En medvetet hög horisontlinje
Genom att minska banken och himlen för Monet isbitarna närmare betraktaren. Deras upprepning blir det verkliga motivet, medan träden fungerar som ett mått i fjärran.
Reproduktion på duk
Formatet anpassas automatiskt till originalverket.
Oljemålning på rullad duk, utan ram. Specialmått på begäran.
Utforska ämnen och stilar som är associerade med denna reproduktion.
Verksbeskrivning
Claude Monet · Fryst Seine · 1880 · W567
Stora isfläckar driver på en arm av Seine framför en bank som är avbruten med poppel De vertikala träden löses upp i en rosa och grön dimma, medan isbitarna i förgrunden är omgivna av blått, grått och lila.Målad och signerad 1880, denna olja på duk som mäter 60,5 × 99,5 cm hålls i Musée d'Orsay under numret RF 1965 10 och motsvarar Wildenstein 567.

Titta på arbetet
Banklinjen förblir hög och mycket tunn, vilket reserverar det mesta av formatet för vatten. Poplar reser sig som oregelbundna accenter på den dimmiga himlen; i förgrunden överlappar inlandsisarna och öppnar flera sneda passager mot mitten.
Paletten verkar begränsad, men inget grått är neutralt Himlen blandar havsgrönt, rosa och krämfärgat; isen tillför kallblått, lila och några mörka linjer som ger plattorna deras tjocklek.
Floden är inte längre en kontinuerlig spegel: den brutna isen fragmenterar reflektionerna och tvingar Monet att konstruera djup genom en rad flytande ytor.
Sammansättning, beröring och ljus
Tre exakta element tillåter oss att förstå denna komposition och de väsentliga svårigheterna med trogen reproduktion.
Genom att minska banken och himlen för Monet isbitarna närmare betraktaren. Deras upprepning blir det verkliga motivet, medan träden fungerar som ett mått i fjärran.
Isbitar är ofta knappt ljusare än vatten Det är deras blå, gröna eller lila konturer och mörka luckor som gör dem formade och flyttade.
Rosa och gröna toner passerar från himlen till träden och sedan till flodens yta. Denna atmosfäriska kontinuitet dämpar fenomenets hårdhet utan att radera kylan.
Referensbild
Det unika samlarfotografiet på 3 636 × 2 146 px reducerades till 3 000 × 1 771 px och kodades sedan som ett riktigt WebP, utan artificiell förstoring.
Plattorna får varken bli identiska rullar eller smälta samman till en vit vidd; deras storlekar och orienteringar skapar rörelse.
Deras ofullständiga silhuetter kommer fram ur dimman. Kontinuerliga svarta stammar skulle stänga stranden och härda atmosfären.
Dessa känsliga färger skiljer W567 från andra mörkare eller blåare debacles målade av Monet samtidigt.
Dokumenterade riktmärken
Musée d'Orsay-dokumenten Les Glaçons, även benämnd Débâcle sur la Seine, olja på duk från 1880, 60,5 × 99,5 cm, inventering RF 1965 10 och katalog Wildenstein 567.
Efter den exceptionella frysningen av Seine följde Monet töandet och målade en serie vyer där plattorna drev, kolliderade och modifierade flodens reflektioner.
Orsay-meddelandet nämner målningen under nummer 50 av denna utställning; det finns då i Charles Ephrussis samling.
Först tillskrivet Louvren som sedan presenterades på Jeu de Paume, anslöt sig verket till Musée d'Orsay 1986.
Din reproduktion
Trohet här beror på exakta relationer mellan ljus, beröring, djup och färgtemperatur.
| Titel | W567 isbitarna |
|---|---|
| Konstnär | Claude Monet (1840 -1926) |
| Datum | 1880 |
| Ursprunglig teknik | Olja på duk |
| Mått | 60,5 × 99,5 cm |
| Orientering | Horisontell |
| Bevarande | Musée d'Orsay, Paris, Frankrike |
| Inventering | RF 1965 10 · Wildenstein 567 |
| Din reproduktion | Handgjord oljemålning på duk |
Presentation i ditt inre
Detta panoramalandskap är lämpligt för ett vardagsrum, matsal eller kontor.En grågrön, ljusblå eller linnevägg och en mörk miljö understryker dess kalla och subtila atmosfär.
Beställning på mått
En enkel och trygg process, från val av format till spårbar leverans av din duk.
Välj önskad storlek innan du beställer.
Din reproduktion görs i olja, helt för hand.
Vi skickar ett foto för att godkänna resultatet före leverans.
Du får din duk rullad, skyddad och skickad med spårning.
Samma artist
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.