Stor rundtur i filippinsk konsthistoria
100 verk filippinsk målning
Från Manilas koloniala verkstäder till efterkrigstidens modernism berättar One Hundred Oils hur skärgården har format en visuell historia öppen för Madrid, Paris och Stilla havet.

Måla skärgården, uppfinna en nation
Historien om filippinsk oljemålning börjar i den koloniala elitens religiösa verkstäder och hem, innan den når akademierna i Manila och sedan de europeiska salongerna. Porträttet bekräftar nya identiteter, den historiemåleriet blir ett politiskt språk och landskapet förvandlar tropiskt ljus till bildmaterial.
Denna resa följer dock inte en foglig utveckling från akademism mot abstraktion Den jämför revolt och intimitet, landsbygden och staden, imperialistiskt minne och modern erfarenhet.Från Damian Domingo till Ang Kiukok, konstnärer anpassar former från andra håll utan att ge upp kroppar, platser och spänningar som är specifika för Filippinerna.
Tolv ikoner för filippinsk målning
Dessa tolv verk kondenserar nästan två århundraden av målning. Juan Lunas och Hidalgos monumentala tragedi för dialog med krönikan om Esteban Villanueva, Amorsolos lantliga ljus och de moderna sprickorna Manansala, Joya eller Ang Kiukok.Tillsammans visar de att den filippinska konstens historia är byggd i korsvägen mellan kolonialminnet, nationell frigörelse och resolut personliga plastiska språk.

Juan Luna
Spoliarium
I "Spoliarium" är den historiska scenen organiserad som en teater av krafter: gester, ljus och grupper ger evenemanget en kollektiv räckvidd Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till tjänst för en nytt filippinskt medvetande Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje subjekt en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Felix Resurreccion Hidalgo
Kristna jungfrur utsatta för befolkningen
I "Christian Virgins Exposed to the Populace" är den historiska scenen organiserad som en teater av krafter: gester, ljus och grupper ger evenemanget en kollektiv omfattning. Hidalgo föredrar atmosfärer instabil, chiaroscuro och passager av materia Dess lyrik förvandlar historia, landskap och figur till upplevelser av ljus.
Se reproduktion →
Juan Luna
De romerska damerna
I "Les Dames romaines" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till ett samvetes tjänst ny filippinska.Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje ämne en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Parisiskt liv
I "La Vie parisienne" förvandlar inramningen, värderingarna och materialet ett specifikt ämne till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till tjänst för ett filippinskt samvete nyheter Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje ämne en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Vicente Manansala
Jag tror på Gud
I "Jag tror på Gud" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt ämne till en bildupplevelse, mellan observation och minne Manansala förenklar kroppar och lägger över färgglada plan. Redan före sin kubism transparent söker den en form som kan förena familj, arbete och folklig andlighet.
Se verket på museet →
Fernando Amorsolo
Dalagang Bukid
I "Dalagang Bukid" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt motiv till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Amorsolo orkestrerar tropiskt ljus kring gesterna av landsbygdsarbete. Hans idealisering förblir driven av en akut kunskap om landsbygdens rytmer, verktyg och landskap.
Se verket på museet →
Carlos Francisco
Den första mässan i Limasawa
I "Den första mässan i Limasawa" är den historiska scenen organiserad som en teater av krafter: gester, ljus och grupper ger händelsen en kollektiv omfattning. Botong Francisco förvandlar historien till en procession monumental. Figurerna svarar på varandra med gester och färg, som sekvenserna i en kollektiv berättelse.
Se verket på museet →
Jose Joya
Doftande Slida
I "Doftande slida" koncentreras motivet i spänningar av material, linjer och färger: målningen hävdar sin autonomi utan att förlora någon relation till den synliga världen. Joya gör materia till det verkliga ämnet: impasto, repor och snabba gester utgör ett abstrakt utrymme laddat med energi.
Se verket på museet →
Ang Kiukok
Former av fisk
I "Fish Shapes" koncentreras mönstret i spänningar av material, linjer och färger: målningen hävdar sin autonomi utan att förlora någon relation till den synliga världen. Ang Kiukok tenderar formerna till uttryckspunkten. THE kantiga konturer och djupa röda ger mönstret en nästan fysisk närvaro.
Se verket på museet →
Pablo Amorsolo
Filippinska välgörenhetsutlottningar
I "Philippine Charity Sweepstakes" är den historiska scenen organiserad som en teater av krafter: gester, ljus och grupper ger evenemanget en kollektiv räckvidd. Pablo Amorsolo tar skolans klara ljus från Manila samtidigt som figurerna och landskapen får en tätare struktur, ibland genomkorsad av politisk historia.
Se reproduktion →
Esteban Villanueva
Basi-revolten
I "Basirevolten" är den historiska scenen organiserad som en teater av krafter: gester, ljus och grupper ger evenemanget en kollektiv räckvidd. Villanueva observerar sociala typer utan att reducera dem till kostym : attityden, utseendet och nykterheten i bakgrunden ger en verklig närvaro till modellen.
Se reproduktion →
Fabian de la Rosa
Kundiman
I "Kundiman" blir ett välbekant ögonblick en konstruktion av färger och tystnader, uppmärksam på föremål, avstånd och relationer mellan figurer. Fabian de la Rosa gör filippinskt territorium till ett modernt ämne. Risfält, stränder och arbetarkvarter målas utan påtvingad pittoreskhet, med ständig uppmärksamhet på arbete och atmosfär.
Se reproduktion →Koloniala verkstäder vid akademin
På 1800-talet bildade religiösa verkstäder och porträttuppdrag det första professionella oljemålningsutrymmet i skärgården Damian Domingo, Justiniano Asunción, Simón Flores, Antonio Malantic och Miguel Zaragoza ge ett ansikte åt ett blandras- och stadssamhälle Bakom de ceremoniella poserna blir tyget, möblerna och hudtonen exakta tecken på rang, smak och individualitet.

Damian Domingo
Självporträtt
I "Självporträtt" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld. Damian Domingo anpassar porträttkonventionerna och andaktsbilden till ett kreolskt samhälle där status kan läsas i pose, kläder och attribut.
Se reproduktion →
Damian Domingo
Stolen för Sankt Peter i Rom
I "The Chair of Saint Peter in Rome" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt motiv till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Damian Domingo anpassar porträttets och bildens konventioner hängivenhet till ett kreolskt samhälle där status kan läsas i pose, kläder och attribut.
Se reproduktion →
Damian Domingo
Vår Fru av den allra heligaste rosenkransen
I "Vår Fru av den allra heligaste rosenkransen" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld. Damian Domingo anpassar porträttkonventionerna och andaktsbilden till ett kreolskt samhälle där status kan läsas i pose, kläder och attribut.
Se reproduktion →
Damian Domingo
Porträtt av José Maria Penaranda
I "Porträtt av José Maria Penaranda" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan klädseln, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld Damian Domingo anpassar porträttkonventionerna och andaktsbilden till ett kreolskt samhälle där status kan läsas i pose, kläder och attribut.
Se reproduktion →
Esteban Villanueva
Ung kvinna från landsbygden
I "Landets unga kvinna" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i hennes sociala värld. Villanueva observerar sociala typer utan att reducera dem till kostym: attityden, utseendet och nykterheten i bakgrunden ger en verklig närvaro till modellen.
Se reproduktion →
Esteban Villanueva
El tuno
I "El tuno" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt ämne till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Villanueva observerar sociala typer utan att reducera dem till kostym: attityden, utseendet och nykterheten i bakgrunden ger en verklig närvaro till modellen.
Se reproduktion →
Justiniano Asuncion
Porträtt av Dolores Paterno
I "Porträtt av Dolores Paterno" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan klädseln, bakgrunden och materialet placerar modellen i hennes sociala värld Asunción utvecklar en noggrann porträttkonst, uppmärksam på tyger och personens värdighet, i en tid då en filippinsk bourgeoisi hävdar sin identitet.
Se reproduktion →
Justiniano Asuncion
Porträtt av Filomena Asuncion Villafranca
I "Porträtt av Filomena Asunción Villafranca" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan klädseln, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld Asunción utvecklar en minutiös porträttkonst, uppmärksam på personens tyger och värdighet, i en tid då en filippinsk bourgeoisi hävdar sin identitet.
Se reproduktion →
Antonio Malantic
Porträtt av Soledad Francia
I "Porträtt av Soledad Francia" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld. Malantic kombinerar akademisk precision och psykologisk återhållsamhet; figuren sticker ut lugnt, långt ifrån någon spektakulär effekt.
Se reproduktion →
Simon Flores
Porträtt av Doña Miguela Henson
I "Porträtt av Doña Miguela Henson" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld Simon Flores konstruerar ansiktet och händerna med en nästan taktil finess, vilket gör porträttet till en plats för familj och socialt minne.
Se reproduktion →
Miguel Zaragoza
Barnspel
I "Barnspel" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt ämne till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Zaragoza förenar akademisk stringens och observation av det dagliga livet. Hans figurer upptar utrymme med naturlighet, i en sober och exakt konstruerad palett.
Se reproduktion →
Miguel Zaragoza
Tvättkvinnan
I "La Lavandière" präglar verkets gester kompositionen Tropiskt ljus kopplar figurer till jord, verktyg och växtlighet Zaragoza förenar akademisk stringens och observation av det dagliga livet.Hans figurer upptar utrymme med naturlighet, i en sober och exakt konstruerad palett.
Se reproduktion →
Miguel Zaragoza
Ung filippinska
I "Ung Filipina" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld. Zaragoza förenar akademisk stringens och observation av det dagliga livet. Hans figurer upptar utrymme naturligt, i en sober och exakt konstruerad palett.
Se reproduktion →
Miguel Zaragoza
Tuppluren
I "La Sieste" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt ämne till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Zaragoza förenar akademisk stringens och observation av det dagliga livet. Hans figurer upptar utrymme med naturlighet, i en sober och exakt konstruerad palett.
Se reproduktion →Juan Luna och Hidalgo på den internationella scenen
I Madrid, Rom och Paris behärskade Juan Luna och Félix Resurreccion Hidalgo det stora akademiska formatet och skiftade sedan frågorna Deras historiescener gav dem internationellt erkännande, men deras porträtt, landskap, interiörer och studier avslöjar en mer intim modernitet Beröringen släpps, ljuset blir atmosfär och upplevelsen av exil förvandlar varje motiv till mentalt territorium.

Juan Luna
Cleopatras död
I "Kleopatras död" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt ämne till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till tjänst för ett filippinskt samvete nyheter Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje ämne en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Slaget vid Lepanto
I "Slaget vid Lepanto" är den historiska scenen organiserad som en teater av krafter: gester, ljus och grupper ger evenemanget en kollektiv räckvidd Juan Luna sätter europeisk akademisk ambition i tjänsten av ett nytt filippinskt medvetande Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje subjekt en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
España och filippinare
I "España y Filipinas" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt ämne till en bildupplevelse, mellan observation och minne Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till tjänst för ett filippinskt samvete nyheter Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje ämne en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Hymen, O Hymenaeus!
I "Hymen, O Hymenaeus!", förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt ämne till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till tjänst för ett filippinskt samvete nyheter Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje ämne en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Blodpakten
I "Blodpakten" är den historiska scenen organiserad som en teater av krafter: gester, ljus och grupper ger evenemanget en kollektiv räckvidd Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till tjänst för en nytt filippinskt medvetande Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje subjekt en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Tampuhan
I "Tampuhan" blir ett välbekant ögonblick en konstruktion av färger och tystnader, uppmärksam på föremål, avstånd och relationer mellan figurer. Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till medvetandets tjänst ny filippinska.Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje ämne en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Bulaqueña
I "La Bulaqueña" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt ämne till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till tjänst för ett nytt filippinskt medvetande. Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje ämne en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
På balkongen
I "På balkongen" blir ett välbekant ögonblick en konstruktion av färger och tystnader, uppmärksam på föremål, avstånd och relationer mellan figurer. Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till ett samvetes tjänst ny filippinska.Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje ämne en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Chula
I "Chula" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld. Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till tjänst för ett filippinskt samvete nyheter Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje ämne en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Efter bollen
I "Efter balen" blir ett välbekant ögonblick en konstruktion av färger och tystnader, uppmärksam på föremål, avstånd och relationer mellan figurer. Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till medvetandets tjänst ny filippinska.Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje ämne en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Biscayabukten
I "Biscayabukten" bygger vatten och ljus djup. Båtar, banker eller hus gör landskapet till ett levande utrymme snarare än ett enkelt panorama. Juan Luna sätter europeisk akademisk ambition till tjänst av ett nytt filippinskt medvetande Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje subjekt en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Drömmar om kärlek
I "Dreams of Love" blir ett välbekant ögonblick en konstruktion av färger och tystnader, uppmärksam på föremål, avstånd och relationer mellan figurer. Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till tjänst för en nytt filippinskt medvetande Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje subjekt en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Violinisten
I "Violinisten" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan klädseln, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till ett samvetes tjänst ny filippinska.Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje ämne en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Kvinnofigur
I "Female Figure" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt ämne till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till tjänst för ett filippinskt samvete nyheter Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje ämne en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Porträtt av José Rizal
I "Porträtt av José Rizal" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan klädseln, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld Juan Luna ställer den europeiska akademiska ambitionen till tjänst för en nytt filippinskt medvetande Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje subjekt en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Porträtt av guvernör Ramon Blanco
I "Porträtt av guvernör Ramon Blanco" är den historiska scenen organiserad som en teater av krafter: gester, ljus och grupper ger evenemanget en kollektiv räckvidd. Juan Luna sätter europeisk akademisk ambition i tjänst för ett nytt filippinskt medvetande Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje subjekt en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Indio Bravo
I "Indio Bravo" etablerar posen och utseendet en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld. Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till ett samvetes tjänst ny filippinska.Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje ämne en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Anonyma hjältar
I "Anonyma hjältar" är den historiska scenen organiserad som en teater av krafter: gester, ljus och grupper ger evenemanget en kollektiv räckvidd. Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till tjänst för en nytt filippinskt medvetande Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje subjekt en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Kvinnlig naken
I "Feminine Nude" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt ämne till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till tjänst för ett nytt filippinskt medvetande. Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje ämne en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Burla
I "La Burla" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt ämne till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till tjänst för ett nytt filippinskt medvetande. Där dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje ämne en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
En Manola
I "Une Manola" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till ett samvetes tjänst ny filippinska.Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje ämne en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Odalisque
I "Odalisque" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld. Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till ett samvetes tjänst ny filippinska.Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje ämne en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Min son Andrés
I "Min son Andrés" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt ämne till en bildupplevelse, mellan observation och minne Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till tjänst för ett filippinskt samvete nyheter Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje ämne en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Nena och Tinita
I "Nena och Tinita" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt ämne till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till tjänst för ett filippinskt samvete nyheter Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje ämne en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Smederna
I "Les Forgerons" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt ämne till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till tjänst för ett filippinskt samvete nyheter Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje ämne en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Juan Luna
Kvinna med Manila sjal
I "Kvinna med Manila-sjalen" etablerar posen och utseendet en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld. Juan Luna ställer europeisk akademisk ambition till tjänst för en nytt filippinskt medvetande Dramatiskt ljus, kroppar och rörelse ger varje subjekt en politisk eller intim betydelse.
Se reproduktion →
Felix Resurreccion Hidalgo
Charons båt
I "La Barque de Charon" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt motiv till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Hidalgo föredrar instabila atmosfärer, chiaroscuros och passager av material.Dess lyrik förvandlar historia, landskap och gestalt till upplevelser av ljus.
Se reproduktion →
Felix Resurreccion Hidalgo
Månskensdam
I "Lady in the Moonlight" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i hennes sociala värld. Hidalgo föredrar instabila atmosfärer, chiaroscuros och materiella passager Dess lyrik förvandlar historia, landskap och gestalt till upplevelser av ljus.
Se reproduktion →
Felix Resurreccion Hidalgo
Vagn
I "Calèche" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt motiv till en bildupplevelse, mellan observation och minne Hidalgo föredrar instabila atmosfärer, chiaroscuros och materialpassager Ljud lyriken förvandlar historia, landskap och gestalt till upplevelser av ljus.
Se reproduktion →
Felix Resurreccion Hidalgo
Vattenkanna
I "Jug of Water" blir ett välbekant ögonblick en konstruktion av färger och tystnader, uppmärksam på föremål, avstånd och relationer mellan figurer. Hidalgo föredrar instabila atmosfärer, chiaroscuros och materiella passager Dess lyrik förvandlar historia, landskap och gestalt till upplevelser av ljus.
Se reproduktion →
Felix Resurreccion Hidalgo
Hus nära floden
I "House by the River" bygger vatten och ljus djup. Båtar, banker eller hus gör landskapet till ett levande utrymme snarare än ett enkelt panorama. Hidalgo föredrar instabila atmosfärer, den chiaroscuros och passager av materia.Dess lyrik förvandlar historia, landskap och figur till upplevelser av ljus.
Se reproduktion →
Felix Resurreccion Hidalgo
Marin
I "Marine" bygger vatten och ljus djup. Båtar, banker eller hus gör landskapet till ett levande utrymme snarare än ett enkelt panorama. Hidalgo föredrar instabila atmosfärer, chiaroscuros och materiella passager Dess lyrik förvandlar historia, landskap och gestalt till upplevelser av ljus.
Se reproduktion →
Felix Resurreccion Hidalgo
Modern i klostret
I "Modern i klostret" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt motiv till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Hidalgo föredrar instabila atmosfärer, chiaroscuros och materialpassager. Hans lyrik förvandlar historia, landskap och gestalt till upplevelser av ljus.
Se reproduktion →
Felix Resurreccion Hidalgo
Interiör av ett hus
I "Interior of a House" bygger vatten och ljus djup. Båtar, banker eller hus gör landskapet till ett levande utrymme snarare än ett enkelt panorama. Hidalgo föredrar instabila atmosfärer, den chiaroscuros och passager av materia.Dess lyrik förvandlar historia, landskap och figur till upplevelser av ljus.
Se reproduktion →
Felix Resurreccion Hidalgo
Efter tyfonen
I "Efter tyfonen" bygger vatten och ljus djup. Båtar, banker eller hus gör landskapet till ett levande utrymme snarare än ett enkelt panorama. Hidalgo föredrar instabila atmosfärer, chiaroscuros och materiens gångar Dess lyrik förvandlar historia, landskap och gestalt till upplevelser av ljus.
Se reproduktion →
Felix Resurreccion Hidalgo
Trädlund
I "Tree Grove" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt motiv till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Hidalgo föredrar instabila atmosfärer, chiaroscuros och materialpassager. Hans lyrik förvandlar historia, landskap och gestalt till upplevelser av ljus.
Se reproduktion →
Felix Resurreccion Hidalgo
Stuga i Normandie
I "Chaumière en Normandie" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt motiv till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Hidalgo föredrar instabila atmosfärer, chiaroscuros och passager av material.Dess lyrik förvandlar historia, landskap och gestalt till upplevelser av ljus.
Se reproduktion →
Felix Resurreccion Hidalgo
Guvernör Bustamante
I "Guvernör Bustamante" är den historiska scenen organiserad som en teater av krafter: gester, ljus och grupper ger evenemanget en kollektiv räckvidd. Hidalgo föredrar instabila atmosfärer, den chiaroscuros och passager av materia.Dess lyrik förvandlar historia, landskap och figur till upplevelser av ljus.
Se reproduktion →
Felix Resurreccion Hidalgo
Ung filippinska
I "Ung Filipina" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld. Hidalgo föredrar instabila atmosfärer, chiaroscuros och materiella passager Dess lyrik förvandlar historia, landskap och gestalt till upplevelser av ljus.
Se reproduktion →
Felix Resurreccion Hidalgo
Naken draperad i ett skogslandskap
I "Naken draperad i ett skogslandskap" förvandlar inramningen, värdena och materialet ett specifikt motiv till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Hidalgo föredrar instabila atmosfärer, chiaroscuros och materiella passager Dess lyrik förvandlar historia, landskap och gestalt till upplevelser av ljus.
Se reproduktion →
Felix Resurreccion Hidalgo
Blommor i en vas
I "Blommor i en vas" blir ett välbekant ögonblick en konstruktion av färger och tystnader, uppmärksam på föremål, avstånd och relationer mellan figurer. Hidalgo föredrar instabila atmosfärer, chiaroscuros och materiens passager Dess lyrik förvandlar historia, landskap och gestalt till upplevelser av ljus.
Se reproduktion →
Felix Resurreccion Hidalgo
Havslandskap
I "Marine Landscape" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt motiv till en bildupplevelse, mellan observation och minne Hidalgo föredrar instabila atmosfärer, chiaroscuros och materialpassager Ljud lyriken förvandlar historia, landskap och gestalt till upplevelser av ljus.
Se reproduktion →
Felix Resurreccion Hidalgo
Skördaren
I "Skördaren" präglar verkets gester kompositionen Tropiskt ljus kopplar figurer till jord, verktyg och vegetation. Hidalgo föredrar instabila atmosfärer, chiaroscuros och materialpassager. Hans lyrik förvandlar historia, landskap och gestalt till upplevelser av ljus.
Se reproduktion →
Felix Resurreccion Hidalgo
Byn Bretagne
I "Village de Bretagne" bygger vatten och ljus djup. Båtar, banker eller hus gör landskapet till ett levande utrymme snarare än ett enkelt panorama. Hidalgo föredrar instabila atmosfärer, den chiaroscuros och passager av materia.Dess lyrik förvandlar historia, landskap och figur till upplevelser av ljus.
Se reproduktion →
Felix Resurreccion Hidalgo
Målningen
I "Målning" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt motiv till en bildupplevelse, mellan observation och minne Hidalgo föredrar instabila atmosfärer, chiaroscuros och passager av material. Hans lyriken förvandlar historia, landskap och gestalt till upplevelser av ljus.
Se reproduktion →Manilaskolan: Ljus, arbete och territorium
Runt Fabian de la Rosa och bröderna Amorsolo blev det filippinska landskapet en stor genre. Risfält, floder, nipahus, stränder och arbetsscener utgör inte en stilla miljö: de spelar in det dagliga livet årstider och territoriets ekonomi. Det gyllene ljuset som gjorde denna skola känd kan idealisera landsbygdsvärlden, men den ger också sina gester och ansikten bestående synlighet.

Fabian de la Rosa
Kvinnor som arbetar i ett risfält
I "Kvinnor som arbetar i ett risfält" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld. Fabian de la Rosa gör filippinskt territorium till ett ämne modern Risfält, stränder och arbetarkvarter målas utan påtvingad pittoreskhet, med ständig uppmärksamhet på arbete och atmosfär.
Se reproduktion →
Fabian de la Rosa
Pasay Beach
I "Pasay Beach" bygger vatten och ljus djup. Båtar, banker eller hus gör landskapet till ett levande utrymme snarare än ett enkelt panorama. Fabian de la Rosa gör filippinskt territorium till ett ämne modern Risfält, stränder och arbetarkvarter målas utan påtvingad pittoreskhet, med ständig uppmärksamhet på arbete och atmosfär.
Se reproduktion →
Fabian de la Rosa
Pråmar på floden
I "Barges on the River" bygger vatten och ljus djup. Båtar, banker eller hus gör landskapet till ett levande utrymme snarare än ett enkelt panorama. Fabian de la Rosa gör filippinskt territorium till ett ämne modern Risfält, stränder och arbetarkvarter målas utan påtvingad pittoreskhet, med ständig uppmärksamhet på arbete och atmosfär.
Se reproduktion →
Fabian de la Rosa
Landskap
I "Landskap" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt ämne till en bildupplevelse, mellan observation och minne Fabian de la Rosa gör det filippinska territoriet till ett modernt ämne Risfält, stränder och stadsdelar populära målas utan påtvingad pittoreskhet, med ständig uppmärksamhet på arbete och atmosfär.
Se reproduktion →
Fabian de la Rosa
Flodscen
I "River Scene" bygger vatten och ljus djup. Båtar, banker eller hus gör landskapet till ett levande utrymme snarare än ett enkelt panorama. Fabian de la Rosa gör filippinskt territorium till ett ämne modern Risfält, stränder och arbetarkvarter målas utan påtvingad pittoreskhet, med ständig uppmärksamhet på arbete och atmosfär.
Se reproduktion →
Fabian de la Rosa
Tvätt
I "La Lessive" förvandlar inramningen, värderingarna och materialet ett specifikt ämne till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Fabian de la Rosa gör det filippinska territoriet till ett modernt ämne.Risfält, stränder och stadsdelar populära målas utan påtvingad pittoreskhet, med ständig uppmärksamhet på arbete och atmosfär.
Se reproduktion →
Fabian de la Rosa
Porträtt av en kvinna
I "Porträtt av en kvinna" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld. Fabian de la Rosa gör filippinskt territorium till ett modernt ämne. Risfält, stränder och arbetarkvarter målas utan påtvingad pittoreskhet, med ständig uppmärksamhet på arbete och atmosfär.
Se reproduktion →
Fabian de la Rosa
Filippinskt landskap med nipahus
I "Filipino Landscape with Nipa House" bygger vatten och ljus djup. Båtar, banker eller hus gör landskapet till ett levande utrymme snarare än ett enkelt panorama. Fabian de la Rosa gör territorium filippinska ett modernt ämne Risfält, stränder och arbetarkvarter målas utan påtvingad pittoreskhet, med ständig uppmärksamhet på arbete och atmosfär.
Se reproduktion →
Fabian de la Rosa
Pojke framför ett hus
I "Pojke framför ett hus" bygger vatten och ljus djup. Båtar, banker eller hus gör landskapet till ett levande utrymme snarare än ett enkelt panorama. Fabian de la Rosa gör filippinskt territorium till ett modernt ämne Risfält, stränder och arbetarkvarter målas utan påtvingad pittoreskhet, med ständig uppmärksamhet på arbete och atmosfär.
Se reproduktion →
Fabian de la Rosa
I risfältet
I "I risfältet" präglar verkets gester kompositionen Tropiskt ljus kopplar figurer till jord, verktyg och växtlighet Fabian de la Rosa gör det filippinska territoriet till ett modernt ämne Risfält, stränder och arbetarkvarter målas utan påtvingad pittoreskhet, med ständig uppmärksamhet på arbete och atmosfär.
Se reproduktion →
Fabian de la Rosa
Fiskarnas hus i Tondo
I "Fiskarnas hus i Tondo" bygger vatten och ljus djup. Båtar, banker eller hus gör landskapet till ett levande utrymme snarare än ett enkelt panorama. Fabian de la Rosa gör filippinskt territorium till ett modernt ämne Risfält, stränder och arbetarkvarter målas utan påtvingad pittoreskhet, med ständig uppmärksamhet på arbete och atmosfär.
Se reproduktion →
Pablo Amorsolo
Palmlandskap
I "Landskap med palmträd" förvandlar inramningen, värderingarna och materialet ett specifikt ämne till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Pablo Amorsolo tar det klara ljuset från Manilaskolan samtidigt som han ger till figurer och landskap en tätare struktur, ibland korsad av politisk historia.
Se reproduktion →
Pablo Amorsolo
Landsbygdsscen
I "Rural Scene" präglar verkets gester kompositionen. Tropiskt ljus förbinder figurerna med marken, verktygen och vegetationen. Pablo Amorsolo tar det klara ljuset från Manilaskolan samtidigt som han ger figurerna och landskapen har en tätare struktur, ibland genomkorsad av politisk historia.
Se reproduktion →
Pablo Amorsolo
Dalagang Bukid
I "Dalagang Bukid" förvandlar inramning, värderingar och material ett specifikt ämne till en bildupplevelse, mellan observation och minne. Pablo Amorsolo tar det klara ljuset från Manilaskolan samtidigt som han ger figurerna och landskapen har en tätare struktur, ibland genomkorsad av politisk historia.
Se reproduktion →
Fernando Amorsolo
Lunch
I "Malpas de midi" präglar verkets gester kompositionen Tropiskt ljus förbinder figurer med marken, verktygen och växtligheten Amorsolo orkestrerar tropiskt ljus kring gesterna av lantligt arbete.Ljud idealiseringen drivs fortfarande av en akut kunskap om landsbygdens rytmer, verktyg och landskap.
Visa arbete vid källan →
Fernando Amorsolo
Bagobo kvinna
I "Femme bagobo" etablerar posen och utseendet en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld. Amorsolo orkestrerar tropiskt ljus kring gesterna av landsbygdsarbete.Ljud idealiseringen drivs fortfarande av en akut kunskap om landsbygdens rytmer, verktyg och landskap.
Visa arbete vid källan →
Fernando Amorsolo
Tvättkvinnor
I "Lavandières" präglar verkets gester kompositionen Tropiskt ljus kopplar figurer till marken, verktygen och växtligheten Amorsolo orkestrerar tropiskt ljus kring lantarbetets gester Hans idealisering förblir driven av en akut kunskap om landsbygdens rytmer, verktyg och landskap.
Visa arbete vid källan →
Fernando Amorsolo
Skörden
I "La Récolte" präglar verkets gester kompositionen Tropiskt ljus kopplar figurer till marken, verktygen och växtligheten Amorsolo orkestrerar tropiskt ljus kring lantarbetets gester Hans idealisering förblir driven av en akut kunskap om landsbygdens rytmer, verktyg och landskap.
Visa arbete vid källan →
Fernando Amorsolo
Gammal kvinna
I "Gamla kvinnan" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld Amorsolo orkestrerar tropiskt ljus kring gesterna av lantligt arbete.Ljud idealiseringen drivs fortfarande av en akut kunskap om landsbygdens rytmer, verktyg och landskap.
Visa arbete vid källan →
Fernando Amorsolo
Ung kvinna med risöron
I "Ung kvinna med risöron" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i hennes sociala värld. Amorsolo orkestrerar det tropiska ljuset runt gesterna i landsbygdsarbete Dess idealisering förblir driven av en akut kunskap om landsbygdens rytmer, verktyg och landskap.
Visa arbete vid källan →
Fernando Amorsolo
Porträtt av Victoria Zobel de Ayala
I "Porträtt av Victoria Zóbel de Ayala" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld Amorsolo orkestrerar tropiskt ljus kring gester landsbygdsarbete Dess idealisering förblir driven av en akut kunskap om landsbygdens rytmer, verktyg och landskap.
Visa arbete vid källan →
Fernando Amorsolo
Porträtt av Fernanda de Jesus
I "Porträtt av Fernanda de Jesüs" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i dess sociala värld. Amorsolo orkestrerar det tropiska ljuset runt gesterna i landsbygdsarbete Dess idealisering förblir driven av en akut kunskap om landsbygdens rytmer, verktyg och landskap.
Visa arbete vid källan →
Fernando Amorsolo
Under mangoträdet
I "Under mangoträdet" präglar verkets gester kompositionen Tropiskt ljus kopplar figurer till marken, verktygen och växtligheten Amorsolo orkestrerar tropiskt ljus kring gesterna av lantligt arbete.Ljud idealiseringen drivs fortfarande av en akut kunskap om landsbygdens rytmer, verktyg och landskap.
Visa arbete vid källan →Efterkrigstiden: modernismernas sammandrabbning
Efter kriget vägrade filippinsk målning en enda väg. Victorio Edades mörknar och förtätar figuren, Vicente Manansala fragmenterar rymden, Jose Joya gör färg till en energi, medan Ang Kiukok komprimerar de levande till spända former Limcaco-Dans, Ty-Navarros, Galvez, Buenaventuras och Dimaanos verk påminner oss om att modernitet, porträtt och socialt narrativ förblir djupt sammanlänkade.

Araceli Limcaco-Dans
Porträtt av en gammal kvinna
I "Porträtt av en gammal kvinna" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i hennes sociala värld. I detta ungdomsporträtt gynnar Araceli Limcaco-Dans modellens tysta värdighet och ritningens soliditet under bildmaterialet.
Se verket på museet →
Virginia Ty-Navarro
Fiskarna
I "Fiskarna" bygger vatten och ljus djup. Båtar, banker eller hus gör landskapet till ett levande utrymme snarare än ett enkelt panorama. Virginia Ty-Navarro för samman fiskare i en rytm kollektiv där kroppar, nät och havet blir samma arbetsarkitektur.
Se verket på museet →
Miguel Galvez
Pasigfloden
I "The Pasig River" bygger vatten och ljus djup. Båtar, banker eller hus gör landskapet till ett levande utrymme snarare än ett enkelt panorama. Galvez målar Pasig som ett utrymme för återhämtning efter krig: De stilla båtarna och det lugna ljuset ger landskapet ett diskret historiskt värde.
Se verket på museet →
Cesar Buenaventura
Lantlig scen i Pampanga
I "Rural Scene in Pampanga" präglar verkets gester kompositionen Tropiskt ljus förbinder figurerna med marken, verktygen och växtligheten Buenaventura beställer landsbygden med stora lysande plan.Reliefen, vattnet och landsbygdsaktiviteter utgör en bred vision av Pampanga.
Se verket på museet →
Victorio Edades
Moderna Maria Clara
I "Modern Maria Clara" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan klädseln, bakgrunden och materialet placerar modellen i sin sociala värld Edades bryter med akademisk briljans med en mer dämpad palett och en massiv konstruktion.Dess moderna modell bevarar tecken på tradition utan att upprepa idealet.
Se verket på museet →
Zosimo Dimaano
Kvinna som läser tidningen
I "Woman Reading the Journal" etablerar posen och blicken en exakt identitet, medan kläderna, bakgrunden och materialet placerar modellen i hennes sociala värld. Dimaano förvandlar en vanlig inhemsk scen till en bild av urban modernitet: att läsa tidningen blir en gest av uppmärksamhet till världen.
Se reproduktion →
0 kommentarer