Stilleben av Van Gogh
Stilleben är Van Goghs hemliga laboratorium Det är genom henne han lär sig ljus, färg och materia - från de bruna bondekvinnorna i Nuenen till Arles brinnande solrosor Bibelots, böcker, gamla skor, buketter: det livlösa föremålet blir under hans pensel en riktig karaktär.
Stilleben, verkstad av alla våghalsiga
Van Gogh målade hundratals stilleben Långt ifrån att vara en klok övning, är det hans privilegierade experimentfält: han testar ljus, färg och impasto.Från Brabants bruna potatis till Provences eldiga buketter berättar det livlösa föremålet historien om hela dess utveckling.
Fyra familjer går igenom detta arbete: produkter av jorden (potatis, frukt), den böcker (Bibeln, romaner), den gamla skor bli mytisk, och den blommor (solrosor, iris, rosor).Var och en säger ett ögonblick i sitt liv - och en milstolpe i sin konst.
Laboratoriet av mörka färger
Vincent bodde i Nuenen med sina föräldrar och målade nästan tvåhundra målningar på två år. Många är stilleben: flaskor, krukor, halmhattar, potatis.Hans palett förblir jordnära, brun, "svärtad" - vilket Théo kritiserar honom för, att döma dessa målningar "för mörka" för parisisk smak.
Vincent försvarar denna gravitation: mörka färger är, säger han, mer "realistiska och mogna".Men dessa stilleben är redan en avgörande inlärningsupplevelse.Han studerar hur ljus faller på ett objekt, hur skuggor tonas. Stilleben med halmhatt eller flaskstudier är små avhandlingar om chiaroscuro.
"Mörka färger är mer realistiska och mer mogna."Vincent till Théo, oktober 1885
Ett teologiskt stilleben
Målad 1885, strax efter hans pastor fars död Stilleben i Bibeln är en terräng av konfrontation. En stor, tung, öppen bibel dominerar duken; bredvid den, en tunn gul volym: Glädjen att leva av Émile Zola.Ett släckt ljus fullbordar scenen.
Allt står emot de två böckerna: faderns tro, modern och romantisk sonens litteratur Vincent, en före detta predikant som blev målare, placerar sin egen klyfta där. Stilleben här är inte längre en övning: det är ett intimt manifest.
Denna smak för böcker som målade föremål kommer inte att lämna honom: i Paris sedan i Arles målade han om romaner och oleander tillsammans, vilket gjorde boken till ett återkommande motiv.
Mest kommenterade föremål i konsthistorien
I Paris målade Vincent 1886-1887 flera dukar visande gamla skor Detta till synes banala motiv blev, decennier senare, ett av de mest omdiskuterade i konsthistorien.
Filosofen Martin Heidegger såg 1935 "en bondkvinnas skor" och hämtade ur deras slitage en meditation över jorden och världen År 1968 rättade historikern Meyer Schapiro: det här är skorna till målaren själv, stadsskor Bråket, som blev känt, visar i vilken utsträckning ett ödmjukt stilleben kan bli ett filosofiskt område.
Bortom debatten uttrycker skorna Vincents uppmärksamhet på det slitna materialet, på den trötta huden på ett föremål: impastot följer lädervecken eftersom det senare kommer att följa kronbladen.
Glädjen av blommor, sällskap av böcker
I Arles kombinerar Vincent glatt böcker och blommor. i Oleanders och böcker (1888), en rosa och grön bukett gnuggar axlar med romaner placerade på ett bord. För honom är oleander "glada" blommor, och böcker är följeslagare.
Denna duk vittnar om det provensalska skiftet: paletten lyser upp, impasto blommar, grön och rosa dialog Långt ifrån Nuenens begravningsbibel är boken här njutning, och blomman, energi.
Solrosor, iris, rosor: färg i brand
I Paris (1886-1887) sedan i Provence blev buketter terrängen för Vincents kromatiska revolution Tre blomsterserier dominerar.
Solrosor
Arles, 1888.Gult husdekoration för Gauguin.Gult på gult, en hörnsten i modern konst.
Iris
Saint-Rémy, 1889.I förgrunden en isolerad blomma, nästan vit, bland ett hav av blå iris.
Rosorna
Saint-Rémy/Auvers, 1890.Buketter på mjölkgrön botten; rosa, från början ljus, blev med tiden ofta vita.
Fyra objekt, fyra världar
Objektet som förevändning, färg som mål
Stilleben har tre dygder för Vincent För det första är hon billigt : potatis, buketter, gamla skor - ingen modell att betala för.Då är hon foglig : objektet rör sig inte, idealiskt för att studera ljus och röra vid det. Slutligen är hon gratis : inga order, ingen väntan, konstnären kan prova det omöjliga.
Det är därför Van Goghs stilleben är så djärva. De är hans permanenta laboratorium: där han utan risk uppfinner modern färg.
Sex stilleben att veta
| Arbete | Datum | Ämne |
|---|---|---|
| Stilleben i Bibeln | 1885 | Öppen bibel och roman av Zola. |
| Ett par skor | 1886 | Gamla skor - filosofiskt objekt (Heidegger/Schapiro). |
| Oleanders och böcker | 1888 | Glädjebukett och romaner. |
| Solrosor | 1888 | Arlesiska serien för Gula huset. |
| Iris | 1889 | Hav av blues, en ensam blomma. |
| Rosor | 1890 | Senaste buketter, mjölkgrön bakgrund. |
Relaterade artiklar om Van Gogh
Bönder och arbetare
Vävare, såningsmaskiner och ätare.
Läs ArtikelVan Goghs vetefält
Från Brabant till Auvers, vetets gyllene tråd.
Läs ArtikelVan Gogh efter Millet
Kopiera för att översätta till färger.
Läs ArtikelVarför värvar Van Gogh Vincent?
Signaturer, osignerade verk och uttal.
Läs ArtikelUtforska Van Goghs
Stilleben Van Gogh
Bibel, skor, böcker och stilleben.
Se samlingenVan Gogh Blommor
Solrosor, iris, mandelträd, oleander, fruktträdgårdar.
Se samlingenBönder i Van Gogh
Väverskor, såningsmän, grävare: hela bondetiden.
Se samlingenVan Gogh i Nuenen
Den holländska perioden: mörka färger, jord och arbete.
Se samlingenRosor av Van Gogh
Buketter av rosor och sena blommor.
Se samlingenVan Gogh i Arles
Solrosor, Rum, kaffe på natten, fruktträdgårdar från 1888.
Se samlingenVan Gogh i Saint-Rémy-de-Provence
Stjärnklar natt, cypresser, olivträd, iris från 1889.
Se samlingenVan Gogh i Paris
Montmartre, Asnières, Parisiska experiment.
Se samlingenVan Gogh i Auvers-sur-Oise
Kyrka, åkrar, kråkor de senaste månaderna.
Se samlingenVan Gogh solrosor
Arles Sunflower-serien.
Se samlingenVan Goghs stilleben
Varför målade Van Gogh så många stilleben?
Eftersom de är billiga (ingen modell att betala för), fogliga (objektet rör sig inte) och gratis (inga beställningar).Det är hans idealiska laboratorium för att studera ljus och färg.
Vilka är hans mest kända stilleben?
Den Solrosor (1888), den Stilleben i Bibeln (1885), Ett par skor (1886), den Iris (1889) och den Rosor (1890).
Vad representerar Stilleben i Bibeln?
En stor öppen bibel, arv från Vincents pastor far, placerad bredvid en roman av Émile Zola, Glädjen att leva. Ett släckt ljus fullbordar scenen: ett ansikte mot ansikte mellan tro och modernitet.
Varför är skor så kända?
Filosofen Heidegger såg där 1935 "en bondkvinnas skor"; historikern Schapiro rättade 1968: det här är målarens skor Denna debatt har gjort detta ödmjuka stilleben till en av historiens mest kommenterade målningar.
Har stilleben förändrats med mens?
Ja mycket Mörkt och jordigt i Nuenen (1884-85), de exploderade i färg i Paris (1886-87) och Provence (1888-90): solrosor, iris, rosor.
Var kan man se dessa målningar?
Van Gogh Museum (Amsterdam), Metropolitan Museum of Art (New York), National Gallery (London), National Gallery of Art (Washington) och Musée d'Orsay (Paris), beroende på verken.
Gå till texter
- Van Gogh-museet, Amsterdam - samling.
- The Letters of Vincent van Gogh - Van Gogh Museum vetenskaplig upplaga /Huygens ING.
- Wikipedia (sv) - Stillebenmålningar (Nederländerna), Nuenen-perioden.
- Wikipedia (sv) - Solrosor (Van Gogh-serien).
- Wikipedia (sv) - Iries (Van Gogh).
- Wikipedia (sv) - Ett par skor, Heidegger debatt /Schapiro.
- Van Gogh-museet, Amsterdam, samling.
- Wikimedia Commons - Solrosor (National Gallery), allmän egendom.
- Wikimedia Commons - Stilleben i Bibeln, allmän egendom.
Vincent van Goghs verk är allmän egendom Korta citat är hämtade från hans brev (Van Gogh Museum edition).Reproduktioner kommer från Wikimedia Commons (public domain, CC0).
0 kommentarer