Chris Ofili, The Holy Virgin Mary, 1996, Museum of Modern Art (MoMA), New York
#1 - Den heliga jungfru Maria

Topp 100 - 100 moderna och samtida afrikanska målningar att känna till

100 moderna och samtida afrikanska målningar att känna till

Från El-Salahi, Okeke och Ishag till Ofili, Mehretu, Dumas och Armitage: hundra målningar, fyrtio konstnärer och flera moderniteter

Denna resa samlar hundra målningar och bildverk skapade av fyrtio konstnärer kopplade till den afrikanska kontinenten genom deras födelse, deras nationalitet, deras träning eller en bestående diasporisk bana.

100klassificerade målningar
40konstnärer representerade
1950–2022från självständighet till nutid
100 målningar100 verifierade museiposter
ÅteruppbyggaModerna skolor hanterar lokala traditioner, självständighet och internationella avantgarder.
BerättaStaden, familjen, religionen och det politiska livet ger måleriet dokumentär makt utan att reducera det till rapportering.
CirkuleraKhartoum, Lagos, Kinshasa, Johannesburg, London, Paris och New York bildar ett nätverk av banor och exil.
FlyttaSamtida konstnärer förnyar porträtt, collage, abstraktion och målningsmaterial.

Hundra målningar, fyrtio konstnärer, flera moderniteter

Afrikanskt måleri, från modernism till nutid

Modern afrikansk målning föds inte i en enda studio eller på ett enda datum I Kairo, Khartoum, Lagos, Nsukka, Oshogbo, Casablanca, Kinshasa eller Johannesburg sysslar konstnärer med konstskolor som ärvts från kolonisering, lokala visuella traditioner, självständighetsrörelser och internationella nätverk Likheterna finns, men de bildas inte aldrig en homogen kontinental stil.

Kontinenten producerar inte en enda skola: denna resa följer städer, generationer, visuella språk och cirkulationer som skär varandra utan att smälta samman.
Byt till bilder

Klassificering i bilder

JAG
Ikonerna som rörde blicken

Ofili, El-Salahi, Dumas, Mehretu, Samba, Okeke och Armitage öppnar rutten med arbeten som har blivit internationella landmärken.

Chris Ofili, The Holy Virgin Mary, 1996, Museum of Modern Art (MoMA), New York #1
Chris Ofili

Den heliga jungfru Maria

KonstnärsreferensBrittisk, född 1968Datum1996SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat96 × 72 "(243,8 × 182,8 cm)

"The Holy Virgin Mary" av Chris Ofili, daterad 1996, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger akryl, olja, polyesterharts, collagepapper, glitter, kartnålar, och elefantdynga på duk och ett format på 96 × 72" (243,8 × 182,8 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt ikonerna som rörde blicken Det visar att afrikansk målning modern och samtida är varken en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning Nummer 1 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Chris Ofili, No Woman, No Cry, 1998, Tate, Londres #2
Chris Ofili

Ingen kvinna, inget gråt

Konstnärsreferensfödda 1968Datum1998SamlingTate, LondonFormatstöd: 2438 x 1828 x 51 mm

"No Woman, No Cry" av Chris Ofili, daterad 1998, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger oljemålning, akrylfärg, grafit, polyesterharts, tryckt papper, glitter, kartnålar och elefantdynga på duk och ett stödformat: 2438 x 1828 x 51 mm.I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat åt ikonerna som rörde blicken Det visar att målningen modern och samtida afrikansk är varken en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning Nummer 2 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till konkurrens.Bilden visas och knappen hänvisar till Tate-meddelandet för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Ibrahim El-Salahi, The Mosque, 1964, Museum of Modern Art (MoMA), New York #3
Ibrahim El-Salahi

Moskén

KonstnärsreferensSudanesiska, född 1930Datum1964SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat12 1/8 x 18 1/8 "(30,7 x 46 cm)

"Moskén" av Ibrahim El-Salahi, daterad 1964, tillhör Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger olja på duk och ett format på 12 1/8 x 18 1/8 "(30,7 x 46 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt ikonerna som rörde blicken Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 3 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln, datumet, den teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Marlene Dumas, The Painter, 1994, Museum of Modern Art (MoMA), New York #4
Marlene Dumas

Målaren

KonstnärsreferensSydafrikansk, född 1953Datum1994SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat6'7 "x 39 1/4" (200,7 x 99,7 cm)

"The Painter" av Marlene Dumas, daterad 1994, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger olja på duk och ett format på 6' 7 "x 39 1/4" (200,7 x 99,7 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt ikonerna som rörde blicken.Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 4 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln, datumet, den teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Julie Mehretu, Empirical Construction, Istanbul, 2003, Museum of Modern Art (MoMA), New York #5
Julie Mehretu

Empirisk konstruktion, Istanbul

KonstnärsreferensAmerikansk, född Etiopien 1970Datum2003SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat10' x 15' (304,8 x 457,2 cm)

"Empirical Construction, Istanbul" av Julie Mehretu, daterad 2003, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger akryl och bläck på duk och ett format på 10' x 15' (304,8 x 457,2 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt ikonerna som rörde blicken.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är begränsat till en stil unik kontinental, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistoria, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning. Nummer 5 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till konkurrens. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Uzo Egonu, The Arts, 1973/76, The Metropolitan Museum of Art, New York #6
Uzo Egonu

Konsten

Konstnärsreferens1931–1996Datum1973/76SamlingMetropolitan Museum of Art, New YorkFormat169,9 × 274,6 cm

"The Arts" av Uzo Egonu, daterad 1973/76, ägs av The Metropolitan Museum of Art, New York Meddelandet anger olja på duk och ett format på 169,9 × 274,6 cm.I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt de ikoner som rörde blicken Det visar att modern och samtida afrikansk måleri varken är en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av europeiska avantgarder: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 6 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till The Mets instruktioner, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Metropolitan Museum of Art, New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Chéri Samba, "Condemnation without Trial", 1989-90, Museum of Modern Art (MoMA), New York #7
Älskling Samba

"Fördömande utan rättegång"

KonstnärsreferensKongoles, född 1956Datum1989-90SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat58 3/8 "x 6' 7" (148,3 x 200,7 cm)

"Fördömelse utan rättegång" av Chéri Samba, daterad 1989-90, tillhör Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger alkydemalj och glitterfärg på duk och ett format på 58 3/8 "x 6' 7" (148,3 x 200,7 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt ikonerna som rörde blicken Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri inte kan sammanfattas till en unik kontinental stil, och inte heller till en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning.Nummer 7 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Moké, Long Live Utex Africa, 1989, Museum of Modern Art (MoMA), New York #8
Moke

Länge leve Utex Afrika

KonstnärsreferensKongolesiska, 1950 -2001Datum1989SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat44 1/2 × 70 7/8 "(113 × 180 cm)

Mokés "Länge leve Utex Africa", daterad 1989, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger olja på duk och ett format på 44 1/2 × 70 7/8" (113 × 180 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt ikonerna som rörde blicken Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en enda kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 8 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln, datumet, den teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Malangatana Valente Ngwenya, Cry for Freedom, 1973, Museum of Modern Art (MoMA), New York #9
Malangatana Valente Ngwenya

Gråt för frihet

KonstnärsreferensMoçambique, 1936 -2011Datum1973SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat48 × 120 3/16 "(121,9 × 305,3 cm)

"Cry for Freedom" av Malangatana Valente Ngwenya, daterad 1973, tillhör Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger olja på hårdpapp och ett format på 48 × 120 3/16 "(121,9 × 305,3 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt ikonerna som rörde blicken Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri inte är begränsat till en stil unik kontinental, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistoria, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 9 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Uche Okeke, Women Riot, 1965, Museum of Modern Art (MoMA), New York #10
Uche Okeke

Kvinnor Riot

KonstnärsreferensNigerianska, 1933 -2016Datum1965SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat72 1/16 × 48 1/16 "(183 × 122 cm)

"Women Riot" av Uche Okeke, daterad 1965, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York, Notisen anger olja på panel och ett format på 72 1/16 × 48 1/16" (183 × 122 cm).I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat åt ikonerna som rörde blicken Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en enda kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 10 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln, datumet, den teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Alexander "Skunder" Boghossian, Ju-Ju's Wedding, 1964, Museum of Modern Art (MoMA), New York #11
Alexander "Skunder" Boghossian

Ju-Jus bröllop

KonstnärsreferensEtiopiska, 1937-2003Datum1964SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat21 1/8 x 20 "(53,6 x 50,7 cm)

"Ju-Ju's Wedding" av Alexander "Skunder" Boghossian, daterad 1964, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger tempera och metallicfärg på klippt och riven kartong och ett format på 21 1/8 x 20" (53,6 x 50,7 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt ikonerna som rörde blicken.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte gör det det kokar varken ner till en unik kontinental stil, eller till en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning.Nummer 11 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; det omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till moma meddelande, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Ibrahim El-Salahi, Alphabet No. 2, 1962 ; repris en 1968, The Metropolitan Museum of Art, New York #12
Ibrahim El-Salahi

Alfabet nr 2

Konstnärsreferensfödd 1930Datum1962; återupptogs 1968SamlingMetropolitan Museum of Art, New YorkFormat74,6 × 62,9 cm

"Alphabet No. 2" av Ibrahim El-Salahi, daterad 1962; upptagen 1968, tillhör The Metropolitan Museum of Art, New York.I notisen anges olja på duk och ett format på 74,6 × 62,9 cm.I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt de ikoner som rörde blicken Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är begränsat till en unik kontinental stil eller till en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokala berättelser, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 12 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till konkurrens. Den visade bilden och knappen hänvisar till The Mets meddelande, för att kontrollera titeln datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Metropolitan Museum of Art, New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Gazbia Sirry, The Kite, 1960, The Metropolitan Museum of Art, New York #13
Gazbia Sirry

Draken

Konstnärsreferens1925–2021Datum1960SamlingMetropolitan Museum of Art, New YorkFormat95,9 × 51,4 cm

"The Kite" av Gazbia Sirry, daterad 1960, tillhör The Metropolitan Museum of Art, New York.Instruktionerna anger olja på duk och ett format på 95,9 × 51,4 cm.I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt de ikoner som rörde blicken Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av europeiska avantgarder: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 13 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till The Mets instruktioner, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Metropolitan Museum of Art, New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Kamala Ibrahim Ishag, Drumming and Dancing, 1970, Museum of Modern Art (MoMA), New York #14
Kamala Ibrahim Ishag

Trumma och dansa

KonstnärsreferensSudanesiska, född 1939Datum1970SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat13 9/16 × 7 11/16 "(34,4 × 19,5 cm)

"Drumming and Dancing" av Kamala Ibrahim Ishag, daterad 1970, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York, Anteckningen anger bläck och akryl över litografi på papper och ett format på 13 9/16 × 7 11/16" (34,4 × 19,5 cm).I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat åt ikonerna som rörde blicken Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri inte kan sammanfattas till en unik kontinental stil, och inte heller till en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning.Nummer 14 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Lynette Yiadom-Boakye, The Generosity, 2010, Tate, Londres #15
Lynette Yiadom-Boakye

Generositeten

Konstnärsreferensfödda 1977Datum2010SamlingTate, LondonFormatstöd: 1800 x 2000 mm

"The Generosity" av Lynette Yiadom-Boakye, daterad 2010, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger oljemålning på duk och ett stödformat: 1800 x 2000 mm.I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat åt ikonerna som rörde blicken.Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en unik kontinental stil eller en enkel sådan anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 15 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates meddelande, för att kontrollera titeln, datumet, den teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Michael Armitage, Necklacing, 2016, The Metropolitan Museum of Art, New York #16
Michael Armitage

Halsband

Konstnärsreferensfödd 1984Datum2016SamlingMetropolitan Museum of Art, New YorkFormat200 × 150,5 cm

"Necklacing" av Michael Armitage, daterad 2016, ägs av The Metropolitan Museum of Art, New York.Instruktionerna anger olja på lubugo bark tyg och ett format på 200 × 150,5 cm.I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt ikonerna som rörde blicken Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokala berättelser, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 16 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till The Mets meddelande, för att kontrollera titeln, datumet, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Metropolitan Museum of Art, New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Wangechi Mutu, Yo Mama, 2003, Museum of Modern Art (MoMA), New York #17
Wangechi Mutu

Yo mamma

KonstnärsreferensKenyansk amerikan, född 1972Datum2003SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormatTotalt: 59 1/8 x 85 "(150,2 x 215,9 cm)

"Yo Mama" av Wangechi Mutu, daterad 2003, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger bläck, glimmerflingor, akryl, tryckkänslig film, klippt och klistrat tryckt papper och målat papper på papper och ett format av Totalt: 59 1/8 x 85" (150,2 x 215,9 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet som ägnas åt ikonerna som rörde blicken.Det visar att modern och samtida afrikansk målning är varken en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistoria, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning. Nummer 17 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; det förvandlar inte verk till konkurrens. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Chéri Samba, Water Problem, 2004, Museum of Modern Art (MoMA), New York #18
Älskling Samba

Vattenproblem

KonstnärsreferensKongoles, född 1956Datum2004SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat53 1/8 × 78 3/4 "(135 × 200 cm)

"Water Problem" av Chéri Samba, daterad 2004, tillhör Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger akryl på duk och ett format på 53 1/8 × 78 3/4" (135 × 200 cm).I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat åt ikonerna som rörde blicken.Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en enda kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 18 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln, datumet, den teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Sam Joseph Ntiro, Men Taking Banana Beer to Bride by Night, 1956, Museum of Modern Art (MoMA), New York #19
Sam joseph ntiro

Män som tar bananöl till bruden på natten

KonstnärsreferensTanzanisk, 1923 -1993Datum1956SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat16 1/8 x 20 "(40,9 x 50,8 cm)

"Men Taking Banana Beer to Bride by Night" av Sam Joseph Ntiro, daterad 1956, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger olja på duk och ett format på 16 1/8 x 20" (40,9 x 50,8 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt ikonerna som rörde blicken.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är begränsat till en stil unik kontinental, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 19 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Kingsley Sambo, After the Rain, Township, 1962, Museum of Modern Art (MoMA), New York #20
Kingsley Sambo

Efter regnet, Township

KonstnärsreferensZimbabwean, född Sydrhodesia. 1933 -1979Datum1962SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat22 7/8 × 36 1/8 "(58,1 × 91,8 cm)

"After the Rain, Township" av Kingsley Sambo, daterad 1962, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York, Notisen anger olja och penna på papper och ett format på 22 7/8 × 36 1/8 "(58,1 × 91,8 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt ikonerna som rörde blicken Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är begränsat till en stil unik kontinental, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 20 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
II
Moderna grunder och självständighet

Modernismen i Egypten, Sudan, Nigeria, södra Afrika och Östafrika uppfinner lokala svar på ett sekel av brott.

A. Neville Lewis, Charlie, a Little Gipsy Boy, exhibited 1923, Tate, Londres #21
A. Neville Lewis

Charlie, en liten zigenarpojke

Konstnärsreferens1895–1972Datumutställd 1923SamlingTate, LondonFormatstöd: 356 x 254 mm

"Charlie, a Little Gipsy Boy" av A.Neville Lewis, daterad 1923, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger oljemålning på duk och ett stödformat: 356 x 254 mm.I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt moderna grunder och självständighet.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är begränsad till en enda kontinental stil, inte heller till en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 21 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till konkurrens. Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates meddelande, för att kontrollera titeln datum, teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Chris Ofili, The Upper Room, 1999–2002, Tate, Londres #22
Chris Ofili

Det övre rummet

Konstnärsreferensfödda 1968Datum1999–2002SamlingTate, LondonFormatvarje stöd: 1832 × 1228 mm; sats: 2442 × 1830 mm

"The Upper Room" av Chris Ofili, daterad 1999 -2002, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger oljefärg, akrylfärg, glitter, grafit, penna, elefantdynga, polyesterharts och stift på 13 dukar och ett format på varje stöd: 1832 × 1228 mm; tillsammans: 2442 × 1830 mm.I denna resa ansluter sig verket till kapitlet ägnat moderna grunder och oberoende Den visar att modern och samtida afrikansk måleri varken är en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 22 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; det gör han inte förvandla inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till Tate-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Edward Wolfe, Laugharne Castle, c.1937–8, Tate, Londres #23
Edward Wolfe

Laugharne slott

Konstnärsreferens1897–1982Datumc.1937-8SamlingTate, LondonFormatstöd: 777 x 1124 mm

"Laugharne Castle" av Edward Wolfe, daterad c.1937 -8, tillhör Tate, London.Instruktionerna anger oljemålning på duk och ett stödformat: 777 x 1124 mm.I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt moderna grunder och självständighet.Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en unik kontinental stil eller en enkel sådan anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 23 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates meddelande, för att kontrollera titeln, datumet, den teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
John Latham, Man Caught Up with a Yellow Object, 1954, Tate, Londres #24
John Latham

Man Fångad med ett gult föremål

Konstnärsreferens1921– 2006Datum1954SamlingTate, LondonFormatstöd: 1221 x 977 mm ram: 1345 x 1107 x 67 mm

"Man Caught Up with a Yellow Object" av John Latham, daterad 1954, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger oljemålning och kommersiell emulsionsfärg på hårdpanel och ett stödformat: 1221 x 977 mm ram: 1345 x 1107 x 67 mm.I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat åt moderna grunder och självständighet.Det visar att modern afrikansk målning och samtida är varken en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning Nummer 24 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen se Tate-meddelandet för att verifiera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Hamed Abdalla, Les porteuses d'eau, 1956, The Metropolitan Museum of Art, New York #25
Hamed Abdalla

Vattenbärare

Konstnärsreferens1917–1985Datum1956SamlingMetropolitan Museum of Art, New YorkFormat126 × 253 cm

"Vattenbärarna" av Hamed Abdalla, daterad 1956, tillhör The Metropolitan Museum of Art, New York.Instruktionerna anger ogenomskinlig akvarell på japanskt papper monterat på duk och ett format på 126 × 253 cm.I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt moderna grunder och självständighet.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri inte är någondera unik kontinental stil, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokala berättelser, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 25 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till The Mets meddelande, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Metropolitan Museum of Art, New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Denis Bowen, Crystallised Landscape, 1958, Tate, Londres #26
Denis Bowen

Kristalliserat landskap

Konstnärsreferens1921–2006Datum1958SamlingTate, LondonFormatstöd: 632 x 970 mm ram: 642 x 981 x 22 mm

"Crystallized Landscape" av Denis Bowen, daterad 1958, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger alkydfärg på duk och ett stödformat: 632 x 970 mm ram: 642 x 981 x 22 mm.I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat åt moderna grunder och självständighet.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri inte är begränsat till en enda kontinental stil, inte heller till en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 26 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till konkurrens. Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates meddelande, för att kontrollera titeln datum, teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Gazbia Sirry, Fortune Teller, 1959, Museum of Modern Art (MoMA), New York #27
Gazbia Sirry

Spåkvinna

KonstnärsreferensEgyptiska, 1925 -2021Datum1959SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat34 5/8 × 20 1/2 "(88 × 52 cm)

"Fortune Teller" av Gazbia Sirry, daterad 1959, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.I notisen anges olja på duk och ett format på 34 5/8 × 20 1/2" (88 × 52 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt moderna grunder och självständighet.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är begränsat till en enda kontinental stil eller till en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning.Nummer 27 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till tävling.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln, datumet, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
John Latham, Belief System, 1959, Tate, Londres #28
John Latham

Trossystem

Konstnärsreferens1921– 2006Datum1959SamlingTate, LondonFormatvisas: 1225 x 965 x 280 mm

"Belief System" av John Latham, daterad 1959, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger böcker, gips, metall, glödlampa och färg på duk på panel och ett visat format: 1225 x 965 x 280 mm.I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat moderna grunder och självständighet.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri inte är begränsat till en stil unik kontinental, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistoria, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 28 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till konkurrens. Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates meddelande, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
John Latham, Observer IV, 1960, Tate, Londres #29
John Latham

Observera IV

Konstnärsreferens1921– 2006Datum1960SamlingTate, LondonFormatobjekt: 2440 x 1830 x 380 mm

"Observer IV" av John Latham, daterad 1960, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger gips, harts, böcker, tråd, metall och sprayfärg på duk och panel och ett objektformat: 2440 x 1830 x 380 mm.I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat åt moderna grunder och självständighet.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri inte är begränsat till en stil unik kontinental, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistoria, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 29 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till konkurrens. Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates meddelande, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
John Latham, Full Stop, 1961, Tate, Londres #30
John Latham

Full Stop

Konstnärsreferens1921– 2006Datum1961SamlingTate, LondonFormatstöd: 3015 x 2580 x 40 mm

"Full Stop" av John Latham, daterad 1961, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger akrylmålning på duk och ett stödformat: 3015 x 2580 x 40 mm.I denna resa ansluter verket till kapitlet som ägnas åt moderna grunder och självständighet.Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en enda kontinental stil eller en enkel sådan anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 30 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates meddelande, för att kontrollera titeln, datumet, den teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Joseph Ndandarika, Bushmen Running from the Rain, 1962, Museum of Modern Art (MoMA), New York #31
Joseph Ndandarika

Bushmen springer från regnet

KonstnärsreferensZimbabwe sedan södra Rhodesia, 1944 -1991Datum1962SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat48 1/4 x 48 "(122,5 x 121,9 cm)

"Bushmen Running from the Rain" av Joseph Ndandarika, daterad 1962, tillhör Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger olja på panel och ett format på 48 1/4 x 48 "(122,5 x 121,9 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt moderna grunder och självständighet.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri inte är begränsat till en stil unik kontinental, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 31 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Thomas Mukarobgwa, Dying People in the Bush, 1962, Museum of Modern Art (MoMA), New York #32
Thomas Mukarobgwa

Döende människor i Bush

KonstnärsreferensZimbabwean, född Sydrhodesia. 1924 -1999Datum1962SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat23 1/4 x 36 1/4 "(59,0 x 91,9 cm)

"Dying People in the Bush" av Thomas Mukarobgwa, daterad 1962, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Anteckningen anger olja på panel och ett format på 23 1/4 x 36 1/4 "(59,0 x 91,9 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt moderna grunder och självständighet.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är begränsad till en stil unik kontinental, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 32 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Thomas Mukarobgwa, River Coming in the Middle of the Bush, 1962, Museum of Modern Art (MoMA), New York #33
Thomas mukarobgwa

River Coming i mitten av Bush

KonstnärsreferensZimbabwean, född Sydrhodesia. 1924 -1999Datum1962SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat23 3/8 x 36 1/8 "(59,3 x 91,7 cm)

"River Coming in the Middle of the Bush" av Thomas Mukarobgwa, daterad 1962, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.I meddelandet anges olja på kartong på panelkomposition och ett format på 23 3/8 x 36 1/8" (59,3 x 91,7 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet som ägnas åt moderna grunder och självständighet.Det visar att modern afrikansk målning och samtida är varken en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning Nummer 33 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen se MoMA-meddelandet för att verifiera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Thomas Mukarobgwa, Very Important Bush, 1962, Museum of Modern Art (MoMA), New York #34
Thomas mukarobgwa

Mycket Viktig Bush

KonstnärsreferensZimbabwean, född Sydrhodesia. 1924 -1999Datum1962SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat23 1/2 x 36 1/4 "(59,6 x 92,1 cm)

"Very Important Bush" av Thomas Mukarobgwa, daterad 1962, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.I meddelandet anges olja på kartong på panelkomposition och ett format på 23 1/2 x 36 1/4 "(59,6 x 92,1 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt moderna grunder och självständighet.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte existerar kokar varken ner till en unik kontinental stil, eller till en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning Nummer 34 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till instruktionerna från MoMA, för att verifiera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Thomas Mukarobgwa, View You See in the Middle of a Tree, 1962, Museum of Modern Art (MoMA), New York #35
Thomas mukarobgwa

Visa du ser mitt i ett träd

KonstnärsreferensZimbabwean, född Sydrhodesia. 1924 -1999Datum1962SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat23 7/8 x 23 7/8 "(60,4 x 60,4 cm)

"View You See in the Middle of a Tree" av Thomas Mukarobgwa, daterad 1962, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.I notisen anges olja på panel och ett format på 23 7/8 x 23 7/8" (60,4 x 60,4 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt moderna grunder och självständighet.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är någondera unik kontinental stil, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning.Nummer 35 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, i ordning kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Ahmed Yacoubi, King Solomon's Ring, 1963, Museum of Modern Art (MoMA), New York #36
Ahmed Yacoubi

Kung Salomos ring

KonstnärsreferensMarockansk och amerikansk, 1928 -1985Datum1963SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat28 3/4 x 23 1/2 "(73 x 59,6 cm)

"King Solomon's Ring" av Ahmed Yacoubi, daterad 1963, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger olja på duk och ett format på 28 3/4 x 23 1/2 "(73 x 59,6 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt moderna grunder och självständighet.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri inte är begränsat till en kontinental stil unik, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistoria, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 36 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till konkurrens. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Lubaina Himid, Ankledeep, 1991, Tate, Londres #37
Lubaina Himid

Ankledeep

Konstnärsreferensfödda 1954Datum1991SamlingTate, LondonFormatstöd: 1524 × 1219 mm

"Ankledeep" av Lubaina Himid, daterad 1991, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger akrylmålning på duk och ett stödformat: 1524 × 1219 mm.I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat åt moderna grunder och självständighet.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är en unik kontinental stil eller en enkel bearbetning europeiska avantgarder: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 37 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates meddelande, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Uche Okeke, Oyoyo, 1965, Museum of Modern Art (MoMA), New York #38
Uche Okeke

Oyoyo

KonstnärsreferensNigerianska, 1933 -2016Datum1965SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat72 × 48 "(182,9 × 121,9 cm)

"Oyoyo" av Uche Okeke, daterad 1965, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.I notisen anges olja på panel och ett format på 72 × 48 "(182,9 × 121,9 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt moderna grunder och självständighet.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är en unik kontinental stil eller en enkel sådan anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 38 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln, datumet, den teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Ibrahim El-Salahi, Untitled, 1967, Tate, Londres #39
Ibrahim El-Salahi

Namnlös

Konstnärsreferensfödda 1930Datum1967SamlingTate, LondonFormatstöd: 448 x 762 mm

"Untitled" av Ibrahim El-Salahi, daterad 1967, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger oljemålning och emaljfärg på hårdpanel och ett stödformat: 448 x 762 mm.I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt moderna grunder och självständighet.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är begränsat till en enda kontinental stil eller till en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 39 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates meddelande, för att kontrollera titeln, datumet teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Ibrahim El-Salahi, No Shade but His Shade, 1968, Museum of Modern Art (MoMA), New York #40
Ibrahim El-Salahi

Ingen skugga utom hans skugga

KonstnärsreferensSudanesiska, född 1930Datum1968SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat37 3/8 × 37 3/8 × 2 3/4 "(95 × 95 × 7 cm)

"No Shade but His Shade" av Ibrahim El-Salahi, daterad 1968, tillhör Museum of Modern Art (MoMA), New York, Notisen anger olja och emalj på duk och ett format på 37 3/8 × 37 3/8 × 2 3/4" (95 × 95 × 7 cm).I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat åt moderna grunder och självständighet Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är någondera unik kontinental stil, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning.Nummer 40 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till tävling.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, i ordning kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
III
Städer, berättelser och makter

Kinshasa, Lagos, Khartoum och Johannesburg blir scener där politisk historia möter det dagliga livet.

Kamala Ibrahim Ishag, Untitled from Figures and Spirits, c. 1970, Museum of Modern Art (MoMA), New York #41
Kamala Ibrahim Ishag

Utan titel från figurer och andar

KonstnärsreferensSudanesiska, född 1939Datumc. 1970SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat5 1/2 × 7 7/8 "(14 × 20 cm)

"Untitled from Figures and Spirits" av Kamala Ibrahim Ishag, daterad ca 1970, tillhör Museum of Modern Art (MoMA), New York.Anteckningen anger bläck och gouache på papper och ett format på 5 1/2 × 7 7/8" (14 × 20 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt städer, berättelser och makter Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri inte är någondera unik kontinental stil, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning.Nummer 41 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, i ordning kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Douglas Portway, White Screen, 1970–1, Tate, Londres #42
Douglas Portway

Vit skärm

Konstnärsreferens1922–1993Datum1970–1SamlingTate, LondonFormatstöd: 1016 x 1270 mm ram: 1032 x 1288 x 26 mm

"White Screen" av Douglas Portway, daterad 1970 -1, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger oljemålning på duk och ett stödformat: 1016 x 1270 mm ram: 1032 x 1288 x 26 mm.I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat åt städer, berättelser och makter Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är begränsad till en enda kontinental stil, inte heller till en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 42 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till konkurrens. Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates meddelande, för att kontrollera titeln datum, teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Ahmed Morsi, Walking the Bird I, 1971, Museum of Modern Art (MoMA), New York #43
Ahmed Morsi

Går fågeln I

Konstnärsreferensfödd Egypten 1930; bor och arbetar i New YorkDatum1971SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat37 1/2 × 41 3/4 "(95,3 × 106 cm)

"Walking the Bird I" av Ahmed Morsi, daterad 1971, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York, Notisen anger olja på duk och ett format på 37 1/2 × 41 3/4 "(95,3 × 106 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt städer, berättelser och makter Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning.Nummer 43 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till tävling.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln, datumet, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Kamala Ibrahim Ishag, Father and Daughter from Figures and Spirits, 1972, Museum of Modern Art (MoMA), New York #44
Kamala Ibrahim Ishag

Far och dotter från figurer och andar

KonstnärsreferensSudanesiska, född 1939Datum1972SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat5 1/2 × 7 7/8 "(14 × 20 cm)

"Father and Daughter from Figures and Spirits" av Kamala Ibrahim Ishag, daterad 1972, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.I notisen anges bläck och gouache på papper och ett format på 5 1/2 × 7 7/8" (14 × 20 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt städer, berättelser och makter Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri inte kan sammanfattas varken till en unik kontinental stil, eller till en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning Nummer 44 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till meddelandet MoMA, för att verifiera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Kamala Ibrahim Ishag, Figure and Spirit from Figures and Spirits, 1972, Museum of Modern Art (MoMA), New York #45
Kamala Ibrahim Ishag

Figur och Ande från figurer och andar

KonstnärsreferensSudanesiska, född 1939Datum1972SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat7 7/8 × 5 1/2 "(20 × 14 cm)

"Figur och ande från figurer och andar" av Kamala Ibrahim Ishag, daterad 1972, tillhör Museum of Modern Art (MoMA), New York.I notisen anges bläck och gouache på papper och ett format på 7 7/8 × 5 1/2" (20 × 14 cm).I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat åt städer, berättelser och krafter Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri inte kan sammanfattas till en unik kontinental stil, och inte heller till en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning.Nummer 45 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Kamala Ibrahim Ishag, Friends from Figures and Spirits, 1972, Museum of Modern Art (MoMA), New York #46
Kamala Ibrahim Ishag

Vänner från figurer och andar

KonstnärsreferensSudanesiska, född 1939Datum1972SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat7 7/8 × 5 1/2 "(20 × 14 cm)

"Vänner från figurer och andar" av Kamala Ibrahim Ishag, daterad 1972, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.I notisen anges bläck och gouache på papper och ett format på 7 7/8 × 5 1/2" (20 × 14 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt städer, berättelser och makter Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är någondera unik kontinental stil, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning.Nummer 46 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, i ordning kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Lubaina Himid, Carpet, 1992, Tate, Londres #47
Lubaina Himid

Matta

Konstnärsreferensfödda 1954Datum1992SamlingTate, LondonFormatstöd: 1219 × 1524 mm

"Mattan" av Lubaina Himid, daterad 1992, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger akrylmålning på duk och ett stödformat: 1219 × 1524 mm.I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat åt städer, berättelser och makterDet visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är en unik kontinental stil eller en enkel bearbetning av europeiska avantgarder: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 47 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates meddelande, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Kamala Ibrahim Ishag, Untitled, 1980/1990, Museum of Modern Art (MoMA), New York #48
Kamala Ibrahim Ishag

Namnlös

KonstnärsreferensSudanesiska, född 1939Datum1980/1990SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat70 7/8 × 69 11/16 "(180 × 177 cm)

"Untitled" av Kamala Ibrahim Ishag, daterad 1980/1990, tillhör Museum of Modern Art (MoMA), New York.I notisen anges olja på duk och ett format på 70 7/8 × 69 11/16" (180 × 177 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt städer, berättelser och makter Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är begränsad till en enda kontinental stil, inte heller till en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning.Nummer 48 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln, den datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Moké, Kinshasa at Noon, 1980, Museum of Modern Art (MoMA), New York #49
Moke

Kinshasa vid middagstid

KonstnärsreferensKongolesiska, 1950 -2001Datum1980SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat45 1/4 × 72 7/16 "(115 × 184 cm)

Mokés "Kinshasa at Noon", daterad 1980, tillhör Museum of Modern Art (MoMA), New York, Notisen anger akryl på duk och ett format på 45 1/4 × 72 7/16" (115 × 184 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt städer, berättelser och makter Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är en enda kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 49 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln, datumet, den teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Sonia Boyce, Missionary Position II, 1985, Tate, Londres #50
Sonia Boyce

Missionärsställning II

Konstnärsreferensfödda 1962Datum1985SamlingTate, LondonFormatstöd: 1238 x 1830 mm

"Missionary Position II" av Sonia Boyce, daterad 1985, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger akvarell, pastell och penna på papper och ett stödformat: 1238 x 1830 mm.I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt städer, berättelser och makter Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är en enda kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 50 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates meddelande, för att kontrollera titeln, datumet, den teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Sonia Boyce, From Tarzan to Rambo: English Born ‘Native’ Considers her Relationship to the Constructed/Self Image and her Roots in Reconstruction, 1987, Tate, Londres #51
Sonia Boyce

Från Tarzan till Rambo: Engelskfödd 'infödd' Tänk på hennes förhållande till den konstruerade/självbilden och hennes rötter i rekonstruktion

Konstnärsreferensfödda 1962Datum1987SamlingTate, LondonFormatstöd: 1240 x 3590 mm

"Från Tarzan till Rambo: Engelska Född 'Infödd' Tänk på hennes förhållande till den konstruerade/självbilden och hennes rötter i rekonstruktion" av Sonia Boyce, daterad 1987, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger fotografier, svartvita, på papper, fotokopior på papper, akrylfärg, kulspetspenna, penna och tuschpenna samt ett stödformat: 1240 x 3590 mm.På denna väg, verket ansluter sig till kapitlet som ägnas åt städer, berättelser och makter. Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokal historia, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning. Nummer 51 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; det omvandlar inte verk till tävling.Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates instruktioner, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Wangechi Mutu, You were always on my mind, 2007, Tate, Londres #52
Wangechi Mutu

Du var alltid i tankarna

Konstnärsreferensfödda 1972Datum2007SamlingTate, LondonFormatstöd: 1300 × 825 mm

"You were always on my mind" av Wangechi Mutu, daterad 2007, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger bläck, akrylfärg, färg, kristallina partiklar, plastpärlor och papper på melinex och ett stödformat: 1300 × 825 mm.I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat åt städer, berättelser och makter.Det visar att modern afrikansk målning och samtida är varken en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 52 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen se Tate-meddelandet för att verifiera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Lubaina Himid, Between the Two my Heart is Balanced, 1991, Tate, Londres #53
Lubaina Himid

Mellan de två är mitt hjärta balanserat

Konstnärsreferensfödda 1954Datum1991SamlingTate, LondonFormatstöd: 1218 x 1524 x 27 mm

"Between the Two my Heart is Balanced" av Lubaina Himid, daterad 1991, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger akrylmålning på duk och ett stödformat: 1218 x 1524 x 27 mm.I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt städer, berättelser och makter Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är en enda kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 53 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates meddelande, för att kontrollera titeln datum, teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Chris Ofili, Double Captain Shit and the Legend of the Black Stars, 1997, Tate, Londres #54
Chris Ofili

Dubbelkapten Shit och legenden om de svarta stjärnorna

Konstnärsreferensfödda 1968Datum1997SamlingTate, LondonFormatstöd: 2440 x 1830 mm

"Double Captain Shit and the Legend of the Black Stars" av Chris Ofili, daterad 1997, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger oljemålning, akrylmålning, tryckt papper, glitter, kartnålar, polyesterharts och elefantdynga på duk och ett stödformat: 2440 x 1830 mm.I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt städer, berättelser och krafter.Hon visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 54 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; det förvandlar inte verken till tävling.Den visade bilden och knappen hänvisar till Tate-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Marlene Dumas, Ivory Black, 1997, Tate, Londres #55
Marlene Dumas

Elfenben Svart

Konstnärsreferensfödda 1953Datum1997SamlingTate, LondonFormatstöd: 2004 x 1002 x 27 mm

"Ivory Black" av Marlene Dumas, daterad 1997, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger oljemålning på duk och ett stödformat: 2004 x 1002 x 27 mm.I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat åt städer, berättelser och makter Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är en unik kontinental stil eller en enkel bearbetning europeiska avantgarder: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 55 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates meddelande, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Marlene Dumas, Lead White, 1997, Tate, Londres #56
Marlene Dumas

Bly Vit

Konstnärsreferensfödda 1953Datum1997SamlingTate, LondonFormatstöd: 2004 x 1002 x 27 mm

"Lead White" av Marlene Dumas, daterad 1997, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger oljemålning och oljepinne på duk och ett stödformat: 2004 x 1002 x 27 mm.I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat åt städer, berättelser och makterDet visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är en enda kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 56 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates meddelande, för att kontrollera titeln, datumet, den teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Chéri Samba, Hope Keeps You Going #2, 1997, Museum of Modern Art (MoMA), New York #57
Älskling Samba

Hope Keeps You Going #2

KonstnärsreferensKongoles, född 1956Datum1997SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat51 3/16 × 76 3/8 "(130 × 194 cm)

"Hope Keeps You Going #2" av Chéri Samba, daterad 1997, tillhör Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger akryl, paljetter, fotografier, och lim på duk och ett format på 51 3/16 × 76 3/8" (130 × 194 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt städer, berättelser och krafter Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri inte kan summeras till en unik kontinental stil, och inte heller till en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning.Nummer 57 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
William Kentridge, Drawing from Stereoscope, (1998-99), Museum of Modern Art (MoMA), New York #58
William kentridge

Teckning från Stereoskop

KonstnärsreferensSydafrikansk, född 1955Datum(1998-99)SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat47 1/4 x 63 "(120 x 160 cm)

"Drawing from Stereoscope" av William Kentridge, daterad (1998-99), ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Notiseringen anger kol, pastell och färgpenna på papper och ett format på 47 1/4 x 63 "(120 x 160 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt städer, berättelser och makter Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte gör det kokar varken ner till en unik kontinental stil, eller till en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning Nummer 58 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till instruktionerna från MoMA, för att verifiera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Chris Ofili, Prince amongst Thieves, 1999, Museum of Modern Art (MoMA), New York #59
Chris Ofili

Prins bland tjuvar

KonstnärsreferensBrittisk, född 1968Datum1999SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat8 x 6' (243,8 x 182,9 cm)

"Prince among Thieves" av Chris Ofili, daterad 1999, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger olja, collagepapper, glitter, polyesterharts, kartnålar och elefantdynga på duk och ett format på 8 x 6' (243,8 x 182,9 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt städer, berättelser och makter Det visar att modern afrikansk måleri och samtida är varken en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning Nummer 59 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen se MoMA-meddelandet för att verifiera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Yinka Shonibare, 100 Years, 2000, Museum of Modern Art (MoMA), New York #60
Yinka Shonibare

100 år

KonstnärsreferensBrittisk-nigeriansk, född 1962Datum2000SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormatVar och en 11 3/4 × 11 3/4 × 2 1/4 "(29,8 × 29,8 × 5,7 cm), totalt 98 × 335" (248,9 × 85,7 cm)

"100 Years" av Yinka Shonibare, daterad 2000, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger emulsion, akryl på holländsk vaxtryckt bomullstextil, målad vägg och ett format på Varje 11 3/4 × 11 3/4 × 2 1/4 "(29,8 × 29,8 × 5,7 cm), totalt 98 × 335" (248,9 × 850,9 cm).I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat åt städer, berättelser och krafter.Hon visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 60 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; det förvandlar inte verken till tävling.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
IV
Diasporor och blandade identiteter

Exiler, europeiska verkstäder och transatlantiska cirkulationer flyttar frågan om tillhörighet utan att lösa upp afrikanska rötter.

Moshekwa Langa, Suburban Metro Lines, 2000, Museum of Modern Art (MoMA), New York #61
Moshekwa Langa

Förorts tunnelbanelinjer

KonstnärsreferensSydafrikansk, född 1975Datum2000SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat62 1/2 x 68 5/8 "(158,8 x 174,3 cm) (vardera)

"Suburban Metro Lines" av Moshekwa Langa, daterad 2000, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Meddelandet anger penna och gouache på klippt och klistrat tryckt papper med tryckkänslig tejp på plastpåsar och ett format på 62 1/2 x 68 5/8" (158,8 x 174,3 cm) (var och en).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat diasporor och omkomponerade identiteter Det visar att modern och samtida afrikansk målning är varken en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 61 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verken till tävling.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Thilo Heinzmann, Untitled, 2000, Tate, Londres #62
Thilo Heinzmann

Namnlös

Konstnärsreferensfödda 1969Datum2000SamlingTate, LondonFormatobekräftad: 2000 x 3000 mm

"Untitled" av Thilo Heinzmann, daterad 2000, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger pigment, epoxi på frigolit och plexiglas och ett obekräftat format: 2000 x 3000 mm.I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat diasporor och omkomponerade identiteter.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är en enda kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 62 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates meddelande, för att kontrollera titeln, datumet, den teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
William Kentridge, Drawing from Zeno Writing, (2002), Museum of Modern Art (MoMA), New York #63
William kentridge

Teckning från Zeno Writing

KonstnärsreferensSydafrikansk, född 1955Datum(2002)SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat22 3/8 x 30 "(56,8 x 76,2 cm)

"Drawing from Zeno Writing" av William Kentridge, daterad (2002), ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Anteckningen anger kol, färgpenna och pastell på papper och ett format på 22 3/8 x 30" (56,8 x 76,2 cm).I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat diasporor och omkomponerade identiteter.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri inte gör det kokar varken ner till en unik kontinental stil, eller till en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning.Nummer 63 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till instruktionerna från MoMA, för att verifiera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Hurvin Anderson, Postcard, 2002, Museum of Modern Art (MoMA), New York #64
Hurvin anderson

Vykort

KonstnärsreferensBrittisk, född 1965Datum2002SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat8 1/4 x 11 1/2 "(21 x 29,2 cm)

Hurvin Andersons "Postcard", daterad 2002, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger syntetisk polymerfärg på papper och ett format på 8 1/4 x 11 1/2" (21 x 29,2 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat diasporor och omkomponerade identiteter.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är begränsad till en stil unik kontinental, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 64 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Ghariokwu Lemi, Anoda Sistem, 2002, Museum of Modern Art (MoMA), New York #65
Ghariokwu Lemi

Anoda System

KonstnärsreferensNigeriansk, född 1955Datum2002SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat11 1/8 x 11 "(28,3 x 27,9 cm)

"Anoda Sistem" av Ghariokwu Lemi, daterad 2002, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Uppslaget anger gouache, bläck och pastell på tryckt papper och ett format på 11 1/8 x 11 "(28,3 x 27,9 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat diasporor och omkomponerade identiteter.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är begränsad till en stil unik kontinental, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 65 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Karel Nel, Initiatory Site, 2002, The Metropolitan Museum of Art, New York #66
Karel Nel

Initiativtagare webbplats

Konstnärsreferensfödd 1955Datum2002SamlingMetropolitan Museum of Art, New YorkFormat104,8 × 225,1 cm

"Initiatory Site" av Karel Nel, daterad 2002, tillhör The Metropolitan Museum of Art, New York.Instruktionerna anger pigmenterad jord och lim på träfiberskivor och ett format på 104,8 × 225,1 cm.I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat diasporor och omkomponerade identiteter.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är begränsad till en stil unik kontinental, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokala berättelser, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning. Nummer 66 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till konkurrens. Den visade bilden och knappen hänvisar till The Mets meddelande, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Metropolitan Museum of Art, New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Chris Ofili, Untitled, 2003, Museum of Modern Art (MoMA), New York #67
Chris Ofili

Namnlös

KonstnärsreferensBrittisk, född 1968Datum2003SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat12 1/4 x 9 3/8 "(31,1 x 23,8 cm)

"Untitled" av Chris Ofili, daterad 2003, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Anteckningen anger gouache, bladguld och pastell på papper och ett format på 12 1/4 x 9 3/8" (31,1 x 23,8 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat diasporor och omkomponerade identiteter.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är begränsad till en stil unik kontinental, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 67 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Hurvin Anderson, Imperial II (Study), 2003, Museum of Modern Art (MoMA), New York #68
Hurvin anderson

Imperial II (Studie)

KonstnärsreferensBrittisk, född 1965Datum2003SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat11 3/4 x 19 1/2 "(29,8 x 49,5 cm)

"Imperial II (Study)" av Hurvin Anderson, daterad 2003, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger syntetisk polymerfärg på papper och ett format på 11 3/4 x 19 1/2" (29,8 x 49,5 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat diasporor och omkomponerade identiteter.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är begränsad till en unik kontinental stil, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning.Nummer 68 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Hurvin Anderson, Maracas IV (Study), 2003, Museum of Modern Art (MoMA), New York #69
Hurvin anderson

Maracas IV (Studie)

KonstnärsreferensBrittisk, född 1965Datum2003SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat11 3/4 x 19 1/2 "(29,8 x 49,5 cm)

"Maracas IV (Study)" av Hurvin Anderson, daterad 2003, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger syntetisk polymerfärg på papper och ett format på 11 3/4 x 19 1/2" (29,8 x 49,5 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat diasporor och omkomponerade identiteter.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är någondera unik kontinental stil, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning.Nummer 69 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, i ordning kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Julie Mehretu, Untitled, 2004, Museum of Modern Art (MoMA), New York #70
Julie Mehretu

Namnlös

KonstnärsreferensAmerikansk, född Etiopien 1970Datum2004SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat26 1/4 x 40 1/4 "(66,7 x 102,2 cm)

"Untitled" av Julie Mehretu, daterad 2004, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Anteckningen anger blyerts, akvarell och bläck på papper och ett format på 26 1/4 x 40 1/4" (66,7 x 102,2 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat diasporor och omkomponerade identiteter.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är begränsad till en stil unik kontinental, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 70 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Marlene Dumas, Lucy, 2004, Tate, Londres #71
Marlene Dumas

Lucy

Konstnärsreferensfödda 1953Datum2004SamlingTate, LondonFormatstöd: 1103 x 1303 x 24 mm

"Lucy" av Marlene Dumas, daterad 2004, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger oljemålning på duk och ett stödformat: 1103 x 1303 x 24 mm.I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat diasporor och omkomponerade identiteter.Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av europeiska avantgarder: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 71 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates meddelande, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Marlene Dumas, Stern, 2004, Tate, Londres #72
Marlene Dumas

Akter

Konstnärsreferensfödda 1953Datum2004SamlingTate, LondonFormatstöd: 1101 x 1302 x 24 mm

"Stern" av Marlene Dumas, daterad 2004, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger oljemålning på duk och ett stödformat: 1101 x 1302 x 24 mm.I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat diasporor och omkomponerade identiteter.Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en unik kontinental stil eller en enkel anpassning europeiska avantgarder: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 72 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates meddelande, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Wangechi Mutu, One Hundred Lavish Months of Bushwhack, 2004, Museum of Modern Art (MoMA), New York #73
Wangechi Mutu

Hundra påkostade månader av Bushwhack

KonstnärsreferensKenyansk amerikan, född 1972Datum2004SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat68 1/2 x 42 "(174 x 106,7 cm)

"One Hundred Lavish Months of Bushwhack" av Wangechi Mutu, daterad 2004, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger klippt och klistrat tryckt papper med akvarell, sprayfärg och tryckkänsliga klistermärken på transparent papper och ett format på 68 1/2 x 42 "(174 x 106,7 cm).I denna resa ansluter verket till kapitlet som ägnas åt diasporor och identiteter omkomponerad Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 73 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlas inte inte verken i tävling Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Hurvin Anderson, Imperial IV, 2004, Museum of Modern Art (MoMA), New York #74
Hurvin anderson

Kejsar IV

KonstnärsreferensBrittisk, född 1965Datum2004SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat13 3/4 x 19 3/4 "(34,9 x 50,2 cm)

"Imperial IV" av Hurvin Anderson, daterad 2004, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger syntetisk polymerfärg på papper och ett format på 13 3/4 x 19 3/4" (34,9 x 50,2 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt diasporor och omkomponerade identiteter.Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en stil unik kontinental, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 74 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Hurvin Anderson, Northern Range I, (2004), Museum of Modern Art (MoMA), New York #75
Hurvin anderson

Northern Range I

KonstnärsreferensBrittisk, född 1965Datum(2004)SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat13 3/4 x 16 1/4 "(34,9 x 41,3 cm)

"Northern Range I" av Hurvin Anderson, daterad (2004), ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger syntetisk polymerfärg på papper och ett format på 13 3/4 x 16 1/4 "(34,9 x 41,3 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt diasporor och omkomponerade identiteter.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är någondera unik kontinental stil, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning.Nummer 75 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, i ordning kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Hurvin Anderson, Northern Range II, 2004, Museum of Modern Art (MoMA), New York #76
Hurvin anderson

Northern Range II

KonstnärsreferensBrittisk, född 1965Datum2004SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat13 3/4 x 19 3/4 "(34,9 x 50,2 cm)

"Northern Range II" av Hurvin Anderson, daterad 2004, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger syntetisk polymerfärg på papper och ett format på 13 3/4 x 19 3/4 "(34,9 x 50,2 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt diasporor och omkomponerade identiteter.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är någondera unik kontinental stil, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 76 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, i ordning kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Marlene Dumas, Jen, 2005, Museum of Modern Art (MoMA), New York #77
Marlene Dumas

Jen

KonstnärsreferensSydafrikansk, född 1953Datum2005SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat43 3/8 x 51 1/4 "(110,2 x 130,2 cm)

"Jen" av Marlene Dumas, daterad 2005, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.I notisen anges olja på duk och ett format på 43 3/8 x 51 1/4 "(110,2 x 130,2 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt diasporor och omkomponerade identiteter.Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en enda kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 77 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln, datumet, den teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Chris Ofili, The Raising of Lazarus, 2007, Museum of Modern Art (MoMA), New York #78
Chris Ofili

Lasaros uppståndelse

KonstnärsreferensBrittisk, född 1968Datum2007SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat109 3/4 × 79 "(278,8 × 200,7 cm)

"The Raising of Lazarus" av Chris Ofili, daterad 2007, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.I notisen anges olja och kol på duk och ett format på 109 3/4 × 79" (278,8 × 200,7 cm).I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat diasporor och omkomponerade identiteter.Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är begränsad till en stil unik kontinental, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 78 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Hurvin Anderson, Jersey, 2008, Tate, Londres #79
Hurvin anderson

Jersey

Konstnärsreferensfödda 1965Datum2008SamlingTate, LondonFormatstöd: 2503 x 2083 mm

"Jersey" av Hurvin Anderson, daterad 2008, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger oljemålning på duk och ett stödformat: 2503 x 2083 mm.I denna resa ansluter verket till kapitlet ägnat diasporor och omkomponerade identiteter.Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av europeiska avantgarder: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 79 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates meddelande, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Marlene Dumas, Wall Wailing, 2009, Museum of Modern Art (MoMA), New York #80
Marlene Dumas

Vägg Klagande

KonstnärsreferensSydafrikansk, född 1953Datum2009SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat70 7/8 x 118 1/8 "(180 x 300 cm)

"Wall Wailing" av Marlene Dumas, daterad 2009, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Notiseringen anger olja på duk och ett format på 70 7/8 x 118 1/8 "(180 x 300 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt diasporor och omkomponerade identiteter.Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning.Nummer 80 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till tävling.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln, datumet, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
V
Målning av nuet

Porträtt, abstraktion, collage och okonventionella material ger samtida afrikansk målning en pluralitet utan en gemensam formel.

Marlene Dumas, Child Waving, 2010, The Metropolitan Museum of Art, New York #81
Marlene Dumas

Barn vinkar

Konstnärsreferensfödd 1953Datum2010SamlingMetropolitan Museum of Art, New YorkFormat199,7 × 100,3 cm

"Child Waving" av Marlene Dumas, daterad 2010, ägs av The Metropolitan Museum of Art, New York.Instruktionerna anger olja och penna på duk och ett format på 199,7 × 100,3 cm.I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt målningar av nutid.Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en unik kontinental stil eller en enkel bearbetning europeiska avantgarder: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 81 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till The Mets instruktioner, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Metropolitan Museum of Art, New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Lynette Yiadom-Boakye, Skylark, 2010, Museum of Modern Art (MoMA), New York #82
Lynette Yiadom-Boakye

Skylärka

KonstnärsreferensBrittisk, född 1977Datum2010SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat42 7/8 × 27 9/16 "(108,9 × 70,1 cm)

"Skylark" av Lynette Yiadom-Boakye, daterad 2010, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger olja på duk och ett format på 42 7/8 × 27 9/16" (108,9 × 70,1 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt målningar av nutiden.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är en unik kontinental stil eller en enkel sådan anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 82 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln, datumet, den teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Wael Shawky, Cabaret Crusades, Drawing 50, 2010, Museum of Modern Art (MoMA), New York #83
Wael Shawky

Kabarékorståg, teckning 50

KonstnärsreferensEgyptisk, född 1971Datum2010SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat12 1/8 x 9 "(30,8 x 22,9 cm)

"Cabaret Crusades, Drawing 50" av Wael Shawky, daterad 2010, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger bläck, penna och pigment på papper och ett format på 12 1/8 x 9 "(30,8 x 22,9 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet som ägnas åt målningar av nutiden.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är begränsad till en kontinental stil unik, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistoria, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 83 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till konkurrens. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Wael Shawky, Cabaret Crusades, Drawing 58, 2010, Museum of Modern Art (MoMA), New York #84
Wael Shawky

Kabarékorståg, teckning 58

KonstnärsreferensEgyptisk, född 1971Datum2010SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat16 1/2 x 11 3/4 "(41,9 x 29,8 cm)

"Cabaret Crusades, Drawing 58" av Wael Shawky, daterad 2010, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger syntetisk polymerfärg på papper och ett format på 16 1/2 x 11 3/4 "(41,9 x 29,8 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt målningar av nutiden.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är begränsad till en stil unik kontinental, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 84 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Wael Shawky, Cabaret Crusades, Drawing 63, 2010, Museum of Modern Art (MoMA), New York #85
Wael Shawky

Kabarékorståg, teckning 63

KonstnärsreferensEgyptisk, född 1971Datum2010SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat16 1/2 x 11 3/4 "(41,9 x 29,8 cm)

"Cabaret Crusades, Drawing 63" av Wael Shawky, daterad 2010, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger bläck, penna och pigment på papper och ett format på 16 1/2 x 11 3/4" (41,9 x 29,8 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet som ägnas åt målningar av nutiden.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är begränsad till en stil unik kontinental, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 85 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Wael Shawky, Cabaret Crusades, Drawing 66, 2010, Museum of Modern Art (MoMA), New York #86
Wael Shawky

Kabarékorståg, teckning 66

KonstnärsreferensEgyptisk, född 1971Datum2010SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat16 1/2 x 11 3/4 "(41,9 x 29,8 cm)

"Cabaret Crusades, Drawing 66" av Wael Shawky, daterad 2010, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger bläck, penna och pigment på papper och ett format på 16 1/2 x 11 3/4" (41,9 x 29,8 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet som ägnas åt målningar av nutiden.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är begränsad till en stil unik kontinental, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 86 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Ouattara Watts, Vertigo #2, 2011, Museum of Modern Art (MoMA), New York #87
Ouattara Watts

Vertigo #2

KonstnärsreferensAmerikansk, född Elfenbenskusten, 1957Datum2011SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat118 1/4 × 165 1/2 × 3 3/4 "(300,4 × 420,4 × 9,5 cm)

"Vertigo #2" av Ouattara Watts, daterad 2011, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger akryl, massapapper, skurna och klistrade tyger, och päls på duk och ett format på 118 1/4 × 165 1/2 × 3 3/4" (300,4 × 420,4 × 9,5 cm).I denna resa ansluter verket till kapitlet som ägnas åt målningar av nuet.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte existerar sammanfattar varken en unik kontinental stil, eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning Nummer 87 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till instruktionerna från MoMA, för att verifiera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Anna Boghiguian, Untitled, 2011, Museum of Modern Art (MoMA), New York #88
Anna Boghiguian

Namnlös

KonstnärsreferensEgyptisk, född 1946Datum2011SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat16 1/2 × 11 5/8 "(41,9 × 29,5 cm)

"Untitled" av Anna Boghiguian, daterad 2011, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Anteckningen anger gouache på papper och ett format på 16 1/2 × 11 5/8" (41,9 × 29,5 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt målningar av nutiden.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är en unik kontinental stil eller en enkel sådan anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 88 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln, datumet, den teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Lynette Yiadom-Boakye, 10pm Saturday, 2012, Tate, Londres #89
Lynette Yiadom-Boakye

22.00 lördag

Konstnärsreferensfödda 1977Datum2012SamlingTate, LondonFormatstöd: 2000 x 1300 mm

"10pm Saturday" av Lynette Yiadom-Boakye, daterad 2012, ägs av Tate, London.Instruktionerna anger oljemålning på duk och ett stödformat: 2000 x 1300 mm.I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt målningar av nutiden.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av europeiska avantgarder: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 89 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till Tates meddelande, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och instruktioner: Tate, London - rättigheter som anges på instruktionerna för arbetet Se på museet →
Toyin Ojih Odutola, Maebel, 2012, Museum of Modern Art (MoMA), New York #90
Toyin Ojih Odutola

Maebel

KonstnärsreferensAmerikansk, född Nigeria.1985Datum2012SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat9 × 12 "(22,9 × 30,5 cm)

"Maebel" av Toyin Ojih Odutola, daterad 2012, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York, Anmärkningen anger kulspetspenna, tusch, och färg på papper och ett format på 9 × 12 "(22,9 × 30,5 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt målningar av nutiden Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 90 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln, datumet, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Lynette Yiadom-Boakye, To the Last, 2013, Museum of Modern Art (MoMA), New York #91
Lynette Yiadom-Boakye

Till det Sista

KonstnärsreferensBrittisk, född 1977Datum2013SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat13 7/8 x 12 "(35,2 x 30,5 cm)

"To the Last" av Lynette Yiadom-Boakye, daterad 2013, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger olja på duk och ett format på 13 7/8 x 12 "(35,2 x 30,5 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt målningar av nutiden.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är en unik kontinental stil eller en enkel sådan anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 91 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln, datumet, den teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Lynette Yiadom-Boakye, Where It Had Been, 2013, Museum of Modern Art (MoMA), New York #92
Lynette Yiadom-Boakye

Där det hade varit

KonstnärsreferensBrittisk, född 1977Datum2013SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat13 7/8 x 12 "(35,2 x 30,5 cm)

"Where It Had Been" av Lynette Yiadom-Boakye, daterad 2013, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger olja på duk och ett format på 13 7/8 x 12 "(35,2 x 30,5 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt målningar av nutiden.Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en enda kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 92 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln, datumet, den teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Julie Mehretu, Invisible Sun (algorithm 5, second letter form), 2014, Museum of Modern Art (MoMA), New York #93
Julie Mehretu

Osynlig sol (algoritm 5, andra bokstavsform)

KonstnärsreferensAmerikansk, född Etiopien 1970Datum2014SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat9' 11 3/8 "x 13' 11" (303,2 x 424,2 cm)

"Invisible Sun (algorithm 5, second letter form)" av Julie Mehretu, daterad 2014, tillhör Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger bläck och akryl på duk och ett format på 9' 11 3/8" x 13' 11" (303,2 x 424,2 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet som ägnas åt målningar av nutiden.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är någondera unik kontinental stil, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 93 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, i ordning kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Lynette Yiadom-Boakye, The Myriad Motives of Men, 2014, Museum of Modern Art (MoMA), New York #94
Lynette Yiadom-Boakye

Männens otaliga motiv

KonstnärsreferensBrittisk, född 1977Datum2014SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat71 x 51 1/4 "(180,3 x 130,2 cm)

"The Myriad Motives of Men" av Lynette Yiadom-Boakye, daterad 2014, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger olja på duk och ett format på 71 x 51 1/4 "(180,3 x 130,2 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt målningar av nutiden.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 94 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln, datumet, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Toyin Ojih Odutola, Evidence, 2014, Museum of Modern Art (MoMA), New York #95
Toyin Ojih Odutola

Bevis

KonstnärsreferensAmerikansk, född Nigeria.1985Datum2014SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat14 × 17 "(35,6 × 43,2 cm)

"Evidence" av Toyin Ojih Odutola, daterad 2014, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.I notisen anges pastell, kol, och blyerts på papper och ett format på 14 × 17" (35,6 × 43,2 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt målningar av nutiden.Det visar att modern och samtida afrikansk målning varken är en unik kontinental stil eller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning.Nummer 95 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till tävling.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln, datumet, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Chris Ofili, Embah, 2017, Museum of Modern Art (MoMA), New York #96
Chris Ofili

Embah

KonstnärsreferensBrittisk, född 1968Datum2017SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat122 3/4 × 79 "(311,8 × 200,7 cm)

"Embah" av Chris Ofili, daterad 2017, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.I notisen anges olja och kol på duk och ett format på 122 3/4 × 79" (311,8 × 200,7 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt målningar av nutiden.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri varken är en unik kontinental stil eller en enkel sådan anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 96 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till tävling. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln, datumet, den teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Toyin Ojih Odutola, Projection Enclave, 2018, Museum of Modern Art (MoMA), New York #97
Toyin Ojih Odutola

Enklavprojektion

KonstnärsreferensAmerikansk, född Nigeria.1985Datum2018SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat71 1/4 × 42 "(181 × 106,7 cm)

"Projection Enclave" av Toyin Ojih Odutola, daterad 2018, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.I notisen anges pastell, kol, och penna på papper och ett format på 71 1/4 × 42 "(181 × 106,7 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt målningar av nutiden.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är begränsad till en kontinental stil unik, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistoria, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 97 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till konkurrens. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Chris Ofili, Nymph Dive (Rainbow), 2019, Museum of Modern Art (MoMA), New York #98
Chris Ofili

Nymph Dive (regnbåge)

KonstnärsreferensBrittisk, född 1968Datum2019SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat15 1/2 × 10 1/4 "(39,4 × 26 cm)

"Nymph Dive (Rainbow)" av Chris Ofili, daterad 2019, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger akvarell, oljepastell, bladguld och kol på papper och ett format på 15 1/2 × 10 1/4 "(39,4 × 26 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet som ägnas åt målningar av nutiden.Det visar att modern och samtida afrikansk målning är varken en unik kontinental stil, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning.Nummer 98 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, i ordning kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Michael Armitage, Head of Koitalel, 2021, Museum of Modern Art (MoMA), New York #99
Michael Armitage

Chef för Koitalel

KonstnärsreferensKenyansk brittisk, född 1984Datum2021SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat25 13/16 × 19 13/16 "(65,6 × 50,3 cm)

"Head of Koitalel" av Michael Armitage, daterad 2021, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger olja på lubugo barktyg och ett format på 25 13/16 × 19 13/16" (65,6 × 50,3 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt målningar av nutid.Det visar att modern och samtida afrikansk målning inte är begränsad till en enda kontinental stil, inte heller till en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska memoarer och sin egen formella forskning. Nummer 99 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den förvandlar inte verk till konkurrens. Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titeln datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →
Michael Armitage, Curfew (Likoni March 27 2020), 2022, Museum of Modern Art (MoMA), New York #100
Michael Armitage

Utegångsförbud (Likoni 27 mars 2020)

KonstnärsreferensKenyansk brittisk, född 1984Datum2022SamlingMuseum of Modern Art (MoMA), New YorkFormat8' 2 1/2 "x 11' 5 7/8" (250 x 350 cm)

"Curfew (Likoni March 27, 2020)" av Michael Armitage, daterad 2022, ägs av Museum of Modern Art (MoMA), New York.Instruktionerna anger olja på lubugo barktyg och ett format på 8' 2 1/2 "x 11' 5 7/8" (250 x 350 cm).I denna turné ansluter verket till kapitlet ägnat åt målningar av nutiden.Det visar att modernt och samtida afrikanskt måleri inte är begränsat till en stil unik kontinental, inte heller en enkel anpassning av de europeiska avantgarderna: varje konstnär artikulerar lokalhistorier, internationella cirkulationer, politiska minnen och sin egen formella forskning.Nummer 100 organiserar en kritisk läsning i fem sekvenser; den omvandlar inte verk till konkurrens.Den visade bilden och knappen hänvisar till MoMA-meddelandet, för att kontrollera titel, datum, teknik, format och kredit.

Bild och notis: Museum of Modern Art (MoMA), New York - rättigheter som visas på notisen till verket Se på museet →

Vad resan avslöjar

Hundra verk, tre bevis att bevara

Modernt och samtida afrikanskt måleri berättas varken som en periferi av Europa eller som ett homogent block. Det är byggt i ständigt omförhandlade lokala, panafrikanska och globala relationer.

01

Moderniteter är plural

Khartoum, Nsukka, Casablanca, Kinshasa och Johannesburg utvecklar distinkta och ibland motsägelsefulla vokabulärer.

02

Målningen bär historia

Självständighet, apartheid, krig, migrationer och stadsliv går igenom verken utan att påtvinga ett enda språk.

03

Materia tänker

Duk, papper, bark, tryckt textil, collage och pigment flyttar de vanliga gränserna för måleriet.

En panafrikansk kronologi

Fem riktmärken för övervakning av omvandlingar

1956Självständigheten närmar sig

Hamed Abdalla och andra modernister kopplar samman skrivande, gestalt och politisk frigörelse.

1960Skolor håller på att struktureras

Khartoum, Nsukka, Oshogbo och Casablanca bekräftar estetiska program anpassade till de nya staterna.

1980Staden blir verkstad

I Kinshasa gör Moké och Chéri Samba det populära måleriet till ett kritiskt och berättande verktyg.

1994Efter apartheid

Den sydafrikanska scenen konfigurerar om porträtt, minne, representation och institutioner.

2000Ett globalt nätverk

Mehretu, Mutu, Ofili, Yiadom-Boakye och Armitage arbetar i transnationella cirkulationer utan att överge situerade historier.

Afrikansk målning på djupet

Varför tala om afrikanska moderniteter i plural

Modern afrikansk målning föds inte i en enda studio eller på ett enda datum I Kairo, Khartoum, Lagos, Nsukka, Oshogbo, Casablanca, Kinshasa eller Johannesburg sysslar konstnärer med konstskolor som ärvts från kolonisering, lokala visuella traditioner, självständighetsrörelser och internationella nätverk Likheterna finns, men de bildas inte aldrig en homogen kontinental stil.

På 1950- och 1960-talen utvecklade Ibrahim El-Salahi, Uche Okeke, Gazbia Sirry, Hamed Abdalla, Alexander Skunder Boghossian, Sam Ntiro och Malangatana distinkta språk Kalligrafi, Igbo-tecken, populärberättelse, politisk figuration och abstraktion tjänar mindre till att illustrera en identitet än att aktivt konstruera den i samhällen i transformation.

Från 1970-talet tog städerna stor plats Moké och Chéri Samba berättar historien om Kinshasa med populärt, läsbart och kritiskt måleri; Kamala Ibrahim Ishag utforskar figurer, sinnen och relationer; William Kentridge, Marlene Dumas och andra konstnärer från södra Afrika ifrågasätter bilder av makt, minne och representation.

Diasporor är inte ett kapitel utanför kontinenten Uzo Egonu, Chris Ofili, Lubaina Himid, Lynette Yiadom-Boakye, Wangechi Mutu, Julie Mehretu eller Toyin Ojih Odutola arbetar mellan flera platser, institutioner och berättelser Deras verk visar att tillhörighet kan vara rörlig utan att bli obestämd.

På 2000-talet förnyade Michael Armitage, Mehretu, Mutu, Ofili och deras samtida målningen genom stöd, collage, skala och cirkulation av bilder Klassificeringen börjar med tjugo ikoner, sedan följer fyra historiska sekvenser Siffrorna organiserar utseendet; de gör inte anspråk på att mäta ett absolut värde.

Fyra läsnycklar

Titta på sammanhang utan att omsluta verk

Plats, historia, cirkulation och material ger solida riktmärken, förutsatt att de inte omvandlas till definitiva etiketter.

Läge

Identifiera ankare

En stad, en skola eller en samling hjälper till att förstå det exakta sammanhanget för produktionen.

Historia

Läs spänningarna

Politiska händelser är närvarande, men deras bildöversättning förblir alltid ett formellt beslut.

Trafik

Följ banorna

Studier, exil, residens och marknader flyttar konstnärer mellan flera stadier.

Materia

Observera stödet

Bark, papper, textil, duk och collage konstruerar olika betydelser redan före ämnet.

Vanliga frågor

Afrikansk målning utan genvägar

De väsentliga riktmärkena för att förstå omfattningen, skolor, diasporor, urvalstekniker och metod.

Vad betyder “African painting” här?

Termen betecknar verk av konstnärer födda på kontinenten, medborgare i ett afrikanskt land eller en del av en diasporisk bana som är direkt kopplad till en afrikansk konstnärshistoria. Korpusen undviker att reducera denna mångfald till ett biologiskt ursprung eller en förment vanlig stil.

Innehåller klassificeringen endast målningar?

Ja, i bildmässig mening: olja, akryl, tempera, gouache, akvarell, emalj och vissa blandade tekniker där måleriet förblir centralt.Fotografier, skulpturer, videor och enkla utställningsvyer har uteslutits.

Varför kan flera verk tillhöra samma konstnär?

Stora konstnärer representeras av flera ögonblick av sin praktik, men ett tak hindrar ett enda namn från att dominera korpusen. Resultatet samlar fyrtio konstnärer och överstiger aldrig åtta verk för samma person.

Hur klassificerades verken?

De första tjugo bildar en uppsättning internationella ikoner och landmärken Följande fyra sekvenser följer moderna grunder, urbana och politiska berättelser, diasporor, sedan samtida praktiker, Numret organiserar denna kritiska resa utan att upprätta en definitiv lista.

Varför använda MoMA, Tate och Metropolitan Museum?

Dessa institutioner tillhandahåller individuella poster, identifierade bilder, teknik, format och kredit. Genom att korsa tre samlingar minskar matchningsfel mellan en titel och en bild och låter dig styra varje knapp.

Kopierar afrikanska modernism de europeiska avantgarderna?

Nej Konstnärer känner ofta till de internationella avantgarderna, men de förvandlar dem genom kontakt med språk, tecken, politisk historia, stöd och traditioner som är specifika för deras sammanhang. Lån cirkulerar i flera riktningar.

Hur kontrollerades bilderna?

Varje bild URL är kopplad till den exakta notisen av arbetet.Bild och meddelande dubbletter är förbjudna; musei domäner kontrolleras; den offentliga renderingen kontrolleras sedan i webbläsaren på dator och mobil.

Rutten slutar, moderniteterna förblir öppna

Hundra målningar, ingen enskild kontinental formel

Från El-Salahi till Armitage byggs modern och samtida afrikansk målning i flertalet skolor, städer, stöd och banor Rutten samlar fyrtio konstnärer utan att förvandla kontinenten till stil. Varje karta behåller äntligen sitt dokumentära ankare: bild, titel, teknik, format, kredit och länk kommer från ett identifierat museimeddelande.

Utforska MoMA-kollektionen

0 kommentarer

Lämna en kommentar

Observera att kommentarerna måste godkännas innan de offentliggörs.