Topp 100 - National Gallery i London: mästerverk
De 100 mest kända målningarna från National Gallery i London
Från Van Eyck och Botticelli till Turner, Monet och Van Gogh: hundra målningar som spänner över sju århundraden av europeisk konst på Trafalgar Square
National Gallery grundades 1824 av trettioåtta målningar och samlar idag en av de stora offentliga historierna om västerländsk måleri.Teckningar, tryck, skulpturer och verk som tillhör andra brittiska museer har uteslutits.
Trafalgar Square, sju århundraden av målning
Hundra målningar för att förstå National Gallery
Museet handlar inte bara om en serie stjärnor Dess styrka ligger i kvarteren: Van Eyck kan jämföras med Holbein, Bellini med Titian, Rubens med Van Dyck, konstapel till Turner, sedan Monet till Van Gogh.Varje samband visar att ett bildproblem har flera svar.
National Gallery samlar bilder som blivit universella och verk som tjänar på att ses längre Van Eycks spegel, Turners ånga och Van Goghs gula berättar inte samma historia, men de talar alla direkt till ögat.Byt till bilder
Klassificering i bilder
Arnolfini, Ambassadörerna, Solrosorna, De djärva, Vermeer, Tizian och bilderna som omedelbart definierar museet.
#1
Arnolfini-makarna
Den konvexa spegeln, den målade signaturen och tygernas precision gör denna Brygge-interiör till en visuell gåta. Van Eyck förvandlar varje föremål till en ledtråd utan att reducera vridmomentet till en enda tolkning.
Visa produkt →
#2
Ambassadörerna
Lyxen av instrument, böcker och tyger hyllar diplomatisk kunskap, medan skallens anamorfos går över scenen som en brutal påminnelse om döden. Mästeriet i världen förblir alltså avstängt på mänsklig bräcklighet.
Visa produkt →
#3
Solrosor
Van Gogh modulerar nästan hela duken i en rad gula färger, från torr ockra till lysande citron. Blekna, upprättstående eller hängande blommor utgör mindre av en dekorativ bukett än en cykel av vitalitet och utmattning.
Visa produkt →
#4
Den djärvas sista resa
Det gamla krigsfartyget, blekt som en uppenbarelse, bogseras mot sin förstörelse av en liten mörk ångbåt. Turner motsätter sig heroiskt minne och industriell modernitet i en solnedgång som har blivit en nationell elegi.
Visa produkt →
#5
Venus och Mars
Venus förblir vaken vänd mot Mars avväpnad av sömn, medan satyrer leker med dess rustning. Den smidiga linjen, kropparnas rytm och humorn i detaljerna ger kärlekens triumf en mycket florentinsk elegans.
Visa produkt →
#6
Jungfrun av klipporna
I en fuktig och fantastisk grotta förbinder gesterna Jungfrun, Barnet, Sankt Johannes och ängeln i en tyst cirkel Sfumato löser upp konturerna och gör ljuset till ett nästan andligt material.
Visa produkt →
#7
Venus i hennes spegel
Kroppen sedd bakifrån vecklas ut i en lång kurva, men spegeln suddar ut snarare än bekräftar Venus ansikte Mellan sensuell närhet och osäker reflektion gör Velazquez blicken till det verkliga subjektet.
Visa produkt →
#8
Hay Cart
Vagnen stannade i vattnet, Willy Lotts hus och de skiftande molnen ger landskapet en levd sanning. Constable lyfter ett välbekant hörn av Suffolk till värdigheten av en stor naturhistorisk målning.
Visa produkt →
#9
Ett dopp i Asnières
De orörliga figurerna på Seines strand kontrasterar mot röken från fabrikerna och seglen på avståndet Seurat konstruerar värme, social tystnad och djup genom stora, noggrant ordnade färgade områden.
Visa produkt →
#10
Bacchus och Ariadne
Bacchus hoppar från sin vagn i det exakta ögonblicket han upptäcker Ariadne övergiven. Diagonalen av kroppar, den intensiva azurblå och den utlovade konstellationen förvandlar det romantiska mötet till en explosion av rörelse och färg.
Visa produkt →
#11
Middag på Emmaus
Lärjungarna känner igen Kristus i en blixt av gester: armarna öppna, stolen tillbakaskjuten, handen upphängd ovanför bordet. Chiaroscuro och föremål som kastas mot oss avskaffar avståndet från miraklet.
Visa produkt →
#12
Simson och Delila
Ljuset glider över Simsons sovande hud när saxen närmar sig hans hår. Rubens koncentrerar begär, svek och förestående våld i en nattteater med exceptionell täthet.
Visa produkt →
#13
Whistlejacka
Utan ryttare, landskap eller attribut reser sig fullblodet framför en nästan tom bakgrund Stubbs kombinerar noggrann anatomisk kunskap med en suverän monumentalitet som förvandlar djurporträttet till en uppenbarelse.
Visa produkt →
#14
Avrättningen av Lady Jane Grey
Med ögonbindel söker Jane efter blocket med sin hand medan en man vägleder henne. Halmen, den vita satinen och de upprörda ansiktena utgör ett historiskt drama designat för publikens omedelbara känslor.
Visa produkt →
#15
Regn, ånga och hastighet
Loket kommer fram genom regn, rök och ljus på Maidenhead Bridge. Turner beskriver inte bara en maskin: han målar den moderna känslan av hastighet, när landskap och atmosfär verkar lösas upp under farten.
Visa produkt →
#16
Näckrosbassängen, grön harmoni
Den japanska bron stänger utrymmet som en båge medan lövverk och reflektioner invaderar ytan. Monet förvandlar sin trädgård i Giverny till ett laboratorium där vatten, vegetation och ljus blir nästan oskiljaktiga.
Visa produkt →
#17
Madame Moitessier
Frontposen, blomklänningen och den överdådiga inredningen bygger en närvaro av lugn auktoritet. I spegeln upprepar profilen modellen och tillför ett nästan tidlöst djup till detta världsliga porträtt.
Visa produkt →
#18
Porträtt av påven Julius II
Påven framställs inte som en officiell ikon, utan sitter, eftertänksam, med ett skägg som markerar en sorgeperiod. Rafael kombinerar den röda sammetens briljans med en slående meditation över ålder och makt.
Visa produkt →
#19
Allegori om Venus triumf
Venus och Amor kysser i centrum av ett nätverk av förföriska och störande figurer Den isiga finishen, omöjliga kroppar och motsägelsefulla symboler gör njutning till en moralisk gåta utan en bekväm lösning.
Visa produkt →
#20
Porträtt av doge Leonardo Loredan
Dogen sticker ut mot en lysande blå, klädd i den broderade damast av hans laddning Bellini kombinerar precision av material, geometrisk stabilitet och psykologisk närvaro för att förnya det officiella venetianska porträttet.
Visa produkt →
#21
Andrews Brides
Paret poserar i utkanten av sitt land, så noggrant beskrivet som tygerna och ansiktena. Utrymmet som finns kvar på klänningen, förmodligen avsett att förbli ofärdigt, stör balansen mellan porträtt, egendom och landskap.
Visa produkt →
#22
En dam som står vid jungfrun
I ett rum som beställts av ljus avbryter musikern sitt spelande och möter vår blick De hängande målningarna, golvets marmor och instrumentet kombinerar musikalisk harmoni, lust och inhemsk mått.
Visa produkt →
#23
Lady sittande vid jungfrun
Den unga kvinnan vänder sig om från sitt instrument med en tillgänglighet som är svår att tolka Vermeer sammanför satins blå, det kalla ljuset och kurtisanmålningen för att etablera en medvetet tvetydig intimitet.
Visa produkt →
#24
Självporträtt vid 34 års ålder
Rembrandt lutar sig mot bröstvärnet och klädd magnifikt och mäter sig mot italienska renässansporträtt. Den självsäkra posen hävdar sin status, samtidigt som ansiktet upprätthåller en djupt mänsklig rörlighet och sårbarhet.
Visa produkt →
#25
Ryttarporträtt av Karl I
Kungen dominerar stigen utan tung rustning eller militär agitation Van Dyck använder den låga horisonten, den stora eken och bergets elegans för att skapa en naturlig suveränitet, lika förförisk som den är noggrant iscensatt.
Visa produkt →Piero, Uccello, Michelangelo, Botticelli, Raphael, Bellini och Holbein bygger utrymme, porträtt och modern berättelse.
#26
Kristi dop
Kristus står i nästan mineral klarhet, precis under duvan, medan vattnet i Jordan står stilla vid hans fötter. Perspektiv, geometri och ljus ger sakramentet en tyst gravitation.
Visa produkt →
#27
Slaget vid San Romano
Brutna spjut, hästar och rustningar är ordnade som elementen i en demonstration av perspektiv. Uccello förvandlar den militära närstriden till ett heraldiskt spektakel, där rationellt utrymme konkurrerar med smaken för dyrbar dekor.
Visa produkt →
#28
Gravläggningen
Kristi kropp lyfts i en uppåtgående rörelse som mobiliserar hela gruppen. Ofullständigheten avslöjar förberedelserna och upprepningarna, vilket gör tankarna hos den unge Michelangelo som konstruerar scenen särskilt känsliga.
Visa produkt →
#29
Manchester Madonna
Jungfrun avbryter sin läsning medan barnet betecknar texten som tillkännager hennes öde. Färdiga figurer och fortfarande öppna områden samexisterar och avslöjar hur Michelangelo födde monumentalitet redan innan definitiv färg.
Visa produkt →
#30
Den mystiska födseln
Nglar och män kysser under en himlacirkel, medan små demoner försvinner i markens sprickor Botticelli blandar apokalyptiskt hopp, personlig glöd och dekorativ rytm i en oöverträffad vision.
Visa produkt →
#31
Tillbedjan av magierna
Den heliga familjen verkar nästan komprimerad av en mängd ansikten, spjut och kostymer. Bruegel avleder traditionell pompa och ståt för att observera reaktioner, nyfikenhet och likgiltighet i hjärtat av trettondagen.
Visa produkt →
#32
Våndan i trädgården
Kristus ber på en klippa huggen som arkitektur, medan apostlarna sover och soldaterna närmar sig Det steniga landskapet, fåglarna och fantasistaden förvandlar berättelsen till meditation över väntan.
Visa produkt →
#33
Vånda i Oljeträdgården
Ett gryningsljus omsluter den knästående Kristus, de sovande lärjungarna och den avlägsna processionen Bellini mjukar upp strukturen som ärvts från Mantegna och gör landskapet till själva platsen för andliga känslor.
Visa produkt →
#34
Präriemadonnan
Jungfrun håller det sovande Barnet i ett lugnt landskap, men hennes ställning tillkännager redan Pietà. Den noggranna landsbygden och det genomskinliga ljuset kombinerar moderlig ömhet, offerprofetia och observation av världen.
Visa produkt →
#35
Korsfästelsevärlden
Kristus tycks sväva mellan solen och månen, omgiven av änglar som samlar hans blod. Figurernas balans, landskapets klarhet och den fortfarande umbriska färgen tillkännager Rafaels klassiska mästerskap.
Visa produkt →
#36
Sankta Katarina av Alexandria
Helgonet vänder sig i en spiralrörelse, hennes hand placerad på hjulet för hennes tortyr. Landskapet och draperierna åtföljer denna twist som förenar kroppslig nåd och mystisk höjd.
Visa produkt →
#37
Ansidei Madonna
Under en rigoröst konstruerad baldakin sitter Jungfrun mellan Johannes Döparen och Sankt Nikolaus. Symmetrin, det klara ljuset och de läsbara attributen ger altartavlan ett lugnt majestät snarare än ett eftertryckligt skådespel.
Visa produkt →
#38
Porträtt av en man, känd som Mannen i den röda turbanen
Den direkta blicken och den virtuosknutna turbanen ger modellen en slående närvaro. Mottot inskrivet på ramen uppmanar oss att betrakta denna lilla panel som en demonstration av precision och kanske som ett självporträtt.
Visa produkt →
#39
Léal souvenir
Ansiktet dyker upp bakom en fiktiv bröstvärn med en inskription som graverad i sten. Van Eyck konfronterar levande närvaro, minne och materiell illusion i ett av 1400-talets mest unika porträtt.
Visa produkt →
#40
Christina av Danmark
Den unga änkan står i svart framför en blå bakgrund, observerad som Henrik VIII:s möjliga hustru. Enhetens nykterhet lämnar gott om utrymme för hans intelligens, hans reserv och den uppmätta briljansen i hans händer.
Visa produkt →
#41
En dam med en ekorre och en stare
Den tämjda ekorren, staren och kostymens detaljer verkar identifiera Anne Lovell genom ett spel av familjeemblem. Holbein förenar ömhet, noggrannhet och social konstruktion i ett porträtt av anmärkningsvärd klarhet.
Visa produkt →
#42
Erasmus
Forskaren skriver i en stram interiör, omgiven av böcker men utan överdriven iscensättning. Holbein förvandlar koncentrationen av handen, profilen och blicken till en bestående bild av europeisk humanism.
Visa produkt →
#43
Sankt Hieronymus i öknen
Det botfärdiga helgonet är litet bland klippor, träd och vatten Dürer gör landskapet till ett utrymme av aktiv ensamhet, där varje naturlig detalj förstärker meditation snarare än distraherar den.
Visa produkt →
#44
Kronan med törnen
Fyra bödlar omger Kristus i en förtryckande inramning, deras gester och blickar förvandlar våld till psykologisk närhet. Begränsningen av det centrala ansiktet gör den omgivande fientligheten ännu svårare att upprätthålla.
Visa produkt →
#45
Födelsen
Jungfrun avgudar barnet placerat på marken medan änglar sjunger utan synliga instrument. De slitna ytorna raderar inte den märkliga klarheten i denna scen där toskanska landskap och uppenbarelse samexisterar.
Visa produkt →
#46
Porträtt av en ung man
Modellen sticker ut tydligt mot en ljus bakgrund, hennes lite asymmetriska ansikte undgår perfekt idealisering. Botticelli gör linje och tystnad instrumenten för en närvaro som är både elegant och interiör.
Visa produkt →
#47
Tillbedjan av magierna
Den antika ruinen välkomnar en skara prinsar, hovmän och åskådare runt den heliga familjen. Botticelli blandar hängivenhet och kollektiva porträtt, vilket ger varje attityd en läsbar plats i ceremonin.
Visa produkt →
#48
Apollo och Daphne
När Apollon når Daphne håller hans armar redan på att förändras till lagergrenar Det lilla formatet, precisionen i landskapet och figurernas rörelsemängd kondenserar hela metamorfosen till ett upphängt ögonblick.
Visa produkt →
#49
Saint Sebastians martyrskap
Bågskyttarna är fördelade runt helgonet enligt en närmast experimentell symmetri Deras varierande poser studerar kroppen i aktion, medan det florentinska rummet längst bak ger våldet en oroande klarhet.
Visa produkt →
#50
Procris död
En satyr lutar sig över Procris skadade kropp, observerad av en orörlig hund. Scenens dimmiga landskap och tysta ömhet förvandlar den mytologiska historien till en mystisk elegi.
Visa produkt →Rubens, Rembrandt, Caravaggio, Velazquez, Poussin, Claude och landskapets mästare ger samlingen dess europeiska djup.
#51
Den heliga Katarinas mystiska äktenskap
Figurerna sträcker sig och närmar sig varandra i ett rum som är mer sensuellt än rationellt. Ringens gest, de eleganta händerna och det pärlformade ljuset gör sakramentet till en intensivt raffinerad manéristisk vision.
Visa produkt →
#52
Cybelekultens introduktion till Rom
Målad i imitation av en gammal relief, går processionen framåt i ett stort antal grått och ockra. Mantegna förvandlar romersk vetenskap till en levande fris där historia, skulptur och måleri smälter samman.
Visa produkt →
#53
Parisdomen
De tre gudinnorna presenterar sig i Paris under Merkurius blick, medan himlen redan tillkännager det trojanska kriget. Rubens kombinerar olika hudtoner, levande landskap och tragiska konsekvenser av begär.
Visa produkt →
#54
Halmhatten
Den stora hatten skyddar knappt ansiktet på en ung kvinna vars ljus animerar ögon och hud. Rubens förvandlar en enkel pose till en uppvisning av färg, luft och tillgivenhet.
Visa produkt →
#55
Minerva som skyddar Marsfreden
Peace matar sina barn medan Minerva trycker tillbaka Mars och raseri. Frukter, satyrer, kött och tyger utgör ett diplomatiskt överflöd som erbjuds Karl I som en vädjan om samförstånd.
Visa produkt →
#56
Utsikt över Het Steen tidigt på morgonen
Från sin domän sätter Rubens in fält, stigar, hjordar och morgonljus i en vidsträckt panoramarörelse Landskapet blir här en personlig upplevelse, långt ifrån domstolsbeslut och stora heroiska cykler.
Visa produkt →
#57
Balthazars högtid
Den lysande skriften dyker upp på väggen och får banketten att glida i panik. Händerna, blickarna, de välta vaserna och de glänsande tygerna orkestrerar en uppenbarelse lika spektakulär som moraliskt oförsonlig.
Visa produkt →
#58
Den äktenskapliga kvinnan
Kvinnans lilla gestalt avancerar in i templets mörka ofantlighet, vänd mot den upplyste Kristus. Rembrandt kontrasterar arkitektonisk pompa och ståt med en domscen där medkänsla utspelas nästan med låg röst.
Visa produkt →
#59
Saskia i flora
Saskia framträder i Floras skepnad, krönt med blommor och klädd i överdådiga tyger Ansiktets ömhet och materialets rikedom sammanför intima porträtt, historiska dräkter och mytologi.
Visa produkt →
#60
Porträtt av Hendrickje Stoffels
Hendrickje vänder sig något mot oss, formad av ett varmt ljus och en fri touch Smyckena, kläderna och bakgrunden förblir underordnade en lugn närvaro, konstruerad utan världslig idealisering.
Visa produkt →
#61
Pojke biten av en ödla
Den unge mannen drar sig plötsligt tillbaka, fingrarna knutna och munnen öppen, efter bettet gömt bland frukterna. Caravaggio gör en liten olycka till en bländande studie av smärta, överraskning och sensualitet.
Visa produkt →
#62
Salome med Johannes Döparens huvud
Bödeln lägger huvudet på en bricka medan Salomé tittar bort något Den täta kompositionen och det svaga ljuset vägrar det lätta skådespelet att etablera en nästan tyst gravitation.
Visa produkt →
#63
Kristus i Martas och Marias hus
En ung tjänare upptar förgrunden, mellan mortel, vitlök, ägg och fisk, medan den bibliska scenen dyker upp på baksidan. Velazquez kopplar samman hushållsarbete, daglig irritation och andlig lektion utan att lösa deras spänningar.
Visa produkt →
#64
Filip IV av Spanien
Kungen klädd i brunt och silver står med en anmärkningsvärd ekonomi av attribut Den fasta siluetten, handen placerad på bordet och det livfulla materialet ger protokollet en omedelbart mänsklig närvaro.
Visa produkt →
#65
Självporträtt som den heliga Katarina av Alexandria
Artemisia representerar sig själv med handflatan och martyrskapets trasiga hjul. Ansiktets närhet, den energiska handen och det fasta ljuset förenar konstnärens bekräftelse, hängivenhet och upplevelse av motstånd.
Visa produkt →
#66
Självporträtt
Målaren verkar passera genom en trompe-l'oeil stenram, hans hand vilar på kanten. Palett, teckning och kompass gör anspråk på hans hantverk, medan direkta uttryck ger monumentet en välbekant värme.
Visa produkt →
#67
Saint Margaret
Klädd som en elegant herdinna avancerar helgonet med sin stav och sin drake Zurbaran gör tygernas struktur, posestabiliteten och det skulpturala ljuset till tecken på en konkret tro.
Visa produkt →
#68
Guldkalvdyrkan
Dansen är organiserad i en fris framför den lysande idolen, medan Moses dyker upp i fjärran med lagens tabeller. Poussin konstruerar moralisk oordning genom en komposition av nästan koreografisk stringens.
Visa produkt →
#69
Pans triumf
Nymfer, satyrer och dansare hyllar guden kring en term som är täckt av girlanger Kollektiv rörelse, färgrytmer och antika citat förvandlar bacchanal till skickligt ordnad poesi.
Visa produkt →
#70
Hamn med ombordstigning av Saint Ursula
Den uppgående solen korsar seglen, palatsen och vattnet i hamnen där Saint Ursula förbereder sig för att lämna. Claude gör berättelsen till en förevändning för att mäta rymden genom ljus och atmosfär.
Visa produkt →
#71
Bordningen av drottningen av Saba
Mellan två monumentala arkitekturer avancerar drottningen mot skeppet som ska ta henne till Salomo Den gyllene bakgrundsbelysningen ger den ideala hamnen ett nästan musikaliskt djup och högtidlighet.
Visa produkt →
#72
Blommor i en vas med snäckor och insekter
Tulpaner, rosor, snäckor, frukter och insekter är arrangerade med skåp av kuriosa precision. Bukettens skönhet åtföljs av tecken på bräcklighet, vilket gör överflöd till en meditation i tid.
Visa produkt →
#73
Ung man som håller i en skalle
Den unge mannen vänder sig snabbt, en skalle placerad i hans öppna hand. Den snabba beröringen och det mobila uttrycket förnyar fåfänga: den moraliska lektionen håller hastigheten på ett verkligt möte.
Visa produkt →
#74
Middelharnisgränd
Den centrala vägen går mellan de kraftigt beskurna träden till den avlägsna byn, Det djärva perspektivet, den enorma himlen och de lantliga detaljerna ger ett vanligt landskap en nästan abstrakt kraft.
Visa produkt →
#75
Grand Dordrecht
Ett gyllene ljus omsluter båtar, ryttare och hjordar på stranden av Meuse. Cuyp kombinerar topografisk observation och pastoralt lugn, vilket ger den holländska himlen en skala som djupt skulle påverka brittiska målare.
Visa produkt →Gainsborough, Hogarth, Turner, Constable, Manet, Monet, Degas, Cézanne och Van Gogh leder vägen till tröskeln till 1900-talet.
#76
Ett vidsträckt landskap med ruiner
Blicken korsar oländig terräng till ruiner som förlorats under molnen Ruisdael kombinerar naturliga detaljer, atmosfäriskt djup och spår av tid för att ge landskapet historisk gravitation.
Visa produkt →
#77
Mr och mrs William Hallett, känd som The Morning Walk
Det unga paret avancerar med sin hund i en natur lika elegant som sina kläder. De lätta inslagen av lövverk och tyger förvandlar bröllopsporträttet till kontinuerlig rörelse.
Visa produkt →
#78
Moderiktigt äktenskap: Äktenskapskontraktet
Två familjer förhandlar om föreningen av sina barn, som redan ignorerar varandra i andra änden av rummet. Släktträd, räkningar, hundar och attityder berättar exakt om en allians baserad på pengar och rang.
Visa produkt →
#79
Madame de Pompadour på hennes broderihantverk
Omgiven av böcker, musik, tryck och en broderivävstol framstår markisin som en odlad beskyddare av konsten. Lyxen av ytor fungerar som en politisk bild av intelligens och smak.
Visa produkt →
#80
Självporträtt med stråhatt
Målaren dyker upp i det fria, palett och penslar i handen, under en stor hatt dekorerad med blommor. Hon svarar på Rubens stråhatt samtidigt som hon självsäkert hävdar sin egen yrkesidentitet.
Visa produkt →
#81
Porträtt av hertigen av Wellington
Goya lägger gradvis till dekorationer och medaljer till porträttet av den segerrike generalen. Det trötta och spända ansiktet motstår dock den triumferande bilden och avslöjar den mänskliga kostnaden för kommandot.
Visa produkt →
#82
Odysseus hånar Polyfemos
Ulysses skepp lämnar ön medan Cykloperna smälter samman med berget och molnen Det triumferande ljuset korsas av fara, vilket gör landskapet till en lika aktiv kraft som hjälten.
Visa produkt →
#83
Calais Pier
Vågor, vind och misshandlade båtar fyller nätet med nästan fysisk instabilitet. Turner kombinerar reseobservation, passagerarhumor och havets kraft i ett rastlöst landskap.
Visa produkt →
#84
Dido bygger Kartago
Den antika staden reser sig runt en hamn badad i ljus, medan Dido dyker upp i förgrunden. Turner för dialog med Claude Lorrain för att göra imperialistisk historia till en arkitektur av luft, vatten och sol.
Visa produkt →
#85
Hästmarknaden
Kraftfulla hästar roterar i en kollektiv rörelse ledd av köpmän Bonheur kombinerar anatomiska studier, monumental energi och social observation för att erövra en genre som då till stor del dominerades av män.
Visa produkt →
#86
Vinterlandskap med kyrka
En krympling överger sina kryckor framför ett krucifix, medan en katedral dyker upp i dimman bortom granarna. Friedrich förvandlar vinterlandskapet till en passage från jordiskt lidande till hopp.
Visa produkt →
#87
Stenhuggardomstolen
Långt från Canal Grande ceremonierna öppnar sig en arbetsgård mot hus, linne och stenblock Det klara ljuset förvandlar det venetianska vardagslivet till en häpnadsväckande modern konstruktion.
Visa produkt →
#88
Musik på Tuilerierna
Konstnärer, författare och eleganta människor trängs i trädgården utan ett enda berättande centrum. De mörka beröringarna, de knappt indikerade ansiktena och den snäva inramningen gör den parisiska publiken till ett manifest för det moderna livet.
Visa produkt →
#89
Avrättningen av kejsar Maximilian
Plutonen skjuter på blankt håll framför en nästan bar vägg, medan en officer lugnt förbereder sitt vapen. Manet vägrar traditionellt patos och ger politiskt våld en kylig administrativ kyla.
Visa produkt →
#90
Miss La La på Fernando-cirkusen
Upphängd av tänderna ovanför banan ses akrobaten från en svindlande vinkel Degas kontrasterar kroppens extrema ansträngning med arkitekturens tydliga geometri och det noggrant avstämda spektaklet.
Visa produkt →
#91
Paraplyer
Publiken i regnet samlar två ögonblick från Renoirs karriär: impressionistisk flexibilitet till höger, fastare teckning till vänster. Detta synliga omslag förvandlar en urban scen till ett dokument om hans blicks utveckling.
Visa produkt →
#92
Saint-lazare Station
Blåvit ånga invaderar glastaket, fragmenterar loken och färgar järnarkitekturen Monet behandlar den moderna stationen som en stämningsfull katedral där ljuset förändras snabbare än resenärer.
Visa produkt →
#93
Ett vetefält med cypresser
Cypresser, olivträd, vete och moln svarar varandra i en böljande rörelse som korsar hela duken Van Gogh förvandlar det provensalska landskapet till en levande rytm utan att förlora soliditeten i sina planer.
Visa produkt →
#94
Vincents stol med sin pipa
En enkel stol, ett rör och ett klinkergolv blir tecken på en frånvarande närvaro.De djärva färgerna och det lite instabila perspektivet ger detta vardagliga föremål tätheten av ett indirekt självporträtt.
Visa produkt →
#95
De stora badgästerna
Kropparna integreras med träden och himlen i en triangulär arkitektur som vägrar anekdoten. Cézanne tar upp den stora klassiska naken för att konstruera en värld av ömsesidigt beroende volymer, rytmer och färger.
Visa produkt →
#96
Boulevard Montmartre, natteffekt
Från sitt fönster observerar Pissarro hytter, ljus och folkmassor som en stadsström. De färgglada inslagen löser upp detaljerna utan att förlora boulevardens struktur, dess djup eller dess oupphörliga aktivitet.
Visa produkt →
#97
Sommardag
Två kvinnor som sitter i en båt upptar en avskuren förgrund, vända mot de animerade reflektionerna av Bois de Boulogne. Morisot gör deras divergerande blickar och hans fria beröring till en subtil studie av modern intimitet.
Visa produkt →
#98
Unga spartaner under träning
Två grupper av ungdomar utmanar varandra i ett uråldrigt landskap, under vuxnas blick. Degas kombinerar historia, samtida observation och tvetydiga attityder för att producera en antiken som är medvetet oakademisk.
Visa produkt →
#99
Badgäster på Grenouillère
Båtar, ponton och vandrare fragmenterar i Seines snabba reflektioner. Monet experimenterar med en touch som samtidigt fångar modern fritid, vattenrörlighet och förändrat ljus.
Visa produkt →
#100
Themsen och parlamentet
Parlamentet reduceras till en lila siluett bakom dimman och reflektioner av floden Monet upplöser det politiska monumentet i en atmosfär där färg, tid och väder blir huvudämnet.
Visa produkt →Vad rankingen avslöjar
Hundra målningar, tre sätt att korsa museet
Berömmelse räcker inte för att förklara Nationalgalleriets styrka. Framför allt låter museet oss jämföra de lösningar som målarna uppfunnit för att förmedla en närvaro, konstruera en berättelse och förvandla ljus till rymden.
Detalj förändrar helheten
Spegel, skalle, instrument, blomma eller reflektion är aldrig enkla tillbehör: de omorienterar den fullständiga läsningen av målningen.
Ljus har en historia
Från Pieros klarhet till Monets dimma går den från en ordningsprincip till en mobil tidsupplevelse.
Samlingen kopplar samman skolor
Italien, Flandern, Spanien, Frankrike, Nederländerna och Storbritannien svarar på varandra istället för att förbli inlåsta i vattentäta kapitel.
Samlingens tidslinje
Fem datum för att förstå National Gallery
Parlamentet köper de trettioåtta målningarna av John Julius Angerstein; National Gallery öppnar för allmänheten i sitt hem i Pall Mall.
Museet ligger i byggnaden designad av William Wilkins, i hjärtat av ett utrymme tillgängligt för mycket olika publik.
Barry Wing svarar på den snabba berikningen av fonden och behovet av att införa fler europeiska skolor.
Den nya flygeln rymmer särskilt målningar från den antika renässansen i rum designade för sin skala och ljus.
NG200-programmet förnyar utrymmen och påminner oss om att en historisk samling fortsätter att modifiera hur den välkomnar synpunkter.
Nationalgalleriet på djupet
Hur man tittar på de hundra mästerverken i National Gallery?
Museet handlar inte bara om en serie stjärnor Dess styrka ligger i kvarteren: Van Eyck kan jämföras med Holbein, Bellini med Titian, Rubens med Van Dyck, konstapel till Turner, sedan Monet till Van Gogh.Varje samband visar att ett bildproblem har flera svar.
Porträttet går igenom hela rankingen Bellinis doge hävdar en funktion, Christine av Danmark värnar om sitt reservat, Rembrandt mäter sin egen status och Madame Moitessier förvandlar världslig elegans till arkitektur Ansikten, händer och tyger berättar lika mycket som titlarna.
Religiöst måleri förblir centralt, men det ändrar ständigt ton Piero della Francesca söker den lysande ordningen, Mantegna härdar landskapet, Bellini mjukar upp det, Caravaggio för miraklet närmare vårt bord och Rembrandt låter medkänsla lysa upp mörkret.
Den brittiska skolan ger museet flera av dess emblem Gainsborough kombinerar människor och egendom, Stubbs monumentaliserar en häst utan ryttare, Constable målar den meteorologiska sanningen om en bekant plats och Turner konfronterar minne, industri och ljus.
1800-talet ändrade slutligen blickens hastighet Manet spänner folkmassan, Degas skär av utrymmet, Monet förvandlar ångan och reflektionerna till material, Cézanne rekonstruerar volymen och Van Gogh ger objekt och landskap en inre rytm.
Fyra besöksnycklar
Titta bortom linjen framför ikonerna
Skala, gest, ljus och yta gör att du kan koppla ihop väldigt olika verk utan att reducera dem till en lista med stjärnor.
Mät med din kropp
Ett litet flamländskt porträtt kräver närhet; en Turner eller Stubbs organiserar först en fysisk relation på distans.
Följ händer och blickar
Välsignelse, skrivande, pekande, spelande eller avvisning är ofta tillräckligt för att vända upp och ner på historien.
Identifiera dess funktion
Det kan avslöja ett mirakel, forma ett ansikte, öppna ett landskap eller lösa upp en stad i dimma.
Jämför sätt
Emaljerad finish, glasyr, fri touch eller färgindelning säger lika mycket som de representerade ämnena.
Förläng besöket
Fortsätt efter den hundrade målningen
Nationalgalleriets onlinesamling låter dig fördjupa dig i varje målning, dess konstnär och dess historia Butikens reproduktioner förlänger ögat när det exakta verket redan finns tillgängligt.
I Alpha Reproduction
01De 100 mest kända målningarna i världenFortsätt bland mästerverken02De 100 mest kända målningarna i PradomuseetFortsätt bland mästerverken031500-talets 100 väsentliga målningarFortsätt bland mästerverken04De 100 mest kända landskapen inom målerietFortsätt bland mästerverken05National Gallery Collection i LondonUtforska butiken06Reproduktioner av Vincent van GoghUtforska butiken07Reproduktioner av Claude MonetUtforska butikenMuseer och referenser
01Museum & referensVanliga frågor
Nationalgalleriet utan skrynklig plan
De väsentliga svaren om klassificering, utvalda verk, reproduktioner och förberedelser inför ett besök.
Vilken målning ska du se först på Nationalgalleriet?
Arnolfini-makarna är ett bra ställe att börja, men ambassadörerna, The Last Journey of the Bold, The Sunflowers, Bacchus och Ariadne och The Virgin of the Rocks erbjuder sex mycket olika upplevelser från samlingen.
Varför rankas Arnolfini-makar först?
Målningen sammanför global berömmelse, historisk betydelse och visuell täthet. Dess spegel, dess signatur, dess texturer och frågorna från paret gör det till ett verk som kan återbesökas utan att uttömma dess mysterium.
Bevarar Nationalgalleriet modern konst?
Huvudsamlingen sträcker sig från 1200-talet till början av 1900-talet Monet, Cézanne, Seurat, Van Gogh och deras samtida markerar den moderna tröskeln; nyare brittisk och internationell konst faller under Tate i synnerhet.
Varför dyker inte The Mona Lisa upp?
Mona Lisa förvaras på Louvren i Paris Nationalgalleriet har dock The Virgin of the Rocks, ett annat stort mästerverk av Leonardo da Vinci.
Kan vi se de hundra målningarna på en enda dag?
Det är möjligt att utforska rummen, men svårt att titta på hundra målningar noggrant. Ett första besök kan gynna de tjugofem ikonerna, sedan ägna en andra session åt renässansen och en tredje till landskap och 1800-talet.
Innehåller klassificeringen endast målningar?
Ja.De hundra posterna är målningar på trä, duk eller andra bildstöd.Teckningar, tryck, fotografier, skulpturer och föremål exkluderades.
Är alla hundra reproduktioner distinkta?
Ja.Varje kort motsvarar en annan tabell, produktblad och bild Kommersiella variationer, dubbla titlar och upprepade bilder räknas inte som nya verk.
Ska du kolla hängningen innan du besöker museet?
Ja. Lån, restaureringar och rumsbyten kan ändra presentationen. Nationalgalleriets webbplats anger den senaste situationen för varje verk.
0 kommentarer