Gustav Klimt · 1909 -1910 · Belvedere
Familjen: omfamning, sorg och komposition
En mamma och två barn sover tätt i en massa nästan svarta filtar Utan guld, utan ljus inredning och utan explicit berättelse, konstruerar Klimt en sällsynt bild av utmattning, skydd och mänsklig svaghet.
Direkt svar
Vad Familjen av Gustav Klimt?
Verkets fullständiga titel är Mutter mit zwei Kindern (Familj), så är det Mamma med två barn (Familjen).Klimt målade den 1909 -1910.Duken föreställer en slumrande ung kvinna, som håller två lika sovande små barn mot sig.Deras kroppar försvinner nästan helt under en hög med mörka filtar.
Målningen är exceptionell i Klimts produktion Sociala porträtt från samma tid lyser med guld, smycken och prydnadsytor Här drar sig ornamenten tillbaka Ansikten är de enda ljusa områdena mitt i ett brunsvart material som absorberar kläder, filtar och mycket av dekoren.
Belvederes notiser frammanar en familj som lever i samhällets utkanter, en läsning som redan formulerats av Klimts samtida. Ämnet fattigdom förblir ändå unikt i hans målade verk. Bilden förvandlar inte dessa figurer till en social anekdot: den fokuserar blicken på trötthet, delad värme och moderlig ömhet.
Sova
Tre slutna ögonlock, övergivna huvuden och armar som håller barn mot moderkroppen.
Sårbarhet
Familjen utgör en kompakt tillflyktsort, men mörker och brist på stabilt utrymme gör denna tillflyktsort osäker.
Den påhittade historien
Det finns inget dokument för att namnge modellerna eller för att ange att ett specifikt dödsfall representeras.
Guidad läsning
En komposition som förvandlar tre kroppar till ett enda skydd
Mammans ansikte
Högre och något lutande bildar den toppen av en mänsklig triangel. Slutna ögon avbryter alla utbyten med åskådaren.
Båda barnen
Deras huvuden är inte inriktade: det ena går ner till vänster, det andra går ner till höger. Denna asymmetri ger gruppen dess vikt.
Skyddsarmar
De är svåra att isolera, eftersom Klimt smälter in dem i omslagen. Deras funktion betyder mer än deras anatomi: att stänga cirkeln.
Tygberget
Det brunsvarta absorberar kropparna och gör gruppen till en enda massa. Figurerna verkar mindre sittande på en plats än vad ett kuvert innehåller.
Inredningen knappt synlig
En rektangel bakom mamman kan framkalla ett fönster. Till vänster kan en vertikal form vara en glasmöbel. Ingenting är tillräckligt skarpt för att stabilisera scenen.
Tolk utan att övertolka
Föreställer målningen sorg?
Mörker, stillhet och slutna ansikten kan framkalla död. Verket ger dock inga explicita begravningstecken.
Ordet "sörjande" beskriver med rätta ett intryck, men inte ett etablerat faktum. Belvederen presenterar den unga mamman och hennes barn som sovande efter utmattning. Ingen kista, inget religiöst attribut och ingen känd källa förvandlar scenen till ett kölvatten.
Varför verkar bilden trots allt så allvarlig?Eftersom Klimt tar bort nästan allt som vanligtvis ger rörelse: ögonen är stängda, händerna är förlorade i tyget, rymden erbjuder ingen tydlig utgång och paletten närmar sig natten.Tittaren tvekar då mellan vila, fattigdom, övergivenhet och försvinnande.
Denna tvetydighet är arbetets styrka Sömnen liknar en suspension av livet, medan omfamningen hävdar precis motsatsen: kroppar håller ihop, delar sin värme och gör motstånd tillsammans på utsidan. Scenen illustrerar därför inte nödvändigtvis sorg; den bygger en närhet där rädslan för förlust förblir känslig.
En utmattad mamma
Institutionsjournalen beskriver mamman och två barn som sover och insvepta i filtar.
En marginaliserad familj
Samtida skulle ha erkänt en familj som lever i samhällets utkanter. Det sociala ämnet är fortfarande exceptionellt för Klimt.
En begravningsscen
Den mörka paletten möjliggör en melankolisk läsning, men räcker inte för att identifiera en verklig död eller sorg.
Före duken
Ritningarna avslöjar sökandet efter omfamningen
Wienmuseet har ett förberedande blad daterat 1908 -1909 och uttryckligen kopplat till Familjen. Fram och bak visar en fortfarande mobil komposition.
Ett verk nästan utan guld
Svart är inte ett tomrum: det är målningens arkitektur
I de gyllene porträtten framträder ansiktet ur ett nätverk av ornament Här framträder det ur ett mörkt material som sammanför bakgrunden, filtarna och kläderna.
De 90 × 90 cm ger ingen dominerande riktning Gruppen upptar centrum som en kärna stängd på sig själv.
Moderns huvud bildar toppen; de två barnen vidgar basen. Denna enkla konstruktion gör scenen omedelbart stabil.
De tre ansiktena modelleras varsamt Runt om blir färgen plattare och mörkare, vilket accentuerar deras närvaro.
Vilka är modellerna?
En målad familj, inte en identifierad familj
Belvederen säger att de tre personernas identiteter inte är kända Scenens intimitet ledde till att målningen jämfördes med Klimts privatliv, hans modeller och de barn han kände igen.Vid tiden för avrättningen var hans söner Gustav Ucicky och Gustav Zimmermann omkring tio år gamla, Vid tiden för avrättningen var hans söner Gustav Ucicky och Gustav Zimmermann omkring tio år gamla, Vid tiden för avrättningen var hans söner Gustav Ucicky och Gustav Zimmermann omkring tio år gamla Denna tillfällighet underblåser hypotesen om självbiografiska ekon, men den tillåter inte att de representerade barnen identifieras.
Vi måste också motstå en annan förenkling: titeln Familjen betyder inte "Gustav Klimt familj".Målaren komponerar inte ett inhemskt porträtt av sig själv omgiven av sin familj Han målar en anonym grupp vars närhet blir ett universellt subjekt.
Denna frånvaro av namn förändrar vår syn. De tre figurerna är varken wienska kändisar eller igenkännbara sponsorer. De definieras av en kroppslig situation: att sova, bära, krama och skydda.
Fyra väsentliga jämförelser
Moderskap och livets kretslopp i Klimt
Dessa verk visar vad Familjen dela med resten av Klimts målning - och vad hon vägrar: guld, skådespel, prydnadsrörelser eller tydlig separation mellan åldrarna.
Kvinnors tre åldrar
Den sovande mamman kramar sitt barn när ålderdomen dyker upp bredvid henne. In Familjen, Klimt tar bort den gamla kvinnan och kastar moderskapet i ett mycket mörkare utrymme.
Hoppas II
Graviditet, möjlig död och prydnad samexisterar. Huvudena lutade under magen tillkännager allvaret i Familjen, men guldet och motiven behåller fortfarande ceremoniell prakt.
Död och liv
Denna verkliga syn visar en gemenskap av kroppar som sover inför döden. Här är sorgen explicit: ett skelett vetter mot gruppen. Denna närvaro saknas just i Familjen.
Baby/Vaggan
Spädbarnets ansikte kommer fram ur en pyramid av färgglada tyger Mönstret blir bländande igen, men tanken kvarstår: textilen fungerar som en skyddande arkitektur.
Se verk i rymden
Klimts torg mot betraktaren
Isolerad reproduktion gör att du glömmer skalan Med sin 90 cm sida, Familjen är varken en intim miniatyr eller en monumental allegori. Formatet närmar sig bredden på en riktigt sittande grupp och placerar ansikten på nästan inhemskt avstånd.
Rumsfotografering Tre åldrar av kvinnor låter dig mäta skillnaden: denna stora vertikala duk organiserar generationer från topp till botten. Familjen, mer kompakt, drar åt dem i en fyrkant där ingen figur kan flytta bort.
På museet, första steget tillbaka för att uppfatta den triangulära massan. Närma dig sedan ansiktena: deras känsliga modellering står i kontrast till de mörka, mycket plattare områdena.
Från Miethke Gallery till Belvedere
En proveniens dokumenterad på 1900-talete århundrade
Den proveniens som Belvedere publicerat nämner Miethke Gallery i Wien med ett frågetecken, sedan Heinrich Mayer från 1914 till 1938, Helene Mayer från 1938 till 1946 och Richard Parzer från 1946. Verket gick in i Belvedere 2012 genom legat från Peter Parzer.
Denna kedja är viktig eftersom den skiljer etablerade fakta från förföriska berättelser som lagts till i efterhand. Målningen behöver inte ett påhittat biografiskt drama för att vara kraftfullt: dess materiella historia, dess sena inträde i den nationella samlingen och dess atypiska ikonografi räcker för att göra den till ett unikt verk.
Museet säger nu att målningen visas på övre Belvedere. Eftersom alla hängningar kan ändras är det fortfarande användbart att kontrollera onlineinstruktionerna innan ett besök.
Besökstips
Var att se Familjen från Klimt?
Verket tillhör Belvedere i Wien och dess notis indikerar det för Upper Belvedere. Palatset presenterar flera stora målningar av Klimt, vilket gör att vi direkt kan jämföra denna mörka duk med briljansen hos Kyss, gyllene porträtt och landskap.
Leta inte bara efter de tre ansiktena Observera den lilla skillnaden i ton bakom mamman, vilket kan föreslå ett fönster, sedan den vänstra kanten, där en form av möbler kan gissas.Dessa ledtrådar förvandlar en till synes tom bakgrund till osäkert utrymme.
Förläng upptäckten
Att hitta Klimt bortom guld
Familjen visar en mindre spektakulär, men lika radikal Klimt: komposition, tystnad och kontakt av kroppar ersätter dekorativ lyx.
Dokumentation verifierad
Huvudsakliga källor
Belvedere · meddelande om arbetet
Titel, datum, mått, teknik, inventering, utställningsplats, beskrivning, bilder och härkomst.
Konsultera instruktionerna →Wien Museum · förberedande studie
Dubbelsidig plåt från 1908 -1909, teknik, mått och koppling till Klimt-katalogen raisonné.
Se ritningen →Kulturpool · öppna data
Beskrivning av den utmattade mamman, social läsning, tema av moderlig ömhet och syntetisk härkomst.
Läs bladet →Google Arts & Culture · Belvedere
Analys av kontrasten mellan modellerade ansikten och mörka ytor, möjliga detaljer i dekoren och försiktiga antaganden om modellerna.
Utforska arbetet →Leopold Museum · Död och liv
Dimensioner, historia om målningens två tillstånd och plats för verket i Klimts stora allegorier.
Jämför allegori →National Gallery of Art · Baby
Meddelande och öppen tillgång bild av det sena bordet från 1917 -1918.
Se arbetet →Visuella krediter: huvudbild, Belvedere, Wien, foto Johannes Stoll, CC BY-SA 4.0-licens via Wikimedia Commons; förberedande studie, Wien Museum, CC0; fotografier av museum och Belvedere via Wikimedia Commons enligt de licenser som anges på varje fil; verk av Gustav Klimt i det offentliga området. Varje bild visas endast en gång i artikeln.
Vanliga frågor
Familjen från Klimt i åtta svar
Vad är den exakta titeln på tabellen?
Den tyska titeln är Mutter mit zwei Kindern (Familj), översatt av Mamma med två barn (Familjen).
När målade Klimt Familjen?
Tabellen är daterad 1909 -1910.
Vilka är dess dimensioner?
Verket mäter 90 × 90 cm Det är en olja i fyrkantigt format på duk.
Vilka är mamman och de två barnen?
Deras identitet är inte känd Hypoteser för scenen närmare Klimts privatliv, men ingen identifiering är säker.
Föreställer målningen sorg?
Sorg är en möjlig tolkning av atmosfären Belvedere notisen beskriver dock de tre figurerna som sovande efter utmattning, utan att identifiera en begravningsscen.
Varför är bilden så mörk?
Klimt slår ihop filtar, kläder och bakgrund till ett brunsvart sortiment Detta mörker isolerar de tre ansiktena och förstärker känslan av skört skydd.
Finns det en förberedande ritning?
Ja. Wienmuseet upprätthåller en dubbelsidig studie daterad 1908 -1909, utförd med blå och röda pennor på omslagspapper.
Var ska man se Klimts familj?
Verket förvaras på Belvedere i Wien, inventarienummer 10501, och meddelandet rapporterar det till den högre Belvedere.
Butiksval
≈ Omfamningen (Detalj av Livets träd) - Gustav Klimt (cirka 1905-1909)
Hitta detta verk i handmålad reproduktion och utforska tillhörande målningar.
0 kommentarer