1913 -1919 · Målningen tar form
Renoir och skulptur
Renoir gav inte i slutet av sitt liv upp skapandet: han bytte skala, material och framförallt metod Med Richard Guino sedan Louis Morel blev hans målade figurer jord, gips och brons.
En sen ambition
Varför vände sig Renoir till skulptur?
Eftersom hans sena arbete söker mindre det flyktiga ögonblicket än kropparnas beständighet. Skulptur låter honom uppleva i tre dimensioner vad hans målningar redan utforskar: vikt, rundhet, balans och kontinuitet i gesten.
Renoir hade observerat skulptur från sin ungdom och försökt sig på några familjeporträtt Det dröjde dock till 1913, under ledning av köpmannen Ambroise Vollard, innan experimentet blev ett sammanhängande program Målaren var då över sjuttio år gammal Hans reumatism förvränger och förlamar hans händer, men det avbryter inte hans blick eller hans aktivitet.
Att säga att han "blir skulptör" kräver därför precision Renoir designar, väljer mönstren, ritar, korrigerar profilerna och styr sessionerna.Materialiseringen säkerställs av en annan konstnär.Denna kollektiva metod är inte en praktisk detalj: den är själva kärnan i verkens identitet.
Sponsor, målare, skulptör
En workshop med tre röster
Ambroise Vollard
Köpmannen vill utvidga Renoirs verk till skulptur. Han bad Aristide Maillol, som rekommenderade den unge katalanen Richard Guino, och sedan organiserade och finansierade produktion och upplagor.
Auguste Renoir
Han kommer med målningar, teckningar, modeller och en exakt vision av volymen. Han följer arbetet, begär modifieringar och bedömer silhuetterna från flera vinklar.
Richard Guino
Utbildad i Barcelona och arbetande i Maillols verkstad uppfann han plastlösningar Hans händer kopierar inte mekaniskt: de tolkar färg och rör vid den i massa, yta och rytm.
Från bild till objekt
Hur blir en tavla en skulptur?
Välj ett mönster
En gammal målning, en nyligen genomförd studie eller en levande modell utgör kärnan i kompositionen.
Komponera om
Att byta till volym kräver att man löser baksidan, profilerna, stöden och luckorna som saknas i planbilden.
Modell
Guino arbetar med jorden eller gipset under Renoirs blick, som korrigerar posen och proportionerna.
Redigera
Modellen kan översättas till terrakotta, gips, polykrom cement eller brons av en grundare.
1914 - 1917
Tre toppmöten av Renoir-Guino-cykeln

1916 - 1917
Tvättmaskinen/vattnet
Den hukande kroppen bildar en kompakt arkitektur Det sträckta linnet förvandlar en daglig gest till en elementär allegori.

1914 - 1916
Venus Victrix
Närmare två meter högt i sin gipsversion som förvaras på Musée d'Orsay, håller Venus Parisdomens äpple.Dess lugna frontalitet kombinerar antiken, modernt kött och dekorativ bredd.

1914
Parisdomen
Den mytologiska scenen finns i måleri och relief Gruppen tvingar oss att tänka på de tre gudinnorna som en serie volymer, sammanlänkade med blickar och intervaller.
Familjeminne
Moderskap : en gammal bild återuppfunnen
Efter Aline Renoirs död 1915 återvände målaren till porträttet av sin fru som ammade deras son Pierre, gjort 1885. Guino modellerade omkring 1916 en terrakottagrupp baserad på denna komposition. Den intima scenen får sedan stabiliteten hos ett monument.
Förändringen av medium skiftar betydelsen I målningen omger trädgården, ljuset och färgen modern och barnet I skulpturen fokuserar allt på stöden, den lilla kroppens vikt och Alines skyddskurva Renoir och Guino illustrerar inte bara ett minne: de ger det en fysisk närvaro.
Det inledande begravningsprojektet kom inte att förverkligas i denna form. Alines förstorade byst placeras ändå på hennes grav i Essoyes, medan en version av Moderskap installeras i Collettes trädgård.

En tillskrivningshistoria
Richard Guino är ingen enkel "hand"
I decennier presenterade marknaden och många kataloger dessa skulpturer under det enda namnet Renoir. Övergången från bild till volym kräver dock beslut som är specifika för skulptur: att konstruera baksidorna, justera balanserna, animera ytorna och uppfinna vad målningen inte visar.
Fransk rättvisa erkände Richard Guino som medförfattare 1971.Detta beslut, definitivt bekräftat 1973, förminskade inte Renoir.Det beskriver mer exakt ett verk som föddes ur två konstnärliga intelligenser, i ett sammanhang orkestrerat av Vollard.
1918 -1919 · Sista kapitlet
Louis Morel och relieferna på slutet
Efter samarbetets slut med Guino 1918 anförtrodde Renoir modelleringen av sina senaste skulpturer till Louis Fernand Morel, en ung skulptör från Essoyes, Tillsammans skapade de tre reliefer, bland annat tamburindansare och flöjtspelare.
Valet av basrelief är betydelsefullt Det ligger mellan teckning och skulptur: figurerna sticker ut från bakgrunden utan att bli helt autonoma. Teman dans och musik frammanar en glädjefylld antiken, nära fresker av Pompeji och Medelhavsidealet som löper genom Renoirs sena verk.
Dessa verk förlänger inte bara Guinocykeln Deras mer linjära och dekorativa rytm visar en ny anpassning till Morels känslighet och försvagningen av målaren, som dog i december 1919.

Ett experimentellt slut på hans karriär
Skulpturen belyser de sista målningarna
Renoir bosatte sig i Les Collettes, i Cagnes-sur-Mer, i ett landskap av olivträd som ger näring åt hans medelhavsideal.
Arbetet med Guino börjar De målade figurerna är nu utformade för att rotera i rymden.
Alines död och kriget förmörkar familjelivet, medan skapandet fortsätter med intensitet.
Morels reliefer och stora badgäster bringar det sena idealet till sin kulmen.
Renoir dog på Les Collettes den 3 december och lämnade målning och skulptur i en oavslutad dialog.
I Badgästerna från 1918 -1919 verkar kropparna modellerade i lager Konturerna skär inte längre ut ljusa silhuetter: de konstruerar massor kopplade till landskapet Skulptur hjälper till att förstå denna nya täthet.
Omvänt förblir färg närvarande i skulpturerna genom patinan, cementens polykromi och ytornas vibrationer. Guino översätter Renoirs beröring utan att försöka frysa den. Slutet av hennes karriär motsätter sig alltså inte målning och skulptur: hon får dem att arbeta den ena efter den andra.

Tittar guide
Hur ser man på skulpturerna i Renoir och Guino?
Vänd dig om
En bra synvinkel räcker inte Jämför ansikte, profiler och rygg: luckorna avslöjar Guinos beslut.
Följ ytan
Hål, stötar och fördjupningar fångar ljus som den målade beröringen, men förändras när du rör dig.
Leta upp stöden
Knäböjd, draperad, bas eller reliefbakgrund: varje stöd organiserar vikten och förhindrar att formen löses upp.
Förläng med färg
Åtta verk för att återupptäcka innebörden av volym
Dessa reproduktioner tillåter oss att observera de motiv som skulpturen förstärker: grupperade kroppar, moderskap, mytologi, kurvor och medelhavsljus.

Parisdomen
Mönstret transponeras direkt till relief.

Badgästerna
Den senaste periodens målade manifest.

Moderskap
Aline och Pierre, från duk till monument.

Landskap på Collettes
Medelhavsinredningen från den senaste verkstaden.

Porträtt av Coco
Ett barnsligt huvud tänkt som en volym.

Badare torkning
Draperingen och kroppen konstruerar samma rörelse.

De stora badgästerna
En uråldrig milstolpe mot sen monumentalitet.

Tre Krabba Badgäster
Kroppar passar ihop som en skulpterad helhet.
Pierre-Auguste Renoir
Hitta porträtt, landskap, familjescener och badgäster.
SamlingImpressionistiska
Jämför Renoirs touch med Monet, Pissarro, Degas och deras samtida.
Relaterad artikelGabrielle Renard och Renoir
Modell, sjuksköterska och musa av sent arbete.
Relaterad artikelRenoirs barn
Pierre, Jean, Claude och målarens familjeminne.
Museikällor
Att fördjupa
Vanliga frågor
Renoir skulptör i åtta svar
När började Renoir verkligen skulptera?
Efter några äldre försök företog han 1913 ett sammanhängande skulpterat program, på initiativ av Ambroise Vollard och med Richard Guino.
Modellerade Renoir jorden själv?
Hans artrit gjorde detta arbete nästan omöjligt. Han designade verken, gav teckningar och målningar, följde sessionerna och korrigerade formerna; Guino sedan Morel stod för modelleringen.
Vem var Richard Guino?
Richard Guino var en katalansk skulptör utbildad i Barcelona och medarbetare till Aristide Maillol. Han arbetade med Renoir från 1913 till 1918 och är juridiskt erkänd som medförfattare till de gemensamma skulpturerna.
Vilka är Renoir och Guinos mest kända skulpturer?
Venus Victrix, Parisdomen, Vatten eller Den stora tvättmaskinen, Moderskap och flera porträtt eller medaljonger är bland de stora ensemblerna.
Varför talar vi om samskapande?
Renoir kom med vision, mönster och riktning, medan Guino uppfann deras tredimensionella existens. Volym krävde val som målning inte kunde ge direkt.
Vilken roll spelar Ambroise Vollard?
Köpmannen initierar projektet, hittar samarbetspartnern genom Maillol, finansierar produktionen och organiserar utgåvan av skulpturerna.
Vem ersätter Guino i slutet av Renoirs liv?
Louis Fernand Morel modellerade runt 1918 -1919 tre basreliefer ägnade åt dans och musik, inklusive Flöjtspelare.
Vilken koppling finns mellan skulpturerna och de sista badgästerna?
De två medierna delar ett sökande efter monumentalitet, kontinuerliga kurvor och kroppar integrerade i landskapet. Skulpturen gör vikten av de sena figurerna särskilt läsbar.
0 kommentarer