred Stieglitz uppmärksamhet.

1924Gift dig med Stieglitz

Baserad i New York ställer hon ut regelbundet samtidigt som hon delar sin tid med Lake George.

1929Upptäck New Mexico

Öknen, benen och Pedernal blir centrala motiv i hans verk.

1986Lämna ett verk öppet

Efter sin död i Santa Fe blev O'Keeffe en stor figur inom amerikansk modernism.

O'Keeffe på djupet

Från abstraktion till himlens ofantlighet

De första kolfilmerna från 1915 markerar ett avgörande val: O'Keeffe vill hitta former som kan översätta en inre känsla utan att vara beroende av ett igenkännbart ämne.

Fotografi, modern beskärning och utbyten med Stieglitz krets ger näring åt hennes uppmärksamhet på skala. Hennes blommor blir enorma eftersom hon vill att vi äntligen ska titta på dem.

New York erbjuder honom en annan typ av motiv Gator, upplysta fönster och skyskrapor reduceras till vertikaler som mäter staden utan att imitera dess liv och rörelse.

Från 1929 gav New Mexico det nya avstånd Ben, kors, kullar och slätter är inte exotiska tillbehör, utan inslag av ett sedan länge använt territorium.

O'Keeffe arbetar i serier Pedernalen, portarna till Abiquiú eller de svarta platserna återvänder eftersom ingen enskild bild kan uttömma deras förändringar i ljus och proportioner.

På 1960- och 1970-talen ändrade flygresor hans syn ytterligare Vägar och moln blir nästan abstrakta mönster, upphängda mellan karta, minne och känsla av oändlighet.

Fyra läsnycklar

Hur man tittar på O'Keeffe

Börja med förhållandet mellan mönstret och kanten, följ sedan färgen istället för att leta efter en omedelbar symbol.

Skala

Mät mönstret

En förstorad detalj ändrar betraktarens avstånd och förvandlar uppfattningen av motivet.

Kant

Observera skärsåren

Det som går ur lådan är lika viktigt som det som fortfarande syns i mitten.

Färg

Följ övergångar

Gradienterna förbinder planen och ger formerna deras andning.

Serie

Jämför upprepningar

Samma plats eller samma blomma avslöjar sin rikedom när vi jämför flera versioner.

Verk och institutioner

Fortsätt efter den hundrade målningen

Bilderna och knapparna på varje kort öppnar den officiella webbplatsen för holdingmuseet. Access O'Keeffe förblir den dokumentära källan till korpusen; ingen reproduktion erbjuds av Alpha Reproduction.

Vanliga frågor

Georgia O'Keeffe, mellan abstraktion och landskap

De väsentliga riktmärkena för dess motiv, dess serier, dess museer och bildernas rättigheter.

Vilken är Georgia O'Keeffes mest kända målning?

Jimson Weed, Black Iris, Cow's Skull: Red, White and Blue och Sky Above Clouds IV är bland hans mest kända bilder. Deras ryktbarhet beror lika mycket på inramningen som på förenklingen av formerna.

Varför målade Georgia O'Keeffe blommor i närbild?

Hon förstorar blommorna för att tvinga publiken att ta sig tid att titta på dem. Skalförändringen förvandlar ett välbekant mönster till ett fält av former, veck och färger.

Var Georgia O'Keeffe en abstrakt målare?

En väsentlig del av hennes arbete är abstrakt, särskilt från 1910-talet Även när hon målar en blomma, ett ben eller en kulle förenklar hon motivet till den grad att hon gör sina grundläggande rytmer kännbara.

Vilken roll spelar New Mexico i sitt arbete?

Från 1929 blev kullarna, benen, Pedernal, Ghost Ranch och Abiquiú centrala motiv O'Keeffe dokumenterar dem inte bara: hon använder dem i serier och variationer.

Var kan man se Georgia O'Keeffes huvudverk?

Georgia O'Keeffe Museum i Santa Fe har kvar en stor ensemble MoMA, Metropolitan Museum of Art, National Gallery of Art, Art Institute of Chicago, Whitney och flera amerikanska museer har också viktiga verk.

Vad är Access O'Keeffe?

Access O'Keeffe är online forskningskatalogen av Georgia O'Keeffe Museum.Det samlar kända verk, katalog raisonné frågor, samlingar, tillgängliga bilder och dokumentära resurser.

Varför finns det flera versioner av samma mönster?

O'Keeffe arbetar ofta i serier En blomma, en kulle, en dörr eller ett ben återvänder från en annan vinkel, i ett annat ljus eller med en annan inramning.

R Georgia O'Keeffes bilder royaltyfria?

No. Alpha Reproduction erbjuder ingen reproduktion av målningarna som presenteras i denna artikel. Bilderna används enbart för information och dokumentär konsultation; de omdirigerar till holdingmuseerna, som definierar deras användningsvillkor med rättighetsinnehavarna.

Resan fortsätter

Georgia O'Keeffe: hundra målningar för att få dina ögon att se större ut

Från de första kolträden till molnhorisonter visar varje verk hur en enkel form kan innehålla en enorm upplevelse.

Tergå till 100 målningar

0 kommentarer

Lämna en kommentar

Observera att kommentarerna måste godkännas innan de offentliggörs.