Porträtt av doktor Gachet: två versioner, en modell och ett rekordvärde
Svaret i en meningVan Gogh målade två oljeporträtt av Paul Gachet: det första, nu i en privat samling, såldes för 82,5 miljoner dollar 1990; det andra tillhör Musée d'Orsay.
En man lutar kinden mot handen, som om tyngden av hans tankar börjar bli fysiska Framför honom en gren av fingerborgsblomma, två böcker och ett glödbord rött Bakom honom böljar det blå.Denna enkla pose gav två nästan tvillingmålningar, men två radikalt olika berättelser.
Motivet är inte bara läkaren som övervakar Vincent van Gogh i Auvers Paul-Ferdinand Gachet är också samlare, amatörgravör och målare under pseudonymen Paul Van Ryssel Van Gogh känner igen i honom ett annat melankoliskt temperament Porträttet blir därmed mindre ett identitetskort än en bild av modern känslighet.
Båda versionerna ansikte mot ansikte
Kompositionerna är nära, men de är varken en mekanisk kopia eller två utbytbara föremål Färgerna, materialets densitet och arvsbanan gör det möjligt att särskilja dem.
Skivversionen
Den blågröna bakgrunden är nervös, jackan ser mörkare ut och det rödorange bordet skär kompositionen kraftigt. Det är denna målning som beslagtogs i Tyskland under nazistregimen, sedan gick in i Kramarsky-samlingen och slog världsrekordet på auktion 1990.
- Format
- ungefär 67 × 56 cm
- Status
- privat samling
- Sista offentliga visningen
- christie's Sale, New York, 15 maj 1990
Den allmänt tillgängliga versionen
Jackans blå är mer uppriktig, de gula ljusare och konturerna skarpare Kvar i familjen Gachet gavs den till Staten av Paul och Marguerite Gachet 1949 Den förvaras idag på Musée d'Orsay.
- Format
- 68,2 × 57 cm
- Inventering
- RF 1949 16
- Status
- franska nationalsamlingen
| Markör | Första versionen | Andra versionen |
|---|---|---|
| Nuvarande plats | Privat insamling; offentlig plats ej bekräftad | Musée d'Orsay, Paris |
| Dominerande | Mer dämpade blågröna, nästan svart jacka på sina ställen | Ultramarin och ljusare blues |
| Bord och böcker | Särskilt tät röd-orange kontrast | Mer öppna gula och tydligare separation av former |
| Modern härkomst | Städel, nazistiskt fördrivande, Kramarsky-samlingen, 1990 försäljning | Familjen Gachet, donation till staten 1949 |
| Kan vi se det? | Inte i en känd offentlig samling | Ja, föremål för museihängning |
Varför verkar detta porträtt så melankoliskt?
Van Gogh söker inte världslig likhet. Varje element ger en synlig form åt en inre spänning.
Gesten för ner hela kroppens tyngd mot armbågen Den framkallar trötthet, väntan och tänkande, utan att förvandla Gachet till en passiv patient.
Ögonen är öppna men något offbeat. Denna frånvaro av direktkontakt etablerar ett starkare psykologiskt avstånd än en frontal blick.
Bakgrunden är inte en neutral vägg.Dess böljande funktioner förlänger kurvorna på locket, axeln och ärmen.Utrymme verkar andas med modellen.
Det varma bordet stoppar blåmärkena från att sjunka. Denna kompletterande kontrast förhindrar att bilden blir grå och förvandlar sorg till bildenergi.
Placerad i förgrunden identifierar medicinalväxten modellens yrke Det är både en botanisk detalj, en symbol för vård och en vertikal axel av kompositionen.
De gula volymerna bär titlarna på romaner av bröderna Goncourt. De kopplar Gachet till samtida kultur och moderna angelägenheter hos Van Gogh.
Van Gogh förklarar för sin syster att han målade Gachet med ett "uttryck av melankoli", kanske taget för en grimas, men nödvändigt för att förmedla passionen och förväntningarna hos moderna ansikten.Parafras av brev 886 till Willemien van Gogh, Auvers-sur-Oise, omkring den 5 juni 1890.
Paul Gachet: läkare, konstnär och samlare
Att reducera Gachet till "Van Goghs doktor" förlorar halva ämnet Han tillhör själv den konstnärliga värld som Vincent frekventerar.
En läkare som är bekant med melankoli
- Född 1828 arbetade Paul-Ferdinand Gachet som läkare och var intresserad av nervösa störningar och melankoli.
- Baserat i Auvers-sur-Oise, rekommenderas det till Theo av Camille Pissarro.
- Han tar emot Vincent, observerar hans tillstånd och erbjuder honom en miljö där konstnärligt arbete fortfarande är möjligt.
- Van Gogh dömer honom först "sjukare än jag", och känner sedan igen en möjlig vän och en känslig samtalspartner i honom.
En amatör i hjärtat av impressionistiska nätverk
Gachet målar och graverar under namnet Paul Van Ryssel.Han känner eller besöker Manet, Monet, Renoir, Cézanne, Pissarro och Guillaumin.Hans hus samlar verk, föremål, en gravyrpress och en trädgård som Van Gogh målade flera gånger.
Musée d'Orsay påminner om att familjesamlingen omfattade upp till tjugosju målningar, tjugo teckningar och tre tryck av Van Gogh.Donationer från hans barn, Paul och Marguerite, spelade en väsentlig roll för konstnärens nuvarande närvaro i franska samlingar.
Varför en digital gren?
Digitalis är en medicinalväxt från vilken derivat har använts för hjärtat I porträtt fungerar den framför allt som ett visuellt attribut: precis som en målare kan visas med en palett åtföljs Gachet av en växt som förknippas med vård.
Dess stam korsar böckernas område, förbinder bordets röda med plaggets blå och förhindrar att förgrunden förblir rent horisontell. Det är därför både meningsfullt och strukturerande.
Porträttet tillhör en helhet
Vincent målar inte bara Paul Gachet Trädgården, Marguerite och husets musikaliska interiör utökar förhållandet mellan porträtt, plats och familj.
Marguerite i trädgården
Läkarens dotter dyker upp i ett tätt landskap av lövverk och blommor. Dess ljusa siluett är inte isolerad: den absorberas av trädgårdens rytm.
Marguerite vid pianot
Det vertikala formatet sträcker figuren och möblerna Den ljusa klänningen, gröna väggen och tangentbordet förvandlar en inhemsk inredning till färg accord.
Gachet vittne till de sista dagarna
Efter Vincents död gjorde läkaren teckningar och sedan detta tryck. Den dokumenterar modellens verkliga närhet till konstnären, bortom bara det berömda porträttet.
Van Goghs unika etsning
Gachet förser Vincent med en kopparplatta, en spets och hans press. Målaren graverar sedan läkaren i profil, bär sin keps och röker pipa. Bilden är mer kompakt än oljor, gjord av korta linjer och ett vibrerande nätverk.
Detta experiment är inte en tredje målad version av porträttet Det är ett tryck, därför en bild designad för att färgas och tryckas. Metropolitan Museum of Art presenterar det som den enda etsningen skapad av Van Gogh.
Vad betyder "rekordvärde" egentligen?
Den siffra som oftast nämns är korrekt förutsatt att datum, kostnader och historisk karaktär för posten anges.
Christie's säljer den första versionen i New York.
Hammarhammare auktionspris.
Köparprovision, vilket ger det totala antalet till 82,5 miljoner.
Uppskattning sortiment publicerat före försäljning.
Van Gogh målade den första versionen under de sista veckorna av sitt liv.
Målningen ansluter sig till Städel och blir ett stort verk i dess presentation av modern konst.
Nazistregimen konfiskerade verket från museet Hans resa illustrerar våldet mot moderna tyska samlingar.
Målningen kom in i bankiren Siegfried Kramarskys samling och lånades länge ut till Metropolitan Museum of Art.
Kramarsky egendom är att lägga ut det till försäljning. japanska köparen Ryoei Saito betalar $ 82,5 miljoner inklusive avgifter.
Städelen anger att tavlan inte har visats offentligt sedan den historiska försäljningen Informationen som rapporterats om dess efterföljande ägare är inte tillräcklig för att fastställa en viss aktuell plats.
Ett porträtt mitt i en bländande produktion
Vincent anlände till Auvers i maj 1890 efter sin vistelse i Saint-Rémy.Han vill vara närmare Theo och återvända till norr, medan han är kvar följt av en läkare På drygt två månader producerade han omkring sjuttiofem målningar och ett femtiotal teckningar enligt Metropolitan Museum of Art.
Doktor Gachet är därför ingen isolerad parentes Hans porträtt hör till samma ögonblick som trädgårdarna, husen med halmtak, fälten, kyrkan Auvers och panoramautsikten i dubbelt kvadratiskt format Det lutande ansiktet och de upprörda landskapen delar samma fråga: hur ger man en modern form åt en känsla utan att förklara den genom en berättelse?
Van Gogh dog den 29 juli 1890. Gachet var närvarande de sista dagarna och yttrade några ord vid begravningen. Familjen bevarade sedan ett stort arbete, inklusive den andra versionen av porträttet.
Fyra verk för att placera Gachet i hans landskap
Dessa målningar visar de olika register som Van Gogh utforskar samtidigt: trädgård, by, landsbygdsarkitektur och stora fält.
Vad att komma ihåg
Hur många porträtt av doktor Gachet finns det?
Van Gogh målade två mycket lika oljeversioner i juni 1890.Han gjorde även en etsning föreställande Gachet med pipaTrycket utgör inte en tredje målad version.
Var är porträttet av doktor Gachet?
Den andra versionen förvaras på Musée d'Orsay i Paris Den första tillhör en privat samling och dess nuvarande plats bekräftas inte tillförlitligt offentligt.
Vilken version såldes för 82,5 miljoner dollar?
Den första versionen, tidigare på Städel då i Kramarsky-kollektionen, såldes på Christie's i New York den 15 maj 1990 för 75 miljoner dollar på hammaren, inklusive 82,5 miljoner dollar i avgifter.
Är The Portrait of Doctor Gachet fortfarande den dyraste målningen i världen?
Nej. Han satte världsrekord på auktion 1990, men det rekordet har sedan dess överträffats. Dess pris är fortfarande historiskt på grund av dess inverkan på konstmarknaden.
Vem var doktor Gachet?
Paul-Ferdinand Gachet var läkare, samlare, målare och amatörgravör Han frekventerade flera impressionistiska och postimpressionistiska konstnärer och arbetade under pseudonymen Paul Van Ryssel.
Varför målade Van Gogh Gachet?
Gachet skulle följa Vincent till Auvers och delade hans intresse för konst. Van Gogh ser i hans ansikte en samtida melankoli som kan ge porträttet en mer allmän räckvidd.
Vad representerar växten framför läkaren?
Det är en gren av fingerborgsblomma, en växt associerad med hjärtmedicin. I tabellen fungerar det som ett attribut till läkaren och en visuell pivot. Det ensamt bevisar inte exakt behandling av Van Gogh.
Kan vi se Musée d'Orsay-versionen hela tiden?
Det tillhör visserligen museets samlingar, men hängningen av ett verk kan ändras på grund av lån, utställningar eller konservering. Det är klokt att konsultera den officiella museisidan innan ett besök.
0 kommentarer