Topp 20 · De Stijl
Mondrian, Van Doesburg och geometrisk ordning
Måleri, arkitektur, möbler, typografi och tidskrifter för att återuppbygga den moderna världen.
De Stijl grundades i Nederländerna kring den tidning som Theo van Doesburg lanserade 1917 och är inte begränsad till de röda, gula och blå rutor som nu blivit bekanta Dess konstnärer och arkitekter söker ett universellt språk som kan gå bortom imitation av natur och individuella uttryck Horisontella, vertikala, färgglada plan, asymmetri och öppna ytor måste organisera ett nytt förhållande mellan arbete, livsmiljö och samhälle Denna klassificering särskiljer den historiska kärnan, skaparna som utvecklade neoplasticismen och de internationella samarbetspartners som gjorde tidskriften till en europeisk plattform, Verkens betydelse, teoretisk styrka, uppfinning teknik, påverkan på design och arkitektur samt det verkliga bidraget till De Stijls nätverk avgör vilken ordning som väljs.
Måleri, rymd, objekt, stad och kommunikation.
En tidskrift, ett nätverk, flera discipliner
Är De Stijl en stil eller en rörelse?
Det holländska ordet betyder "stil", men De Stijl betecknar först en tidskrift och sedan det rörliga nätverk som det sammanför. Van Doesburg är regissören, Mondrian redogör för sin teori om neoplasticism, medan Bart van der Leck, Vilmos Huszár, Georges Vantongerloo, JJP Oud, Robert van 't Hoff, Jan Wils och Gerrit Rietveld konfronterar måleri, skulptur, möbler och arkitektur. Poeten Antony Kok deltar också i den ursprungliga kärnan. Meningsskiljaktigheterna är många: vissa lämnar gruppen tidigt, Mondrian vägrar diagonalen som Van Doesburg antog och arkitekter uppfattar inte alla färgens roll på samma sätt. Denna mångfald förklarar varför det är bättre att tala om ett kollektivt laboratorium än om ett enhetligt recept.
Horisontella, vertikala och primära färger
Mindre enkel geometri än den ser ut
Neoplasticismen minskar medvetet sina medel: raka linjer, räta vinklar, rött, gult, blått, svart, vitt och grått Kompositionen bygger dock varken på central symmetri eller på ett vanligt rutnät I Mondrian ger bandens bredd, de ojämna vita och ett litet färgat plans position aktiv spänning Van der Leck behåller spår av observerade figurer och scener; Vantongerloo tänker på volymförhållanden; Van Doesburg introducerar det sneda för att befria ytan från ortogonal stabilitet. De Stijls ordning är därför relationell: varje element finner sin styrka i gapet som skiljer den från de andra.
Från webben till hemmet och staden
Ambitionen för ett totalt konstverk
De Stijl vill förvandla livsmiljön Rietveld byggde den röda och blå stolen och sedan Schroderska huset som självständiga sammansättningar av planer Oud och Van Eesteren tillämpar gruppens debatter på bostäder och stadsplanering; Piet Zwart organiserar den tryckta sidan som arkitektur; Aubette de Strasbourg samlar Van Doesburg, Sophie Taeuber-Arp och Jean Arp i en fritidsmiljö utformad från golv till tak.Genom tidningen, turer och utställningar når diskussionerna El Lissitzky, Sophie Taeuber-Arp och Jean Arp i en fritidsmiljö utformad från golv till tak.Genom tidningen, turer och utställningar når utbytena El Lissitzky, Sophie Taeuber-Arp och Jean Arp i en fritidsmiljö utformad från golv till tak.Genom tidningen, turer och utställningar når utbytena El Lissky, Schwitters, Moholy-Nagy, Hans Richter, Kiesler och Kassk.De Stijylhaus uppförde Bisstrau, den internationella arkitekturen och markerar därmed en stor arkitektur, Bstrau, en, och en, 19-arkitektur av den internationella arkitekturen, Bisstrau, och en, som bygger en, och en, och en, grafisk arkitektur av Bisstrau, och en, och en, och en, grafisk arkitektur av Bis, och en, och en, som är en, och en, och en stor arkitektur av Bisstrau, och en, som är en, och en, och en, och en, och en, den internationella arkitektur av den internationella arkitektur av Bisstrau, och en, och en, och en, och en, och en, den internationella arkitektur av Bisstrau-arkitektur.
Topp 5
De fem figurerna som definierar De Stijls språk
Mondrian, Van Doesburg, Rietveld, Van der Leck och Huszár fastställer rörelsens väsentliga spänningar: ren måleri, teori, färg, arkitektur, design och visuell kommunikation.
#1
Piet Mondrian
Piet Mondrian förvandlar gradvis landskap och kubism till ett ordförråd av horisontaler, vertikaler och färgglada plan. Hans kompositioner är inte enkla dekorativa motiv: de söker en dynamisk balans där varje intervall räknas. "Komposition med rött, blått och gult" och "Broadway Boogie-Woogie" visar hur denna stringens förblir öppen för rytm.
Se Piet Mondrian-kollektionen
#2
Theo van Doesburg
Grundare och programledare för tidningen De Stijl, Theo van Doesburg ger gruppen sin polemiska röst och sitt europeiska nätverk Han applicerar färg på det konstruerade rummet, sprider sina idéer nära Bauhaus och introducerar diagonalen med elementarism. "Motkomposition V" och Aubettens dekorationer avslöjar en geometri som är mindre orörlig än expansiv.
Se Theo van Doesburg-kollektionen
#3
Gerrit Rietveld
Gerrit Rietveld ger konkret volym till De Stijls principer "Röda och blå stolen" dissocierar plan och stolpar som en komposition som projiceras ut i rymden, medan Schroder-huset gör skiljeväggar, färger och använder mobil. Dess design bevisar att geometrisk ordning kan bli en daglig upplevelse.
Läs Gerrit Rietvelds biografi på Wikipedia
#4
Bart van der Leck
Bart van der Leck anländer till De Stijl med ett språk som redan bygger på primärfärger och förenkling av figurer. dock behåller han en mer synlig länk med den verkliga världen än Mondrian.Hans gruvarbetare, ryttare och hamnscener blir färgade skyltar utspridda på vitt, vilket ger hans abstraktion en särskild narrativ spänning.
Läs Bart van der Lecks biografi på Wikipedia
#5
Vilmos Huszar
Vilmos Huszár formgav tidningens berömda första omslag och deltog i rörelsens visuella identitet Målare, grafisk formgivare och dekoratör, han experimenterade också med mekaniskt skådespel och reklam Hans "Mekaniska dans" visar att De Stijls geometri kunde animera en kropp, en scen och till och med en kommersiell kommunikation.
Läs Vilmos Huszars biografi på WikipediaKapitel I · Rang 6 till 10
Från skulptur till staden blir geometrin en miljö
Vantongerloo, Oud, Van Eesteren, Domela och Piet Zwart flyttar abstraktionen mot volym, bostäder, stadsplanering, relief, fotografi och den tryckta sidan.
#6
George Vantongerloo
Georges Vantongerloo för till De Stijl en avgörande reflektion över skulptur och matematik. Dess vita eller färgade volymer organiserar rymden genom uppmätta relationer snarare än genom traditionell massa. Han kommer sedan att utvidga denna forskning mot nästan kosmiska kurvor och strukturer, bortom den initiala ortogonaliteten.
Läs Georges Vantongerloos biografi på Wikipedia
#7
JJP Oud
JJP Oud söker förena De Stijls kollektiva ideal med begränsningarna för bostäder och byggande Hans samarbeten med Van Doesburg i Rotterdam gör färg till ett aktivt arkitektoniskt inslag "Café De Unie" förblir den mest levande bilden av detta möte, även om Oud då flyttar bort från gruppens mest radikala positioner.
Läs JJP Ouds biografi på Wikipedia
#8
Cornelis van Eesteren
Cornelis van Eesteren samarbetade nära med Van Doesburg om motkonstruktionerna 1923, där planerna tycktes sväva runt ett frånvarande centrum. Han överför sedan detta relationstänkande till stadsplanering. Hans plan att utöka Amsterdam avslöjar en mindre spektakulär modernitet, men väsentlig för att artikulera bostäder, trafik, grönområden och urban tillväxt.
Läs biografin om Cornelis van Eesteren på Wikipedia
#9
Caesar Domela
César Domela anslöt sig till De Stijl 1924 efter att ha träffat Mondrian och Van Doesburg.Han antog den neoplastiska strukturen samtidigt som han snabbt introducerade snedställningar, kurvor och industriella material.Hans reliefer kopierar inte Mondrian: de ställer ljus, metall och djup i tjänst för en mer taktil abstraktion.
Läs biografin om César Domela på Wikipedia
#10
Piet Zwart
Piet Zwart beskriver sig själv som en "typotekt", ett tecken på sin önskan att bygga sidan snarare än att bara dekorera den. Nära De Stijl utan att låsa in sig i sin åtstramning kombinerar han fotografi, stora karaktärer, tomma och diagonala utrymmen. Hans industrikataloger har djupt förnyat modern grafik.
Läs Piet Zwarts biografi på WikipediaKapitel II · Rang 11 till 20
Neoplasticism, internationella tidskrifter och nätverk
Från Jean Gorin till Lajos Kassâk cirkulerar De Stijls idéer mellan Paris, Strasbourg, Berlin, Weimar, Wien, Budapest och New York, i kontakt med dadaism, konstruktivism och Bauhaus.
#11
Jean Gorin
Jean Gorin upptäckte Mondrians principer i mitten av 1920-talet och blev en av deras mest krävande tolkare i Frankrike Han går snabbt bortom målningen för att konstruera reliefer och arkitektoniska projekt Dess geometri upprätthåller rationell åtstramning, men söker framför allt engagera blicken i flera riktningar.
Läs biografin om Jean Gorin på Wikipedia
#12
Nelly van Doesburg
Pianist och dansare, Nelly van Doesburg deltar i Dada-evenemang som anordnas med Theo och Schwitters. Efter 1931 spelade hon en stor roll i bevarandet, utställningen och den internationella cirkulationen av Van Doesburgs och De Stijls verk. Hans bidrag påminner oss om att en rörelses historia också beror på dess medlare.
Läs Nelly van Doesburgs biografi på Wikipedia
#13
Sophie Taeuber-Arp
Sophie Taeuber-Arp delar med De Stijl önskan att avskaffa gränsen mellan konst och brukskonst På Aubette designade hon abstrakta rum med Jean Arp och Van Doesburg avsedda att upplevas i rörelse, Hans textila och målade kompositioner ger dock geometrin en mycket personlig rytmisk flexibilitet.
Se Sophie Taeuber-Arp-kollektionen
#14
Jean Arp
Jean Arp anammar inte Mondrians strikta ortogonala ordförråd, men hans dialog med tidskriften och särskilt hans medverkan i Aubette placerar honom i De Stijls nätverk Dess biomorfa reliefer motverkar organisk tillväxt i rätt vinkel Denna skillnad gör Strasbourgsamarbetet särskilt fruktbart.
Läs Jean Arps biografi på Wikipedia
#15
El Lissitzky
El Lissitzky är en av Van Doesburgs främsta konstruktivistiska samtalspartner Hans Prouns skiftar måleriet mot ett arkitektoniskt rum, medan hans böcker och utställningar fysiskt organiserar läsning och tittande. Publicerad i De Stijl hjälper han tidningen att bli en verkligt europeisk plattform.
Se El Lissitzky-kollektionen
#16
Kurt Schwitters
Kurt Schwitters anslöt sig till Van Doesburg och Nelly under den holländska Dada-turnén 1923 och deltog i tidningens konstruktivistiska utbyten. Hans princip Merz samlar avvisande, ord, ljud och inredningsarkitektur.Mer oregelbunden än De Stijl delar han ändå sin ambition att omarbeta alla skapelseområden.
Se Kurt Schwitters samling
#17
Laszlo Moholy-Nagy
Laszló Moholy-Nagy tillhör det internationella nätverk som Van Doesburg kopplar samman med De Stijl och Bauhaus.Dess "Rymd-ljus Modulator" ersätter det stabila objektet med skiftande projektioner Fotogram, böcker och undervisning gör det till en väsentlig kanal mellan geometrisk abstraktion och teknologisk kultur.
Se Laszló Moholy-Nagy-samlingen
#18
Hans Richter
Hans Richter publicerade i De Stijl som tidningen öppnade för de europeiska avantgarderna Med "Rhythmus 21" dyker svarta och vita rektanglar upp, avancerar och drar sig tillbaka som en bestående neoplastisk komposition. Hans biograf visar att geometrisk ordning också kan bli montage, pulsering och rörelse.
Läs Hans Richters biografi på Wikipedia
#19
Fredrik Kiesler
1925 presenterade Frederick Kiesler sin "City in Space", ett projekt som stöds av Van Doesburg och publiceras i De Stijls miljö. Dess upphängda strukturer utmanar den traditionella arkitektoniska lådan. Han kommer att utöka denna forskning med utställningsanordningar och det oändliga huset, mer organiskt men fortfarande relationellt.
Läs Frederick Kieslers biografi på Wikipedia
#20
Lajos Kassak
Lajos Kassák driver med MA-tidningen ett annat stort centrum för det europeiska avantgardet Dess "bildarkitekturer" kombinerar plan, cirklar, diagonaler och typografi i en logik nära De Stijls debatter De redaktionella utbytena med Van Doesburg illustrerar en modernitet konstruerad av tidskrifter lika mycket som av verkstäder.
Läs biografin om Lajos Kassak på WikipediaKällor och rutter
Förläng upptäckten av De Stijl
Utforska Alpha Reproduction
De Stijl gjorde geometri till ett socialt projekt
Denna rörelse har varaktigt förändrat vårt sätt att se på en duk, en stol, en fasad, en affisch eller en stadsplan. Mondrian driver bildbalansen till extrem precision; Van Doesburg organiserar utbytena och introducerar diagonalrörelsen; Rietveld bevisar att abstraktionen kan bli beboelig. Runt dem förvandlar målare, arkitekter, designers, typografer, filmskapare och förlag en holländsk tidskrift till ett internationellt språk.
För att välja en reproduktion, observera vilken typ av rytm som eftersträvas: Mondrians livfulla stabilitet, Van Doesburgs snedställning, Van der Lecks åtskilda färg, Vantongerloos konstruktioner eller Moholy-Nagys tekniska ljus. De tillåtna samlingarna och biografierna kopplade till varje meddelande låter dig fortsätta utforskningen samtidigt som du respekterar varje rutts singularitet.
0 kommentarer