À propos de l’œuvre
Le Pont japonais, par Claude Monet
Claude Monet · 1918 -1924 · Oyamazaki · Wildenstein 1926
Den japanska bron, Givernyhandmålad reproduktion
Under ett surt gult och grönt ljus smälter den japanska brons båge in i vegetationen. En stor blålila vertikal stänger högerkanten, medan poolen blandar oliv, orange och turkos i tjocka lager, karakteristiskt för Monets sena syn.
Titta på arbetet
Ett gult ljus omsluter bågen och förvandlar trädgården till material
Bron korsar mitten i form av en grönbrun kurva, mörkare än bladverket Dess öppning är inte tom: gula, gröna och vertikala linjer fyller den. Den stora blå ridån på högerkanten balanserar hela kompositionen.
Poolen upptar den nedre halvan. Dess horisontella orange och oliv inslag korsar kallare blått och grönt. Överst ger cirkulära och sneda gester vegetationen en energi som går utöver enkel botanisk beskrivning.
Bron är inte längre ett föremål placerat i trädgården: den blir en täthet bland andra, endast hållen av sin mörka kurva i mitten av det gula.
Sammansättning, beröring och ljus
Vad Monet bygger bakom intrycket av ögonblicksbild
Tre exakta element tillåter oss att förstå denna komposition och de väsentliga svårigheterna med trogen reproduktion.
En mörk båge utan fast kontur
Brons bruna gröna och lila avbryts av vegetation. Kurvan måste förbli märkbar utan att vara regulariserad.
En blålila gardin i höger kant
Denna kalla vertikala strukturerar duken och behåller expansionen av gulorna. Dess densitet måste bevaras utan att förvandla den till en dragen stam.
En bassäng av oliv, apelsin och turkos
Reflektionerna är överlagrade i korta och långa detaljer. Att blanda dem jämnt skulle få dig att förlora rörelsen och materialet i förgrunden.
Detaljer och visuella dokument
Observera materialet och den exakta versionen
Tilläggsbilderna visar de svårlästa passagerna i full vy och, där det finns, verkets faktiska utseende på museet.
Huvudvyn mäter 753 × 704 px.Detaljer på 500 × 320 px och 500 × 250 px kommer direkt från version W1926, utan förstoring Alla tre bilderna är sant verifierade WebPs.
Dokumenterade riktmärken
Tre uppgifter som är specifika för detta arbete
Dessa fakta rör denna exakta version och verifieras från meddelandet från den institution som behåller den.
Den japanska Wildensteinbron 1926
Oyamazakimuseet bevarar denna olja på duk på 89 × 93 cm, målad mellan 1918 och 1924 och katalogiserad under numret Wildenstein 1926.
Ett verk skapat under grå starråren
Museets meddelande kopplar den atmosfäriska slöjan och intensiteten i paletten till Monets minskade vision, samtidigt som kraften och energin i hans beröring betonas.
Den välvda vattenträdgårdsbron
Monet lät bygga denna bro ovanför sin fastighets bassäng. I den sena serien blir det välbekanta motivet stödet för forskningen om själva uppfattningen.
Din reproduktion
Vad målaren måste bevara
Trohet här beror på exakta relationer mellan ljus, beröring, djup och färgtemperatur.
- Bryggans kurva läsbar utan regelbunden ritning
- Den blålila gardinen på höger kant
- Intensiva äggulor bevarade utan digital mättnad
- Tjocka beläggningar av bäckenet, utan utjämning
Arbetsblad
| Titel | Den japanska bron, Giverny |
|---|---|
| Konstnär | Claude Monet (1840 -1926) |
| Datum | 1918 - 1924 |
| Ursprunglig teknik | Olja på duk |
| Mått | 89 × 93 cm |
| Orientering | Nästan fyrkantig |
| Bevarande | Asahi Group Oyamazaki Villa Museum of Art, Oyamazaki, Japan |
| Inventering | Wildenstein 1926 |
| Din reproduktion | Handgjord oljemålning på duk |
Presentation i ditt inre
En palett designad med rummet
Denna nästan fyrkantiga reproduktion ger varmt, vegetabiliskt ljus. Den är lämplig för en krämfärgad, blek ockra, djupgrön eller midnattsblå vägg, med mjukt sidoljus som framhäver relieferna.
