Gustav Klimt · 1907 -1908 · myt och begär

Klimt's Danae: Myt, gyllene regn och spiralkomposition

En låst prinsessa, en gud förvandlad till ett gyllene regn och en kropp vikt tills den nästan blir en cirkel: Klimt kondenserar Danaes berättelse till en bild av begär, metamorfos och spänning.

Danaé av Gustav Klimt, målning från 1907-1908 med gyllene regn
En scen tog upp sig självDanae, 1907 -1908, olja på duk, cirka 77 × 83 cm, privat samling Verket presenterades på Kunstschau i Wien 1908.
1907 - 1908Utförandeperiod behålls i allmänhet av de senaste katalogerna.
77 × 83 cmEtt nästan kvadratiskt format, ovanligt för en lögnaktig mytologisk naken.
1908Första offentliga presentationen på Kunstschau Wien, Klimt-rummet.
ZeusHan framträder inte i mänsklig gestalt, utan som en ström av guld.
Privat samlingMålningen visas inte permanent i ett offentligt museum.

Direkt svar

Vad representerar Danae av Gustav Klimt?

Klimt representerar Danae när Zeus når henne i form av ett gyllene regn. I grekisk myt låste hennes far Acrisios in henne eftersom ett orakel sa till honom att han skulle dö i handen på sitt barnbarn. Ingen man ska därför närma sig prinsessan. Bronsfängelset blockerar dödliga, men inte guden: Zeus förvandlas till gyllene regn, Danae blir gravid med Perseus och profetian fortsätter sin gång.

Målaren eliminerar nästan allt som skulle göra det möjligt att berätta historien som en teaterscen Det finns inget torn, ingen far, ingen tjänare, ingen antropomorf Jupiter Ett ansikte med slutna ögon, en massa rött hår, ett ofantligt lår, en lila slöja och en ström av gyllene former räcker.Berättelsen blir en sensation.

Kompositionen är organiserad som en spiral.Ryggen, det vikta benet, tyget och guldflödet leder blicken runt ett intimt centrum.Det nästan kvadratiska formatet komprimerar denna rörelse: Danaé verkar på en gång skyddad, innesluten och korsad av en kraft som kommer från annat håll.

Danae och det fräcka tornet av Edward Burne-Jones
Edward Burne-Jones, Danae och mässingstornet, 1887 -1888. Målaren visar den instängdhet som Klimt nästan helt kommer att eliminera.

Före det gyllene regnet

Myten om Danae: orakel, fängelse och Perseus födelse

Danae är enda dotter till Acrisios, kung av Argos Oraklet meddelar för suveränen att han kommer att dödas av sin dotters son För att förhindra en eventuell graviditet låter han låsa in Danae i en underjordisk bronskammare - vissa traditioner talar om ett torn Försiktighetsåtgärden sammanfattar redan mytens tragiska vår: att vilja undkomma en profetia bidrar till att uppfylla den.

Zeus önskar Danae och korsar fängelset och ändrar form. Det gyllene regnet är därför inte en enkel dyrbar miljö: det är gudens metamorfoserade kropp. Från föreningen Perseus föds, framtida erövrare av Medusa. Acrisios vägrar att tro på gudomligt faderskap och får sin dotter och sitt barn placerade i en kista kastad i havet. De överlever, medan Perseus råkar döda sin farfar under begravningsspel.

Alla antika texter ger inte samma detaljnivå och bilderna har ständigt omtolkat episoden Ibland är guld lätt, ibland valuta, ibland köttslig närvaro Denna ikonografiska flexibilitet förklarar varför motivet korsar renässansen, barocken, symboliken och jugendstilen.

1

Oraklet

Ett barnbarn måste döda Acrisios. Rädsla för kungen utlöser instängdhet.

2

Bronsrummet

Danae är isolerad så ingen man kan närma sig henne.

3

Metamorfosen

Zeus blir gyllene regn och passerar genom sluten arkitektur.

4

Perseus

Hjältens födelse åstadkommer det kungen ville förhindra.

Guidad läsning

Fem detaljer för att förstå tabellen

De numrerade markörerna gör inte anspråk på att etablera en enda symbolik. De visar hur Klimt cirkulerar blicken mellan ansikte, lår, guld, tyg och kant på målningen.

Danaé av Gustav Klimt med fem analytiska riktmärken12345
Läsdiagram på en andra digital återgivning av verket: färgskillnaderna mellan filer påminner oss om att ingen skärmbild perfekt återger originalet.
1

Ögonen stängda

Blicken möter inte betraktaren Upplevelsen internaliseras: sömn, dröm, extas eller tillbakadragande förblir möjligt.

2

Det dominerande låret

Dess kurva upptar mitten av formatet. Den döljer en del av bålen och förvandlar kroppen till en kompakt volym snarare än en horisontellt erbjuden naken.

3

Det gyllene flödet

Rektangulära och ovala former signalerar Zeus utan att ge honom ett ansikte Guld är ljus, materia och sexuell närvaro på samma gång.

4

Den lila slöjan

Den omsluter figuren, stänger kompositionen och kontrasterar ett kallt djup mot gulingarna och hudtonerna.

5

Skäreggen

Foten, tygerna och färgade massorna kommer upp mot ramen. Denna frånvaro av luft förstärker idén om ett slutet rum.

Blickens arkitektur

Varför prata om en spiralkomposition?

Ordet "spiral" beskriver en läsrörelse, inte en linje som ritas bokstavligen på duken Konturen börjar från håret, går ner i ryggen, följer höften sedan det stora låret, återvänder genom det vikta benet och stramar runt det gyllene regnet. Det lila tyget förlänger denna rotation på ytterkanten.

Processen undviker renässansens Danaes vanliga horisontalitet I Tizian eller Rembrandt vecklas kroppen ut på en säng och öppnar scenen mot gudens ankomst I Klimt viker han sig. Rymden är inte längre ett rum där en händelse inträffar: den blir nästan händelsens mentala och köttsliga form.

Formatet 77 × 83 cm, mycket nära kvadraten, hjälper denna rotation Ingen riktning dominerar länge.Även diagonalen av det gyllene regnet absorberas av den allmänna kurvan.Mitten av målningen är inte ansiktet, som i ett porträtt, utan mötet mellan låret, handen och det gyllene flödet.

Kompression

Figuren berör nästan alla fyra sidor: mytens fängelse blir ett tryck som utövas av ramen.

Rotation

De böjda konturerna hindrar blicken från att gå ut och för den tillbaka mot det intima centrumet.

Kontrast

Flödet av guld skär cirkeln utan att bryta den, som en yttre kraft som redan absorberas av kroppen.

Materia och temperatur

Violett, kött, guld, svart: en palett som separerar förenas sedan

Digitala reproduktioner av Danae variera kraftigt Vissa gör slöjan nästan blå, andra väldigt röda Så man måste läsa färgförhållandena mer än leta efter en exakt kod.

DjuplilaYtterkuvert, skugga och sluten sovrumskänsla.
KöttrosKroppen förblir formad och varm mitt på dekorativa ytor.
GuldFörekomst av Zeus, ljus och gödningsmaterial.
SvartSmå pauser som hindrar det hela från att bli ren sötma.
GräddeAndning i textilier och övergången mellan hud och guld.

Klimt ställer två sätt att måla ihop Ansiktet, handen och låret behåller ett smidigt mönster: huden tillhör fortfarande en volymetrisk värld. Runt dem tenderar filten och det gyllene regnet mot det platta tecknet. Denna motsättning mellan kött och prydnad är en av guldperiodens huvudprinciper.

Guld av Danae är mindre monumental än den för Kyss eller d'Adèle Bloch-Bauer I.Den täcker inte hela botten Den cirkulerar i flöde, fragmenteras till former och insinuerar sig själv i kroppens rum.Dyrbar materia blir ett verb: gå in, falla, korsa, befrukta.

En nödvändigtvis noggrann läsning

Erotik, makt och samtycke: radera inte våld från myter

Ögonen stängda, munnen halvöppen, hand- och benspänningar ledde mycket tidigt till att läsa Klimts Danae som en bild av extas. På Kunstschau 1908 beskrev samlaren Fritz Waerndorfer rakt ut guldflödet som ett falliskt tecken och insisterade på figurens synliga nöje. Denna historiska mottagning bekräftar att erotik inte är en ny projektion.

Men bilden av njutning förändrar inte strukturen i den antika berättelsen Danae låses in av sin far och Zeus korsar detta fängelse genom att metamorfosera. I samtida kategorier präglas förhållandet av en absolut maktasymmetri och kan inte reduceras till en romantisk scen. Att säga att Klimt "förvandlar våldtäkt till en kärlekshandling" beskriver målarens visuella val, men bör inte bli en rättfärdigande av guden.

Målningens styrka kommer just av denna tvetydighet Han koncentrerar upplevelsen på Danaes kropp och eliminerar mansfiguren, vilket kan tyckas återställa hennes inre Regn passerar dock genom rymden och kompositionen kramar henne mot kanterna Plaisir representerade, instängdhet och intrång samexisterar.

Ska inte förenklas: målningen illustrerar inte bara "gudomlig kärlek". Den skildrar en sexuell metamorfos i en berättelse om fångenskap, och dess extasspråk förblir oskiljaktigt från ett maktförhållande.

En lång ikonografisk tradition

Vad Klimt förändrar jämfört med Titian, Artemisia, Orazio och Rembrandt

Att jämföra handlar inte om att leta efter direktkopia Varje konstnär väljer vad de synliggör: sovrummet, rummen, ljuset, Amor, tjänaren eller Danaes inre upplevelse.

Danae och det gyllene regnet av Titian
Tizian · 1500-talet

Naken sträcker sig in i ett öppet rum

Den liggande kroppen organiserar ett brett horisontalplan I versioner med en tjänare blir guldmynten också en bild av rikedom som fångas och räknas. Klimt tar bort detta berättande avstånd.

Danaé av Artemisia Gentileschi omkring 1612
Artemisia Gentileschi · cirka 1612

Mynt träffar huden

Målad på koppar, betonar denna Danaé texturer: hår, ark, kött och valuta.Materialiteten i metallen tillkännager ett problem som Klimt kommer att lösa med gyllene prydnad.

Danae och det gyllene regnet av Orazio Gentileschi, 1621-1623
Orazio Gentileschi · 1621 -1623

En spektakulär händelse

Amor drar undan en gardin och för in det gyllene regnet. Gesten gör Zeus ankomst synlig som en handling. Klimt ersätter denna mellanhand genom att linda kroppen.

Danaé av Rembrandt på Eremitagemuseet
Rembrandt · 1636, omarbetad

Ljuset räcker för att förkunna guden

Danaé ställer sig upp och sträcker sig efter en närvaro utanför kameran. Utrymmet förblir djupt och teatraliskt. I Klimt försvinner nästan kameran utanför kameran: ankomsten har redan blivit en inre sensation.

1907 - 1909

Danae på höjden av den gyllene perioden

Målningen föddes samtidigt som flera verk där Klimt motsätter sig modellerade kroppar och dekorativa fält, samtidigt som han utforskar graviditet, begär och autonoma kvinnofigurer.

Hope II av Gustav Klimt, 1907-1908
Hope II, 1907 -1908Graviditet, guld, textilier och motiv av döden överlappar varandra Kroppen är inte isolerad från inredningen: den absorberas av den.
Vattenormarna II av Gustav Klimt
Vattenormarna II, 1904 -1907Kvinnliga kroppar blandas med hår, blommor och vattenytor Kurvan blir en värld utan synlig maskulin närvaro.
Judith II av Gustav Klimt, 1909
Judith II, 1909En annan traditionell hjältinna blir en nervös, vertikal och sexuellt laddad figur Myten tjänar mindre till att berätta än att intensifiera ett tillstånd.

Wien, 1908

Kunstschau presenterar en "helt ny" Danaé

Klimt avslutar Danae för Kunstschau Wien av 1908, öppet från 1 juni till 15 november på mark nära det som nu är Konzerthaus Utställningen är utformad som en tillfällig stad av paviljonger av Josef Hoffmann och konstnärerna i Klimt-gruppen Måleri, arkitektur, möbler, trädgård och brukskonst måste bilda en helhet.

I rum 22 listar den provisoriska katalogen särskilt De tre åldrarna, Kyssen - då titulerad Ett par älskare - porträtt, landskap, Danae och den Vattenormar. Sambandet visar att målningen inte är en mytologisk parentes: den tillhör hjärtat av Klimts visuella program 1908.

Albertinas forskning tyder på att vissa studier associerade med Danae kunde gå tillbaka till omkring 1903.Det 1908 nya verket skulle därför få en längre grafisk förhistoria.På Klimt motsvarar utställningsdatumet inte alltid verkets början.

I Kunstschau-katalogen, Danae dyker upp mitt i de verk som definierar Klimts storhetstid idag.Provisorisk katalog över Kunstschau Wien 1908, rum 22

Plats och reproduktion

Var att se Danae idag?

Svaret är mindre enkelt än för Kyssen på Belvedere.

Danae tillhör en privat samling Den hängs därför inte permanent i ett museum som är tillgängligt för allmänheten Tillfälliga kataloger och utställningar har gjort det möjligt att se den, i synnerhet rekonstruktioner eller studier kopplade till Kunstschau från 1908, men lån måste kontrolleras från fall till fall.

Denna situation förklarar de betydande variationerna mellan digitala reproduktioner. Filer kan skilja sig åt i lila mättnad, hudvärme, svart densitet och guldljusstyrka. En mycket röd eller mycket gul bild är inte nödvändigtvis mer exakt eftersom den verkar spektakulär.

För att välja en reproduktion, kontrollera först det nästan kvadratiska formatet och integriteten hos kanterna. Tight beskärning kan ta bort foten, lila massa eller en del av det gyllene regnet, vilket förstör exakt kompressionen som får kompositionen att fungera.

Kontrollera vanliga formler

Fakta, tolkningar och genvägar

Bekräftelse Dom Noggrannhet
Det gyllene regnet föreställer Zeus. Ja I myten förvandlas guden till att korsa rummet där Danae är inlåst.
Målningen visar Perseus födelse. Nej Det representerar gudens befruktning eller ankomst. Barnet dyker inte upp.
Danae sover lugnt. Tolkning Ögonen är slutna, men mun-, hand- och kroppsspänningen har också lästs som tecken på extas.
Kompositionen är bokstavligen ritad i en spiral. Att kvalificera Spiralen är ett verktyg för att analysera rörelsen som produceras av konturer och tyg, inte ett mönster som spåras kontinuerligt.
Verket hör till den gyllene perioden. Ja Den är från 1907 -1908, vid tiden för Adèle, Kiss och Hope II, även om guld fungerar som ett flöde snarare än som en total bakgrund.
Danae kan ses på Belvedere året runt. Falsk Målningen är i privat samling och har ingen permanent utställning garanterad.

Förläng besöket

Utforska den gyllene, sensuella och dekorativa Klimt

Jämför Danae till andra verk från 1907 -1909, upptäck sedan materialens roll, hantverksfamiljen och Josef Hoffmann.

Referenskällor

Kataloger, museer och texter

Gustav Klimt Database · 1907 -1909

Datum, privat samling, sammanhang för den gyllene perioden, presentation av 1908 och samtida erotisk mottagning.

Visa mapp →

Albertina · Katalog existensberättigande av teckningar

Studier förknippade med Danae, möjlig datering runt 1903 och historia av deras identifiering.

Se sökningar →

Saint Louis Art Museum · Artemisia

Meddelande om Danae d'Artemisia Gentileschi och tydlig presentation av myten om det gyllene regnet.

Se arbetet →

Getty Museum · Orazio Gentileschi

Analys av Danaes ikonografiska metamorfos och målningen producerad omkring 1621 -1623.

Läs Studie →

Visuella krediter: verk av Gustav Klimt, Edward Burne-Jones, Titian, Artemisia Gentileschi, Orazio Gentileschi och Rembrandt, alla i det offentliga området Filerna presenteras för jämförande studie Digitala färger varierar beroende på bilder, skärmprofiler och redaktionella behandlingar.

Vanliga frågor

Danae från Klimt i åtta svar

När målade Klimt Danae?

Verket är i allmänhet daterat 1907 -1908.Det presenterades som en nyhet på Kunstschau i Wien 1908.

Vad berättar myten om Danae?

Inlåst av sin far Acrisios för att förhindra en profetia, nås Danae av Zeus förvandlad till gyllene regn. Hon föder Perseus, som av misstag dödar sin farfar.

Varför blir Zeus ett regn av guld?

Metamorfosen tillåter honom att korsa bronskammaren stängd för dödliga I konsten blir guld, beroende på epok, ljus, valuta, gudomlig närvaro eller sexuellt tecken.

Varför verkar kompositionen spiral?

Ryggen, höften, låret, benet och tyget för ständigt blicken tillbaka till mitten. Det nästan fyrkantiga formatet förstärker denna rotation.

Sover Danae?

Hans ögon är slutna, men mun- hand- och kroppsspänningen tillåter också en extatisk läsning Målningen upprätthåller medvetet tvetydigheten mellan dröm, tillbakadragande och njutning.

Tillhör målningen den gyllene perioden?

Ja. han är samtida med Kyss, d'Adèle Bloch-Bauer I och av Hoppas II. Guld framstår där som ett genomträngande flöde snarare än som en monumental bakgrund.

Var är Danae från Klimt?

I en privat samling Verket syns därför inte permanent i ett offentligt museum och dess utseende beror på tillfälliga lån.

Vilka dimensioner har Danae?

Duken är i allmänhet katalogiserad runt 77 × 83 cm.Dess nästan kvadratiska format är avgörande för känslan av kompression och rotation.

Slutsats

Klimt berättar inte om Zeus ankomst: han får oss att känna hans metamorfos

Genom att ta bort tornet, tjänaren och guden i mänsklig form reducerar Klimt myten till en cirkel av kött, tyg och guld. Det stora låret stänger scenen, den lila slöjan omsluter den och det gyllene regnet passerar genom den. Denna koncentration förklarar kraften i Danae : en intim och överdådig bild, men också djupt ambivalent, där representerad njutning, fångenskap och gudomlig kraft aldrig upphör att överlappa varandra.

Gustav Klimt fotograferade i en verkstadsblus 1914
Gustav Klimt fotograferad av Anton Josef Trčka 1914.

0 kommentarer

Lämna en kommentar

Observera att kommentarerna måste godkännas innan de offentliggörs.