Wien 1900 · mentor, beundran och bristning
Gustav Klimt och Egon Schiele beundran, överföring och skillnader
Schiele tittade intensivt på Klimt. Klimt hjälpte honom att komma in i avantgardekretsar. Men historien är inte en enkel elevs: det är en ung konstnärs som får tillstånd och sedan vänder den mot all dekorativ sötma.
Egon Schiele, Gustav Klimt i blå blus, 1913.Porträttet är nästan ett manifest: Schiele ser på sin äldre med beundran, men redan med sitt eget nervösa drag.
Det korta svaret
Klimt och Schiele: mästare och student?
Ja, men med försiktighet. Gustav Klimt spelade en avgörande roll i Egon Schieles debut : han uppmuntrar det, introducerar det i nätverk, hjälper det att få tillgång till samlare och utställningar. För Schiele representerar Klimt det möjliga utträdet från wiensk akademisism.
Men Schiele är ingen yngre Klimt Han beundrar den äldste, tar ibland upp frontalitet, långsträckta silhuetter, teckningens erotik, kroppens frihet Sedan radikaliserar han allt: linjen blir spröd, kroppen blir kris, porträttet blir självanalys, dekorativ skönhet förändras till existentiell spänning.
Relationen är därför en överföring följt av en separation Klimt öppnar dörren; Schiele korsar och målar sedan som om dörren skulle brinna bakom honom.
Ett avgörande möte
Schiele hittar Klimts utträde från akademin
Schiele kom in på konstakademin i Wien i mycket ung ålder Men han har svårt att klara av undervisningens stelhet Klimt är redan den konstnär som bröt med akademisism: wiensk utbrytning, skandal med fakultetsmålningar, dekorativa porträtt, sensuella teckningar.
Mötet mellan de båda konstnärerna utspelar sig ofta runt 1907.Schiele beundrar Klimt och visar honom hans verkTraditionen säger att Klimt snabbt känner igen hans talang.Vad som är säkert är att Klimt spelar en roll som kanal: han hjälper Schiele att gå med i en konstnärlig scen där samlare, kritiker och utställningar räknas lika mycket som workshops.
Inte en lärare, mer av en accelerator
Klimt lär inte Schiele att rita Schiele vet redan hur man ritar Det Klimt förmedlar till honom är fräckhet: rätten att göra kroppen till ett modernt, frontalt, störande ämne.
Det som går från det ena till det andra
Sändning: kropp, nätverk, fräckhet
Klimts inflytande på Schiele handlar inte om kopiering Det fungerar som en öppning: en ung konstnär förstår att han kan lämna akademisk artighet.
Inträde i Wien 1900
Klimt introducerar Schiele för en värld av samlare, kritiker, utställningar och konstnärlig sällskaplighet. Detta är en enorm hävstång för en ung målare.
Våga bära naket ansikte
Klimt hade redan flyttat naken mot modern erotik. Schiele tar upp denna terräng, men tar bort mjukheten och avslöjar spänningen.
Bladet som arbete
Båda konstnärerna ger teckningen central betydelse. Klimt förbereder ofta målningen där; Schiele säljer den och tänker lättare på den som en autonom bild.
Jämför utan att förenkla
Klimt och Schiele: de stora skillnaderna
De delar Wien, teckning och kropp. Men deras visuella effekt är nästan motsatt: Klimt omsluter, ställer Schiele ut.
| Utseende | Gustav Klimt | Egon Schiele |
|---|---|---|
| Linje | Slingrande, dekorativ, ofta kontinuerlig, nära arabesk. | Skör, nervös, kantig, laddad med psykologisk elektricitet. |
| Kropp | Kropp ofta omsluten av mönster, guld, tyg eller symbol. | Frontalkropp, tunn, spänd, sårbar, ibland nästan skadad. |
| Färg | Guld, mosaik, dyrbar yta, dekorativ harmoni. | Jordar, sura gröna, torrt kött, abrupta kontraster. |
| Porträtt | Socialt eller symboliskt utseende, ofta mycket konstruerat. | Existentiellt ifrågasättande, särskilt i självporträtt. |
| Modernitet | Modernitet av yta och prydnad. | Modernitet av krisen, av kroppen och av jaget. |
Teckning som slagfält
Vid Klimt smeker linjen; vid Schiele skär hon
Ritning gör att du snabbt kan förstå deras skillnad. Klimt arbetar ofta konturen som en flexibel linje, kapabel att hålla en kropp och förbereda prydnaden. Även i hans mest uppriktiga nakenbilder kan linjen behålla ett mjukt band.
Schiele förvandlar linjen till ett nervsystem Den beskriver inte bara huden: den indikerar oro, gest, spänning, ensamhet Där Klimt kan göra kroppen till ett motiv gör Schiele kroppen till ett larm.
Två sätt att vara modern
Klimt moderniserar måleriet från ytan Schiele moderniserar blicken genom psykisk intensitet Båda är wiener, men de ställer inte samma fråga till kroppen.
Den moderna kroppen
Från kroppsörnet till kroppskrisen
Samma ämne - människofiguren - ger två mycket olika effekter. Klimt förvandlar ofta kroppen till en dyrbar yta; Schiele gör honom obekväm, sårbar, nästan för nära.
Sammanslagningen
I Kyssen eller Omfamningen, kropparna smälter in i inredningen.Prydnadsskärmar och intensifierar lusten.
Separationen
I självporträtt och nakenfigurer verkar kroppen isolerad, exponerad, ibland ur led av pose.
Moderniteten oroar
Psykologi, sexualitet, obehag, identitet: Wien 1900 ger de två konstnärerna en gemensam grund, men inte samma svar.
Korsgalleri
Bilder för att se överföring och avvikelse
Några bilder räcker för att känna förändringen: porträttet av den äldste av den unge konstnären, wienerplatserna, verken kopplade till boutiquens samlingar.
Schiele tittar på Klimt
Porträttet visar beundran, men också gap: Klimt håller redan på att bli ett schieliskt motiv, kantigt, nästan spektralt.
Secessionen som en utväg
Klimt grundade Wiener Secession 1897.Schiele kom då till en värld där ett brott med akademisismen redan hade möjliggjorts.
Kroppen omsluten
Kroppen försvinner nästan in i dekoren Begär blir mosaik, guld och yta.
Den exponerade kroppen
Här omsluter inte bilden: den försätter jaget i kris, nästan utan skydd.
Klimt-Schiele dialogmuseum
Leopoldmuseet bevarar stora verk av de två konstnärerna och låter dem ses som två poler av wiensk modernitet.
Schiele och det intima
Paret på Schiele har inte den gyllene sammansmältningen av Klimt. Han upprätthåller spänningar i huden, blicken och avståndet.
Ritningar som laboratorium
Albertina låter oss förstå dialogen mellan de två konstnärerna genom papper: studier, nakenbilder, silhuetter och moderna kroppar.
Den gyllene kupolen
Secessionsbyggnaden sammanfattar det universum som Klimt öppnar upp: modernitet, offentligt manifest, totalkonst och brytning med gammal smak.
Klimt av ikoner
Belvedere förkroppsligar den andra sidan av Klimt: de stora målningarna som har blivit monument, inför vilka Schiele påtvingar en mer naken och rastlös konst.
Självporträtt i uniform
En senare Schiele: fortfarande linjen, men en ny gravitation, långt från Klimtian dekorativ förförelse.
Pallas Athena
Med Klimt kan figuren bli ett emblem: frontalitet, symbol, dekoration, hieratisk kraft.
Jag under press
Det schieliska självporträttet blir ett analysinstrument: ansikte, pose, look, obehag.
Butik
Utforska Klimt, Schiele och Wien 1900
Det bästa nätet här är dubbelt: Klimt för den dekorativa källan, Schiele för det expressionistiska avbrottet.
Källor
Källor för att kontrollera Klimt-Schiele-relationen
Museer och resurser som används för att hålla artikeln stark: inflytande, samlingar, teckningar och wiensk kontext.
Vem var Egon Schiele?
Klimt roll i Schieles början, inflytande sedan personlig väg.
Leopold MuseumEgon Schiele samling
Landmärken på Schieles verk, hans teckningar, självporträtt och plats i wiensk modernitet.
Leopold MuseumGustav Klimt samling
Landmärken på Klimt, Secessionen, den gyllene perioden och landskapen.
MFA BostonKlimt och Schiele: Ritade
Jämförelse av ritningar: paralleller, divergenser, kroppar, nakenbilder och arkens autonomi.
Wikimedia CommonsKlimt i en blå blus
Hjältebild: porträtt av Klimt av Egon Schiele, 1913.
Alpha GuideBiografi om Klimt
Intern förlängning av livet, arbetet, stilen och den gyllene perioden.
Vanliga frågor
Klimt och Schiele: snabba svar
Inflytande, beundran, olikheter, teckningar, expressionism och Wien 1900.
Var Egon Schiele elev till Gustav Klimt?
Inte i strikt akademisk mening Schiele är inte utbildad i Klimts verkstad, men Klimt spelar en roll som mentor, uppmuntran och introduktion i wienska konstnärliga nätverk.
Påverkade Klimt Schiele?
Ja, speciellt i början: kroppsfrihet, vikten av att teckna, bryt med akademisism, utställningsscener och nätverk av samlare Schiele går då bort mot en mycket mer nervös stil.
Vad är den största skillnaden mellan Klimt och Schiele?
Klimt omsluter ofta kroppen genom prydnad, yta och symbol. Schiele exponerar kroppen som psykologisk spänning, med en kantig och uttrycksfull linje.
Tillhör de två konstnärerna samma rörelse?
De tillhör sammanhanget för wiensk modernitet. Klimt är centralt för wienersecessionen och jugendstilen; Schiele förknippas snarare med österrikisk expressionism.
Varför pratar vi ofta om deras teckningar tillsammans?
Eftersom båda konstnärerna ger teckning en stor plats. MFA Boston ägnade särskilt en utställning åt sina teckningar och lyfte fram både deras paralleller och deras skillnader.
Ritade Schiele Klimt?
Ja. Porträttet av Klimt i en blå blus, gjort av Schiele 1913, är en stark bild av detta förhållande av beundran och stilistisk lucka.
Varför är 1918 ett viktigt datum?
Klimt och Schiele dog båda 1918. Detta datum markerar symboliskt det brutala slutet på en stor generation av wiensk modernitet.
Vilka samlingar att utforska efter den här artikeln?
Börja med Gustav Klimt och Egon Schiele, fortsätt sedan med det Art Nouveau, Expressionism och Wiener utträde.
0 kommentarer