Haag · april 1882 · social teckning
Sorg : Sien Hoornik och teckningen som sammanfattar en period
En naken, gravid kvinna sitter på golvet Huvudet försvinner in i håret, ryggen kröker sig och hela kroppen verkar passa i en enda fallande linje.Med nästan ingenting - papper, svart krita och en kontur - förvandlar Van Gogh en poseringssession till en bild av övergivenhet.
Det korta svaret
Varför Sorg r det så viktigt?
Sorg är en av de mest ambitiösa teckningarna från Van Goghs holländska period. Han representerar Clasina Maria Hoornik, känd som Sien, träffades i Haag i början av 1882.Gravid och redan mor till en liten flicka, blev hon hans modell, hans följeslagare och en central närvaro i hennes arbete på den mänskliga figuren.
Teckningen kondenserar tre undersökningar som sedan utfördes av konstnären: lära sig att bygga en kropp, ge monumental värdighet till människor som försvagats av fattigdom och producera en bild som är stark nog att förstås utan en komplicerad berättelse. Van Gogh skriver till Theo att han anser att denna figur är bäst han har dragit hittills.
Men verket ska inte förväxlas med hela biografin om Sien.Hon är en bild komponerad av Van Gogh, närd av hans läsningar och hans egna idéer om övergivenhet Siens röst har nästan inte nått oss.Denna frånvaro är en del av vad en samtida look måste känna igen.
Förminska inte en person till en hållning
Vem var Sien Hoornik?
Clasina Maria Hoornik föddes i Haag 1850.I handlingarna förekommer hon som sömmerska och som kvinna som hade tillgripit sexarbete När Van Gogh sade sig ha träffat henne i slutet av januari 1882 var hon gravid och bodde med sin dotter Maria.Deras son Willem föddes den 2 juli 1882 på Leidens universitetssjukhus.
Van Gogh betalar sin hyra, delar med sig av sina resurser, anställer honom som modell och planerar att gifta sig med honom för en tid. Hans egen å sin sida poserar mycket regelbundet och bidrar till verkstadens dagliga liv. Deras liv tillsammans fortsatte till 1883. Ekonomiska svårigheter, familjetryck och deras oenighet gjorde projektet omöjligt; Van Gogh lämnade Haag för Drenthe i september.
Breven dokumenterar utförligt vad Vincent tänk på detta förhållande De ger oss nästan aldrig de direkta orden av Hans Att presentera henne endast som en "frälst kvinna", "tragisk musa" eller "fallen prostituerad" skulle därför upprepa källornas maskulina blick istället för att återställa komplexiteten hos en arbetare, mor och modell.
Titta upp och ner
Sju beslut som ger kroppen dess tyngd
Ansiktet försvinner
Van Gogh konstruerar inte ett psykologiskt porträtt genom ögonen Hår döljer drag: känslor kommer genom hela hållningen.
Kolumnen blir en båge
Från toppen av skallen till bäckenet bildar ryggen en lång, spänd kurva. Denna linje organiserar bilden före någon anatomisk detalj.
Magen rör sig framåt
Graviditeten varken döljs eller dramatiseras av ett tillbehör Det ändrar helt enkelt balansen i bålen och benens plats.
Armarna stänger kroppen
Istället för att öppna sig mot betraktaren återvänder armarna mot knäna Figuren blir nästan en volym som stängs in i sig själv.
Konturerna tas upp
Runt rygg, ben och fötter förblir flera passager synliga. Linjen söker, insisterar och förvandlar tvekan till vibrationer.
Papperets vita andas
Det finns inget rum eller gata Tomrummet tar bort anekdoten och ger den isolerade kroppen en nästan skulptural närvaro.
Marken håller i några skyltar
Några horisontella linjer är tillräckligt för att förhindra figuren från att flyta. Dess vikt verkar verklig eftersom stödet förblir minimalt.
Se vad linjen gör
Fyra detaljer, ingen färg
Teckningen verkar enkel på långt håll När vi närmar oss upptäcker vi ett nätverk av olika upprepningar, friktioner och tryck Van Gogh "fyller" inte formen: han varierar linjen tills papperet blir kött, hår och vikt.
Huvudet
Hår dekorerar inte ansiktet: det tar bort det från synen och förlänger förlusten av hållning.
Baksidan
Den mest kontinuerliga kontur av ritningen.Den överför ansträngning, tillbakadragande och trötthet utan ansiktsuttryck.
Händer
Knappt individualiserade används de främst för att stänga siluetten och ansluta bålen till benen.
Fötter och text
Ändarna stabiliserar figuren. Nedan förvandlar inskriptionen nakenstudien till ett uttalande.
"Hur kommer det sig att det finns en enda kvinna på jorden - övergiven."Inskription av Van Gogh efter Jules Michelet, med hans "övergivna" tillägg
Texten längst ner på ritningen
Michelet ger en mening till bilden
Citatet kommer från Kvinnan av Jules Michelet.Brevens redaktörer preciserar att Van Gogh själv lägger till ordet "övergiven" - skrivet i maskulin form i inskriptionen Det är alltså inte ett fullkomligt troget citat, utan ett förvandlat lån till teckning.
I brevet av den 10 april frammanar Van Gogh även ett annat stycke av Michelet om hjärtats tomhet som inte kan fyllas. Dessa läsningar hjälper honom att namnge den melankoli han söker i figuren. Texten förklarar dock inte hela verket: även utan att läsa franska förstår betraktaren tillbakadragandet tack vare kroppens kurva.
Valet av den engelska titeln Sorg räknas också Van Gogh beundrade då de sociala gravyrerna som publicerades i brittiska illustrerade tidskrifter Deras svartvita ekonomi och deras uppmärksamhet på arbetarklassens liv erbjuder en modell för en bild som på en gång är direkt, reproducerbar och laddad med känsla.
En bild, flera tillstånd
Versioner av Sorg utan förvirring
Van Gogh ritar inte figuren en enda gång.Bokstäverna gör det möjligt att rekonstruera en arbetskedja: en ritning efter en modell, två ark markerade av tryck som sedan togs upp, en stor version som nu förlorats och, flera månader senare, en litografi.
Svartkrita och inskription
Walsalls blad, F 929a /JH 130, bär frasen efter Michelet Korrespondensens anteckningar relaterar den till de tre staterna som genomfördes omkring den 10 april.
Nya konstgalleriet Walsall
Penna och tvätta
F 929 /JH 129 tillhörde Anthon van Rappard Värdena är mjukare och pappret mer närvarande Denna version finns nu i en privat samling.
Privat samling
Litografi
Van Gogh tar figuren på litografiskt överföringspapper Tre tryck är kända Bilden blir tätare, mörkare och potentiellt reproducerbar.
Van Gogh Museum och MoMAFrån privat teckning till tryckt bild
Varför kommer Van Gogh tillbaka till Sorg i november?
Sju månader efter ritningarna experimenterade Van Gogh med litografi I sitt brev av den 14 november 1882 insisterade han på skillnaden mellan skriv ut för att lära dig och publicera för att sälja.Han söker förstå kraften i svart och vitt och att ha övertygande exempel för att närma sig illustrerade tidskrifter.
Vergången till tryck är därför inte en enkel dubblett Skuggorna blir kompakta, silhuetten sticker ut hårdare och bilden ser ut att cirkulera Van Gogh hävdar till och med att vissa blad, Sorg förstått, få styrka tack vare den litografiska pennan.
Denna ambition resulterar inte i en regelbunden karriär som illustratör. Den avslöjar dock ett väsentligt projekt från Haagperioden: att göra det moderna och populära livet till ett ämne värdigt en offentlig bild.
Teckningen som sammanfattar en period
Haag, 1881 -1883 i fem satser
Sorg tillkännage inte Arles gula färger eller Saint-Rémys virvelvindar än.Han sammanfattar en annan Van Gogh: en designer som lär sig yrket, tittar på fattiga stadsdelar och vill tala i svartvitt.
Bosätta sig
Van Gogh anländer till Haag efter sin familjeupplösning i Etten Han kommer närmare Anton Mauve och arbetar med teckning, akvarell och perspektiv.
Hitta modeller
Modeller är dyra.Möte Sien tillåter honom att träna ansikte, klädd eller naken, på en daglig basis i verkliga situationer.
Kondensera
Med Sorg, den sammanför anatomi, uttrycksfulla konturer, social känsla och ambitionen med en autonom bild.
Expandera
Sien poserar som mamma, sömmerska, hemmafru eller gatufigur Van Gogh arbetar även med soppkök, sanddyner och arbetare.
Lämna
Det gemensamma livet tar slut. Van Gogh åker till Drenthe, men behåller ambitionen att representera dem som officiell konst visar lite.
Hans poserar inte bara för sorg
Tre roller i verkstaden
Dessa ritningar visar mångfalden av studier utförda med Sien.Samma person kan vara en nakenmodell, en koncentrerad arbetare, en mamma eller en interiörfigur Denna serie ger perioden dess dokumentära djup.
Sömmerskan
Huvud lutad uttrycker inte längre övergivenhet, men uppmärksamhet på arbete. Händer och tyg organiserar scenen.
Mamman
Gruppen av två kroppar skapar en annan typ av stängning. Den dagliga gesten ersätter den abstrakta symbolen för smärta.
Inhemsk närvaro
Spisen, stolen och cigarren producerar en betonginredning. Hans framstår där mindre som en allegori än som invånare på platsen.
Läs utan att göra en legend
Tre försiktighetsåtgärder vid visning
Känslan av Sorg är omedelbar, men det tillåter oss inte att uppfinna modellens tankar. En gedigen läsning utmärker verket, Van Goghs brev och Siens liv.
Vad vi vet
Sien poserade för Van Gogh, deras liv var tillsammans i cirka arton månader och målaren konstruerade flera versioner av denna figur. Breven ger datum och gester av arbete.
Vad Vincent säger
Han presenterar sig lätt som den som tar emot en övergiven kvinna. Den här historien belyser hans värderingar, men det är fortfarande en mans berättelse om ett förhållande som involverade två personer.
Vad vi inte vet
Vi vet inte exakt vad Sien kände under posen eller hur hon skulle ha beskrivit deras liv. Titeln Sorg tillhör konstnären, inte till ett bibehållet uttalande av modellen.
Fakta, hypoteser, myter
Vad källorna tillåter oss att bekräfta
Teckningens kändisskap har skapat förenklingar. Följande tabell skiljer dokumenterad information från rimliga tolkningar och översäkra berättelser.
| Fråga | Nivå | Svara |
|---|---|---|
| R modellen Sien Hoornik? | Etablerad | Ja. Anteckningarna från korrespondensen och teckningarnas historia identifierar henne som Clasina Maria Hoornik. |
| Ritningen är från den 10 april 1882? | Solid grov dejting | Brev 216, som åtföljer sändningen av en version, är daterat "cirka 10 april" av förlagen. |
| Finns det bara en version? | Falsk | Två teckningar från den ursprungliga gruppen finns kvar, två andra ritade versioner går förlorade, sedan skapar Van Gogh en litografi i november. |
| Grät Sien under posen? | Odokumenterad | Ansiktet är dolt och bokstäverna beskriver inte en gråtande passform. Sorg byggs av hållning och titel. |
| R det en realistisk studie att rita? | Ja, men komponerad | Det utgår direkt från modellen, samtidigt som det förenklar inredningen och mobiliserar Michelet och engelska sociala bilder. |
| "Räddade" Van Gogh sina egna? | Reducerande formel | Han ger verklig hjälp och de lever tillsammans, men räddningens vokabulär raderar hans arbete, hans val och spänningarna i relationen. |
| R det oljefärg? | Nej | Walsalls version är en svart kritateckning på papper Den tryckta versionen är en litografi. |
Var kan man se verken?
Walsall, Amsterdam och New York
Den svarta kritaversionen med Michelets inskription tillhör Garman Ryan samling från The New Art Gallery Walsall, England.Kollektionerna presenteras på våning 1 och 2, men en ritning på papper kan tillfälligt tas bort för konservering eller lån: kontrollera hängningen innan en resa tillägnad detta enda ark.
Den andra bevarade ritningen, F 929 /JH 129, finns i privat samling Den syns därför inte permanent.
Tre prov på litografin från november 1882 är kända Två förvaras på Van Gogh-museet i Amsterdam och ett på Museum of Modern Art i New York.Deras utställning kan också variera på grund av papperets bräcklighet.
Fortsätt i butiken
Viktiga samlingar
Katalogen innehåller ännu ingen särskild reproduktion av Sorg. Dessa verifierade länkar låter dig utforska Van Gogh, hans porträtt, konsthistoriens stora ansikten och postimpressionismen utan att hänvisa till en obefintlig fil.
Läs nästa
Från Haaglinjen till färg
Dessa artiklar ersätter Sorg i att lära sig teckning, bokstäver, platser i livet och utvecklingen av porträtt i Van Gogh.
Van Goghs teckningar
Hur linje, perspektiv och svartvitt förberett färg.
KällorBrev till Theo
Vad korrespondens avslöjar - och vad den inte kan bevisa.
AdresserVan Goghs hus
Från Zundert till Haag, sedan Nuenen, Antwerpen, Paris, Arles och Auvers.
KatalogHur många verk?
Målningar, ritningar, tryck och räknegränser.
Nederländska periodenPotatisätare
Tre år senare Sorg, social ambition blir en stor bild.
PorträttSjälvporträtt
När Van Gogh använder sitt eget ansikte som modell och laboratorium.
ArlesPorträtt av Joseph Roulin
Hur ansiktsdesignen blir monumental färg.
AnatomiDödskalle med tänd cigarr
Ännu en kroppsbyggande övning, kapad av svart humor.
Vanliga frågor
Förstå allt om Sorg
Vad betyder titeln Sorg ?
Det engelska ordet betyder "sorg", "smärta" eller "sorg". Van Gogh använder själv denna titel i sina brev och på litografi.
Vem är den tecknade kvinnan?
Modellen är Clasina Maria Hoornik, känd som Sien, sömmerska, modell och följeslagare till Van Gogh under Haagperioden.
Var hon gravid på teckningen?
Ja. Van Gogh träffade henne gravid i början av 1882. Hans son Willem föddes den 2 juli samma år.
Var Van Gogh far till barnet?
Källor fastställer det inte. Sien var redan gravid när han sa att han träffade henne. Willem ska därför inte presenteras som Van Goghs biologiska son.
När Sorg var den gjord?
De första ritningarna är från ungefär den 10 april 1882 i Haag Litografin tillverkades i början av november 1882.
Hur många versioner finns det?
Bokstävernas redaktörer urskiljer fyra versioner ritade på våren: två finns kvar och två går förlorade En separat litografi trycks sedan i tre kända korrektur.
Vilken version skickade Van Gogh till Theo?
Exakt version som skickades 10 april behålls inte.Anmärkningar uppskattar att det troligen var en blyertsteckning från arken markerade med tryck.
Varför skrev Van Gogh en mening av Michelet?
Att läsa Jules Michelet närde sedan hans reflektion över övergivenhet och kvinnors tillstånd. Han anpassar en mening från Kvinnan och lägger till "övergiven".
R det här ett porträtt av Sien?
Det är en studie av en figur enligt Sien, men inte ett porträtt i vanlig mening: ansiktet är dolt och identiteten kommer genom hållning snarare än drag.
R det en tavla?
Nej Huvudversionen som presenteras här är en svart kritateckning på papper Van Gogh gjorde också en litografi av den.
Var är originalet?
Version F 929a /JH 130 tillhör The New Art Gallery Walsall En annan ritad version finns i privat samling; litografier finns i Amsterdam och New York.
Varför sammanfattar arbetet Haagperioden?
Den sammanför anatomiskt lärande, dagligt modellarbete, intresse för marginaliserade människor, påverkan av social illustration och viljan att skapa en reproducerbar bild.
Verifierbara källor
Tergå till brev och samlingar
Datum, antal versioner och intentioner relaterade till teckningen och litografin kommer från den vetenskapliga utgåvan av korrespondensen. Bevarandeplatserna korskontrolleras med institutionerna.
Brev 216 till Theo
Skickar ritningen, den överlagrade arkmetoden, Michelet och idén om den "bästa figuren".
7 maj 1882Brev 224 till Theo
Den första explicita presentationen av Sien, modellens arbete och Haags sammanhang.
23 juli 1882Brev 250 till Theo
Van Gogh poäng igen Sorg som hans bästa teckning och bekräftar hans passion för figuren.
14 november 1882Brev 282 till Theo
Litografiska essäer, kraften i svart och vitt och projektet att visa ark för tidningar.
Officiell samlingNya konstgalleriet Walsall
Närvaro av Sorg i Garman Ryan Collection och identifiering av Sien.
StämpelVan Gogh-museet
Ämnet Sorg i trycksamlingen och trycken som förvaras i Amsterdam.
0 kommentarer