Ett rosa ljus som aldrig är enhetligt
Reflexionen blandar ljusrosa, lila, blågrå och några varma bruna. Dess gränser förblir oregelbundna och avbryts ständigt av löv.
Reproduktion på duk
Formatet anpassas automatiskt till originalverket.
Oljemålning på rullad duk, utan ram. Specialmått på begäran.
Utforska ämnen och stilar som är associerade med denna reproduktion.
Verksbeskrivning
Claude Monet · 1907 · Marmottan Monet Museum · W1714
En stor rosa reflektion går ner i mitten av nästan nattligt blågrönt vatten. Näckrosorna bildar flera horisontella band som skär denna lysande vertikal och samlas sedan i förgrunden runt signaturen. Det vertikala formatet förvandlar poolen till ett ljusfall snarare än ett utvidgat landskap.

Titta på arbetet
Den övre delen är mörkast Blå, gröna och lila bildar en kompakt yta, genomkorsad av en första rosa passage Längre ner vidgas ljuset för att uppta nästan hela vänstra halvan, medan en droppe mörkt bladverk går ner till höger.
Bladen uppträder i stegade grupper Deras horisontella riktning saktar ner blickens nedstigning och ger flera djup åt vattnet Längst ner på duken blir formerna bredare och mer läsbara; signaturen och datumet Claude Monet 1907 är inskrivna i det nedre högra hörnet.
Duken håller i spänningen mellan två riktningar: reflektionen faller vertikalt, men näckrosorna för ständigt blicken upp till ytan.
Sammansättning, beröring och ljus
Tre exakta element tillåter oss att förstå denna komposition och de väsentliga svårigheterna med trogen reproduktion.

Reflexionen blandar ljusrosa, lila, blågrå och några varma bruna. Dess gränser förblir oregelbundna och avbryts ständigt av löv.
De översta grupperna är tunna och täta; de längst ner blir större. Denna variation räcker för att bygga djup trots frånvaron av strand och horisont.
Den stora blågröna massan går ner från överkanten och drar åt den klara passagen Den måste behålla inre variationer för att inte bli platt svart.
Detaljer och visuella dokument
Tilläggsbilderna visar de svårlästa passagerna i full vy och, där det finns, verkets faktiska utseende på museet.


Den tillgängliga referensvyn mäter 783 × 1075 px.De två detaljerna på 620 × 620 px och 620 × 600 px är native cropping, utan förstoring Identiteten har kontrollerats i instruktionerna från Marmottan Monet Museum och de tre filerna är riktiga WebPs.
Dokumenterade riktmärken
Dessa fakta rör denna exakta version och verifieras från meddelandet från den institution som behåller den.
Museet daterar denna olja på duk från 1907.Den mäter 100 × 73 cm, eller 123,3 × 96,7 × 5,4 cm med sin ram, och bär signaturen och datumet Claude Monet 1907 längst ner till höger.
Verket kommer från ateljésamlingen som Michel Monet skickade till Konsthögskolan Detta arv gör Marmottan Monet Museum till väktare av en exceptionell uppsättning målningar bevarade av konstnärens familj.
I stafflimålningarna målade mellan 1903 och 1907 tog Monet gradvis bort banken och den direkta himlen. Växter, moln och träd syns bara genom sin reflektion, vilket mentalt förstorar ett begränsat format.
Din reproduktion
Trohet här beror på exakta relationer mellan ljus, beröring, djup och färgtemperatur.
| Titel | Näckrosor, Marmottan Monet Museum W1714 |
|---|---|
| Konstnär | Claude Monet (1840 -1926) |
| Datum | 1907 |
| Ursprunglig teknik | Olja på duk |
| Mått | 100 × 73 cm |
| Orientering | Vertikal |
| Bevarande | Marmottan Monet Museum, Paris, Frankrike |
| Inventering | 5168 · Wildenstein 1714 |
| Din reproduktion | Handgjord oljemålning på duk |
Presentation i ditt inre
Bensinblått, mörkgrönt, puderrosa, lila och pärlgrått ger denna vertikala reproduktion en meditativ atmosfär Den är lämplig för en smal vägg, mellan två öppningar eller ovanför en konsol, med naturmaterial och mjukt ljus.
Beställning på mått
En enkel och trygg process, från val av format till spårbar leverans av din duk.
Välj önskad storlek innan du beställer.
Din reproduktion görs i olja, helt för hand.
Vi skickar ett foto för att godkänna resultatet före leverans.
Du får din duk rullad, skyddad och skickad med spårning.
Samma artist
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.