Nabis, Pont-Aven och dekorativ postimpressionism
Topp 30 Nabismålare: Bonnard, Vuillard, Denis och Sérusier
En guide för att förstå Nabis, från Bonnard och Vuillard till Denis, Sérusier, Ranson, Vallotton och deras dekorativa arv.
Nabis är inte bara en grupp unga postimpressionistiska målare De uppfinner en annan idé om målningen: plan yta, organiserad färg, dekor, andlighet, intimitet, teater, affisch och dagligt liv Mellan Pont-Aven, Paris och borgerliga interiörer berättar denna Top 30 om en diskret men avgörande modernitet.
Före rutnätet
Varför Nabis förändrar modern målning
Ordet “Nabi” betyder profet Namnet är lite teatraliskt, men det uttrycker tydligt gruppens ambition: att tillkännage en målning befriad från ren imitation Bonnard, Vuillard, Denis, Sérusier, Ranson, Roussel, Vallotton eller Ibels målar inte bara det de ser.De organiserar ytor, rytmer, mönster och färger.
Deras konst är en bro: mellan Gauguin och Matisse, mellan symbolik och intimitet, mellan stafflimålning och väggdekoration, mellan måleri och affisch Nabis visar att moderniteten kan vara tyst, inhemsk, dekorativ och ändå radikal.
Topp 1 till 10
Nabikärnan: Bonnard, Vuillard, Denis och Sérusier
De första tio raderna samlar gruppens centrala figurer: intimitet, platta områden, symbolik, Bretagne, teater, inredning och andlighet.
#1
Pierre Bonnard
Bonnard förvandlar Nabi-arvet till en målning av intimt liv: livfulla färger, djärv inramning, inhemskt ljus och känsligt minne.
Se Pierre Bonnard-kollektionen
#2
Édouard Vuillard
Vuillard är den stora målaren av Nabis interiörer: tapeter, smälta silhuetter, mysig atmosfär och vardagsteater.
Se Édouard Vuillard-kollektionen
#3
Maurice Denis
Denis ger gruppen sin berömda formel: innan den är ett motiv är målningen en organiserad yta av färger.
Se Maurice Denis-kollektionen
#4
Paul Sérusier
Sérusier tar tillbaka från Pont-Aven Talisman, ett litet målarmanifest som öppnar vägen till Nabi-syntesen.
Se Paul Sérusier-samlingen
#5
Paul Ranson
Ranson driver nabi mot esotericism, dekor, arabesk och nästan magiska växtbilder.
Se Paul Ranson-samlingen
#6
Ker-Xavier Roussel
Roussel förvandlar Nabi-vokabulären till mytologiska landskap, väggdekorationer och pastorala visioner badade i färg.
Se Ker-Xavier Roussel-kollektionen
#7
Felix Vallotton
Vallotton ger gruppen ett skarpt utseende: platta områden, skarpa silhuetter, skarp gravyr och psykologisk spänning.
Se Félix Vallotton-kollektionen
#8
Henri Gabriel Ibels
Ibels kopplar Nabis till affischen, teatern och den illustrerade pressen, med syntetiska och populära former.
Se Henri-Gabriel Ibels samling
#9
Georges Lacombe
Lacombe ger nabi arkaisk styrka: bretonska landskap, snidat trä, förenklade former och tät symbolik.
Se Georges Lacombe-kollektionen
#10
Jan Verkade
Verkade förenade Pont-Aven, nabi och andlig strävan innan han blev munk, och bibehöll smaken för platta områden och syntes.
Se Jan Verkade-kollektionenRank 11 till 20
Pont-Aven, partitionism, affisch och symbolistiska källor
Det här avsnittet visar källorna och släktingarna: Gauguin, Bernard, Redon, Lautrec, Anquetin och konstnärerna som kopplar nabi till affischer och kompartmentalism.
#11
Aristide Maillol
Innan monumental skulptur deltog Maillol i Nabi-universumet genom målning, gobeläng och förenklade figurer.
Se Aristide Maillol-samlingen
#12
József Rippl-Ronai
Rippl-Rónai sprider nabiandan i Ungern: raffinerade solida färger, interiörscener, dekorativa porträtt och japansk smak.
Se József Rippl-Rónai-samlingen
#13
Mogens Ballin
Ballin är ett av nabis nordiska kompanjoner, mellan symbolistiskt måleri, hantverk och andlig forskning.
Se Mogens Ballin-samlingen
#14
Charles Filiger
Filiger, nära Pont-Aven och Nabis, målar hieratiska, färgglada, nästan ikoniska figurer.
Se Charles Filiger-kollektionen
#15
Emile Bernard
Bernard är inte nabi i strikt mening, men hans kompartmentalism och hans platta områden ger direkt näring åt deras språk.
Se Émile Bernard-samlingen
#16
Paul Gauguin
Gauguin är den magnetiska källan: syntes, ren färg, anti-naturalistisk och primitiv andlighet fascinerar Nabis.
Se Paul Gauguin-samlingen
#17
Odilon Redon
Redon öppnar upp en inre fantasi för nabis: dröm, mystik, mentala färger och poetisk symbolik.
Se Odilon Redon-kollektionen
#18
Henri de Toulouse-Lautrec
Lautrec delar med Nabis en smak för affischer, japansk inramning och grafisk modernitet.
Se Henri de Toulouse-Lautrec-samlingen
#19
Louis Anquetin
Anquetin deltog i uppfinningen av partitionism, avgörande för att förstå Nabis färgglada planhet och linje.
Se Louis Anquetin-kollektionen
#20
Cuno Amiet
Amiet utökar Pont-Aven och syntetisk forskning i en ljus, dekorativ och modern schweizisk färg.
Läs biografin om Cuno Amiet på WikipediaRank 21 till 30
Dekorativa och post-nabis arv
Den sista tredjedelen följer förlängningarna: dekorativ färg, intimitet, sen symbolik, mjuk fauvism och moderniteter runt 1900.
#21
Henri Matisse
Matisse är inte nabi, men hans dekorativa konst, hans platta områden och hans förhållande till färg utökar vissa intuitioner i gruppen.
Se Henri Matisse-samlingen
#22
Georges Rouault
Rouault ärvde symbolik och färgstark uppdelning, men hans död efter 1956 införde en extern biografisk koppling.
Läs Georges Rouaults biografi på Wikipedia
#23
Suzanne Valadon
Valadon för dialog med det postimpressionistiska Paris: fasta konturer, interiörer, nakenbilder, självständig modernitet och teckningens styrka.
Se Suzanne Valadon-kollektionen
#24
Jacqueline Marval
Marval utvidgar en dekorativ och figurativ modernitet, nära sekelskiftets färg- och planhetsforskning.
Se Jacqueline Marval-kollektionen
#25
Henri Manguin
Manguin tillhör mer fauvismen, men dess lysande och dekorativa färg förlänger Nabi-befrielsen.
Se Henri Manguin-samlingen
#26
Albert Andrew
André arbetar med tydligt, intimt och dekorativt måleri, arvtagare till den postimpressionistiska inhemska scenen.
Se Albert André-kollektionen
#27
Henri Le Sidaner
Sidaner delar smak för tysta atmosfärer, interiörer och trädgårdar som mentala utrymmen.
Se Henri Le Sidaner-kollektionen
#28
Georges d'Espagnat
D'Espagnat kopplar samman intimitet, dekorativ färg och mjuk modernitet, i närheten av post-nabi.
Se Georges d'Espagnat-kollektionen
#29
Pierre Laprade
Laprade odlar en dekorativ målning, tydlig och poetisk, känslig för Nabi-arvet och platsens intimitet.
Se Pierre Laprade-kollektionen
#30
Henry Martin
Henri Martin utökar smaken för väggdekor, organiserad färg och lysande symbolik.
Se Henri Martin-samlingenMetod
Hur de 30 artisterna valdes ut
Urvalet gynnar medlemmarna i Nabi-gruppen, deras direkta källor i Pont-Aven, konstnärer nära partitionism, sedan de dekorativa och intima förlängningarna som gör att vi kan förstå rörelsens inflytande.
Cuno Amiet och Georges Rouault behålls som viktiga arvingar, men eftersom de dog efter 1956 hänvisar deras kartor till Wikipedia.
Välj en reproduktion
Var ska man börja?
För nabi intimitet, börja med Bonnard och Vuillard För teori och andlighet är Denis och Sérusier väsentliga För den dekorativa sidan öppnar Ranson, Roussel, Lacombe och Maillol väldigt olika riktningar.
Om du gillar länkar till affischer och grafisk konst, titta på Vallotton, Ibels, Lautrec och Anquetin För att förstå källorna är Gauguin, Bernard och Redon viktiga.
Fortsätt
Guider, rankningar och referenser
Utforska Alpha Reproduction
Museum landmärken
Snabbmarkörer
Ett mjukt varv av ytan
Nabis söker inte alltid frontalchock. Deras revolution involverar tapeter, bordet, fönstret, trädgården, affischen, den dekorativa panelen. De flyttar moderniteten mot det intima och mot ytan.
Från Bonnard till Vuillard, från Denis till Sérusier, tillkännager deras arv en stor del av 1900-talets konst: färg som struktur, dekor som tanke, måleri som en organiserad värld.
0 kommentarer