Två målare · två moderniteter
Renoir och Cézanne
Den ena cirkulerar ljus mellan ansikten, tyger och gester Den andra rekonstruerar världen genom färg, volymer och flera perspektiv Deras uppenbara motsättning avslöjar två kompletterande svar på samma fråga: hur man målar det moderna livet utan att upprepa mästarna från det förflutna?
Läskompass
Fyra skillnader för att inte förvirra dem igen
Renoir och Cézanne utgår från den impressionistiska erfarenheten: måla nuet, arbeta med färg och ifrågasätta akademiska konventioner Men de ger denna frihet nästan motsatta riktningar.
Den utvalda världen
- Renoir
- Bollar, kaféer, promenader, opera, måltider och kroppar.
- Cezanne
- Bekanta landskap, äpplen, släktingar, bönder och badgäster.
Djupet
- Renoir
- Figurerna överlappar varandra och ansluter i en omslutande atmosfär.
- Cezanne
- Planen växlar, objekten bibehåller sin autonomi och rummet konstrueras i relation.
Materialet
- Renoir
- Mjuk, smält, levande: den mjukar upp konturerna och cirkulerar ljus.
- Cezanne
- Poserad, riktad, upprepad: den ger vikt åt varje form.
Förnimmelsen
- Renoir
- Ett socialt ögonblick verkar fångat mitt i en kontinuerlig rörelse.
- Cezanne
- Blicken verkar långsam, upptagen, konstruerad under loppet av långvarig observation.
Renoir · länken
Det moderna livet blir en övergripande målning
I Galette kvarnkula renoir beskriver från 1876 inte bara Montmartre-underhållningen Den förvandlar en samtida skara till en stor komposition Den höga synvinkeln, den höga horisonten och gruppföljden ger spåret en skala som dittills tillhört historiska ämnen.
Målningen hålls samman mindre av en sluten teckning än av ett nätverk: blickar, samtal, axlar, hattar och fläckar av solljus. Det blå-mauve området förenar utrymmet Konturerna löses upp, men helheten förblir läsbar eftersom varje figur svarar på en annan.Renoirs modernitet ligger just i detta förtroende placerat i relationer.
I Logen, föreställningen är lika mycket i rummet som på scen Kläder, kikare och kroppsställningar berättar historien om ett samhälle där seendet och bli sedd blir en offentlig upplevelse. med Paraplyer, den urbana folkmassan blir tätare och konstruktionen fastare: Renoir slutar därför aldrig att revidera sitt eget språk.
Cézanne · strukturen
En målning imiterar inte längre rymden: den gör den
Cézanne delade först med impressionisterna uppmärksamhet på ljus och arbete framför motivet Han vägrar dock att låta sensationen förbli flyktig Han vill ge målningen en egen soliditet I hennes landskap, hennes porträtt och hennes stilleben fyller färgen inte längre tidigare tecknade former: hon konstruerar dem.
Äpplen och apelsiner, målad omkring 1899, förefaller erbjuda ett traditionellt motiv Men bordet reser sig mot betraktaren, dukens veck bildar lutningar och varje frukt observeras från en något annorlunda vinkel Den skenbara inkonsekvensen blir bildmässig koherens Cézanne ersätter det unika perspektivet med en rörlig upplevelse av blicken.
I Kortspelare, centralflaskan beställer två tysta massor.Gesterna reduceras, silhuetterna monumentala, spänningen nästan arkitektonisk Där Renoir cirkulerar utbytena saktar Cézanne ner scenen tills kropparnas vikt, bordet och luften mellan spelarna känns.
Synlig modernitet
På Renoir är Paris en koreografi
Den moderna staden handlar inte bara om boulevarder och maskiner Det förändrar sätten att mötas, visa upp sig, ha kul och ockupera det offentliga rummet.
Logen
Teater är en social apparat Kvinnan presenterar sig för åskådaren medan mannen skannar rummet med sin kikare Två blickriktningar räcker för att få en hel värld av koder, lust och representation att kännas.
Paraplyer
Paraplyernas upprepade bågar ordnar gatans röran Verket, omarbetat under flera år, belyser också Renoirs övergång från en mycket impressionistisk touch till tydligare tecknade figurer.
Närhet
Renoir placerar ofta betraktaren i utkanten av gruppen Figurerna verkar kunna gå ut ur ramen eller bjuda in oss.
Växla
Utseende och gester levererar inte en sluten historia. De bygger en sällskaplighet som alla kan tolka.
Allvarlig glädje
Att välja fritid och nöje är inte att fly från moderniteten: det ger ny värdighet åt vanliga upplevelser.
Människofiguren
Känslig närvaro eller arkitektur av kroppen?
Porträttet låter oss mäta deras divergens utan karikatyr Renoir försummar inte konstruktionen, och Cézanne ignorerar inte mänskligheten i sin modell; alla flyttar helt enkelt tyngdpunkten.
Uppkopplade kroppar
Bordet, utseendet och ljuset fördelar närvaron utan att isolera människor från sin omgivning.
Kroppen bygger
Kvinnan, koppen och kaffebryggaren svarar på en ordning av vertikaler och horisontaler som tillkännager kubism.
Lackmusprovet
Samma berg, två sätt att se
Närvaron i katalogen av två vyer av Sainte buvictoire berget erbjuder ett idealiskt laboratorium. Motivet räcker inte för att definiera ett verk: allt beror på hur målaren organiserar sensationen.
Ett gammalt tema gjort modernt
Badgäster: kött kontra arkitektur?
Naken utomhus för de två konstnärerna ännu närmare Båda tar upp ett ämne genomsyrat av historia, men de flyttar det bort från den mytologiska historien för att direkt ifrågasätta måleriet.
Renoirs
- Huden tar emot och reflekterar landskapets färger.
- Kurvorna ger gruppen sensuell kontinuitet.
- Figurerna hyllar välkomnande och tidlös natur.
- Hänvisningen till de gamla mästarna ger näring åt en generös målning av köttet.
Hos Cézanne
- Kroppar strukturerar kraftfullt rymden.
- Varje figur fungerar som en volym bland träden och sluttningarna.
- Fusionen med landskapet eftersträvas av en gemensam arkitektur.
- Förenkling banar väg för abstraktion och avantgarder.
Närvaro i landskapet
Figuren förblir individuell, känslig och nära, kopplad till inredningen genom färgackord.
Organet som ram
Figurerna pryder inte landskapet: deras böjelser och deras massor organiserar dess fulla djup.
Modernitetens öde
Två arv som sträcker sig över 1900-talet
Moderniteten går inte framåt på en enda rad Berättelsen om Renoir och Cézanne visar att den kan uppstå ur uppmärksamhet på mänskliga förbindelser lika mycket som ur det radikala ifrågasättandet av rymden.
Ett vanligt äventyr
Renoir och Cézanne ställer ut med den oberoende grupp som snart kommer att kallas impressionistiska De delar det akademiska systemets vägran, men deras banor skiljer sig snabbt åt.
Renoir monumentaliserar nutiden
Med Galette kvarnkula, en populär parisisk fritidsaktivitet får formatet och ambitionen av en stor målning.
Cézanne befäster sensationen
Porträtt, spelare, landskap och stilleben blir grund för långsam forskning om målningens volymer, planer och stabilitet.
Två efterkommande
Den cézanniska konstruktionen ger näring åt kubism och abstraktion Renoirs uppmärksamhet på färg, kropp och bildkontinuitet markerar särskilt Matisse, Bonnard och många målare av figuren.
Förläng jämförelsen
Åtta verk att titta på sida vid sida
Detta urval gör det möjligt att bygga en verklig jämförande mur: tre scener av sällskaplighet i Renoir, tre laboratorier av form i Cézanne, sedan landskapet och kroppen som gemensam grund.
Galette kvarnkula
Rörelse, filtrerat ljus och Montmartre sällskaplighet.
Upptäck arbetet →Logen
Den sociala showen av en kväll på operan.
Upptäck arbetet →Båtarnas lunch
En komposition som hålls samman av utbyten och färger.
Upptäck arbetet →Paraplyer
En parisisk folkmassa organiserad av pilbågar och blickar.
Upptäck arbetet →
Kortspelare
Två mässor, en central flaska och monumental tystnad.
Upptäck arbetet →Äpplen och apelsiner
Lutande bilder, färgglada volymer och mobilt perspektiv.
Upptäck arbetet →Kvinnan med kaffebryggaren
En mänsklig närvaro organiserad av linjer och volymer.
Upptäck arbetet →Mont Sainte-bushSeger
Mönstret blir en arkitektur av färgglada planer.
Upptäck arbetet →Riktmärken kontrollerade
Museikällor att fortsätta
Musée d'Orsay · Renoir
Meddelandet av Galette kvarnkula dokumenterar sitt samtida ämne, sitt ambitiösa format och sin publik behandlad med livfulla inslag.
Konsultera instruktionerna →Musée d'Orsay · Cézanne
Anvisningarna för Äpplen och apelsiner analyserar dess komplexa rumsliga konstruktion och den moderna förnyelsen av stilleben.
Konsultera instruktionerna →Musée d'Orsay · Kvinnan med kaffebryggaren
Museet lyfter fram geometrisering, divergerande perspektiv och förkunnelsen av kubismen.
Konsultera instruktionerna →Metropolitan Museum · Sainte-yachoVictory
I meddelandet förklaras hur Cézanne kombinerar impressionistiskt ljus och varaktig geometri i landskapet.
Konsultera instruktionerna →Vanliga frågor
Renoir och Cézanne i åtta svar
Är Renoir och Cézanne impressionister?
Båda deltog i den första impressionistiska utställningen 1874.Renoir förblev nära förknippad med rörelsen, medan Cézanne gradvis utvecklade en mer strukturell forskning som ofta beskrivs som postimpressionistisk.
Vad är deras största skillnad?
Renoir gynnar i allmänhet figurer, utbyten, omslutande ljus och känslig kontinuitet Cézanne prioriterar volymförhållanden, färgade planer och målningens autonoma konstruktion.
Varför anses Cézanne vara en föregångare till kubismen?
Det förenklar former, multiplicerar betraktningsvinklar något och avviker från enstaka perspektiv. Detta sätt att konstruera rymden efter volymer och färgade relationer öppnar en väsentlig väg för kubister.
R Renoir mindre modern för att han målar glada scener?
Nej. Dess modernitet beror just på den monumentala värdighet som ges till samtida fritid, på smidigheten i dess beröring och på dess sätt att bygga en gemenskap genom utseende, gester och färg.
Målade de samma ämnen?
Ja, särskilt landskap, porträtt, stilleben och badgäster De båda målade till och med berget Sainte RiseVictoire, vilket gör att de direkt kan jämföra sina språk.
Hur känner man snabbt igen en Cézanne?
Observera riktningstangenterna, förenklade former, känsla av vikt och lätt lutande perspektiv. Objekt verkar ofta mer konstruerade än vad som beskrivs.
Hur man snabbt känner igen en Renoir?
Titta på det varma eller prickiga ljuset, de mjuka konturerna, ackorden av kött och tyg, samt relationerna mellan figurerna Stämningen förbinder ofta alla delar av målningen.
Vilken tabell ska man välja för att starta jämförelsen?
Placera den Galette kvarnkula inför Kortspelare, jämför sedan de två vyerna av Sainte buvictoire berg. Du kommer alltså att gå från maximal kontrast till samma mönster behandlas olika.
0 kommentarer