LANDSKAP · HISTORIA · IDENTITET · MODERNITET
100 målningar från målning irländsk
Tre århundraden av målning irländsk
Från dalarna i Wicklow till Dublins gator, från stora historiska berättelser till abstraktionens uppfinningar målning iriska är inte begränsat till landskapets gröna eller bara det nationella uppvaknandet Det förvandlar territoriet, det politiska minnet, det moderna livet och upplevelsen av exil till djupt personliga språk.
En ö, flera moderniteter
Från observerat landskap till levd historia
På 1700-talet gav Barret, Roberts och Ashford det irländska landskapet en ny ambition, medan Hone och Barry byggde europeiska karriärer genom porträtt och målning historia. Under det följande århundradet förvandlade Maclise det medeltida minnet till ett spektakel och Osborne konfronterade naturen med Dublins sociala verklighet.
La målning irländskan blir unik när den förenar en mycket specifik plats med en större historia: exil, makt, minne och modern uppfinning.
Orpen och Lavery bär det irländska porträttet på brittiska institutioner och på krigsfronter; O'Conor passerar genom Pont-Aven för att släppa sin färg. Jellett introducerar abstraktion, sedan Yeats, Henry, Keating och Swanzy ge spänningarna i 1900-talets bilder som har blivit centrala för den irländska visuella kulturen.
Ange rankningenHundra målningar för att förstå irländsk konst
Racing, ridning, krig och minnen från väst blir upplevelser av färg och rörelse.
#1
Simmar i Liffey
Trettiofyra simmare deltog i loppet 1923 Yeats placerade betraktaren i mängden, förvrängde perspektivet och antog en mjukare touch; verket fick medalj vid Olympiska spelen 1924 Denna bild presenteras kl dokumentärtitel och öppnar museets notis. Detta verk erbjuds inte på reproduktion av Alpha Reproduction.
Se institutionens meddelande →
#2
Före avgång
Tre jockeys väntar på signalen Yeats kondenserar racingupplevelsen till detta ögonblick av spänd stillhet, där fästena, färgerna och utseendet redan tillkännager explosionen av starten. Denna bild presenteras som dokumentär och öppnar museets notis. Detta verk erbjuds inte på reproduktion av Alpha Reproduction.
Se institutionens meddelande →
#3
På väg att skriva ett brev
Inspirerad av en boxnings- och kärlekshistoria, den målning avbryt åtgärden innan du skriver. Det scharlakansröda bordet och den svarta kappan konstruerar ett mentalt utrymme laddat med tvekan. Denna bild presenteras i dokumentärt syfte och öppnar museets meddelande. Detta arbete erbjuds inte på reproduktion av Alpha Reproduction.
Se institutionens meddelande →
#4
Morgon i en stad
Yeats rekonstruerar ett georgiskt Dublin korsat av minne. Tegelstenarna antar morgonljus medan figurerna verkar dyka upp från en upplevd stad och tittat på. Denna bild presenteras i dokumentärt syfte och öppnar museets meddelande. Detta verk erbjuds inte på reproduktion av Alpha Reproduction.
Se institutionens meddelande →
#5
Ödets män
Målad 1946, trettio år efter påskupproret målning associerar Sligo fiskare med självständighetskämpar Frihet blir en energi av färg och rörelse. Denna bild presenteras för dokumentära ändamål och öppnar museets meddelande. Detta verk erbjuds inte på reproduktion av Alpha Reproduction.
Se institutionens meddelande →
#6
Många soptunnor
Yeats minns en resa 1905 med JM Synge till Dinish Island. Den bredhattade färjemannen betraktar skärgården och förvandlar en riktig utflykt till förtätat minne. Den här bilden presenteras för dokumentära ändamål och öppnar museets meddelande. Detta verk erbjuds inte på reproduktion av Alpha Reproduction.
Se institutionens meddelande →
#7
Den sjungande ryttaren
Ryttaren korsar målning i en glädjeskur som tycks nå hästen och landskapet Den ljusa färgen och dynamiska touchen gör nästan sången hörd Denna bild presenteras i dokumentärt syfte och öppnar museibeskedet Detta verk erbjuds inte på reproduktion av Alpha Reproduction.
Se institutionens meddelande →
#8
Sorg
Bilden är utformad mot krig och samlar en apokalyptisk figur, en mamma, ett barn och en gammal man Yeats förvandlar kollektiv smärta till en vision där ingen heroisk historia kommer för att trösta henne.Den här bilden presenteras som en titel dokumentär och öppnar museets notis. Detta verk erbjuds inte på reproduktion av Alpha Reproduction.
Se institutionens meddelande →Nationellt landskap, politisk kris och modern maskin ger tre mycket olika svar på 1900-talets Irland.
#9
Lanserar currachen
På Achill bär flera män den lätta traditionella båten mot havet. Henry ger monumentalitet åt den kollektiva gesten samtidigt som han behåller vindens och strandens hårdhet. Denna bild presenteras i dokumentärt syfte och öppnar museets meddelande. Detta verk erbjuds inte på reproduktion av Alpha Reproduction.
Se institutionens meddelande →
#10
Potatisupptagare
Henry tar den lutande figuren av Glaneuses från Millet, men placerar den tillbaka i Achills steniga fält. Det lilla formatet ger jordbruksarbete en nästan monumental tyngd. Denna bild presenteras i dokumentärt syfte och öppnar museets notis. Detta verk erbjuds inte på reproduktion av Alpha Reproduction.
Se institutionens meddelande →
#11
Tidig morgon i Connemara
Killary Harbor reduceras till stora, nästan monokroma former Henry förenar inflytandet från Whistler och japanska tryck med en mycket direkt uppfattning om västra Irland.Denna bild presenteras för dokumentära ändamål och öppnar museets notis.Detta verk erbjuds inte på reproduktion av Alpha Reproduction.
Se institutionens meddelande →
#12
I västra Irland
Berg, moln, stugor och vatten utgör den bild som varaktigt har format Connemaras vision Den skenbara enkelheten vilar på en mycket konstruerad balans av massorna Denna bild presenteras i dokumentärt syfte och öppnar museets notis.Detta arbete erbjuds inte på reproduktion av Alpha Reproduction.
Se institutionens meddelande →
#13
Belfast sett från Greencastle
Från Greencastle konfronterar Henry Belfast Loughs vidd med staden och hamnen. Detta sena verk kopplar hans nordliga inhemska landskap till hans ordförråd av förenklade former. Denna bild presenteras i dokumentärt syfte och öppnar museets meddelande. Detta verk erbjuds inte på reproduktion av Alpha Reproduction.
Se institutionens meddelande →
#14
En allegori
Efter det irländska inbördeskriget samlade Keating fiendesoldater, kista, mor och barn runt ett dött träd. THE målning fördömer övergivandet av idealen om oberoende till förmån för politiska och sociala intressen. Denna bild presenteras i dokumentärt syfte och öppnar museets meddelande. Detta arbete erbjuds inte på reproduktion av Alpha Reproduction.
Se institutionens meddelande →
#15
Homo sapiens: en allegori om demokrati
Keating testar demokratin med en symbolisk komposition där figurer förkroppsligar kollektiva spänningar och ansvar.Titelns ironi ifrågasätter det moderna anspråket på politisk visdom Denna bild presenteras som en titel dokumentär och öppnar museets notis. Detta verk erbjuds inte på reproduktion av Alpha Reproduction.
Se institutionens meddelande →
#16
Havslandskap med figurer
Figurerna mäts mot en kustlinje svept av ljus. Keating kopplar strandlinjeobservation till mänsklig närvaro utan att idealisera arbetet eller hårdheten i den maritima världen. Denna bild presenteras i dokumentära syften och öppnar museets meddelande. Detta arbete erbjuds inte på reproduktion av Alpha Reproduction.
Se institutionens meddelande →
#17
Självporträtt av Sean Keating
Keating konstruerar sin identitet som målare genom frontalpose och ihållande uppmärksamhet på ansiktet Självporträttet kopplar samman konstnärligt yrke, historisk medvetenhet och kritisk syn.Denna bild presenteras i dokumentärt syfte och öppna museets meddelande. Detta arbete erbjuds inte på reproduktion av Alpha Reproduction.
Se institutionens meddelande →
#18
Propellrar
Verket målades under andra världskriget och översätter mekanisk spinning genom fragment och kraftlinjer. Swanzy kombinerar futurism och orfisk kubism i ett sällsynt irländskt svar på maskinens ålder. Den här bilden presenteras i dokumentärt syfte och öppnar museets meddelande. Detta arbete erbjuds inte på reproduktion av Alpha Reproduction.
Se institutionens meddelande →
#19
Självporträtt med levande ljus
Lågan formar ansiktet i ett trångt nattligt utrymme. Swanzy förvandlar självporträttet till en studie av inre vaksamhet, särskilt upptagen i krigssammanhang. Denna bild presenteras i dokumentärt syfte och öppnar museets meddelande. Detta arbete erbjuds inte på reproduktion av Alpha Reproduction.
Se institutionens meddelande →
#20
Ljusljusclown
Swanzy tar sin tillflykt till Dublin efter bombningen av sitt hem i London och målar en ensam clown, med huvudet i händerna. Bilden kombinerar traditionen från den melankoliska clownen med krigets osäkerhet. Denna bild presenteras som en titel dokumentär och öppnar museets notis. Detta verk erbjuds inte på reproduktion av Alpha Reproduction.
Se institutionens meddelande →Porträttet och den målning historien bygger en ny plats för irländska konstnärer.
#21
Landskap med en man som tvättar fötterna vid en fontän
Stoppet nära fontänen kombinerar en daglig gest med ett landskap komponerat som en gammal scen. Barry använder den lutande kroppen och arkitekturen för att leda blicken mot djupet. En ambitiös historiemålare, Barry ville ge moraliska och mytologiska ämnen medborgerlig betydelse.
Se det här reproduktion →
#22
Adams frestelse
Adam tvekar inför det förbjudna i det ögonblick då den bibliska berättelsen förändras Barry koncentrerar det moraliska dramat i motsättningen av gester, blickar och en natur laddad med hot. En ambitiös historiemålare, Barry ville ge moraliska och mytologiska ämnen medborgerlig betydelse.
Se det här reproduktion →
#23
Filoktetes på ön Lemnos
Vergiven i Lemnos med sitt sår och Herakles båge, förkroppsligar Filoktetes den avvisade hjältens lidande Barry väljer isolering snarare än handling för att ge myten dess tragiska kraft. En ambitiös historiemålare, Barry ville ge moraliska och mytologiska ämnen medborgerlig betydelse.
Se det här reproduktion →
#24
Achilles utbildning
Kentauren Chiron instruerar den unge Akilles, Iliadens framtida hjälte. Scenen gör att lära sig kroppen och sinnet till det tysta upptakten till ett krigiskt öde. En ambitiös historiemålare, Barry ville ge moraliska och mytologiska ämnen medborgerlig betydelse.
Se det här reproduktion →
#25
Adonis död
Adonis död förvandlar Venus kärlekshistoria till klagan Barry organiserar kropparna runt den unge jägaren för att få människor att känna den brutala brytningen mellan skönhet, begär och dödlighet. En ambitiös historiemålare, Barry ville ge moraliska och mytologiska ämnen medborgerlig betydelse.
Se det här reproduktion →
#26
Självporträtt med staffli
Hone dyker upp framför sitt staffli och hävdar sin identitet som målare Den direkta blicken, handelns verktyg och iscensättningens nykterhet ersätter de vanliga tecknen på social rang. odefinierad
Se det här reproduktion →
#27
Ung kvinna med en blå halsduk
Den blå halsduken ramar in ansiktet och drar ljus mot ögonen Hone förvandlar ett enkelt tillbehör till ett karaktärselement, utan att reducera modellen till ett kostymstudium. odefinierat
Se det här reproduktion →
#28
Mary Hone, konstnärens fru
Mary Hones porträtt bygger på närhet snarare än festligheter Uppmärksamhet på drag och uttryck gör den äktenskapliga bilden till en autonom och återhållsam närvaro. odefinierad
Se det här reproduktion →
#29
Porträtt av en man
Den anonyma modellen grips av en uppriktighet som vägrar anekdoten. Hon ger ansiktet, kläderna och blickriktningen all psykologisk tyngd av målning. odefinierad
Se det här reproduktion →
#30
Sir john fielding
Den blinde domaren John Fielding hjälpte till att organisera Bow Street Runners i London.Hone gör sin blindhet och offentliga auktoritet till de två polerna i ett anmärkningsvärt inneslutet porträtt. odefinierat
Se det här reproduktion →Wicklow, Donegal, Fermanagh och Dublin går in i en landskapstradition som är uppmärksam på det verkliga klimatet.
#31
Utsikt nära Avoca
Avocadalen blir en teater av ljus, reliefer och vegetation Barret beskriver inte bara platsen: han komponerar ett irländskt landskap som kan konkurrera med klassiska modeller. odefinierat
Se det här reproduktion →
#32
Powerscourt, County Wicklow
Wicklowbergen och Powerscourtgodset är ordnade i successiva planer Själva topografin ger näring åt en bred vision där irländskt territorium får monumental värdighet. odefinierad
Se det här reproduktion →
#33
Utsikt över Powerscourt Waterfall
Vattenfallet skär reliefen med en vertikal rörelse och animerar klippornas orörlighet Barret förvandlar denna spektakulära Wicklow-plats till en upplevelse av avstånd, friskhet och naturlig kraft. odefinierad
Se det här reproduktion →
#34
Landskap med två pojkar som fiskar på kvällen
De två fiskarna ger landskapets skala medan kvällsljuset saktar ner scenen Det dagliga motivet blir en meditation över tid, vatten och blygsamt arbete. odefinierat
Se det här reproduktion →
#35
Hästlådan vid solnedgången
Passagen av hästar på vattnet förbinder de två bankerna när dagen går ut. Barret kombinerar narrativ rörelse och atmosfär för att förnya det pastorala landskapet. odefinierad
Se det här reproduktion →
#36
Landskap
Roberts konstruerar landskapet genom svaga ljusövergångar snarare än teatralisk effekt. Träden, terrängen och himlen verkar observeras på plats, med en sällsynt känslighet för det irländska klimatet. Den lysande precisionen hos Roberts gjorde honom till en av 1700-talets mest känsliga irländska landskapsarkitekter.
Se det här reproduktion →
#37
Utsikt över Ballyshannon, County Donegal
Utsikten över Ballyshannon kombinerar dal, flod och mänsklig bosättning utan att offra platsens precision. Roberts gör topografi till en levande upplevelse av lättnad och luft. Roberts lysande precision gjorde honom till en av 1700-talets mest känsliga irländska landskapsarkitekter.
Se det här reproduktion →
#38
Utsikt över Belleek, County Fermanagh
Belleek dyker upp vid vattenbrynet i en balans av klara plan och trädbevuxna massor. Scenen dokumenterar ett territorium samtidigt som andningen av ett färdat landskap bibehålls. Roberts lysande precision gjorde honom till en av 1700-talets mest känsliga irländska landskapsarkitekter.
Se det här reproduktion →
#39
Knock Ninney och Lough Erne från Bellisle
Från Bellisle korsar blicken Lough Erne till reliefen av Knock Ninney Roberts organiserar detta djup utan storspråkighet och låter ljuset förena vatten, land och himmel Roberts lysande precision gör han en av de mest känsliga irländska landskapsarkitekterna på 1700-talet.
Se det här reproduktion →
#40
Liffey i Lucan House egendom
Floden Liffey slingrar sig genom Lucan House-godset och förbinder anlagd trädgård och friare natur. Roberts gör märkbart hur ett fastighetslandskap förvandlar landet. Roberts lysande precision gör honom en av de mest känsliga irländska landskapsarkitekterna på 1700-talet.
Se det här reproduktion →
#41
Blomstergrupp
Blommorna möts för sina skillnader i silhuetter, texturer och färger Ashford behandlar stilleben som ett litet landskap där varje stjälk bidrar till den allmänna balansen Ashford förenar klassiskt landskap, topografiska vyer och ny uppmärksamhet på vädereffekter.
Se det här reproduktion →
#42
Morgonlandskap med triumfbåge
Den antika bågen ger morgonen historiskt djup och ordnar perspektiv. Ashford kombinerar fräscht ljus, idealisk arkitektur och små figurer i traditionen av klassiskt landskap. Ashford förenar klassiskt landskap, topografiska vyer och ny uppmärksamhet på vädereffekter.
Se det här reproduktion →
#43
Kvällslandskap med Merkurius och Argus
Episoden av Merkurius och Argus glider in i ett vidsträckt kvällslandskap Myten blir mindre ett skådespel än ett berättande landmärke inom en dominerande natur Ashford förenar klassiskt landskap, topografiska vyer och ny uppmärksamhet på meteorologiska effekter.
Se det här reproduktion →
#44
Stormen
Den mörka himlen, vinden och kontrasterna av ljus förebådar stormens brytning Ashford gör vädret till en bildkraft som rubbar den fridfulla ordningen i landskapet Ashford förenar klassiskt landskap, topografiska vyer och ny uppmärksamhet på vädereffekter.
Se det här reproduktion →
#45
Utsikt över Dublin från Chapelizod
Från Chapelizod utspelar sig Dublin på avstånd snarare än som en ansamling av monument. Där målning bevarar minnet av en stad som fortfarande är kopplad till dess stränder och dess landsbygd. Ashford förenar klassiskt landskap, topografiska vyer och ny uppmärksamhet på meteorologiska effekter.
Se det här reproduktion →Från den stora medeltida historien till Dublins gator, den målning kopplar samman skådespel, samhälle och självmedvetenhet.
#46
Äktenskapet mellan Strongbow och Aoife
Efter erövringen av Waterford 1170 gifte sig Richard de Clare, känd som Strongbow, med Aoife, dotter till Diarmait Mac Murchada. Maclise förvandlade detta kontroversiella avsnitt av den normandiska erövringen till en enorm politisk teater. Maclise förvandlas historia, litteratur och seder i teaterkompositioner där varje detalj bär berättelsen.
Se det här reproduktion →
#47
Apple Night
Det irländska snap-apple-spelet är värd för en Halloween-vaka full av gester, utseende och inhemska detaljer. Maclise gör den populära festivalen till en social krönika lika exakt som den är spektakulär. Maclise förvandlar historia, litteratur och seder i teaterkompositioner där varje detalj bär berättelsen.
Se det här reproduktion →
#48
Damernas och påfågelns ridderliga önskan
Löftet som uttalas framför påfågeln tar upp en medeltida hovritual där fågeln symboliserar adel och prakt Maclise orkestrerar kostymer och attityder som en historisk teaterscen Maclise förvandlar historia, litteratur och seder i teaterkompositioner där varje detalj bär berättelsen.
Se det här reproduktion →
#49
Intervju mellan Charles I och Oliver Cromwell
Det imaginära mötet mellan Charles I och Cromwell kondenserar konflikten som kommer att leda till det engelska inbördeskriget De två männens ståndpunkter synliggör motsättningen mellan kungamakt och politisk revolution Maclise förvandlas historia, litteratur och seder i teaterkompositioner där varje detalj bär berättelsen.
Se det här reproduktion →
#50
Jul i baronens stora sal
Det stora rummet samlar musik, måltider och utbyten mellan generationer Maclise använder överflöd av detaljer för att rekonstruera en drömd medeltida jul och visa hur ett samhälle presenterar sig. Maclise förvandlar historia, litteratur och seder i teaterkompositioner där varje detalj bär berättelsen.
Se det här reproduktion →
#51
Ppelskörd i Quimperlé
Målad i Bretagne kombinerar skörden lantligt arbete och utomhusbelysning Osborne undviker folkscenen: exakta gester och färg får dig att känna aktivitetens verkliga vikt. odefinierad
Se det här reproduktion →
#52
En oktobermorgon
Det låga oktoberljuset omsluter landsbygden utan att radera luftens friskhet Osborne målar upp årstiden som en omedelbar sensation, uppmärksam på passagerna mellan skugga, fuktighet och sol. odefinierad
Se det här reproduktion →
#53
Stugträdgård
Trädgården är varken ordnad eller dekorativ: blommor, väggar och växtlighet svarar på den i skiftande ljus.Osborne hittar ett laboratorium av färg och djup i ett blygsamt utrymme. odefinierad
Se det här reproduktion →
#54
The Streets of Dublin: bokförsäljaren
En försäljare bjuder ut sina böcker på gatan, mitt i stadstrafiken Osborne ger värdig synlighet åt detta osäkra arbete utan att omvandla scenen till en moralisk läxa. odefinierad
Se det här reproduktion →
#55
Landskap med boskap
Djuren strukturerar förgrunden och ger sitt mått till terrängen Osborne kombinerar naturalistisk observation och en touch av ljus för att förnya ett gammalt pastoralt motiv. odefinierat
Se det här reproduktion →
#56
Schackspel
Schackbrädet fokuserar spelarnas uppmärksamhet och organiserar tyst scenen. Orpen förvandlar ett schackspel till en studie av beräkningar, förväntningar och relationer mellan figurer. Orpen är en virtuos av porträtt och vet hur man tar upp ångest och självstadie till ytan under social elegans.
Se det här reproduktion →
#57
Augustus John
Porträttet av målaren Augustus John fångar en självständig personlighet snarare än en officiell status. Orpen kombinerar teckningsvirtuositet, fysisk närvaro och vänlig rivalitet mellan konstnärer. En porträttvirtuos, Orpen vet hur man gör det spola med social elegans, oro och självpresentation.
Se det här reproduktion →
#58
Grace läsning i Howth Bay
Grace läser på kanten av Howth Bay, skyddad från spektaklet av sin bok. Orpen kopplar samman intimitet, irländskt landskap och marint ljus i en upphängd koncentrationsscen. Orpen är en virtuos av porträtt och vet hur man tar upp ångest och självstadie till ytan under social elegans.
Se det här reproduktion →
#59
Den unge mannens konstnär
Orpen presenterar sig i början av sin karriär med medvetet studerat självförtroende. THE målning involverar målarens offentliga identitet och det ironiska avstånd han upprätthåller från henne. En virtuos av porträtt, Orpen vet hur man tar upp ångest och självpresentation till ytan under social elegans.
Se det här reproduktion →
#60
Spegeln
Spegeln multiplicerar synvinklar och stör gränsen mellan modell, målare och åskådare. Orpen använder detta välbekanta föremål för att göra själva representationen till det sanna motivet. En porträttvirtuos, Orpen vet hur man gör det spola med social elegans, oro och självpresentation.
Se det här reproduktion →Pont-Aven och Paris flyttade irländska former mot postimpressionism och avantgarde.
#61
Glade
Röjningen öppnar med breda inslag och färger som inte längre bara imiterar naturen O'Conor förvandlar undervegetationen till rytm, i kölvattnet av Pont-Aven. odefinierad
Se det här reproduktion →
#62
La Ferme de Lezaven, Finistère
I Lezaven förenas byggnader och fält av en energisk touch O'Conor gör den bretonska gården till ett modernt motiv där färg bygger utrymme lika mycket som ljus. odefinierat
Se det här reproduktion →
#63
Den unge bretonen
Den bretonska kostymen placerar modellen utan att låsa in den i det pittoreska Förenklingen av former och färgstark intensitet flyttar porträttet mot en nästan emblematisk närvaro. odefinierad
Se det här reproduktion →
#64
Stilleben med äpplen och bretonska krukor
Bretonska äpplen och keramik sammanförs för sina volymer och kromatiska ackord. O'Conor ger vanliga föremål en täthet som utökar hans postimpressionistiska forskning. odefinierad
Se det här reproduktion →
#65
Himlens ros, svartvinbär
I Cassis svarar den rosa himlen på reliefens och havets massor O'Conor beskriver inte en enkel solnedgång: han konstruerar en sensation i stora, färgglada relationer. odefinierad
Se det här reproduktion →
#66
Nakenbilder som dansar runt en fontän i månskenet
Kroppscirkeln runt fontänen kombinerar rörelse, vatten och nattljus. Jellett förenklar figurerna för att göra dansen till en dekorativ rytm snarare än en berättelse. Jellett introducerade kubistisk abstraktion till Irland och orienterade den mot en ordning som var både plastisk och andlig.
Se det här reproduktion →
#67
Dekoration
Kapslade former, yxor och färger utgör en bild som inte längre beror på ett igenkännbart ämne. Detta verk är ett av de grundläggande påståendena om abstraktion i målning irländsk. Jellett introducerade kubistisk abstraktion till Irland och orienterade den mot en ordning som var både plastisk och andlig.
Se det här reproduktion →
#68
Unikt element
Jellett fokuserar kompositionen kring en dominant form och dess resonanser Titeln inbjuder dig att läsa målning som en autonom organisation, nära andlig arkitektur. Jellett introducerade kubistisk abstraktion till Irland och orienterade den mot en ordning som var både plastisk och andlig.
Se det här reproduktion →
#69
Sammansättning av fyra element
Fyra formella enheter balanserar varandra utan ett traditionellt perspektiv, Utbildad i kubism i Paris anpassar Jellett denna grammatik till ett sökande efter mått, färg och helig mening. Jellett introducerar kubistisk abstraktion i Irland och riktar det mot en ordning som är både plastisk och andlig.
Se det här reproduktion →
#70
Achill hästar
Achills hästar förblir igenkännliga men deras silhuetter är förenklade och rytmiska. Jellett kopplar ett mönster från den irländska västern till strukturer som lärts in i det europeiska avantgardet. Jellett introducerar kubistisk abstraktion i Irland och riktar det mot en ordning som är både plastisk och andlig.
Se det här reproduktion →Trettio målningar avslöjar en kosmopolitisk konstnär som är uppmärksam på samhället, kriget och de korsade landskapen.
#71
Aida, en ung morisk flicka
Porträttet av Aïda föddes från Laverys marockanska vistelser Modellen behåller en individuell närvaro: kostym, hy och färgstark bakgrund undviker orientalismen i enkel dekor En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#72
Anna Pavlova (1881 -1931), som den "döende svanen"
Anna Pavlova spelar solokoreografen av Michel Fokine på Le Cygne de Saint-Saëns Lavery söker mindre verklig rörelse än det ögonblick då dansaren blir en uppenbarelse En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#73
I Marocko
Lavery målar Marocko genom ljus, ljusa väggar och avståndet mellan figurer Scenen speglar hans upplevelse av platsen utan att samla pittoreska tillbehör En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#74
Självporträtt
Självporträttet kombinerar professionellt självförtroende och självrannsakan Lavery kontrollerar posen och materialet samtidigt som ansiktet behåller en liten reserv. En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#75
Simmar på Lido
På Lido möter modern fritid venetianskt ljus. Badgästerna och vattenmassan låter Lavery balansera världslig observation, rörelse och havsluft. En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery förbinder det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#76
North Queensferry Air Force Base, 1917
North Queensferry-basen, som målades under första världskriget, dokumenterar en militär infrastruktur som har blivit ett landskap. Lavery mäter den tekniska närvaron i skalan av Firth of Forth. En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#77
Välsignelse av färger.
Flaggornas välsignelse sammanför religiös auktoritet, armé och offentlig ceremoni Lavery beordrar folkmassan på ett sådant sätt att de kollektiva gesterna och ritualens allvar blir läsbara En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#78
Twilight, Genèvesjön
Genèvesjön absorberar dagens sista färger Lavery minskar kontraster för att göra skymningen till en delikat övergång mellan vattenyta, relief och himmel En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#79
Dam i grått och svart
Grått och svart definierar elegans utan prålig Lavery använder mörka värden för att lyfta fram modellens ansikte, pose och sociala intelligens En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#80
Eileen, hennes första nattvard
Klänningens vithet och Eileens allvar ger den första nattvarden en familjeintimitet. Lavery undviker religiös anekdot och fokuserar på en passage från barndomen. En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery förbinder det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#81
Vinter
Vinterlandskapet konstrueras av luckorna i vitt, grått och jord.Lavera får dig att känna kylan och rummet utan att ladda scenen med en berättelse.En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#82
Invigning av Modern Foreign and Sargent-gallerierna på Tate Gallery, 26 juni 1926
Invigningen av Tate-gallerierna blir ett kollektivt porträtt av den brittiska konstvärlden Lavery dokumenterar relationerna mellan konstnärer, mecenater, institution och allmänhet En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#83
Jockeys och ägare i Epsom
I Epsom samlas jockeys och ägare före eller efter loppet. Jackornas färger och spänningen i utbytena animerar denna sociala sportteater.En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#84
Konstnärens ateljé: Lady Hazel Lavery med sin dotter Alice och sin svärdotter Eileen
Hazel, Alice och Eileen upptar verkstaden som ett utrymme som är både familj och professionellt. THE målning avslöjar hur Lavery förvandlar omgivningen till en bild av konstnärslivet En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#85
Tennisfestivalen
Denna utomhusscen kombinerar sport, samtal och modern sällskaplighet. Figurernas tydliga touch och spridning placerar Lavery i Glasgows forskning om naturalism. En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#86
Mamman
Relationen mellan mor och barn bygger på kropparnas närhet och inredningens ekonomi Lavery ger familjebandet en lugn gravitation snarare än en demonstrativ sentimentalism En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#87
Röda rosen
Den röda rosen fångar först ögat innan man återvänder ögat till modellen Denna kromatiska accent kondenserar elegansen och diskreta spänningen i porträttet En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#88
Schweiz på vintern (Le Moine)
Munkens mörka siluett sticker ut i den vita ofantligheten Lavery konfronterar mänsklig närvaro med ett alpint landskap där snö förenklar alla former. En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#89
Kyrkogården, Étaples, 1919
Étaples kyrkogård påminner om krigets döda utan strid eller hjältemod, Linjerna och det kalla ljuset ger frånvaron en bestående form En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#90
Tandläkaren
Tandläkarscenen introducerar modern medicin i målning interiör. Lavery observerar de tekniska gesterna, patientens sårbarhet och kontorets märkliga intimitet. En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#91
Röda boken
Den röda boken ger färgcentrum för en lässcen. Lavery gör tystnad, hållning och de tryckta föremålen till tecken på ett inre liv. En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery förbinder det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#92
Gröna kappan
Den gröna kappan strukturerar hela porträttet med sin massa och färg Plagget bekräftar modellens karaktär utan att distrahera uppmärksamheten från ansiktet En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#93
Getternas återkomst
Flockens återkomst ger landskapet dess rörelse och dess tid Lavery fångar en lantlig rytm där damm, silhuetter och dagens ljus svarar på varandra En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#94
Den skadade i Dover
I Dover återvänder sårade soldater från fronten Lavery vägrar hjältemod och insisterar på väntan, trötthet och mottagningens materiella organisation. En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#95
Schackspelare
Schackspelet skapar en tyst koncentration mellan de två motståndarna Händerna, schackbrädet och utseendet räcker för att göra huvudräkning synlig En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#96
Jockeys omklädningsrum på Ascot
Ascots omklädningsrum avslöjar andra sidan av ett socialt spektakel Lavery målar förberedelserna, jackornas färger och den professionella spänningen inför loppet En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#97
Loch Katrine
Loch Katrine återges av stora relationer mellan vatten, berg och himmel. Lavery undviker vykortet och söker det skotska landskapets föränderliga andning. En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery förbinder det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#98
Natt, Tanger
I Tanger absorberar natten arkitektur och låter några ljus organisera utrymmet. Lavery förvandlar staden till en överenskommelse av mörka värderingar och reflektioner. En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery kopplar samman det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#99
Under körsbärsträdet (tidigare titulerat "On the Loing, an afternoon conversation")
Under körsbärsträdet är samtalet en del av rytmen av skuggor och lövverk.Scenen av Grez-sur-Loing förenar modern intimitet och målning utomhus. en kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery förbinder det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →
#100
På Grezbron
Grez-sur-Loing-bron ramar in figurerna och floden i en tydlig komposition. Lavery delar en smak för friluftsliv med byns internationella målare. En kosmopolitisk porträttör född i Belfast, Lavery förbinder det moderna samhället, landskapet och samtidshistorien.
Se det här reproduktion →Källor och länkar
Alpha ark och irländska samlingar
De 80 målningarna i det offentliga området använder sina bilder och länkar Alpha Reproduction. De 20 verken av Jack B. Yeats, Paul Henry, Sean Keating och Mary Swanzy presenteras endast för dokumentära ändamål: varje bild öppnar den exakta notisen från National Gallery of Ireland, och inget av dessa verk erbjuds till reproduktion.
National Gallery of Ireland
Online samlingDen institutionella katalogen som används för moderna dokumentära verk.Simning i Liffey - Jack B. YeatsDublinloppet har blivit en ikon för målning irländare.Vanliga frågor
Frågor om målning irländsk
Några riktmärken för att placera konstnärer, europeiska cirkulationer och moderna verks status.
Vad kännetecknar målning irländare?
Den förknippar ofta en stark medvetenhet om plats med politisk och kulturell historia. Landskapet spelar en stor roll, men porträttet, den målning i historien visar stadslivet och abstraktionen en mycket mer mångsidig tradition.
Varför placeras Jack B. Yeats i ledningen?
Simning i Liffey, Ödets män och hans sena målningar förnyade djupt representationen av staden, minnet och självständigheten. Dess fria färg ger den en central plats i 1900-talets irländska konst.
Vilken roll har irländska artister spelat utomlands?
Barry, Hone, Maclise, Orpen och Lavery arbetade mycket i Storbritannien; O'Conor knöt ihop med Pont-Aven; Jellett och Swanzy bildades genom kontakt med de europeiska avantgarderna. Dessa cirkulationer är konstituerande för deras målning.
Är Mainie Jellett en abstraktionspionjär?
Ja. Efter sin utbildning hos André Lhote och Albert Gleizes ställde hon ut i Dublin på 1920-talet målning nonfigurativ som först orsakar oförståelse innan den erkänns som grundare.
Finns moderna verk som erbjuds i reproduktion ?
Nej. Verken av Yeats, Henry, Keating och Swanzy verkar enbart dokumentera kontinuiteten i historien om målning irländsk. Deras bilder och knappar öppnar notiserna från National Gallery of Ireland.
0 kommentarer