En medvetet asymmetrisk bukett
Blommassan vidgas till vänster medan några stjälkar sträcker sig till höger. Den centrala vasen stabiliserar denna oregelbundna balans.
Reproduktion på duk
Formatet anpassas automatiskt till originalverket.
Oljemålning på rullad duk, utan ram. Specialmått på begäran.
Utforska ämnen och stilar som är associerade med denna reproduktion.
Verksbeskrivning
Claude Monet · Ett stilleben av Bougival 1869 · J. Paul Getty Museum
En bukett svämmar över från en dekorerad vas, omgiven av en korg, äpplen, päron och druvklasar På den vita duken får varje frukt ett annat ljus.Monet komponerar ett mycket strukturerat överflöd och experimenterar med flera sätt att applicera färg beroende på vilket material som representeras.

Titta på arbetet
Vasan upptar mittaxeln och bär en asymmetrisk bukett som sträcker sig kraftigt åt vänster Vita, röda, rosa, gula och blå blommor passar ihop utan att smälta samman Ett stort mörkt område runt buketten förstärker deras glans.
På bordet lutar korgen något mot betraktaren och släpper flera frukter Äpplen, päron och vindruvor fördelas på vardera sidan av vasen Dukens veck leder ögat mot botten samtidigt som de spritt föremålen kopplas samman.
Detta stilleben är inte baserat på en enhetlig finish: Monet byter beröring för att skilja bordsduk, frukt, keramik och kronblad åt.
Sammansättning, beröring och ljus
Tre exakta element tillåter oss att förstå denna komposition och de väsentliga svårigheterna med trogen reproduktion.
Blommassan vidgas till vänster medan några stjälkar sträcker sig till höger. Den centrala vasen stabiliserar denna oregelbundna balans.
Bordsduken avslöjar till stor del sin design och för frukterna närmare kanten. Dess perspektiv ger djup åt det stora vertikala formatet.
Getty utmärker en bred och platt målning i duken, mer skissad i äpplena och kort, tight, i kronbladen.
Referensbild
Den unika referensen motsvarar inventering 83.PA.215 av J.Paul Getty Museum, Wildenstein version 139.Open Content-filen reducerades utan förstoring till 2 433 × 3 000 px och kodades sedan i WebP.
Kronblad och duk delar inte samma vita: blommorna är tjockare och mer färgglada, tyget bredare och blågrått.
Buketten och frukterna passerar framför sin form. Dess blå mönster måste vara läsbara utan att locka ögat mer än blommorna.
Grönt, rött och gult förändras vid kontakt med duken, vasen och skuggorna Ingen frukt behandlas som en isolerad lokal färg.
Dokumenterade riktmärken
Målad 1869, denna olja på duk som mäter 100,3 × 81,3 cm förvaras på J. Paul Getty Museum under inventering 83.PA.215 och klassificeras Wildenstein 139.
Monet framställde kompositionen i en verkstad under sin vistelse sommaren och hösten 1869 i Bougival, där han även utförde sin utomhusforskning på Seine.
Objekten behåller sin närvaro, men deras gränser mjukas upp och deras färger påverkas av reflektioner. Denna forskning bidrar till innovationer som kommer att ge näring åt impressionismen.
Claude Monet-signaturen visas i det mörka området ovanför buketten. Målningen tillhör Getty under referensen 83.PA.215.
Din reproduktion
Trohet här beror på exakta relationer mellan ljus, beröring, djup och färgtemperatur.
| Titel | Blommor och frukter W139 |
|---|---|
| Konstnär | Claude Monet (1840 -1926) |
| Datum | 1869 |
| Ursprunglig teknik | Olja på duk |
| Mått | 100,3 × 81,3 cm |
| Orientering | Vertikal |
| Bevarande | J. Paul Getty Museum, Los Angeles, USA |
| Inventering | 83.PA.215 · Wildenstein 139 |
| Din reproduktion | Handgjord oljemålning på duk |
Presentation i ditt inre
Denna stora vertikala stilleben är lämplig för en matsal, öppet kök eller vardagsrum.En djupgrön, valnöt eller matt guld ram förstärker den mörka bakgrunden och gör blommorna och duken lysa.
Beställning på mått
En enkel och trygg process, från val av format till spårbar leverans av din duk.
Välj önskad storlek innan du beställer.
Din reproduktion görs i olja, helt för hand.
Vi skickar ett foto för att godkänna resultatet före leverans.
Du får din duk rullad, skyddad och skickad med spårning.
Samma artist
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.