À propos de l’œuvre
Les pommes et les raisins, par Claude Monet
Claude Monet · Vétheuil · 1880 · W546
Pplen och vindruvor W546handmålad reproduktion
På en skrynklig vit duk samlar en grund korg gröna och röda äpplen, svarta druvor och blonda klasar Andra frukter rullar mot bordets kanter, som om stillebensordningen just hade blivit ogjord Monet tecknar och daterar duken längst upp till vänster, men behandlar främst tyget, frukterna och bakgrunden som ett ljuslandskap Denna olja på duk som mäter 66,5 × 82,5 cm förvaras på Art Institute of Chicago under nummer 1933.1152.Det motsvarar Wildenstein 546.
Titta på arbetet
Ett lutande bord blir en ljusgrund där frukterna verkar glida ut ur korgen och skingras ut i rymden
Bordet ses från ganska hög.Dess kant korsar förgrunden diagonalt och duken vecklar ut sig som en stor ljus yta, täckt med blått, rosa och grått.Korgen upptar den övre halvan; dess komprimerade ellips bekräftar dyket, medan de isolerade äpplena längst ner och till höger för mönstret närmare betraktaren.
Frukterna är inte fyllda med en enda lokal färg. Citrongula, kalla gröna, orangeröda, lila och vita höjdpunkter överlappar varandra i små tjocka inslag. Den bruna bakgrunden förblir tunnare och mer öppen. Denna skillnad i material för fram klasarna och äpplena utan att tillgripa en kontinuerlig akademisk kontur.
Art Institute of Chicago påpekar att dukens små, färgglada horisontella linjer påminner om hur Monet målade vattnets rynkor i sina landskap Även inomhus cirkulerar han därför ljus med utomhusimpressionismens vokabulär.
Sammansättning, beröring och ljus
Vad Monet bygger bakom intrycket av ögonblicksbild
Tre exakta element tillåter oss att förstå denna komposition och de väsentliga svårigheterna med trogen reproduktion.
Dykning undergräver balansen i stilleben
Bordets skarpa lutning ger de spridda frukterna utseendet av föremål som är redo att rulla mot kanten. Kompositionen förblir skickligt konstruerad, men den undviker frontalstabiliteten hos ett traditionellt stilleben.
Den vita duken innehåller ett helt utbud av färger
Blå, lila, rosa och gula beskriver vecken lika mycket som ljuset Horisontella och diskontinuerliga beröringar förenar denna stora yta utan att förvandla den till en neutral plan yta.
Färgtjockleken varierar beroende på område
Äpplen och druvor formas av överlagrad impasto; botten får mycket tunnare bruna tvättar. Denna kontrast av material förstärker frukternas taktila närvaro.
Referensbild
Läs denna specifika version
Den enda bilden representerar exakt inventering 1933.1152.Den officiella Art Institute of Chicago-filen är begränsad till 3 000 × 2 398 px för butiken, utan artificiell förstoring, sedan kodad som en riktig WebP.
Bevara bordet sett uppifrån
Den mycket tillplattade ellipsen av korgen och diagonalen på kanten måste förbli konsekvent. Ett uträtat perspektiv skulle ta bort känslan av rörelse som är specifik för W546.
Förvara blåmärkena i bordsduken
Tyget är inte enhetligt vitt. Dess blågrå och lila skuggor svarar på äpplens kalla konturer och skiljer ljusa frukter från deras stöd.
Skilj mellan impasto och tunna gångar
Höjdpunkterna i frukterna måste hålla ett tätare material än den bruna bakgrunden. Att jämna ut hela duken på samma sätt skulle radera väsentliga data som avslöjats av museets tekniska studie.
Dokumenterade riktmärken
Tre uppgifter som är specifika för detta arbete
Art Institute of Chicago dokumenterar Äpplen och druvor, olja på duk från 1880, 66,5 × 82,5 cm, inventering 1933.1152 och katalog Wildenstein 546.
Den koncentrerade gruppen stilleben målade 1879 -1880
Monet målade frukt under hela sin karriär, men dessa två år utgjorde hans mest uthålliga insats inom genren Målningarna sålde då lättare än vissa landskap, utan att minska deras sökande efter färg och ljus.
En kolteckning och täcker på torr färg
Museets undersökning upptäckte träkol vid kanterna av bordet, korgen och flera frukter. Monet placerar först många passager våta på vått, återvänder sedan till den torra duken för att förstärka ljusen och lägga till ett äpple till höger.
Möjligen utställd på La Vie moderne i juni 1880
Målningen kunde motsvara den Fruktkorg som visades under Monets personliga utställning Efter flera besök i Durand-Ruel köpte Martin A.Ryerson den 1915 och testamenterade den till museet 1933.
Din reproduktion
Vad målaren måste bevara
Trohet här beror på exakta relationer mellan ljus, beröring, djup och färgtemperatur.
- Wildenstein version 546 och inventering 1933.1152
- Signaturen och datumet Claude Monet 1880 uppe till vänster
- Bordsduken animerad med inslag av blått, rosa och grått
- Skillnaden i material mellan klistrade frukter och ljusbrun bakgrund
Arbetsblad
| Titel | Pplen och vindruvor W546 |
|---|---|
| Konstnär | Claude Monet (1840 -1926) |
| Datum | 1880 |
| Ursprunglig teknik | Olja på duk |
| Mått | 66,5 × 82,5 cm |
| Orientering | Horisontell |
| Bevarande | Art Institute of Chicago, Chicago, USA |
| Inventering | 1933.1152 · Wildenstein 546 |
| Din reproduktion | Handgjord oljemålning på duk |
Presentation i ditt inre
En palett designad med rummet
Detta horisontella stilleben är lämpligt för en matsal, öppet kök eller vardagsrum En elfenbensfärgad, gråblå eller rosabrun vägg och en valnötsram tar fram de sura gröna, druvornas lila och fräschören i duken.
